Billie Holiday
Lady Gardenia ... Šādu skaistu poētisku un maigu vārdu sauc par entuziasmu viņu elka faniem - leģendāro džeza un blūza dziedātāju Billie Holiday. Romantiskā skaistums, kas tradicionāli uzkāpa uz skatuves ar baltu ziedu klipu, jau fascinēja klausītājus ar savām dziesmu pirmajām skaņām, it kā viņai būtu hipnotiska ietekme. Džeza vēsture zina daudzus talantīgus izpildītājus ar lieliskām un spilgtākajām balsīm, taču tika uzskatīts, ka tikai "Lady Day", kā viņas draugi to sauca, varēja tik dvēselīgi, aizraujoši, sirdi un dvēseli izpildīt savu kompozīciju. Dziedātājs deva viņiem personiskas jūtas, tāpēc viņai bija godīgākā džeza dziedātāja reputācija. Nedaudz bēdīgs, bet tajā pašā laikā Billie Holiday neatkārtojamā balss lika lētas dziesmas par unikāliem šedevriem, kas izklausās kā īsts konfesija. Viņai bija daudz fanu, un kritiķi apbrīnoja viņas darbu, neskatoties uz to, ka tajā laikā tas tika uztverts kā diezgan revolucionārs, jo dziedātājs varēja prasmīgi apvienot tradicionālo negro blūza un instrumentālās šūpoles sniegumu, spilgtinot visu ar ļoti spilgtu emocionalitāti.
Īsa biogrāfija
1915. gada 7. aprīlī Baltimorē dzimis meitene, kuru visa pasaule vēlāk iemācījās kā Billie Holiday. Meitenes īstais vārds bija Eleanor Fagan. Viņa bija pārejošas mīlestības auglis, viņas vecāki Sadie Fagan un Clarence Holiday sapulcējās agri pusaudža vecumā un nebija kopā. Trīspadsmit gadus vecā Sadija, kas strādāja par meiteni baltajā ģimenes mājā, grūtniecības dēļ zaudēja darbu, un, lai dzemdētu normālos apstākļos, viņa lūdza slimnīcu tīrīt grīdas bez maksas un aprūpēt slimniekus. Pēc kāda laika, pēc viņas meitas piedzimšanas, Sadija atstāja bērnu, atstāja Baltimoras muļķības un pārcēlās uz Ņujorku, lai paliktu prom no vecāku moralizācijas. Meitenes tēvs arī pazuda no viņas meitas dzīves, pat nesniedzot savu vārdu.
Meitene nezināja par mātes aprūpi kā bērnu: viņa palika bezrūpīgu radinieku aprūpē. Vienīgā persona ar mīlestību pret mazo Noru bija viņas vecmāmiņa, kuras skumjš stāsts ir pelnījis īpašu uzmanību. Vecmāmiņa bija melnā verdzene un meistara saimniece, planter-slave īpašniece, kas sākotnēji bija Īrijā. Šā savienojuma rezultātā piedzima septiņpadsmit bērni, viens no tiem bija mazā Noras vectēvs.
Meitene ļoti daudz un bieži mīlēja savu veco vecmāmiņu, viņi viens otru pārņēma un gulēja vienā gultā. Kādu vakaru vecā sieviete nomira sapnī, un no rīta Nora tikko atbrīvoja vecmāmiņu no viņas nejutīgā apgrūtinājuma. Pēc šāda šoka, meitene devās uz slimnīcu ar nervu bojājumu. Eleanora bērnību nevar pat saukt par sarežģītu, tā bija briesmīga. Meitene nekad nav spēlējusi lelles, viņa tika sodīta bez iemesla, un sešu gadu vecumā viņa bija spiesta strādāt. No netaisnības un pazemošanas Eleanor bieži aizbēga no mājām. Viņas galvenā dzīvotne bija iela, šeit viņa zināja dzīvi. Skolas prombūtnes un mocīšanas gadījumā meitene bija deviņus gadus veca, kurai tika piešķirta melnā korekcijas iestāde, kuru vada katoļu mūķenes. Ar tiesas nolēmumu Eleanor bija jāpaliek tur līdz viņas vairākumam un jāatstāj no tās 21 gadu vecumā. Šajā skolā meitene netika slepkavota par pārkāpumiem, bet viņas bezgalīgais raksturs tika nežēlīgi morāli apspiests.
