Mūzikas "Kabarē": saturs, video, interesanti fakti, vēsture

Mūzikas "Cabaret"

"Laipni lūdzam Cabaret!" - par frāzi, kas sākas un beidzas ar leģendāro muzikālo sniegumu, ir vairāk vērts nekā svinīgs aicinājums iegremdēties vienas graudaugu iestādes vēsturē. Aiz vienkāršiem vārdiem ir ierosinājums ienirt pasaulē, kas nav ilgtspējīgi balansēts uz morāles apokalipsa robežas, ko Vācija bija deviņdesmitajos gados. Kļūstot par vienu no populārākajiem mūzikas “Kabarē” skatuves metaforas vēsturē, kas attēlo pasaules vēstures tumšo lapu ar cilvēku attiecību prizmu.

Mūzikas "Kabarē" kopsavilkums un daudz interesantu faktu par šo darbu, lasiet mūsu lapā.

"Cabaret" kopsavilkums

Cliff ierodas Vācijas galvaspilsētā. Viņš vēlas kādu laiku palikt pilsētā, lai iegūtu iedvesmu un sāktu rakstīt romānu. Gandrīz nekavējoties rakstnieks tikās ar Ernstu. Vācu palīdz viņam apmesties lētā internātpansionātā. Numuru saimniece labvēlīgi padara viesi par nelielu atlaidi, atzīmējot viņa slikto finansiālo stāvokli.

Kādu vakaru Cliff dodas uz kabarē. Tur, ikdienas jautrības atmosfērā, viņš pamanīja pievilcīgu meiteni, trupa solistu, un piedāvā to turēt pēc izrādes. Tomēr skaistums atsakās, paskaidrojot, ka viņas draugs Max, iestādes īpašnieks, ir ārkārtīgi greizsirdīgs. Tomēr nākamajā dienā viņa nonāca pie Clifford mājas sliekšņa, lūdz viņu ļaut viņai dzīvot: Max izraidīja viņu un atņēma viņu no darba. Bradsha piekrīt ļaut meitenei un sarunāties ar saimnieci.

Tas aizņem mēnesi. Clifford iemīlēja Sally un priecājās, ka viņi dzīvoja kopā. Pēkšņi meitene paziņo, ka viņa ir grūtniece, bet viņam būs aborts. Cliff pārliecina savu draugu, lai glābtu bērnu. Mēģinot iegūt vairāk naudas, amerikāņi piekrīt izpildīt Ernsta norādījumus, lai piegādātu paketi no Parīzes uz Berlīni.

Šajā laikā Freuleins Šneiders atzīmē, ka viņas viesis vada jūrnieku telpā. Zinot par Frauleina piekrastes apšaubāmo reputāciju, saimniece, izraidīšanas draudiem, stingri aizliedz meitenei vadīt cilvēkus mājā. Atriebībā viņa piekrita šantažēt informācijas īpašnieku, ko viņa, iespējams, slepeni tikās ar ebreju, augļu veikala īpašnieku. Schulz kungs stāv uz dāmu un atklāti paziņo, ka viņš ir gatavs precēties. Tiesnesis gatavojas atriebties un stāsta Ernstam, kurš jau sen ir pievienojies nacistu partijai, ka pansijas saimniece gatavojas precēties ar ebreju.

Situācija sabiedrībā sakarst: antisemītiskā kustība gūst impulsu. Fraulein Schneider plāno izbeigt iesaistīšanos: viņa baidās. Clifford ir noraizējies arī par politisko situāciju. Viņš pārliecina Salliju atstāt uz Franciju, bet viņa atsakās, nevēloties atstāt parasto dzīvi. Pēc strīdēšanās ar savu mīļoto, Cliff atstāj un satiek Ernu. Strīdi rodas starp bijušajiem biedriem par politiskajiem uzskatiem un negodīgu attieksmi pret Šulsu, arguments beidzas ar cīņu.

Nākamajā dienā Bradshaw sāk savākt lietas. Sally ierodas un saka, ka viņa atbrīvojās no bērna, Clifford viņai un lapām. Sally atgriežas kabarē, Clifford vilcienā, lai uzrakstītu jaunā romāna līnijas: "Bija kabarē, un tur bija emcee, un valstī, ko sauc par Berlīni, valstī, ko sauca Vācija, un tas bija pasaules gals ..."

