Balets "Pētersīļi": saturs, video, interesanti fakti, vēsture

I. Stravinskis balets "Pētersīļi"

Balets "Petrushka", kuru mūziku uzrakstīja jaunais komponists I. Stravinskis, 1911. gadā kļuva par "krievu sezonu" izcilību Parīzē. Tajā laikā neviens nevarēja iedomāties, ka pētersīļi ar savu raksturīgo neveiklīgo plastmasas un skumju seju kļūtu par Krievijas baleta avangarda simbolu. Bet izcilais komponists I. Stravinskis, horeogrāfs M. Fokins un mākslinieks A. Benoiss radīja izcilu radošo triumviru, radot šedevru, kas kļuva par vienu no Krievijas kultūras simboliem. Krāsu sacelšanās, izteiksmīgums, nacionālā krāsa, kas izpaužas gan mūzikā, gan kostīmos, rotājumos, horeogrāfijā, ļāva skatītājiem radīt perfektu apbrīnu un iedibināja modi visai krievu valodai Eiropā.

Baleta Stravinsky "Petrushka" kopsavilkums un daudzi interesanti fakti par šo darbu lasāmi mūsu lapā.

Aktieri

Apraksts

Pētersīļismieklīgs lelle balagans
Balerīnalelle iemīlējusies pētersīļiem
Araplelle, interešu objekts balerīna
Burvislelles meistars
Orgānu orgānsielu mūziķis

Kopsavilkums

Balets ir smieklīgi 4 ainas. Par laimi Maslenitsa pastaigā daudzveidīgo pilsētnieku pūļa uzmanību saista ķēniņa farss. Uz skatuves viņš uzrāda trīs lelles - Petrushku, Balerinu un Arapu, kas pakāpeniski sāk dzīvot zem viņa aizraujošās melodijas un sāk rīkoties kā īsti cilvēki. Petruška acīmredzami izjūt savu izolāciju no citiem, viņš tiek mocīts ar apziņu, ka viņš ir neglīts un smieklīgs. Vienīgais mierinājums viņam ir balerīna, ar kuru viņš ir kaislīgi mīlestībā.

Bet nežēlīgā balerīna nesaprot viņa mocības un izvairās no viņa jebkādā veidā. Viņai ir vēl viens mērķis - apburt muļķīgu, slinku Arapu, kurš, salīdzinot ar Petrušku, viņai šķiet skaists un spēcīgs. Viņa gandrīz sasniedz to, ko grib, bet mīlestības datuma vidū parādās greizsirdības akls Petruška. Arap steidzās pie viņa ar saber, Petruška cenšas aizbēgt, bet Arap uz ielas nozvejas ar viņu un nogriež viņa galviņu. Pūļa šausmas izkliedē izglābto burvis, kas parāda, ka Petruškas ķermenis un galva ir piepildīti ar zāģu skaidām, kā parasta lelle. Jautājums par prieku, ko traucē negadījums, tiek atsākts, un tad pār kvadrātu mistiski parādās ļauns, dzīvīgs, viss, kas nomāc Petrušku, ar visu savu izskatu demonstrējot viņa gara triumfu pār pūļa.

Darbības ilgums
Es rīkojos
35 min

Fotoattēls:

Interesanti fakti

  • Petruška ir krievu leļļu teātra raksturs, kam ir “vecāki brāļi” citās kultūrās: Pulcinella Itālijā, Polichinel Francijā, Karagez Turcijā, Pancha Anglijā, Gansvurst Vācijā.
  • Viens no "Petruškas" mākslinieka un libreta autora A. Benoita autors sauca par "baleta ielu". Starp viņa varoņiem ir mummers, hussars, treneris, ērģelnieks, gatavot, tirgotājs, čigāns, pastaigas.
  • Baleta ielas dejotājs šūpojas zem vecās dziesmas "Koka pēdas". Viņas vienkāršais motīvs Stravinskis dzirdēja vienā no Nicas ielām no orgānu dzirnavām. Pēc tam autors parādījās dziesmā - kāds Spencers, un tiesa piesprieda komponistam samaksāt viņam.
  • Pirmajā orķestra mēģinājumā Parīzē mūziķi sāka smieties, Petruškas mūzika viņiem šķiet tik smieklīgi. Diriģents P. Monto vajadzēja visu savu pārliecības dāvanu, lai paskaidrotu kolēģiem, ka Stravinskis mūziku nevajadzētu uzskatīt par joks.
  • Petruškas loma kļuva par šādu dejotāju dzīves un darba atslēgu kā V. Nizhinskis, V. Vasiljevs, M. Tsivins, S. Vikharevs, R. Nurejevs un citi.
  • Tiek uzskatīts, ka Djagiljevs atklāja Stravinskis talantu pasaulei. Kad viņš pirmo reizi dzirdēja jauno komponistu, viņam pat nebija augstākas mūzikas izglītības.
  • Mihails Fokins uzskatīja, ka Tamara Karsavina ir labākais Ballerina lelle. Savukārt viņa šo lomu ļoti mīlēja un dejoja līdz pat baleta karjeras beigām.
  • 1993. gadā tika izdota Stravinskai veltīta platīna monēta. Tas reljefa reljefa attēlu no komponista fona skatuves no baleta "pētersīļi".
  • Laikmetīgie nepārprotami uzminēja "Krievu sezonu" īstos dalībniekus "Petruški". Burvja tēls bija tieši saistīts ar Sergeju Dyagilevu, kurš kontrolēja viņa māksliniekus kā lelles. Nijinskis tika salīdzināts ar Petrušku, redzot, ka mākslinieks, kurš ar savu mākslas spēku pacēlās virs pūļa.
  • 1947. gadā Stravinskis izveidoja Petrushka otro izdevumu, lai izpildītu mazākus mūziķus. “Četrkāršā” orķestra vietā rezultāts tika pārtaisīts „trīskāršam” kompozīcijai, un mūzika Petruškai sākās divās versijās - baletā un orķestra formā.
  • Balets "Petruška" 1993. gadā tika izveidots krievu karikatūra "Ziemassvētku fantāzija".
  • Stravinskis prasmīgi pārcēla slaveno krievu tautasdziesmu motīvus „Vakarā lietus dienas rudenī”, „Brīnišķīgo mēnesi”, „Gar Sanktpēterburgu”, „Ak, nojume, mans nojume”, „Vai nav ledus plaisāšana, ne moskītu pīkstiens”, Un sniega saka. "
  • Mūzika no baleta "Pētersīļi" tiek atskaņota filmās "Burvīgs nelaimīgs", "Vampīra skūpsts", "Turcijas Jaunava".

Populārie numuri:

"Gar Pēterburgu" (klausieties)

"Krievu" (klausieties)

Deju balerīna (klausieties)

"Ak, tu, mana zāle, mana zāle" (klausieties)

Radīšanas vēsture

Balets "Petruška", atšķirībā no daudziem izcili radītiem darbiem, kuru ideja ilgu laiku dzīve autora galā, piedzima ... nejauši. Pēc baleta "The Firebird", kas 1910.gadā pirmizrāde notika, pārsteidzošajiem panākumiem Stravinskis ar Djagiljeva ieteikumu bija gatavs iegremdēt darbu pie jaunā baleta "Svētais pavasaris". Komponists apzinājās, cik sarežģīts un daudzšķautņains ir temats, par kuru viņš gatavojas uzņemties, un nolēma dot sev elpošanas telpu. Atpūtas Šveicē viņš savai izklaidei ieskicēja klavieres un orķestra gabalu, un viņš uzcēla mūzikas tēmas tādā veidā, ka klavieres un orķestra pavadījums nesaskaņojās, bet izklausījās acīmredzami nesaskaņas, it kā nonāktu pastāvīgā un nešķīstošā konfliktā. Pēc tam komponists atzina, ka radošā procesa laikā viņš ieraudzīja rotaļlietu dejotāju, kurš "aizņem orķestri no pacietības ar saviem ļaunajiem arpeggiem".

Rezultātā tika radīta mūzika, kuras raksturs pat izcils radītājs šķita dīvaini, līdz kādu dienu asociācija skāra Stravinskis - tā bija Petruška! Spicīgs, asas mūzika ar negaidītām ritma izmaiņām pilnībā atbilda Krievijas godīgo festivālu dīvainā rakstura iekšējam saturam. Iespējams, Petruška būtu bijusi koncerta spēles veidā klavierēm ar orķestri, ja kādu dienu Stravinskis nebūtu spēlējis krievu sezonas dibinātāju S. Dyagilev. Intuīcija nepārprotami rosināja pieredzējušo impresāriju - tas ir balets, ko viņš nekavējoties paziņoja Stravinskij. Turpmākais darbs pie baleta pilnībā attaisnoja tā nosaukumu - tas bija pilns ar haosu. Tā vietā, lai veidotu mūziku piedāvātajam libretam, kā tas parasti notiek baleta veidošanas gadījumā, Stravinskis sastāvēja no atsevišķiem mūzikas gabaliem, un Djagilevs un slavenais mākslinieks Aleksandrs Benois, intervālos starp ekskursijām, izgudroja to, kādas zemes gabala un notikumi varētu atbilst šai mūzikai. Benoit joprojām tiek uzskatīts par Petretch libretistu, lai gan visiem tās veidotājiem bija roku baleta dramaturgijas veidošanā.

