R. Glier Bronzas jātnieka balets: saturs, video, interesanti fakti, vēsture

R. Glier balets "Bronzas jātnieks"

"Puškins ir mūsu viss," - šis krievu dzejnieka Apollo Grigorjeva lūpas izteica vairāk nekā pirms 150 gadiem. Aleksandra Sergejeviča literārais mantojums patiešām apvieno daudzus cilvēkus. Puškinu īpaši cildina radošie cilvēki: mākslinieki, pamatojoties uz saviem priekšmetiem, glezno attēlus, un komponisti skaņu dziedātājus izrāda dzejnieka darbi. Izcilais padomju komponists Reinholds Glier nespēja apiet Aleksandra Sergejeviča radīšanu. Brīnišķīgs maestro, iedvesmojoties no lielā dzejnieka tēliem, radīja dziļi informatīvu trīs-aktuālo baletu - komponista labāko darbu vienā no Puškina visspēcīgākajiem darbiem, dzejoli Bronzas zirgs.

Kopsavilkums par Gliera baletu "Bronzas jātnieks" un daudzi interesanti fakti par šo rakstu lasīti mūsu lapā.

Kopsavilkums

Ņemot vērā Nevas neapdzīvoto krastu, parādās Pētera I karaļa tēls, kurš ienāca domā par Krievijas valsts nākotni un sapņo par pilsētas izveidi, kas ir svarīga visai valstij.

1824, Krievijas galvaspilsēta. Skaidrā rudens dienā cilvēki pastaigas pa Sanktpēterburgas centrālo laukumu netālu no lepni celto pieminekļa Pētera Lielajam. Viņa uzmanību piesaista klīstošs leļļu teātris, kā arī balagāna teātra aktieri - Kolumbine un Harlequin. Eugenijs parādās laukumā pie pieminekļa, šeit viņš satiek savu mīļoto Parasha. Meitene nāk, un laimīgais jaunietis laimīgi steidzas, lai viņu satiktu. Tomēr tas drīz sāk tumsā, un majestātiskais piemineklis Pēterim Lielajam skandāla Parasha. Jauneklis nomierina viņu un emocionāli sāk runāt par Pēteri ...

Sanktpēterburgas osta. Admiralitātes kuģu būvētavā, kur tiek veikti sagatavošanās darbi, lai uzsāktu jaunbūvējamu kuģi, Pēteris I ierodas kopā ar Mensikovu, ar kuru sastopas cara dieviete Ibrahims Hannibals. Ārzemju kuģis piestāj uz piestātni, no kuras ārzemnieki ierodas krastā. Viņi apbrīno celtniecības pilsētu un ir pārsteigti par to, cik ātri un stabili krievi piepilda savu floti. Pēteris sagriež virvi, un kuģis dodas uz jūru. Ikvienam ir patīkams.

Ķēniņš un viņa mācekļi dodas uz asambleju. Ibrahim Hannibal dejas ar bumbu "Queen of the Ball". Pēteris I ieiet zālē, viņš pasūta pasauli, lai to ievestu, un paskaidro viesiem savus plānus jūras izpētei, un pēc tam viņš saņem pilnvaras vēstulēm no dažādu valstu vēstniekiem. Dejas sākas atkal, un tad viesi tiek aicināti spēlēt aklā cilvēka bufetā kā izklaide: katram cilvēkam ar aizvērtām acīm ir jāizvēlas sava sieviete. Bez partnera ir angļu vēstnieks, kurš, tāpat kā zaudētājs, dzer lielu glāzi vīna un, piedzēries, iekrīt visu klātesošo smiekliem. Bumba ir beigusies. Viesi atdalījās, bet Pēteris atkal domāja. Viņš pavēlēja Mensikovam celt pilsētas ēku plānu, un viņa sapņos parādās Krievijas nākotnes galvaspilsēta.

Tajā pašā laikā Eugene stāsts beidzas, un jaunieši atvadās

Sanktpēterburgas nomalē, nelielā mājā līča krastā kopā ar māti dzīvo mīļotā Eugene. Draudzenes pulcējas uz zāliena, viņi sāk apaļu deju, un Parasha pievienojas tiem. Meitenes māte, kas skatījās deju, atceras, kā viņas jauniešu laikā viņi zināja, kā izklaidēties un dejot. Māte ieiet mājā, un meitenes, dzirdot Parasas stāstu par savu mīļoto jauno vīrieti, pārliecināja viņu pateikt likteni. Tomēr kartes paredzēja grūtības meitenei, un draudzenes, lai novirzītu Parasha no skumjām domām, gribētu viņai uzmundrināt ar deju. Eugene parādās, viņš cenšas būt nepamanīts. Redzot, ka jaunietis, apgrūtināts, meitenes aizbēga, un Eugene un Parasha paliek vieni. Viņi apbēdina viens otru mīlestību. Meitenes atgriežas un apsveic jauniešus ar iesaistīšanos. Pēkšņi, no līča puses, pūta vējš vējš, Eugene steidzās atvadīties no Parasha.