Fotoattēls:

Interesanti fakti

• Sākotnējā Brodvejas ražošanā vadošā loma bija aktrisei Jillai Hayworth. Meitai bija jācīnās par tiesībām kļūt par muzikāla zvaigzni. Radītāji uzskatīja, ka blondīnes tēls, kas tajā laikā bija aktrise, ir vairāk piemērots skolu bumbiņu sižetiem. Lai pārvērstos Sally, Gils krāsoja matus tumsā: fatālajam dejotājam bija jābūt tikai brunetei.
• Mūzikas saturā nav atklāšanas, bet sākotnējais nodoms bija saistīts ar prologu, kas sastāv no atsevišķām Berlīnes sabiedrības dzīves skicēm, kas ir no dažādiem leņķiem. Tomēr vēlāk tika noraidīts šāds lēmums par labu precīzākam sižeta aprakstam.
• Isherwooda varoņi ir atraduši atšķirīgu lasījumu. Galvenais varonis kļuva ne tikai par rakstnieku, bet arī angļu valodas skolotāju (viņš mācīja savas jaunās paziņas Ernst). Pansionāta īpašnieks kļuva par iecietības modeli, pat neuzdrošinot izteikt antisemītiskus uzskatus. Papildu stāstījuma līnija tika balstīta uz jauno varoņu rīcību un motīviem: vērienīgo jauno nacistu Ludvigu un courtesan.
• "Lai kur cilvēki būtu, briesmīgas lietas vienmēr var notikt potenciāli!" - tā apgalvoja ražotājs. Apstiprinot šos vārdus, viņš sniedza fotogrāfiju no žurnāla "Life", kurā jaunieši no arāņu izskatu, līdzīgi nacistiem, tika notverti, viņi kliedza un pieprasīja kaut ko. Agrāk direktors saņēma atbildi uz jautājumu, kas filmēti amerikāņi, un fotogrāfija attiecas uz publisku protestu ilustrācijām, kas notika Čikāgas ielās 1965. gadā. Direktors Prinss izmisīgi vēlējās radīt mūziku, kas nezaudētu ciešu saikni ar realitāte būtu svarīga un neaprobežojas ar korelāciju ar konkrētu laikmetu.

• Pirmizrādes laikā, kad aizkars tika pacelts, skatītāji redzēja milzīgu spoguli un pilnīgu citu rotājumu neesamību. Pārdomu rezultātā sabiedrība skatījās paši. Tikai pēc tam sekoja kabarē atvēršanai (katrā ziņā).
• Vispieredzējošākā dziesma bija tā, kas 2. aktā tika iekļauta izklaidētāju skatē. Numura saturs norāda uz sekojošo: Emsie dejas ar gorillu, grimaces un izpilda dziesmu "Ja jūs varētu redzēt viņu". Tajā ir līnija "Ja jūs varētu to apskatīt ar manām acīm, viņa neizskatījās kā ebrejs vispār." Filmu veidotāji vēlējās satriekt sabiedrību, parādīt cilvēkiem, cik viegli vācu aktīvisti un propagandisti uztvēra un izplatīja antisemītisma ideju, un vēlāk to noveda pie letālas, postošas ​​absolūtas. Tomēr Amerikā pēc pirmajiem jēdzieniem sākās nemieri, ko vadīja ebreju kopienu vadītāji. Līnija no dziesmas ir pazudusi, bet atrodas filmā.

Labākie numuri

"Willkommen"- kabarē ansambļa kompozīcija, kas izpildīta pirmajā un otrajā aktā. Finālā mūzika izklausās atšķirīgi: pastāv piezīmes par draudošu pašpārliecību. Maršruta atpazīstamais ritms, perkusijas instrumentu vadošās daļas iekļaušana no orķestra, melodijas attīstība pastāvīgā crescendā - tas viss kļūst par traģisku notikumu vēsturi. kas apgrūtinās Eiropu ar asiņainu vilni.

"Willkommen" (klausieties)

"Rīt man pieder"- dziesma, kas sākas capella ar kabarē viesmīļu solo un beidzas ar mākslinieku ansambli. Tāda paša numura robežās notiek garastāvokļa maiņa: patriotiska dziesma kļūst par himnu radikālai partijai, kas palielina ietekmi.

"Rīt pieder man" (klausieties)

"Naudas dziesma"- kabarē dalībnieku dziesma, kas skan kā komentārs par Clifford darbību, kas piekrita veikt apšaubāmu kvalitāti par naudu. Kompozīcija ir viena no slavenākajām, bet tā parādījās ražošanā tikai 1987. gadā. Līdz šim laikam epizode tika dekorēta ar numuru, kurā piedalījās kabarē dejotāji "Sitting Pretty".

"Naudas dziesma" (klausieties)

"Kabarē"- Sally dziesma, kurā meitene nostiprina savu lēmumu būt apmierinātai ar iedomātu, bet pastāvīgu un vēlamo brīvību viņai, viņa plāno palikt kabarē, atdot jaunu dzīvi ar savu mīļāko Parīzē.