Kad nakts bija slēgta telpā ar mirušu cilvēku. Nākamajā tikšanās reizē ar māti, pēc kalpošanas laika soda kamerā, Eleonora brīdināja, ka viņai nebūs izturēšanās pret šādiem apstākļiem, un visticamāk, viņi vairs neredzēs. Māte, no kuras bija dzirdējuši pusaudžu nabadzība, dzirdējusi šādus vārdus, izmantoja draugu palīdzību: viņa nomāja advokātu un izvilka meitu no korekcijas kolonijas. Eleonora, desmit gadus veca, iegūstot savu brīvību, lai kaut kādā veidā palīdzētu mātei nopelnīt naudu par maizes gabalu, sāka nomāt grīdas un kāpnes tikai dažos centos. Viņas darba devēji bija bordeles īpašnieks, kurā meitene pirmo reizi dzirdēja gramofona ierakstus par blūza kompozīcijām, kuras spēlēja Louis Armstrong un Bessie Smith. Šī mūzika radīja tik spēcīgu iespaidu uz meiteni, ka viņa nodarbojas ar saimnieci: viņa bez maksas mazgā grīdas, bet viņa klausās mūziku bez jebkādiem ierobežojumiem. Aptuveni tajā pašā laikā Eleanors klusā veidā nokļuva kinoteātrī, kur tika demonstrētas filmas ar Billy Dove. Aktrise iesvētīja meiteni tādā mērā, ka viņa pēc tam ieguva pseidonīmu ar nosaukumu Billy, jo īpaši tāpēc, ka vārds Eleanors vienkārši viņu apbēdināja.
Vairāk vai mazāk klusa dzīve nenotika ilgi, vienā Ziemassvētku vakarā Norai notika nelaime: četrdesmit gadus vecais kaimiņš mēģināja viņu pakļaut vardarbībai. Policija, kas bija ieradusies glābšanai laikā, ko izraisīja meitenes māte, paņēma gan izvarotāju, gan cietušo. Pēc tam nelietis saņēmis piecus gadus cietumā, un cietušais atkal tika nosūtīts uz korekcijas iestādi, kas, iespējams, provocēja cilvēku ar kārdinājumu.
Ņujorka
Divus gadus vēlāk meitene aizgāja no kolonijas un devās uz Ņujorku, kur viņas māte atkal meklēja labāku dzīvi. Viņi nevarēja dzīvot kopā, jo Sadie strādāja kā aukle un dzīvoja viņas meistaru mājā. Par Noru nācās īrēt dzīvokli. Izrādījās, ka saimniece mājā turēja dambi. Un pēc dažām dienām Nora bija starp "senās profesijas" iesaistītajām meitenēm. Vēlāk, pēc policijas reida, Eleanors tika arestēts un atkal parādījies tiesneša priekšā. Šoreiz viņa devās uz cietumu četrus mēnešus.
Pēc viņas atbrīvošanas Nora nopietni slima māti. Finansiālais stāvoklis bija nožēlojams, visi uzkrātie ietaupījumi tika iztērēti ārstēšanai. Nebija naudas ne tikai maksāt par dzīvokli, bet arī par maizi. Viss vakars mainījās, kad Nora, meklējot darbu, sāka apiet visus veikalus un bārus. Dodoties uz citu klubu, viņa jautāja īpašniekam par darbu. Kad jautāja, ko viņa varētu darīt, meitene atbildēja, ka var dejot. Pēc pirmajām kustībām, ar kurām Nora gribēja attēlot soli, īpašnieks viņu sauca par meli, bet viņš nekavējoties jautāja, vai viņa var dziedāt. Pianists sāka spēlēt populārās dziesmas melodiju, un Nora dziedāja. Kluba apmeklētāji pārtrauca runāt, atstāja savus dzērienus un sāka tuvoties jaunajam dziedātājam. Pirmā dziesma sekoja apmeklētājiem, kas sekoja nākamajam. Šāda spontāna snieguma rezultāts bija slavens klubam, kurš piedāvāja darbu, un astoņpadsmit dolāru, ko palikuši pateicīgi klausītāji. Toreiz Nora bija tikai četrpadsmit gadus veca - vecums, no kura sākās viņas radošā karjera.