Eugene savā istabā. Viņš laipni atgādina datumu ar savu mīļoto, kad pēkšņi šāvēji brīdina par plūdu. Bažas par Parasha, Evgeny beidzas ielā.

Baidījušies pilsētiņas, kas pārpildīti uz krastmalas, skatoties, kā strauji ierodas ūdens. Cilvēki izkaisās bailēs. Tukšajā krastmalā parādās Eugene. Jauns cilvēks ar šausmām izskatās, ka elementi slaucīs visu, kas ir viņu ceļā: cilvēki mirst, māju sabrūk. Redzot nejaušu laivu, Eugene, bez vilcināšanās, iemet bedrīti, cerot, ka zvejnieki palīdzēs viņam satikties ar līgavu.

Visbeidzot vētra izzūd un Eugene nokļūst vietā, kur Parasha dzīvoja kopā ar māti. Bet nav vecas mājas, tikai šķelts koks stāv vientuļš. Jaunais cilvēks ir tik satriekts, ka viņš tikko sāk uztvert redzēto. Jaunā cilvēka prāts nevar stāvēt, un viņš sāk halucinācijas. Noguris pakaļdzīšanās pēc vīzijām, Eugene izsmelšanas laikā nokrīt zemē.

Senāta laukumā atkal pārpildīts. Mad Eugene staigā pa pieminekli Pēterim Lielajam. Garāmgājēji aplūko viņu ar nožēlu. Jauna cilvēka apziņa kādu laiku kļūst skaidra, un viņš uzzina vietu, kur viņš nesen tikās un bija apmierināts ar Parasha. Aplūkojot pieminekli, Eugenijs viņu apdraud, jo viņš viņu redz visu viņa nelaimes iemeslu. Jaunā vīrieša iekaisuma iztēle redz, ka piemineklis ir atdzīvojies un vēlas to sabojāt. Eugene nokrīt, viņam vairs nav spēka cīnīties.

Epilogs

Tika uzcelta majestātiskā pilsēta, no kuras sapņoja Pēteris Lielais, viņš dzīvo un plaukst.

Fotoattēls:

Interesanti fakti

• Petersburgers mīl baletu "Bronzas jātnieks" - darbu, kas slavē viņu skaisto pilsētu. Izrāde ir ļoti populāra ne tikai auditorijai, bet arī ar izpildītājiem. Slavenā Kirova teātra solisti ir priecīgi uzņemties šo baletu, pat nelielās lomās.

• Izrādes beigās, epilogā, R.Gliere ievietoja muzikālu numuru, kas slavēja Lielo pilsētu un simboliski to sauca par himnu. Šis darbs vēlāk tika uztverts kā Ļeņingradas vizītkarte. 2003. gadā dzejnieks Oļegs Čuprovs veidoja vārdus par šo mūziku, un komponists Grigorijs Korčmārs veica redakcionālas izmaiņas Glierā. Šo darbu versiju pēc tam apstiprināja oficiālais valsts simbols - Sanktpēterburgas himna.

• Glier izcilais darbs Bronzas jātnieks tika novērtēts Padomju Savienības valdībā. Baleta mūzikai 1950. gadā komponists trešajā reizē ieguva Staļina balvu.

• Krievu tautai ir teiciens: "Lēnām izmantot, bet viņi ātri brauc." Šis izteiksme ir vislabāk piemērota baleta jātniekam. Tās izveides vēsture ilga desmit gadus, bet spēles veidošana notika neticami īsā laika periodā - tikai trīs mēnešos.

• Sanktpēterburgas un Maskavas produkcijas baleta "Bronzas jātnieks" pirmās darbības stāsts ievērojami atšķiras. Pēc Lielās teātra teiktā, attēls ar Pētera laiku seko tūlīt pēc prologa, un Kirova teātra redakcijā tā ir atdalīta no ievads.

Radīšanas vēsture

Ceļš, no kura „Bronzas jātnieks” baletam bija jādodas no pirmā ieraksta uz skatuves, bija ļoti sarežģīts un garš. Skatīt A.S. Puškins un rakstīt baletu viņa apdullināšanu dzejolis Reinhold Moritsevich sāka domāt vairāk 30s beigās. Šis lielā dzejnieka darbs mīlēja Gliere. Viņš ne tikai rūpīgi pārlasīja darbu vairākas reizes, cenšoties iekļūt un saprast Puškina dzejas melodismu, bet arī ar prieku iepazinās ar Aleksandra Sergejeviča pētnieku darbu. Ideja bija tik aizraujoša, ka komponists sāka veidot nākotnes darba skices, kurās viņš iemiesoja dzejoļa muzikālos attēlus, negaidot libreta radīšanu. Spēles scenāriju plāns parādījās tikai 1941. gadā. Tās autors bija A.F. Abolimovs, vēlāk pazīstams baleta scenārists un teātra eksperts. Viņš 18. jūnijā, trīs dienas pirms Lielā Tēvijas kara sākuma, iesniedza Kirovas teātra baleta trupā. Šis scenārijs tika apstiprināts, bet visgrūtāko izmēģinājumu laiki valstī pārkāpuši visus radošos plānus.