"Cabaret" (klausieties)

Mūzikas "Cabaret" vēsture

Christopher Isherwood 1939. gadā uzrakstīja romānu, kas vēlāk kļuva par populāra mūzikas mūzikas bāzi. Darbu sauca par "Goodbye Berlin!". 1951. gadā Džons Vans Drutens uzspēlēja šo romānu un to sauca „Es esmu kamera”.

Freds Ebbs un Džo Masterofs strādāja pie dzejolis un libreta. Mūziku uzrakstīja Džons Kanders, kurš vēlāk, 1975. gadā, spēja radīt mūziku nākamajai dziesmai, kas vēlāk kļuva par leģendāru, runājot par mūziku "Čikāga".

Teātra producents Harolds Prince ieguva tiesības uzvarēt Van Drutena spēlē, kad britu komponists Aleksandrs Vilsons jau strādāja pie darba pielāgošanas. Tolaik anglis radīja savu radošo panākumu muzikālajam "The Boy Friend", kas 1954. gadā iekaroja skatītāju.

Prins bija pirmais, kas uzaicināja libretu uz savu komandu. Kopā, analizējot Vilsona vērtējumu, viņi nolēma, ka tas nepietiekami izplata zemes gabala atmosfēru un noskaņu, kas Berlīnē dominēja 20. gadsimta 20. gadu sākumā. Drīz Kanderam tika piedāvāts rakstīt mūziku, un viņš savukārt dod priekšroku strādāt kopā ar Ebbu. Šī radošā savienība jau ir spējusi sevi pierādīt kā produktīvu, kad 1965. gadā viņi iepazīstināja ar savu radīšanu mūzikas "Flora - Red Threat" žanrā.

Darba procesu raksturo vairākas izmaiņas, uzlabojumi un ... novatoriska pieeja. Pirmkārt, komponists atteicās no mūzikas ieviešanas. Izrāde sākās ar bungošanu, kas iezīmē pirmā numura sākumu. "Cabaret" pamatā bija fundamentāli jauna koncepcija: stāsts veidojās, izmantojot numurus, kas veidoja kluba programmu. Līdz ar to parādījās sava veida fraktāle, kaleidoskops, kurā parauglaukums bija daļa no pamata prezentācijas.

Ražošanas vēsture un ekrāna versija

Mūzikas pirmizrāde notika Brodvejā, 1966. gada 20. novembrī. Tā bija sajūta, tūlītēja veiksme noteica turpmāko produkcijas likteni: tā kļuva par vadošo teātra repertuāru Londonā un Ņujorkā. Prince produkcija izdzīvoja 1165 hits un tika piešķirta 8 Tony statuetes, no kurām viena tika apbalvota par labāko mūzikas nomināciju. Vēl viena Broadway produkcija, kas pirmo reizi tika parādīta 1998. gadā, tika atjaunota 2300 reizes.

Robert Louis Voss 1972. gadā filmēja Cabaret filmu, kur galveno lomu izcili izpildīja Liza Minnelli. Ilgu laiku Sally kļuva saistīta ar daudziem ar šo amerikāņu aktrise. Filma kļuva par kultu, 1973. gadā saņēma 8 Oskarus no Amerikas Kino akadēmijas un 3 Zelta globusi. Izstrādātāji, strādājot pie attēla, koncentrējās uz politisko virsotņu demonstrēšanu, cenšoties nodrošināt skatītājiem īstu dekadences stila drāmu, kas slēpjas aiz vārda, kas daudzsološi izklaidē.

Apbalvots ar daudziem prestižiem apbalvojumiem muzikālais "Kabarē", kas "nodrošināja" savu nemirstību žanra vēsturē. Tāpat kā jebkurā citā mūzikas izpildījumā, kas balstās uz mūzikas un horeogrāfisko numuru secību, uz frontālā plāna vienmēr parādās gabals, ko mākslinieki izstrādā, izmantojot pieejamos izteiksmes līdzekļus. "Kabarē" stāstītais stāsts ir sava veida logs, kas ļauj jums ieskatīties pagātnē, lai atspoguļotu pašreizējo.

Angļu klasika salīdzināja dzīvi ar spēli. Vai nebūtu pamatoti to salīdzināt ar kabarē, kur viesi, kuri vēlas aizmirst sevi, baidās saskarties ar realitāti un dod priekšroku jautrībai vices bērnībā, sajaucot dienu naktī, tikumību ar grēkiem un līdzjūtību ar vājumu?