Jaunās dziedātāja pirmās vokālās universitātes, kas pārņēma pseidonīmu Billie Holiday, notika nelielos naktsklubu posmos, kas tajā laikā bija ļoti populāri. Vienā no šiem uzņēmumiem Brīvdienu 1933. gadā satika Džons Hammonds, tad jaunais ražotājs sākumā. Hammonds, dzirdējis Billy dziedāšanu, bija tik iespaidīgs, ka viņš drīz vien uzrakstīja nelielu zvērestu par jaunu dziedātāju vienā no modes žurnāliem, kas piesaistīja sabiedrības uzmanību viņas darbam. Džons, kurš kļuva par pirmo Holiday ražotāju, iepazīstina viņu ar "Svinga karali" Benny goodmanun jau 1933. gada rudenī Billy kopā ar nelielu instrumentālo grupu, kas bija izcila džeza vadībā, ierakstīja pāris singlus, viens no viņiem uzreiz kļuva populārs. 1934. gadā Billy turpināja strādāt ne tikai ar Goodman komandu, bet arī ar citiem ansambļiem, ceļojot uz prestižo koncertzāļu, piemēram, Apollo teātra, skatuves, kurā viņa debitēja 1935. gadā. Tajā pašā laikā D. Hammond atkal izstrādā projektus, lai pievērstu uzmanību dziedātāja darbam un organizē Billy studijas ierakstu, kas aicina talantīgo pianistu - "melno zvaigzni" Teddy Wilson un brīnišķīgo saksofonistu Lesteru, kurš vēlāk kļuva par lielisku dziedātāja draugu. Šo studijas ierakstu dēļ, kas bija paredzēti atskaņošanai jukeboxos, parasti uzstādīti bāros un klubos, Holiday ir popularitāte. Viņš pats Duke Ellingtonpievēršot uzmanību jaunajam dziedātājam, piedāvāja viņai spēlēt īsfilmā "Simfonija melnā krāsā".
Nākamais dziedātāja dzīves posms ir iezīmēts ar aktīvām tūrisma aktivitātēm. Pirmkārt, Billy devās ceļā ar D. Lancforda un F. Hendersona grupām, pēc tam pats ar grāfu Basie lielo grupu, negribot kļūt par savu nākamo draugu Ellu Fitzgeraldu. Brīvdienu, kas sadarbojās ar Basie dziedātāja bezgalīgās dabas dēļ, ilga ne vairāk kā gadu, bet viņa ilgu laiku pēc viņas atlaišanas netika atpūsta: mazāk nekā mēnesi vēlāk Billy kļuva par slavenā klarnetista Artie Shaw vadītā “balta orķestra” solistu. Sākotnēji viņas lietas šajā grupā noritēja labi, viņas kolēģi un orķestra vadītājs viņai izturējās ar lielu cieņu, bet tad radās plaisa pazemojošu situāciju dēļ, pamatojoties uz rasu diskrimināciju. Piemēram, ekskursiju laikā (tas bija īpaši acīmredzams Amerikas Savienoto Valstu dienvidu reģionos) bija tādas koncertu norises vietas, kur organizatori aizliedza Billijam doties uz skatuves, un viņa visu koncertu pavadīja autobusā. Nevar izturēt šādu pazemojumu, Holiday atstāj Artie Shaw orķestri, bet, pateicoties Hammond atbalstam, atkal kļūst pieprasījums.
