Glenn Millerg: biogrāfija, labākās dziesmas, interesanti fakti, klausīties

Glenn miller

Cilvēks ar dzelzs disciplīnu un gribasspēku, bet neticami muzikāli apdāvināts - šajos vārdos ir Glenn Miller. Atstājot neizsmeļamu mantojumu, viņš ieraksta savu vārdu zelta burtiem to cilvēku sarakstā, kuri pārvērsa džeza mūzikas pasauli. Izpildītājs un diriģents, nepārspējamais organizators un aranžētājs, aktieris un režisors - Millers bija spilgta zvaigzne, kas debesīs nodedzināja visu laiku, kas viņam tika piešķirts. Diemžēl, kā tas bieži notiek, viņš traģiski nomira viņa dzīves sākumā, bet atstāja viņam sekotājus, kuri turpina darbu un slavē džeza mūziku. Neskaidrs cilvēks, kura skaitlis rada daudzus jautājumus, ārkārtīgi talantīgi, viņš savu dzīvi pavadīja, dodot citiem ap viņu ģēniju, maģiskās jaunrades ģēniju.

Īsa biogrāfija

Nākamais pasaules slavenais mūziķis Alton Glenn Miller dzimis 1904. gada 1. martā provinces amerikāņu pilsētā Clarinda. Viņa ģimene nevarēja lepoties ar bagātību, viņa tēvs un māte pastāvīgi pārvietojās, cenšoties nopelnīt vairāk naudas.

Little Glenn bērnībā ieskauj mūziku. Viņa māte Matty Lou Miller viņam nepārtraukti dziedāja nepretenciozas dziesmas, un, kad viņš kļuva vecāks, viņa sāka mācīt viņam mūzikas notāciju un dziedāšanu. Viņa tēvs arī nepalika malā, kad zēns kļuva 5 gadus vecs, Elmer Miller iepazīstināja viņu ar vecu noplēstu instrumentu - mandolīns. Bet Glennam patīk vairāk vēja instrumentu, tāpēc viņš drīz vien izjaucās ar mandolīnu, apmainoties ar veco caurule. Tajā pašā laikā viņi pārcēlās uz Nebrasku.

Kad Millers bija 13 gadus vecs, ģimene atkal pārcēlās, šoreiz uz Misūri. Šeit Glenn sāka klausīties misiņa joslas, kas spēlēja uz deju grīdām. Lai atbalstītu ģimeni, pusaudzis saņem darbu miesnieku veikalā, kur viņš nopelna naudu par pārtiku. Aktīva interese par mūziku netika pamanīta, un Millers pirmo reizi saņēma dāvanu no miesnieka. trombons. Pēc kāda laika, uzkrājot nepieciešamo summu, viņš pērk labāku instrumentu un sāk saņemt pirmās maksas, spēlējot amatieru orķestros.

Pēc trīs valstu nomaiņas 1918. gadā ģimene nolēma nokārtot Kolorādo. Te Millers organizē savu skolu orķestri, izpildot gan slavenos darbus, gan pirmo mūziķa kārtību.

1921. gadā beidzis vidusskolu un tajā pašā laikā pievienojās grupai "Boyd Senter" - diezgan labi pazīstama mūzikas grupa. 1923. gadā, pateicoties uzņemšanai Kolorādo universitātē, viņš atstāja grupu. Apmācība neļāva viņam apgriezties, tāpēc viņš nekad nav pabeidzis universitāti.

Jaunais vīrietis nolēma pārcelties uz Losandželosu, kur mūzikas diriģents Max Fisher aicināja pilnā sparā. Drīz viņš aizbrauca, un no turienes taisni uz Ņujorku, kur viņš satika Ben Pollack, cilvēku, kurš bija nomainījis savu dzīvi. Pollaka redzēja talantīgu izpildītāju Millerā un nekavējoties uzaicināja viņu uz savu orķestri. Milleram ir organizētāja prasmes, raksta instrumentus Pollack orķestrim, samaksājot par to.

Ray Noble orķestris ir kļuvis par svarīgu brīdi Glenn dzīvē. Pievēršoties šai simfoniskajai džeza grupai 1935. gadā, viņš sāka parādīt savus talantus aranžētājam. Slavenā "Millera skaņa" no klarnetes un saksofoniem parādījās tieši šajā laikā un kļuva par mūziķa pazīmi.

