Kādas ir mūzikas melodijas: forshlag, mordent, gruppetto, trill

Kas ir melisma mūzikā

Mūzika ir skaņas skaistuma māksla. Lielākajā daļā mūzikas melodija dominē pār pavadījumu. Melodiskās līnijas ekspresivitāte, gludums vai spazmoditāte, timbre - tas viss nosaka kompozīcijas noskaņojumu un tēlu. Melisms palīdz bagātināt melodiju, padarīt to gaišāku, izcilāku un elegantāku. Kas ir melisma un rotājumi? No kurienes šie noteikumi nākuši? Kādas ir zīmes, kas attiecas uz Melismas un kā atšifrēt? Par to uzzināsiet šajā lapā.

Kas ir rotājumi un melisma?

Termins "rotājumi" ir iegūts no latīņu ornamenta. Vārds tiek tulkots krievu valodā kā apdare. Mūzikas praksē rotājumi ietver dažādus veidus, kā melodiju dekorēt ar papildu toņu palīdzību. Papildu skaitļus sauc par ornamentiem, t.sk.

• figūriņas - muzikāla materiāla tekstūras apstrādes metode, variācijas metode attīstībai;
• žēlastība (joslu ziedēšana) - maza ilguma virtuozas ejas;
• ejas - gammas kustība;
• tiraty - ātri izpilda gamma formas pāreju. Termins ir raksturīgāks vokālajai mākslai, lai gan bieži vien tas ir atrodams profesionālajā instrumentālajā mūzikā.

Melisma - Šis ir muzikālais termins, kurā apvienoti mazi mūzikas rotājumi. Šis apzīmējums notiek gan vokālajā, gan instrumentālajā mūzikā. Melisma atšķiras no skaņas ilguma, snieguma sarežģītības.

Galvenās klasiskās mūzikas melodijas tiek uzskatītas par:

• īss sargs;
• garš slieksnis;
• mordens;
• grupa;
• trill;
• arpeggios.

Mūzikai ir savdabīga valoda, tāpēc nav pārsteigums, ka melismas ir sava veida saīsinājumi, kas prasa dekodēšanu. Šāda vajadzība izveidot īpašas rakstzīmes parādījās tikai, lai ietaupītu laiku. Apsveriet katru no Melismas atsevišķi.

Forschlag: notācija, kā spēlēt

No vācu valodas tiek tulkots kā trieciens pirms piezīmes. Šī melodiskā apdare var sastāvēt no vienas vai vairākām skaņām. Foreshlag pirms viena no melodijas skaņām. Ir svarīgi paturēt prātā, ka attiecībā uz ritmu melisms ir iekļauts ilgumā, uz kuru tas ir pievienots. Parasti apzīmējums ir neliela piezīme vai piezīme, kas atrodas melodijas vai akorda piezīmes augšpusē. Saskaņā ar ilgumu ir divi veidi: īss un garš. Atšķirībā no īsajiem, garās krekla garums gandrīz vienmēr aizņem pusi vai trešo daļu no galvenās piezīmes. Tas ir ļoti reti. Paskaties uz attēlu un klausieties īsa iespaida skaņu un garas lodes skaņu.

"īss"

"īss priekšgala 2"

"garš sargs"

"garš Forshlag 2 "

Spēles noteikumi:

1. Spēlējiet ātru piezīmi ātri.
2. Izvēlieties pareizo pirkstu. Ieteicams izmantot blakus esošos pirkstus.
3. Kustībai jābūt gludai, bīdāmai.
4. Uzsvars jāliek uz galveno piezīmi.

Mordent: notācija, kā spēlēt

Mantanti ir sadalīti vienā vai divās daļās. Šādā gadījumā tos var šķērsot vai vienkārši. Norāda kā asu viļņotu līniju.

Vienkāršs, viens no mordentiem ir galvenā skaņas dziedāšana no augšas. Šajā gadījumā ilgums tiek saspiests. Klausieties, kā šis gabals izklausās.

"nepārspējams viens vienīgais"

Pārsvītrots vienīgais mordens ir galvenā skaņas atrašana no apakšas.

"mordent single crossed"

Dubultā mordens ir divreiz garāks par vienu. Tajā pašā laikā tas būtu jāizpilda uz galvenā piezīmes rēķina, tas ir, tas nedrīkst būt ilgāks par noteikto laiku. Klausieties, kā izklausās šķērsotās un vienkāršās dubultās skaņas.