Izgatavotājs iepazīstina dziedātāju ar Barney Josephson, kurš pēc izmisuma eksperimenta atvēra kafejnīcu, kurā auditorija pulcējās ar atšķirīgu ādas krāsu. Šī iestāde ātri ieguva popularitāti, jo tā bija slavena ar filmu zvaigznēm, slaveniem māksliniekiem un augstākās sabiedrības pārstāvjiem. Šajā kafejnīcā Billy izplatīja „melno” mūziku plašo masu vidū un kļuva slavens bagāto un ietekmīgo cilvēku vidū. Tajā pašā laikā viņa turpina ierakstīt dažādas mūzikas kompozīcijas, starp kurām bija pīrsējoša dziesma "Strange fruits", kas vēlāk kļuva par dziedātāja vizītkarti. 40. gadu sākumā Holiday radošā karjera bija tās galvenā. Viņas dziesmas skanēja no jukebox un radio. Šāds dziedātājs ļoti aktīvi strādāja ar tādiem lieliem ierakstu kompānijām kā Kolumbija, Brunsvika un nedaudz vēlāk un Decca. 1944. gadā viņa veiksmīgi veica solo koncertu Ņujorkas metropoles operā, 1947. gadā Rātsnamā, 1948. gadā viņai bija gods dziedāt no prestižās Carnegie zāles un 1947. gadā Louis Armstrong aicināja Holiday spēlēt nelielu lomu filmā "New Orleans". Tomēr šoreiz viens pēc otra radās personiskas problēmas. Billy vairākas reizes precējies ļoti precīzi. Neskatoties uz viņas pasakainajiem ienākumiem 2000 ASV dolāru nedēļā, viņai nekad nebija naudas: viss tika iztērēts alkohola un narkotiku lietošanai.
Lielākais šoks brīvdienām bija cilvēka nāve, kas bija visdārgākā un tuvāka viņai - mātei. Šis zaudējums būtiski apgrūtināja Billy nervu sistēmu, ko viņa nomierināja ar spēcīgu nāvējošu troksni. Dziedātājs ienīda sevi par šo vājumu, bet viņa nevarēja par to kaut ko darīt.
Galu galā viņa veica izmisīgu lēmumu un brīvprātīgi meklēja ārstēšanos privātā klīnikā. Slimnīcā Billy ieradās policijas apskates vietās no narkotiku apkarošanas departamenta, kas noteica viņas pastāvīgu uzraudzību, un tādēļ brīvdienu pavadīja cietumā par aizliegtu vielu glabāšanu vairākus mēnešus. Pēc brīvības atņemšanas termiņa beigām viņas mīļotā Ņujorkas spēks deva dziedātājam nepatīkamu "pārsteigumu": Billijam bija aizliegts uzstāties visos uzņēmumos, kur pārdots alkohols, un tieši šie klubi bija dziedātāja galveno ienākumu avots.
50. gados Brīvības veselība dažāda veida ļaunprātīgas izmantošanas dēļ tika nopietni apdraudēta, viņas balss zaudēja savu bijušo skaistumu, taču, neskatoties uz to, dziedātājs turpināja aktīvi uzstāties un ierakstīt. Viņa parakstīja līgumu ar džeza uzņēmēju Normanu Granzu, vairāku pazīstamu ierakstu īpašnieku. Tajā pašā laikā Billy popularitāte ir ievērojami palielinājusies, pateicoties 1954. gadā Eiropā notikušajai triumfējošajai ekskursijai, kā arī 1956. gadā publicētās grāmatas „Lady Sings the Blues” dēļ. Šajā dziedātāja autobiogrāfiskajā izdevumā ar priukraskoy stāstīja par savu dzīves ceļu, pievienojot dažus interesantus mirkļus, kas viņai radīja vēl lielāku slavu. 1956. gadā atpūta atkal sensacionāli tika veikta slavenajā Carnegie zālē. Koncerts bija liels panākums, ne tikai klausītāji bija priecīgi, bet arī mūziķi, kuri viņu aplaudēja stāvot. 1958. gadā dziedātājs ierakstīja savu galīgo albumu "Lady in Satin". Tam sekoja neveiksmīga Eiropas ekskursija. 1959. gada maijā Bilijs deva savu pēdējo koncertu, un mēneša beigās komā stājās slimnīcā, kur saskaņā ar oficiālu medicīnisko atzinumu viņa 1959. gada 17. jūlijā nomira no narkotisko vielu pārdozēšanas 44 gadu vecumā.
Interesanti fakti
- Billie Holiday cieta no rasu diskriminācijas. Piemēram, viena no ekskursijām ar Kaunt Basie grupu, Detroitas koncertzāles impresārijs uzskatīja, ka dziedātājs nav pietiekami "melns" (īru senči), jo, ja gaisma viņai kaut kā nepareizi, tad klausītāji varētu domāt, ka balta meitene dzied ar melnu orķestri, un tas būtu izraisījis neticamu sašutumu. Billy negribīgi nācās paklausīt un veidot seju ar melnu krāsu, pretējā gadījumā koncerts būtu neapmierināts, un mūziķi nebūtu saņēmuši naudu.