Divus gadus vēlāk Millers pulcēja savu pirmo profesionālo orķestri. Sakarā ar nelielo darba slodzi un grūtībām ar līgumiem komanda bija jāiznīcina. Nenoliedzoties, viņš mēģināja vēlreiz, un šoreiz viss izrādījās daudz labāks. Jaunajai lielajai grupai ir tiesības rīkoties kazino "Glen Island", kā arī noslēdz līgumu ar ierakstu kompāniju RCA, kas bija tajā laikā labi pazīstama. 1938. gadā Glenn Miller lielā grupa kļuva zināma visā Amerikā, kā arī ārpus tās robežām. Veicinot džeza mūziku, viņš daudz ceļo, darbojas filmā un dara visu iespējamo, lai veicinātu džezu.

1942. gadā Millers tiek pieņemts darbā armijā kā brīvprātīgais un organizē savu lielo grupu. Viņš atlaiž bijušo komandu, un no šī brīža visu spēku piešķir džeza veicināšanai armijā, nesniedzot neskaitāmus koncertus. 1944. gadā Millers lidoja nelielā lidmašīnā un pazuda bez pēdām. Plakne nekad nav nolaidusies uz zemes. Viņa nāves cēlonis vēl nav noskaidrots.

Interesanti fakti

• Viņš piedzima 29. februārī neilgi pirms pusnakts, bet oficiālais dzimšanas datums tika reģistrēts 1. martā;
• dzimšanas brīdī zēns tika nosaukts par Glenu. Otrais burts "n" nosaukumā tika pievienots vēlāk viņa paša vārdā;

• Viņš bija precējies, viņa sievu sauca par Helenu Bergeru. Viņa bija vienkārša koledžas meitene, ar kuru viņš tikās studējot;
• viņa labākais draugs bija Benny goodman - ne mazāk slavena mūzika, ar kuru viņš spēlēja Pollack orķestris;
• Glenn Miller orķestrī priekšroka tika dota orķestra grupām, un solisti un improvizācijas gandrīz nebija izmantotas;
• viņš bija viens no lielākajiem šūpoles laikmeta džeza māksliniekiem (1930. gada sākumā);
• viņa lielajai grupai bija atļauts smēķēt tikai vienu cigarešu zīmolu - "Chesterfield";
• Millers bija ļoti populārs ar sabiedrību, nopelnījis daudz naudas par izrādēm, bet daudzi džeza izpildītāji neatbalstīja savu mūziku, uzskatot to par bezgalīgu;
• viņš neuzskatīja, ka viņa trombona snieguma līmenis ir izcils;
• viņa instruktors kompozīcijā un instrumentācijā bija Džozefs Šillingers, kurš mācīja savā laikā Džordžs Gershvins;
• viņš rakstīja diezgan daudz no savām kompozīcijām, galvenokārt strādājot ar vienošanos;

• Viņa orķestra repertuārā bija vairāk nekā 200 kompozīciju;
• Anglijā tikai dažus mēnešus viņš sniedza vairāk nekā 800 koncertus militārpersonām;
• Daudziem vecākiem amerikāņiem Glenn Miller mūzika ir cieši saistīta ar otro pasaules karu. Ja viņi klausās viņu, viņi izrādās domas šajā briesmīgajā laikā;
• Glenn Miller piedalījās radio raidījumu ierakstīšanā, kas pēc tam tika pārraidītas ienaidnieka karaspēkā. Šajos ierakstos viņš aicināja vāciešu neticēt Hitleram un pārtraukt karadarbību;
• Millers bija tik grūts un necietīgs pret jebkādu disciplīnas pārkāpumu, ka viņa mūziķiem militārajā orķestris bija iesauka "Demons";
• daudzi orķestri mēģināja atdarināt Glenn Miller orķestra spēles stilu, lai nopelnītu tiesības uz viņu saukties;

• viņš vienkārši mīlēja šūpoles, nepārtraukti to izmantoja savā instrumentācijā, tostarp kalpojot armijā, par kuru viņš vairākkārt pārmeta komandu;
• apzīmogots viņa piemiņai: dzimis 1904. gada 1. martā - 1944. gada 15. decembrī pazuda bez pēdām;
• "Sun Valley Serenade" sākotnēji tika filmēts ar nosaukumu "Love Passport";
• tintes tika pievienotas šajā filmā izmantotajam ledam, lai dotu tai tumšu melnu krāsu;
• lidmašīnas lidmašīnā ir saistīts arī ar slidotāju un olimpisko čempionu Sonia Henie, kas spēlē Glenn Miller, nāvi;
• viņa sieva tika apbalvota ar bronzas zvaigzni - atzīstot Aizsardzības ministriju Glenn Millera priekšā.

