L. Beethovens "Moonlight Sonata"
Šodien gandrīz nav cilvēka, kas nekad nav dzirdējis par "Moonlight Sonata" L.V. Beethovens, jo tas ir viens no slavenākajiem un mīļākajiem muzikālās kultūras vēsturē. Pēc komponista nāves mūzikas kritiķis Ludvigs Relstamps deva tik skaistu un poētisku nosaukumu. Un precīzāk, nevis viss darbs, bet tikai tā pirmā daļa.
Radīšanas vēsture
Ja pastāv problēma ar citiem Bēthovena populārajiem darbiem „To Elise”, kad jūs mēģināt uzzināt, kas tieši tas bija veltīts, tad viss ir ļoti vienkāršs. Sonata klavierēm Nr. 14 C asu nepilngadīgajā, rakstīts 1800-1801. Gadā, veltīta Džuljeta Guchčardi. Maestro viņā iemīlēja un sapņoja par laulību.
Jāatzīmē, ka šajā laikā komponists sāka uztvert dzirdes traucējumus arvien biežāk, bet viņš joprojām bija populārs Vīnē un turpināja mācīties aristokrātiskā aprindās. Pirmo reizi par šo meiteni, viņa studentu, "kas mani mīl un mani mīl," viņš 1801. gada novembrī rakstīja Franzam Vegeleram. 17 gadus vecais grāfiene Džuljeta Guicciardi un Beethoven tikās 1800. gadu beigās. Beethoven mācīja viņai mūzikas mākslu, un pat par to netika nopelnījis. Pateicība, meitene izšūti savu kreklu. Šķita, ka laimes gaida viņus, jo viņu jūtas ir savstarpējas. Tomēr Bēthovena plāni nav piepildījušies: jaunais grāfītis priekšroku deva viņam vēl cienīgākai personai - komponistam Wenzel Gallenberg. Viņa mīlētās sievietes zaudējums, pieaugošais kurlums, sabrukušie radošie plāni - tas viss nokrita uz nabadzīgajiem Beethoven. Un sonata, ko komponists sāka rakstīt iedvesmojošas laimes atmosfērā un godbijīgā cerībā, beidzās ar dusmām un dusmām.
Ir zināms, ka 1802. gadā komponists uzrakstīja “Gailigenštates testamentu”. Šajā dokumentā apvienotas un izmisīgas domas par gaidāmo kurlumu un neatlīdzināto mīlestību.
Pārsteidzoši, nosaukums "Moonlight" bija stingri piestiprināts pie sonata, pateicoties Berlīnes dzejniekam, kurš salīdzināja pirmā darba daļu ar skaistajām Eiwald ezera ainavām uz mēnessgaismas naktī. Interesanti, ka daudzi komponisti, mūzikas kritiķi iebilda pret šādu vārdu. A. Rubinšteins atzīmēja, ka pirmā sonata daļa ir dziļi traģiska un visticamāk rāda debesis ar bieziem mākoņiem, bet ne mēness gaismu, kas teorētiski jāizsaka sapņi un maigums. Tikai otro darba daļu var ar sauli saukt par mēness spīdumu. Kritiķis Aleksandrs Maykapars pauda, ka Sonatai nav tik "mēness gaisma", par kuru runāja Relshsta. Turklāt viņš piekrita Hector Berlioz paziņojumam, ka pirmā daļa vairāk atgādina "saulaino dienu" nekā nakts. Neskatoties uz kritiķu protestiem, tieši šis nosaukums tika piešķirts darbam.
Komponists pats deva savu kompozīciju nosaukumam "sonata fantāzijas garā". Tas ir saistīts ar to, ka šim darbam raksturīgā forma tika sadalīta, un daļas mainīja to secību. Parastās "ātrās lēnas ātrās" Sonata vietā no lēnākās daļas attīstās uz mobilo.
Interesanti fakti
- Ir zināms, ka tikai divi Bēthovena sonātu vārdi pieder pašam komponistam - tie ir „patētiski” un “atvadu”.
- Autors pats atzīmēja, ka "Mēness" pirmā daļa prasa vissmalkāko no mūziķa sniegumu.
- Sonata otro daļu parasti salīdzina ar Šekspīra Jāņu nakts miega elfu deju.