- No rasu segregācijas Billie Holiday cieta citādi. Braucot ar Amerikas Savienotajām Valstīm ar Artie Shaw grupu, kurā spēlēja tikai „baltie” mūziķi, Billy bieži tika pazemota viņas tumšās ādas dēļ: dziedātājam nebija atļauts doties uz kafejnīcām un sabiedriskajām tualetēm, kā arī nesniedza viesnīcas numurus paredzēti tikai "baltajiem" cilvēkiem. Pasažieru liftu vietā viņai bija jāizmanto kravas.
- Billy jau agrīnā vecumā cieta no netaisnības, piemēram, meitene tika sodīta par rakstīšanu gultā, ka viņai katru nakti bija jādodas kopā ar brālēniem un brāli. Un pat pēc tam, kad Billyam izdevās pierādīt savu nevainību (viņa pārliecināja viņas māsu gulēt uz grīdas vienu nakti un noķert savu brāli), meitene joprojām bija no viņas tante “ar pirmo numuru”: viņas brālis bija vājš, un viņam bija jābūt žēlam. Nākotnē „mazais brālis” kļuva par bokseru un tad priesteri.
- Vienu reizi, gatavojoties koncertam, Billi Holiday, ar knaiblēm, sadedzināja matu auklu. Lai kaut kā nostiprinātu sabojātos matus, viņa iestrēdzis gardeniju viņas matos. Kopš tā laika šī auga ziedi pastāvīgi dekorēja dziedātāja tēlu, kļuva par viņas preču zīmi un talismanu.
- Labi cienītāji sauc Billie Holiday "Lady Gardenia". Reiz pirms koncerta viens no cienītājiem nosūtīja dziedātājam kastīti ar saviem mīļākajiem ziediem. Steidzoties Holiday tik bezrūpīgi pievienots Gardenia, ka pin ievainots galvu. Koncerta laikā Billy sāka asināt asinis uz kakla un kleitas, mūziķi, kas to redzēja, bija šausmīgi. Beidzot pēdējo dziesmu, pēc aizkara aizvēršanas dziedātājs sāka zaudēt samaņu.
- Savas radošās karjeras sākumā Billie Holiday maksas bija ļoti zemas, piemēram, viņa saņēma tikai $ 35 par nedēļu klubu izrādes. Tāpēc Kaunt Basie priekšlikums nopelnīt papildus naudu par braucienu uz Ameriku, kurā dziedātājs tika samaksāts $ 14 dienā, viņa ar prieku piekrita. Tomēr, pateicoties nepamatotiem izdevumiem ekskursijas laikā, viņa ceļojis mājās ar dažiem centiem savā makā, nemitīgi domājot par to, kā viņa attaisnotu savu māti. No izmisuma Billy nolemj spēlēt kaulus ar orķestra mūziķiem par naudu. Šāda uzņēmuma rezultāts bija pusotri tūkstoši dolāru.
- Billie Holiday mīlēja savu māti, kas bija viņas intīmākā un uzticīgākā persona. Reiz, ceļojuma laikā, dziedātājs šķita, ka māte viņai būtu vērsusies no aizmugures. Dažas stundas vēlāk Billy saņēma vēstījumu, ka viņas māte tajā laikā nomira.
- Tēvs Billie Holiday sapņoja kļūt par trompetistu, bet pēc tam, kad viņš tika piesaukts karam ar Vāciju Eiropā, Vācijas gāzes uzbrukuma laikā viņš bojāja plaušas. Tomēr dominēja vēlme būt mūziķim, viņš ātri pārkvalificējās, mācījās spēlēt ģitāra, un pēc tam pat parādījās izcilā Fletcher Hendorson orķestrī. Billy tikās ar savu tēvu, kad viņas radošā karjera bija pilnīga, bet nekad nav uzaicinājusi viņu piedalīties studijas ierakstos.
- Billie Holiday dziesmu ierakstu kompānijas nopelnīja miljoniem, savukārt viņa bija samaksājusi tikai $ 75, lai ierakstītu divpusēju disku, un šī maksa ilgu laiku nemainījās. Только по истечении пятнадцати лет с начала работы с записывающими лейблами, певица узнала, что ей положены были авторские отчисления и процент от выручки с продаж пластинок.