Mūzika vecumā

Millera repertuārā bija iekļauti vēl pieprasītie darbi. Pateicoties delikātajai mūzikas stila izjūtai, šīs kompozīcijas tiek pielāgotas mazākajai detaļai, un viņu vārdi ir zināmi burtiski visiem. Kas no mums nav dzirdējis "Moonlight serenāde"vai"Čatanūga vilciens"? Daudzi no viņa darbiem ir atzītas pasaules klasikas, kuras joprojām veic orķestri visā pasaulē.

Liels ātru un aizdedzinošu melodiju izkārtojums, kā arī pārdomātas nesteidzīgas balādes noteica to popularitāti daudzus gadus. Vairākas kompozīcijas ir kļuvušas vienkārši ikoniskas, lielā mērā pateicoties tam, ka Millera lielā grupa ir izcili spēlēja tos „Saules ielejas serenādē”. Šīs lietas ir zināmas katram mūzikas mīļotājam: "Es zinu, kāpēc", "Garastāvoklī", "Moonlight serenāde"... Pēdējais kļuva neticami populārs starp padomju stilistiem, kuri 1948. gadā izvēlējās šo mūziku kā neizteikto himnu. Vispārīgi, Millera melodijas PSRS bija ļoti pieprasītas no 1944. līdz 1948. gadam. komplekso solo daļu trūkums un padomju tautai nepieredzēta skaņas vieglums vienkārši iekaroja Padomju Savienību, bet, negatīvi, pret PSRS pēc džeza attieksme pēc 1948. gada nonāca Millera kompozīcijās uz kādu neoficiālu Pēc bēdīgi izšķirošās rezolūcijas „Par operu“ Vano Muradeli lielā draudzība ”izpaušanas pati džeza jēdziens kļuva par slepeno, bet briesmīgo aizliegumu tās bezjēdzībā, astoņus gadus Glenn Millera nosaukums, tāpat kā viņa mūzika, tika aizliegts Padomju Savienībā.

Millers rakstīja ne tik daudz no savām kompozīcijām, un tik skaisti ir tie daži autora kompozīcijas, kas savā vienkāršībā ir patiesi izcili.

Top dziesmas

"Garastāvoklī"- 1983. gada kulta melodija, kas pazīstama ikvienam no slavenās ievades, kur galveno tēmu spēlē saksofonu grupa, kas iemīlas sabiedrībā visā pasaulē.

"In the Mood" (klausīties)

"Tuxedo krustojums"- 1940. gadā Millera rīkotā džeza klasika, kurā filigrātu trompete solo un pārbaudītais pavadījums skan vienkārši un skaidri.

"Tuxedo Junction" (klausieties)

"Chattanooga choo choo"- pilnīgi skaidra vilciena imitācija un vienkārša tēma padarīja šo kompozīciju iecienītāko daudzu grupu skaitu, sākot no 1941. gada, kad tā tika uzrakstīta.

"Chattanooga Choo Choo" (klausieties)

"Moonlight serenāde"- kompozīcija, kas pirmo reizi tika spēlēta 1939. gadā un balstīta uz divu orķestra grupu kontrastu, kļuva par iecienītāko gabalu, kas pieder katra orķestra repertuārā.

"Moonlight Serenade" (klausīties)

"Maza brūna krūze"- skaidra un nevainojama 1939. gadā uzrakstītās slavenās dziesmas izkārtojums. Viena no pasaules džeza klasiku atzītajām lietām.