- Visas trīs sonata daļas apvieno smalkākais motivējošais darbs: otrās daļas pirmajā tēmā skan otrā motīva otrais motīvs no pirmās daļas. Turklāt daudzi izteiktie elementi no pirmās daļas ir atspoguļoti un attīstīti tieši trešajā daļā.
- Interesanti, ka ir daudz sonata interpretācijas variantu. Vislielāko popularitāti ieguva Relshtaba tēls.
- Daži viņa darba pētnieki uzskata, ka šajā darbā Bēthovens paredzēja romiešu komponistu vēlākos darbus un sauca sonata par pirmo nocturni.
- Slavenais komponists F. Liszt sauca par sonata otro daļu "Zieds starp bezdibenis". Patiešām, dažiem klausītājiem šķiet, ka ievads ir ļoti līdzīgs tikko atvērtam budam, un otrā daļa ir pati ziedēšana.
- Turklāt amerikāņu juvelierizstrādājumu kompānija ražoja pārsteidzošu kaklarotu, kas izgatavota no saldūdens pērlēm, ko sauc par Mēness Sonatu. Kā jums patīk kafija ar tādu poētisku nosaukumu? Tā saviem apmeklētājiem piedāvā plaši pazīstamu ārvalstu uzņēmumu. Un, visbeidzot, pat dzīvnieki dažreiz dod šādus segvārdus. Tātad Amerikā audzēts ērzelis saņēma tik neparastu un skaistu segvārdu kā "Moonlight Sonata".
- Nosaukums "Moonlight Sonata" bija tik populārs, ka dažreiz tas tika pielietots lietām, kas bija pilnīgi tālu no mūzikas. Piemēram, šis pazīstams un pazīstams katram mūziķa frāzei bija koda naktsklubs 1945. gadā, kad vācu iebrucēji izdarīja Coventri (Anglija).
Saturs
"Mēness" Sonatā visas kompozīcijas un dramaturgijas iezīmes ir atkarīgas no poētiskās idejas. Darba centrā ir garīga drāma, kuras ietekmē garastāvoklis mainās no skumjas pašabsorbcijas, ko saistās ar pārdomu skumjām uz vardarbīgu darbību. Atklāts konflikts radās galīgajā variantā, lai to parādītu, bija nepieciešams pārkārtot detaļas, lai palielinātu efektu un drāmu.
Pirmā daļa ir liriska, tā ir pilnībā vērsta uz komponista jūtām un domām. Pētnieki atzīmē, ka veids, kādā Bēthovens atklāj šo traģisko tēlu, rada šo sonata daļu Baha kora preliīdiem. Klausieties pirmo daļu, ko Bēthovens gribēja nodot sabiedrībai? Protams, lyrics, bet tas nav viegls, bet nedaudz pārklāts ar bēdām. Vai tas varētu būt komponista domas par viņa neizpildītajām jūtām? Klausītāji kā uz brīdi ienirt citas personas sapņu pasaulē.
Pirmā daļa ir prezentēta improvizējošā veidā. Jāatzīmē, ka visā šajā daļā dominē tikai viens attēls, bet tas ir tik spēcīgs un kodolīgs, kas neprasa nekādus paskaidrojumus, tikai pašcentrēšanās. Galveno melodiju var saukt par asu izteiksmi. Var likties, ka tā ir diezgan vienkārša, bet tā nav. Melodijas komplekss intonācijas noliktava. Jāatzīmē, ka šī pirmās daļas versija ir ļoti atšķirīga no visām pārējām pirmajām daļām, jo tai nav asu kontrastu, pāreju, tikai mierīgu un nesteidzīgu domu plūsmu.
Tomēr atgriezīsimies pie pirmās daļas tēla, tā bēdīgā atdalīšanās ir tikai pagaidu stāvoklis. Neticami intensīvā harmoniskā kustība, pašas melodijas atjaunināšana runā par aktīvu iekšējo dzīvi. Kā Bēthovens tik ilgi var būt bēdas stāvoklī un atcerēties? Dumpīgajam garam ir jādara zināms sevi un jāiznīcina visas niknīgās izjūtas ārpus tās.