- Билли Холидей обладала достаточно своевольным и резким характером, что довольно часто мешало её творческой карьере. Например, она могла запросто не придти на репетицию или отказаться петь ту или композицию, которую предлагал дирижёр. Предполагают, что именно из-за этого она прекратила свою работу с Каунтом Бейси, который всегда требовал от музыкантов дисциплины и неукоснительного выполнения его распоряжений.
- Billie Holiday bija labs draugs, ar kuru viņa bija saistīta ne tikai ar skaistām jūtām, bet diemžēl, pēc liktenis, viņi nevarēja būt kopā. Draugs bija Lester Young, viņš bija ļoti talantīgs saksofonists, kurš strādāja Count Basie Orchestra. Priecīgi ar dziedātāja eleganci, viņš sirsnīgi nosauca viņu par „Lady Day” - iesauku, kas vēlāk kļuva ļoti stingri saistīts ar Billiju. Atriebībā, Holiday sauca viņu par "saksofona prezidentu", un īsi sakot, vienkārši "Prez". Šis vārds ir stingri iestrēdzis izcilā mūziķa rokās.
- Billie Holiday bija pirmais Āfrikas-amerikāņu mākslinieks, kuram bija gods uzstāties Metropolitan Opera.
- Pat dziedātāja dzīves laikā 1956. gadā tika publicēta Billie Holiday autobiogrāfiskā grāmata "The Lady Sings the Blues", ko dziedātājs rakstīja sadarbībā ar žurnālistu un rakstnieku William Dafty. Saturs bija ļoti izrotāts un ne vienmēr patiesībā atspoguļo dažus dziedātāja dzīves mirkļus. Sensacionālais materiālais un komerciālais panākums - tas bija vissvarīgākais šajā izdevumā. 1972. gadā, pamatojoties uz šo grāmatu, tika uzņemta filma, kurā galveno lomu spēlēja populārais amerikāņu dziedātājs un aktrise Diana Ross.
Radošums
Radošums Billie Holiday - šī ir īpaša un ļoti interesanta lapa džeza vokāla vēsturē. Viņa vadīja viduvējas, neaizmirstamas dziesmas, piemēram, izgudrojot un pārveidojot par šedevriem, kam bija unikāla spožums un zināma enerģija. Slavenais, bet vienlaikus neparastais dziedātāja snieguma veids balstījās uz vokālo improvizāciju. Viņas kompozīciju melodiskā līnija bija pilnīgi brīva un nepiedāvāja spēcīgus taktikas sitienus. Šāda brīva frāze, kas nevarēja labāk pierādīt Lady Day nenoliedzamo raksturu, bija korporatīvais stils, ko viņa aizņēmās no vēja džeza mūziķiem, piemēram, B. Goodman (klarnetes), L. Young (tenora saksofons), B. Clayton ( trompete), B. Webster (tenora saksofons), C. Berijs (tenora saksofons), R. Eldridge (trompete), D. Hodges (alto saksofons).
Billie Holiday nebija spēcīga balss un liela vokāls, tāpat kā citi džeza izpildītāji, piemēram, Ella Fitzgerald. Bet viņas dziedāšana, balstoties uz personīgām jūtām, piepildīta ar drūmu drāmu, padarīja dziedātāju par vienu no populārākajiem džeza mūzikas izpildītājiem.
Labākās dziesmas
Savas karjeras laikā Billie Holiday sadarbojās ar daudziem pazīstamiem ierakstu kompānijām, tāpēc viņa atstāja diezgan ievērojamu radošo mantojumu saviem pēctečiem, kas ietver 187 dziesmas, daudzi no viņiem kļuva par hitiem un bija starp desmit populārākajiem ierakstiem. Šeit ir daži no tiem:
"Lover Man" - ļoti aizkustinoša dziesma, kas ierakstīta 1944. gadā un pēc tam kļuva par hit, pēc dziedātāja iniciatīvas bija ļoti interesanti dekorēta ar vijole instrumentu skaņu. 1989. gadā kompozīcija tika apbalvota ar Grammy slavas zāli.