"dubultais mordens"

"dubultā mordent šķērsota"

Gruppetto: notācija, kā spēlēt

Gruppetto nozīmē piezīmju grupu, kas sastāv no pakāpeniskas galvenā skaņas dziedāšanas. Tātad, ja gruppetto zīme atrodas virs piezīmes "pirms", tad tas tiks atšifrēts kā "re", "do", "si", "do". Kur re un s būs ievada toņi. Šis skaitlis tiek veikts galvenajā laikā.

Klausieties, kā skan gruppetto:

gruppetto

Trill: apzīmējums, kā spēlēt

Saskaņā ar izpildīšanas tehniku ​​trill ir viena no virtuozākajām un sarežģītākajām metodēm. Tā ir ātra blakus esošo piezīmju maiņa, kas atgādina naktsdzīve. Norādīta kā burtu "tr" kombinācija virs galvenās piezīmes. Klausieties, kā šī apdare skan:

"trill"

Jums ir nepieciešams spēlēt trillu šādi:

1. Nekad nav jāsteidzas, kad pirmo reizi spēlējat trillē piezīmes.
2. Pārsūtīt svaru no viena pirksta uz citu;
3. Skatīties skaņas vienmērīgumu;
4. Lēnām spēlēt, līdz jūtat brīvību pārvietoties;
5. Pakāpeniski paātriniet tempu, līdz to sasniedzat vajadzīgajā ātrumā.

Ir svarīgi, lai trill būtu gluda un nepārkāptu vispārējo metrītismu sastāvā.

Arpeggios: norāde, kā spēlēt

Šī metode ir raksturīga galvenokārt akordu izpildei, vismaz intervāliem. Visbiežāk izmanto instrumentus, piemēram, klavieres, arfu, ģitāru vai stīgu grupas instrumentus. To norāda cirtaini vertikāla līnija gar visu akordu. Skaņas tiek atskaņotas no apakšas uz augšu ātrā secīgā kustībā. Klausieties, kā skan akordi, spēlē ar arpeggio uztveršanu.

"arpeggio"

Kā iemācīties spēlēt arpeggios:

1. Izvēlieties ērtu aptaustīšanu;
2. Lēnām atskaņojiet akordu skaņas secību;
3. Ievērojiet ritma vienmērīgumu;
4. Pakāpeniski var palielināt ātrumu;
5. Pārliecinieties, ka pleci nav pacelti, jo tas norāda uz skavām.
6. Kustībām jābūt ātrām un veiklām.

Svarīgi, lai snieguma laikā rokas nebūtu nostiprinātas. Birstei jābūt brīvai, jums ir jācenšas panākt augšējo akordu.

Dekoratīvā vēsture

Kad mūzika piedzima, bija vēlme padarīt motīvu daudzveidīgāku ar interesantiem pagriezieniem. Pakāpeniski, kad tika izveidota muzikālā notācija, kad muzikālā māksla tika kanonizēta, sākās ornamentu vēstures skaitīšana. Fakts ir tāds, ka daudzas revolūcijas kļuva ne tikai par improvizācijas daļu, bet arī dažiem simboliem, kurus bieži rakstīja komponisti.

Baroka laikmetā īpaša popularitāte ieguva melismu izmantošanu gan instrumentālajā, gan vokālajā mūzikā. Mūzika laika posmā no XVI-XVIII gs. Tika piepildīta ar elegantiem rotājumiem. Daudzos Baha darbos var atrast mordentus un trillus.

Tajā laikā dominēja "koncerta" žanrs. Žanra iezīmes ietver sacensību brīdi, solo kadencē izpildītājam bija jāpierāda ne tikai virtuozitāte un izcila instrumenta meistarība, bet arī individuāls mūzikas stils. Piemērota melismas izmantošana palīdzēja papildināt mūzikas dzīvīgumu, raksturu, kā arī parādīja mūziķa spēju izkopt improvizāciju.

Vokālajā mūzikā, it īpaši itāļu operā, ornamentiem tika dota spēcīga nozīme. Dziedātājiem jābūt apguvuši trikus, kas viņiem palīdz dziedāt žēlastību.

Rokoka laikmetā var atrast neskaitāmus dekoratīvus un izsmalcinātus darbus. Melismas pārpilnība dominē franču mārrutku Francois Couperin un Jean Philippe Rameau darbos.

Melismātika arī atrada aktīvu izmantošanu romantisma mūzikā. Francs Liszt, Frédéric Chopin, klavieru miniatūrās melismas palīdzēja melodiju krāsot, padarīt to dvēselīgāku un aizkustinošu.

Mūsdienu mūzikā jūs varat dzirdēt arī melismu. Tātad džezā un blūžā mūziķi bieži izmanto lādiņus un trillus. Šie rotājumi ir īpaši raksturīgi improvizācijām.