Nākamā daļa ir diezgan maza un balstīta uz gaismas intonācijām, kā arī gaismas un ēnas spēlē. Kas ir aiz šīs mūzikas? Varbūt komponists gribēja pastāstīt par izmaiņām, kas notikušas viņa dzīvē, iepazīstoties ar skaistu meiteni. Bez šaubām, šajā periodā - īsta mīlestība, patiesa un gaiša, komponists bija laimīgs. Bet šī laime vispār netika ilgstoša, jo otrā sonata daļa tiek uztverta kā mazs atelpas punkts, lai uzlabotu fināla efektu, kas ieplūst kopā ar visu vētras sajūtu. Tas ir neticami augstā emociju siltuma daļā. Jāatzīmē, ka netiešā fināla tematiskais materiāls ir saistīts ar pirmo daļu. Kādas emocijas šī mūzika atgādina? Protams, nav ciešanu un bēdu. Tā ir dusmas eksplozija, kas aptver visas citas emocijas un jūtas. Tikai pašā beigās, kods, visas pieredzes bagātās drāmas tiek pārceltas uz dziļumiem ar neticamu gribas piepūli. Un tas jau ir ļoti līdzīgs pašam Bēthovenam. Ātri, kaislīgi impulsi, draudošs, sērojošs, satraukts intonācijas. Viss cilvēka dvēseles emociju klāsts ir piedzīvojis tik lielu šoku. Var droši teikt, ka reālā drāma atklājas auditorijas priekšā.
Interpretācijas
Visam tā pastāvēšanas laikam sonata vienmēr ir izraisījusi nemitīgu uztraukumu ne tikai klausītāju vidū, bet arī izpildītāju vidū. Viņu augstu novērtēja tādi slaveni mūziķi kā Čopins, Liszts, Berliozs. Daudzi mūzikas kritiķi raksturo sonātu kā "vienu no iedvesmotākajiem", kam piemīt "visnopietnākā un skaistākā privilēģija - tāpat kā uzsāktā un netaisnīgā." Nav pārsteidzoši, ka visā tās pastāvēšanas laikā parādījās daudz interpretāciju un neparastas izrādes.
Tātad, slavenais ģitārists Marcel Robinson izveidoja ģitāras vienošanos. Glenn Miller ir iecienījis džeza orķestri.
"Moonlight Sonata" Glenn Miller modernajā apstrādē (klausieties)
Turklāt 14. Sonata tika iekļauta krievu fikcijā, pateicoties Leo Tolstojam ("Ģimenes laime"). Viņas pētījumā piedalījās tādi slaveni kritiķi kā Stasovs un Serovs. Romain Rolland arī mācīja viņai daudz iedvesmojošu teicienu, studējot Beethovena darbus. Un kā jūs parādāt sonātu skulptūrā? Tas izrādījās iespējams arī pateicoties Paula Bloka darbam, kurš 1995. gadā iepazīstināja ar tāda paša nosaukuma marmora skulptūru. Glezniecībā darbs arī tika atspoguļots, pateicoties Ralpa Harisa Hjūstona darbam un viņa gleznai "Moonlight Sonata".
"Moonlight Sonata" fināls - emociju okeāns garastāvokļa dvēselē - mēs uzklausīsim. Sākumā - vācu pianista Wilhelm Kempf oriģinālā skaņa. Vienkārši redziet, kā Beethoven ievainoto lepnumu un neuzticīgo dusmas iemieso fragmentus, kas strauji aug klaviatūrā.
Un tagad uz brīdi iedomājieties, vai Beethoven dzīvoja mūsu dienās, un, lai atjaunotu šīs emocijas, izvēlētos citu mūzikas instrumentu. Ko jūs jautāt? Tas, kurš šodien ir līderis emocionāli smagas mūzikas iemiesojumā, kas pārpildīts ar emocijām un vārās ar kaislībām, ir elektriskā ģitāra. Galu galā, neviens cits rīks nav tik spilgti un precīzi attēlots straujā viesuļvētrā, slaucot visas jūtas un atmiņas savā ceļā. Kas no tā nāktu - redzēt pats.
Mūsdienu ģitāras apstrāde
Bez šaubām, Beethovena Mēness gaisma Sonata ir viens no populārākajiem komponista darbiem. Turklāt tā ir viena no spilgtākajām visu pasaules mūzikas kompozīcijām. Visas trīs šīs darba daļas ir neatņemama sajūta, kas aug līdz pat īstākajām briesmīgajām vētrām. Šīs drāmas varoņi, kā arī viņu jūtas joprojām ir dzīvas, pateicoties šai brīnišķīgajai mūzikai un nemirstīgajam mākslas darbam, ko rada viens no lielākajiem komponistiem.
Atstājiet Savu Komentāru