"Little Brown Jug" (klausieties)

Armijas dienests

Otrā pasaules kara laikā 1942. gadā Millers pieņēma stingru un apņēmīgu lēmumu - atstāt savu orķestri brīvprātīgam ASV bruņotajiem spēkiem. Komanda noraidīja pirmo lūgumrakstu, jo tā vecums nebija piespiedu kārtā. Mūziķis rakstīja vēl vienu lūgumu tieši Aizsardzības ministrijai, un šoreiz viņa bija apmierināta. 1942. gada 7. oktobrī, vienlaicīgi ar uzņemšanu Gaisa spēku rindās, Glennam Milleram tika piešķirts kapteiņa rangs. Acīmredzot, jūtot vainīgu par savu orķestri, viņš lūdza savam bijušajam mūziķim pievienoties. Absolūti tie visi atteicās. Bet pat tas nevarēja izjaukt mūziķi, un viņš sāka savus jaunos pienākumus.

Ne uzreiz viņš spēja realizēt savus plānus. Pirmkārt, viņš tika iecelts par tehnisko vadības vienību mūzikas grupu sagatavošanas centra vadītāju. Tikai pēc tam, kad viņš bija sagatavojis aptuveni 50 orķestrus, viņam bija atļauts veikt savu projektu.

Viņa idejas bija vienkārši revolucionāras. Tātad, viņš gribēja iekļaut stīgu instrumentus esošo ansambļu sastāvā, lai uzlabotu viņu skaņu un tuvinātu simfonisko. Komanda bija tālu no šīs idejas apstiprināšanas. 1943. gada 6. septembrī Glenn Millers intervēja Time laikrakstam, kurā viņš kritizēja militāro mūziku. „Lai karavīri varētu baudīt orķestra skaņu, tam jābūt modernam,” Millers saņēma no saviem priekšniekiem rājienu par šiem vārdiem, kā arī par pašu interviju. Pēc tam viņš apgalvoja, ka žurnāls atkārtoti piešķīris savus vārdus, bet atspēkojums nekad netika izdrukāts.

1943. gada novembrī Millers beidzot tika pilnīgi atbrīvots no citu viņa radīto grupu obligātā atbalsta, un viņš koncentrēja visus savus spēkus uz savu orķestri. Viņa mūziķiem viņš bija īsts diktators. Mēģinot sasniegt perfektu ansambļa un orķestra grupu skaņu, viņš pilnībā aizliedza improvizāciju. Turklāt brīvdienas netika piešķirtas visiem darbiniekiem, jo ​​viņš uzskatīja, ka viņu dzīve bija pārāk vienkārša, salīdzinot ar tiem, kas cīnījās priekšējās līnijās.

1944. gadā Millers izslēdz atļauju aizjūras braucienam uz Angliju, uz Londonu. Baidoties no nebeidzamiem gaisa reidi, viņš nekavējoties lūdza to transportēt uz Bedfordas pilsētu. Drīz vien bombardēja ēka Londonā, kur atradās orķestris. Ja Glenns nebūtu pieprasījis pārvietoties, visi viņa ļaudis neizbēgami būtu zuduši.

15. novembrī viņš saņēma atļauju koncertam Francijā. Pēc pulkveža Bāzeles ieteikuma viņi lidoja kopā uz neliela Norsman C-64, lai iepazītos ar iepriekšēju iepazīšanos. Tas notika 1944. gada 15. decembrī. Lidmašīna neparādījās debesīs virs Parīzes, izzūdot bez pēdām La Manche reģionā.

Glenn Miller uz filmām

Pirmā filma, kurā spēlēja mūziķis, bija "Lielā izstāde 1936". Mēs varam teikt, ka tas bija sava veida pirmais mēģinājums rakstīt, Miller komanda vienkārši spēlēja fonā, un pats mūziķis nesaņēma nekādu lomu. Bet, kad drīz vien kļuva slavena lielā grupa, situācija radikāli mainījās. Tagad pats Millers pats varēja diktēt savus noteikumus filmu uzņēmumiem, ko viņš vēlāk izmantoja.

Protams, viņa otrā filma, kas tika uzņemta 1941. gadā - "Saules ielejas serenāde", ir pazīstama ne tikai Millera faniem, bet arī daudziem džeza mūzikas cienītājiem. Gaismas komēdija, kas pārņemta ar izcilām Millerovo orķestra melodijām, pelnījusi pasaules kino zelta fondu. 20. gadsimta Fox filmu kompānijai šis attēls joprojām ir viens no labākajiem savā žanrā. Auditorijai patiešām patika šī filma, un filmu kritiķi augstu novērtēja mūziķu un aktiera spēju. Lielā mērā pateicoties šai filmai, daudzi no Glenn Miller lielās grupas radītajām kompozīcijām ir kļuvuši slaveni pasaulē.