"Lover Man" (klausīties)
"Dievs svētī bērnu" - dziesma, ko paša dziedātājs uzrakstīja pēc strīdēšanās ar māti, parādījās 1941. gada Holiday repertuārā un nekavējoties ieguva popularitāti, bet kompozīcija tika pievienota Grammy slavas zālē tikai 1976. gadā.
"Dievs svētī bērnu" (klausieties)
"Riffin 'skotu" - tā ir dziesma, kas saistīta ar otrās kārtas melodijām, ko dziedātājs ierakstījis 1933. gadā, kopā ar grupu, kuru vadīja Benny Goodman, uzreiz kļuva par hītu, jo emocionālajā Holiday vakarā viņa skanēja diezgan citādi: kaislīgi un konfidenciāli.
"Riffin the Scotch" (klausieties)
"Crazy Viņš aicina mani" - Holiday 1949. gadā reģistrētais sastāvs šodien ir džeza standarts, kas iekļauts Grammy slavas zālē 2010. gadā.
"Crazy He aicina mani" (klausīties)
"Dīvaini augļi"
Billie Holiday vienmēr ir cietusi no rasu netaisnības, kas pastāvēja Amerikas Savienotajās Valstīs un it īpaši valsts dienvidu daļā. Billijam bija tumša ādas krāsa, tāpēc amerikāņu realitāte viņai deva daudz iemeslu justies ļoti nelabvēlīgā situācijā. Dziedātāju, kuram ir paaugstināta cieņas sajūta, ļoti iespaidoja ebreju skolotāja dzejoļi ar Abel Miropol komunistiskajiem uzskatiem, kurš, baidoties no vajāšanas, ieguva pseidonīmu Alan Lewis. Autora dzejas stāstījumā „Strange augļi” tika stāstīts par neveiksmīgajiem nēģeriem, kuri bija aizvainoti viņu pārkāpumu izdarīšanā - izpildīšana bez tiesas un izmeklēšanas, parasti ar piekārtiem. Billy, kurš šo darbu veica ar īpašu sāpju sajūtu, nolēma to pārvērst par sērgojošu balādi un veidoja dziesmu melodiju, kas kopā ar savu balsi un snieguma veidu radīja ļoti spēcīgu ietekmi uz klausītājiem. Bija problēmas ar kompozīcijas ierakstīšanu, jo galvenās etiķetes atteicās to izpildīt teksta satura asuma dēļ. Tad Billy vienojās ar vienu neatkarīgu ierakstu kompāniju, un dziesma, kas vēlāk ieguva lielu popularitāti un kā melnā amerikāņi uztvēra himnu, tika prezentēta plašai auditorijai.
Personīgā dzīve
Tāpat kā Billie Holiday bija talantīgs, viņas personīgā dzīve bija pilna ar vilšanos, kāda iemesla dēļ sieviešu laime izvairījās no viņas. Dziedātāju nepārtraukti piesaistīja ne īpaši cienīgi kungi. Pirmais Billy vīrs bija Harlema (viens no Ņujorkas rajoniem) naktsklubs Jimmy Monroe īpašnieks. Šī laulība nebija ilgstoša, bet kļuva letāla, jo šis „vīrs” bija atkarīgs no Billy pastāvīgas narkotisko vielu lietošanas.
Otrais dziedātāja Joe Guy vīrs ir trompetists, kas tirgojas narkotiku tirdzniecībā un pacēla Holiday par iglu. Iegūtā atkarība bija dziedātāja liktenīgā beigas.
Dziedātāja trešais vīrs bija Džons Levijs. Sākotnēji Billy domāja, ka laime beidzot smaidīja, un viņa devās uz debesīm uz zemes. Levy bija viena no populārākajiem Ņujorkas klubiem - "Ebony". Viņš palīdzēja Billijam pēc citas cietuma cietuma atgriezt licences izpildījumam Ņujorkas klubos, piepildīja svētkus ar dāvanām: rotas, kleitas, kažokādas un pat nopirka šiks dzīvokli, bet viņš nedeva viņai pensu. Pagāja nedaudz laika, un Levija viss vils būtība pārmeklēja: viņš sāka pārspēt un publiski pazemināt Billiju. Un vēlāk viņa uzzināja, ka viņš ir dienvidu un policijas informators, kurš vēlāk to nodeva likuma darbiniekiem. Pēc nākamās atbrīvošanas Holiday nolēma atbrīvoties no viņas vētraina vīra, bet tas nebija tik vienkārši, jo dziedātājs faktiski bija Levy īpašums, pateicoties gudri izstrādātajam līgumam. Tomēr, būdams meistarīgs raksturs, Billy nolēma izbēgt un viņai izdevās.