Productions

„Petruškas” horeogrāfijas iemiesojumam Djaņilevs uzaicināja horeogrāfu un novatoru Mihailu Fokinu, Aleksandrs Benois strādāja pie ainavām. Pirmizrādes balets notika 1911. gadā. Tajā vakarā Parīzes teātra Chatelet stadijā spīdēja Dygileva uzņēmuma zvaigznes - Vaclav Nijinsky, Tamara Karsavina un Aleksandrs Orlovs. Izsmalcinātais Parīzes skatītājs, kuru bija grūti pārsteigt ar kaut ko, ar džeza sniegumu bija satriekts. Tajā Parīzes iedzīvotāji redzēja krievu dzīvi ar savām nacionālajām tradīcijām, drosmi, drosmīgajām kaislībām, kas spēja aizraut ikvienu savā burbuļvannā.

Tomēr dzimtenē "Petruška" gaidīja smagāku uzņemšanu. Lai skatītāji un kritiķi, kas pieraduši pie baleta mūzikas melodijām, skanēja Stravinskis. Baleta mūzika bija skaļa, skarba, bagāta ar "kvadrātveida" motīviem. Pagāja laiks, lai tautieši novērtētu savu unikālo raksturu, zīmējumu un figurativitāti, ļaujot iedomāties, kas notiek uz skatuves, pat ar aizvērtām acīm.

1920. gadā slavenais dejotājs Leonīds Leontjevs nodeva Petrušku Marinas teātra skatuvei. Leontjevs reiz strādāja ar Dyagilev, tāpēc viņš varēja droši atjaunot baleta psiholoģisko atmosfēru. Tas bija Leontief izdevums, ko par standartu uzskatīja baleta meistars K. Boyarsky, kurš 2008. gadā atgriezās Petruškā uz Marīna teātra skatuves.

1921. gadā Maskavas skatītāji ieraudzīja Stravinskis baletu, kuru veidoja Fokins. Vadošie mākslinieki Lielajā teātrī V. Smoltsov, E. Geltser un V. Ryabtsev spēlēja vadošās lomas.

Laikā no 1925. līdz 1932. gadam. "Pētersīļi" tika uzstādīta Kopenhāgenā, Hannovere, Esenē, Buenosairesā.

Oļega Vinogradova produkcija A.V. nosauktajā Ļeņingradas operas un baleta teātrī. Kirovs 1990. gadā. Vinogradovskis Petruška nav patētiska un neveikls lelle, bet dzīvs jaunietis, kurš bezgalīgi ir viens no apkārtējām bezjēdzīgajām maskām. Petruškas partiju dejoja Sergejs Vikharevs.

1992. gadā Krievijas Tautas mākslinieks Andris Liepa mēģināja atjaunot Fokina divus baletus - Petrushku un Firebirdu - sākotnējā formā. Šis rūpīgais darbs notika Maskavas kultūras centrā "Dygilev Center", un pirmizrādes tika organizētas Sanktpēterburgā 1993. gadā. 1997.gadā Liepa kļuva par filmas "Ugunsgrēka atgriešanās" iedvesmu un režisoru. Slavenais dejotājs iekļāva trīs Fokina izrādes - "Petrushka", "Scheherazade" un "Firebird". Izrādījās, ka vadošās vīriešu lomas viņa augšāmcelto izrādes TV versijās.

"Petruška", neskatoties uz zemes gabala ārējo primitīvismu, ir ļoti dziļi savā semantiskajā saturā. Tas iemiesoja estētisku meklēšanu jaunam ceļam 20. gadsimta sākumā. Pēc 100 gadiem "Petruška" nav zaudējusi savu nozīmi. Tas ir balets par indivīda brīvību un brīvības trūkumu, par ciešanas vientuļās dvēseles cīņu pret apkārtējo vispārējo garīguma trūkumu. Tajā, tāpat kā dzīvē, jautrība un skumjas, prieks un izmisums saplūst, un visas šīs jūtas tiek izteiktas vienā deju deju. Ja pirms 100 gadiem Petruška tika uztverta kā baleta sajūta, tad mūsdienu auditorijai tā ir baleta leģenda, spilgtākais dimanta pasaules baleta mākslas vainagā. Viņš veiksmīgi turpina doties uz daudzu teātru posmiem, apgalvojot, ka īsta māksla ir mūžīga.

Mēs esam priecīgi piedāvāt baleta dejotājus un simfonisko orķestri, lai jūsu pasākumā piedalītos skaitļu un fragmentu izvilkumos no baleta Petruška.

Skatiet videoklipu: Labākā baleta soliste - Jūlija Brauere (Marts 2024).

Atstājiet Savu Komentāru