Attēla uzņemšana, kas galvenokārt notika Sun Valley slēpošanas kūrortā. Zemes gabals bija absolūti standarta un nesamazināts, var teikt, ka klasika tiem laikiem. Mīlestības trijstūris, dzirkstošais humors un labi pazīstams orķestris, kas pievienots fonam, ir trīs komponenti, kurus plaši izmantoja laika režisori. Glenn Miller bija ļoti slavens, tik daudz, ka uzņēmums bija spiests parakstīt vienošanos par tā noteikumiem. Viņš saņēma vienu no galvenajām lomām, kā arī filmu studijas garantiju, ka no šī brīža viņš tiks filmēts tikai augstas budžeta filmās.

Diezgan liela problēma radās ar citu aktrisi, Sonya Henie, galvenokārt viņas briesmīgā rakstura dēļ. Viņa bija ļoti meistarīga, absolūti nav uzklausījusi direktorus un centās vienmēr rīkoties savā veidā. Tas ir tāpēc, ka viņas filmas beigas izrādījās mazliet saspiests. Filmu uzņemšanas beigās viņa sāka izteikt sašutumu par dažādiem gadījumiem, un tikai ražotāja skarbais paziņojums par lielo naudas sodu. Tā rezultātā attēls tika atzīts visā pasaulē, un PSRS tas tika saņemts neticami silts un sabiedrībai tas bija ļoti mīlēts.

1942. gadā tika izveidota filma "Orķestra sievas". Auditorija to neatcerējās kā iepriekšējo, bet tajā esošā mūzika joprojām bija labākā. 1943. gadā viņš tika nominēts Oskaram.

Tikai divas filmas bija pietiekamas, lai vēl vairāk godinātu Glenn Miller komandu un izcilās prasmes kā mūziķis un menedžeris. Pateicoties orķestra brīnišķīgajai skaņai un talantīgiem pasākumiem, daudzas no šīm gleznām tika mīlētas skatītājiem visā pasaulē.

Filmas ar Glenn Miller un viņa mūziku

• "Saulainā ielejas serenāde" (1941)
• "Orķestra sievas" (1942)
• Glenn Miller stāsts (1954). "Moonlight Serenade"
• "Wild at Heart" (1990). "In the Mood"
• Barselona (1994). "Pensilvānija 6-5000"
• Jade Scorpion lāsts "(2001)." Sunrise Serenade "
• "Jackpot" (1992). "American Patrol", "In the Mood"
• "Eterna Magia" (2007). "Pērļu virkne"
• "Ar mīlestību, Rosie" (2014). "Moonlight Serenade"
• "11/22/63 (2016)."

Šodien daudz var apgalvot par Glenn Miller, it īpaši par to, vai viņa mūzika ir džezs. Galu galā daudzi muzikologi to nedomā, un jūs nevarat izpildīt improvizācijas, kas ir tik raksturīgas džeza mūzikai. Tomēr nav šaubu, ka Glenn Millers bija liels mūziķis, kuram gods, pašuzupurēšanās un pieticība nozīmēja daudz. Ne visi var, pazaudējot slavas zitoni, „zaudēt visu un sākt visu no jauna”, aizgājuši no spožuma gaismas, lai izturētu fašistiskās Vācijas uzbrukumu ar to, ko viņš var darīt - ar izcilu mūziku.

Ņemot vērā Millera darbus no to formas un skaņas viedokļa, mēs uzskatām, ka tas ir, galu galā, džezs, bet vienlaikus - īpašs, izveicīgs roku rokā, iztīrīts un rūpīgi strukturēts. Protams, jums ir nepieciešama lieliska dāvana, lai jūsu darbi būtu atpazīstami no pirmās piezīmes, un jūsu orķestra skaņa jau vairākus gadu desmitus kļūtu par standarta un nominālo nosaukumu. Šodien nav palicis neviens cilvēks, kurš sākotnēji spēlēja Glenn Miller pirmajā kompozīcijā, bet viņa darbs joprojām dzīvo šodien, un viņa vārdā nosauktais orķestris vēl joprojām iepriecina auditoriju ar perfekti noregulēto spēli un tīru skaņu.