Glier neaizmirsīs par "Bronzas zirgu" vienu minūti, jo tas ir evakuācijā un nepārtraukti strādā pie savu citu šedevru radīšanas, piemēram, "Koncerts balss un orķestra" darbam, kas iekļauts pasaules mūzikas literatūras zelta fondā. tikai 1944. gadā. Neskatoties uz to, ka komponistam vēl nebija detalizēta libreta, viņš pārrunāja visas galvenās muzikālās tēmas, bet pēc skriptu izstrādes trūkuma darbs bija jāatgriež atpakaļ mapē. Lieta tika attīstīta tikai 1946. gadā, kad Glier oficiāli saņēma rīkojumu no Ļeņingradas Operas un baleta teātra vadības. S.M. Kirovs par baleta kompozīcijas mūziku un līdz ar to arī libreta galīgo versiju, kas ir ļoti pārsteigts komponists. Abolimovs ievērojami paplašināja sižetu un papildus varoņiem no Bronzas jātnieka, viņš pievienoja rakstzīmes, aizņemoties no citiem Puškina darbiem. Gliera patiešām vēlējās ātri nokļūt darbā un ienirt lielā dzejnieka attēlu pasaulē, bet no savas iepriekšējās pieredzes viņš zināja, ka, lai turpinātu veidot baletu, jums ir nepieciešams detalizēts spēles plāns. Kā baleta meistars tika uzaicināts izcils horeogrāfs Rostislavs Zakharovs, kurš gadu ilgi strādāja baleta aprakstā. Rūpīga katra numura izpēte padarīja komponista ļoti viegli strādāt pie darba, kas bija sācies pamatīgi tikai 1947. gada rudenī. Rezultāts ar satriecoši skaisto baleta "Bronzas jātnieks" mūziku tika pabeigts 1948. gadā, un Zakharovs nekavējoties sāka spēlēt skatuves.

Productions

1949. gadā Padomju Savienība gatavojās svinēt A.S. dzimšanas 150. gadadienu. Puškina. Šim svētkam paredzētais Kirovas teātris pilsoņiem deva savu dāvanu: jauns R. Glier balets, kas balstīts uz dzejnieka nenovērtējamo jaunradi - dzejolis Bronzas jātnieks. Strādāja pie spēles veidošanas: horeogrāfs R. Zakharovs, mākslinieks M. Bobyshovs un diriģents E. Dubovsky. Galvenās daļas veica teātra vadošie mākslinieki - K. Sergejevs un N. Dudinskaja. Pirmais baleta šovs, kas bija paredzēts 14. martā, bija liels panākums.

Pēc triumfējošās pirmizrādes Ļeņingradā drīz tika nolemts uzspēlēt Maskavas Lielās teātra skatuves. Trīs mēnešus vēlāk maskavieši varēja redzēt lielisko baletu. Šeit galvenās daļas dejoja M. Gabovich un G. Ulanova.

Turpmāk "Bronzas jātnieks" veiksmīgi norisinājās ne tikai mūsu valstī, bet arī ārzemēs. Ļvova, Saratova, Novosibirska, Kazaņa, Taškenta, Bukareste - tas ir neliels pilsētu saraksts, kuru sabiedrībai bija lielisks sniegums.

Sanktpēterburgā ļoti patīk šis balets, tāpēc pēdējais spēles izrāde tika veikta atkal pilsētā Neva, un pirmizrāde notika 2016. gada 31. martā. Horeogrāfs - Y. Smekalovs, mākslinieciskais vadītājs - A. Sevbo, kostīmu mākslinieks - T. Noginova, diriģents - V. Karklins. Redzot V. Shklyarov un V. Tereshkina.

Balets "Bronzas jātnieks" par filozofisko un vēsturisko tēmu atklāšanas ideoloģiskā satura un pārliecības nozīmi ir nepārspējams pasaules baleta horeogrāfijā. Nozīmīgu lomu spēlē spēlēja pirmais Puškina princips, proti, Bronzas zirgu vīra dzejolis, un, bez šaubām, Reingolda Glier mūzika - izcils maestro, kurš lieliski apguva komponēšanas tehniku, radīja tik spilgtu attēlu, ka viņš varēja pilnībā atklāt dziļu filozofisko nozīmi. liels dzejnieks.