Ceturtais un pēdējais Brīvības vīrs bija viņas koncertu vadītājs, mazs mafija Luis MacKay - pretīgs veids, kurš pastāvīgi sūknēja Billiju ar narkotikām, paņēma visu, ko viņš nopelnījis un brutāli sita no dziedātāja. McKay pats par sevi apnicis izbēgt no brīvdienas pēc Eiropas ceļojuma, bet pēc dziedātāja nāves brazenly saņēma Billy procentus no pārdotajiem ierakstiem.
Dziedātāja un viņas "Mister"
Billie Holiday traģiskajā liktenī ir vēl viens svarīgs brīdis, ko vienkārši nevar ignorēt - viņa ļoti mīlēja suņus. Billijs dažādos laikos bija dažādu šķirņu lolojumdzīvnieki: pūdelis, Čihuahua, Lielais dānis, beagle, terjers, pat pūks, un viņa izturējās ar mīlestību un lielu uzmanību, uzskatot tos par viņas patiesajiem draugiem. Šie ne mazāk mīļākie dziedātāja favorīti bija bokseris ar nosaukumu "Mister". Suns pavadīja dziedātāju visur: viņa staigāja kopā ar viņu vakarā Ņujorkā, ieradās ar ierakstiem un koncertiem, viņš un saimniece bija pat pie bāriem. Billy adīja viņam džemperus un dziedāja dziesmas viņam, un, kad 1947. gadā dziedātājs atkal tika arestēts, viņiem bija jābrauc uz visu gadu, Holiday bija ļoti noraizējies, ka Mister viņu aizmirsīs, bet uzticīgais suns atcerējās un gaidīja tā īpašnieku. Tas ir stāsts par patiesu uzticību, lojalitāti un mīlestību! Dziedātājs vienmēr ir sapņojis tikai vienu lietu: ka viņai būtu liela māja kaut kur ciematā, kurā dzīvotu daudzi bērni un suņi.
Apbalvojumi
Billie Holiday bija ļoti cienījams ne tikai faniem, bet arī kritiķiem. Tomēr, saskaņā ar klausītāju aptaujām - modes mūzikas žurnālu lasītājiem, viņa parasti nepalielinājās augstāk par otro vietu, lai gan populārais žurnāls "Esquire Magazine" 1944. un 1947. gadā apbalvoja dziedātāja zeltu, bet 1945. un 1946. gadā sudraba balvu kā "Labāko sieviešu džeza vokālistu" ". Dziedātājs daudzkārt saņēma dažādus apbalvojumus, apbalvojumus un apbalvojumus, bet diemžēl daži no viņiem tika piešķirti tikai pēc viņas nāves. Starp tiem ir:
- Grammy balvas slavas zāle - 1976; 1978; 1979. gads; 1989; 2000; 2005. gads; 2010. gads;
- "Grammy balva par dzīves sasniegumu" - 1987,
- "Rock and Roll Hall of Fame" - 2000;
- Jazz slavas zāle - 2004;
- "Nacionālā slavas zāle ASV sievietēm" - 2011.
Billie Holiday ir lielisks amerikāņu dziedātājs, kura darbs ir atstājis neizdzēšamu zīmi par džeza mākslas vēsturi. Viņa bija ne tikai dziedātāja, bet gan īsts mākslinieks, kurš lielā mērā ietekmēja viņas vispārējo pieeju mūzikai, nogurdinošu atjautību un izcilu snieguma tehniku daudziem šī žanra vokālistiem. Viņu mīlēja skatītāji. Viņi to nosauca par „džeza un blūza karalieni”, un tas kļuva ne tikai par saviem laikabiedriem, bet arī nākamajām paaudzēm, dziedātāja darbībā ir vērojama ievērojama interese pat šodien, un viņas diski tiek pastāvīgi atkārtoti izdoti, izmantojot lielu popularitāti.
Atstājiet Savu Komentāru