Ebreju muzikālā folklora: no sākuma līdz laikmetam

Ebreju tauta, kas ir viena no vecākajām civilizācijām, ir bagāta ar lielu mantojumu. Mēs runājam par tautas mākslu, skaidri ilustrējot Izraēlas ikdienas dzīves, tradīciju un paražu attēlus. Šāds īsts tautas garas izpausme ir radījusi daudzas dejas, dziesmas, leģendas, anekdotes, sakāmvārdus un teicienus, kas līdz šim ir vētrainā vēsturisko diskusiju priekšmeti.

Komponista pasaules uzskats un muzikālā darba saturs (P. Čaikovska, A. Scriabina darbu piemēri)

Reālā atklāsme mūzikas mīļotājam var būt iepazīšanās ar komponista pasaules skatījumu. Lai to izdarītu, ne tikai klausoties muzikāla ģēnija darbus, jums vajadzētu atsaukties uz viņa rakstiem un memuāriem, vēstulēm, uzmanīgi izlasīt viņa biogrāfiju. Tad ziņkārīgais pētnieks atklās neizpētītās mūzikas radīšanas noslēpumus, un tas dos viņam milzīgu estētisko baudu.

No blūza vēstures: no stādījumiem līdz studijai

Blūza, kā arī viss, kas ir pārsteidzošs panākums, ir bijis pazemes mūzikas virziens gadu desmitiem. Tas ir saprotams, jo baltumu sabiedrība nevarēja pieņemt afrikāņu amerikāņu mūziku, kas strādā pie stādījumiem, un pat viņu uzklausīšana bija apkaunojoša. Šāda mūzika tika uzskatīta par radikālu un pat aicināja uz vardarbību.

Buffoons: žokļu izskatu vēsture un tās mūzikas iezīmes.

Bufoni ir dziednieki un rituālu dziesmu izpildītāji, kas palika pēc Krievijas kristībām Vladimirs. Viņi staigāja pa pilsētām un ciemiem un dziedāja senās pagānu dziesmas, daudz zināja par volkhovstvo, bija liekuļi, poteshnikami. Reizēm viņi varēja dziedināt slimu personu, viņi varēja jums pastāstīt, kā dot labu padomu, un viņi arī izklaidēja cilvēkus ar dziesmām, dejām un jokiem.

Komponisti-rakstnieki

Daudziem izciliem komponistiem bija izcila literārā dāvana. Savā literārajā mantojumā: mūzikas žurnālistika un kritika, muzikoloģiskie, muzikālie un estētiskie darbi, atsauksmes, raksti un daudz kas cits. Bieži vien muzikālie ģēniji bija to operu un baleta libreta autori, un viņi radīja romantikas uz saviem poētiskajiem tekstiem.

Kas ir znamenny dziesma: nozīme, vēsture, veidi

Krievu baznīcas mūzika sākās ar Znamenny dziesmu, kas radās Krievijas kristību laikā. Viņa vārds ir saistīts ar īpašu apzīmējumu lietošanu viņa rakstīšanai - "baneri". Viņu sarežģītie vārdi ir saistīti ar grafisku attēlu: sols, mans dārgais zēns, tasi, divi kanoe kanāliem utt. Vizuāli baneri (citiem vārdiem sakot, āķi) ir līniju, punktu un komatu kombinācija.

Vēstures noslēpumi: mīti par mūziku un mūziķiem

Mūzikas neticamā emocionālā ietekme kopš seniem laikiem ir spiesta domāt par tās izcelsmes mistiskajiem avotiem. Sabiedrības interese par atlasi, ko raksturo rakstīšanas talants, radīja neskaitāmus mītus par mūziķiem. No seniem laikiem līdz mūsdienām muzikālie mīti arī piedzīvoja mūzikas industrijā iesaistīto cilvēku politisko un ekonomisko interešu cīņā.

20. gadsimta sākuma mūzika

Komponistu vēlme pēc iespējas labāk izmantot visas hroma skalas iespējas ļauj izcelt atsevišķu periodu akadēmiskās ārzemju mūzikas vēsturē, kurā apkopoti iepriekšējo gadsimtu sasniegumi un sagatavota cilvēka apziņa par mūzikas uztveri ārpus 12 toņu sistēmas. 20. gadsimta sākumā mūzikas pasaulei tika piešķirti 4 galvenie virzieni mūsdienu mūsdienu: impresionisma, ekspresionisma, neo-klasicisma un neofolklorizma - tie visi ne tikai cenšas sasniegt dažādus mērķus, bet arī savstarpēji mijiedarbojas vienā mūzikas laikmetā.

Mūzikas izglītības vēsture Krievijā: galvenie posmi

Pirms 17. gadsimta sākuma Krievijā bija divas fundamentāli atšķirīgas mūzikas tendences - pareizticīgo dziedāšanas kultūra un tautas māksla. Mūzikas izglītības vēsture Krievijā sākās līdz ar jaunas, laicīgas tendences rašanos. Mūzikas pedagoģijas izcelsme 18. gadsimta beigās sāka attīstīties laicīga mūzikas izglītības tradīcija.

Slavenie kori no Verdi operām

Atšķirībā no agrīnās bel canto tradīcijām, kas galvenokārt bija vērstas uz solo arijām, Verdi izvēlējās svarīgu vietu operas darbībā kora mūzikai. Viņš radīja muzikālu drāmu, kurā varoņu likteņi nestrādāja skatuves vakuumā, bet tika ieausti cilvēku dzīvē un atspoguļoja vēsturisko brīdi.

Krievu kora mūzika X-XVI gs

X-XVI gs. Krievu kora mūzika ir svarīgs slānis, kas kalpo par pamatu Krievijas mūzikas un kultūras tālākai attīstībai. Iepriekšējā attīstības stadijā - senajā Krievijā - tautas māksla ieņēma dominējošu lomu sabiedrības dzīvē, jo attīstītās laicīgās profesionālās mūzikas formas vienkārši nepastāvēja.

Troubadūru māksla: mūzika un dzeja

Vārds “trubadūrs” no Provansijas valodas tiek tulkots kā „atrast”, „izgudrot”, jo melodijas un dziesmas ir sava veida atklājumi un izgudrojumi. Lielākā daļa trubadoru - nesaprotami mūziķi - dziedāja savas dziesmas, un tikai daži, dziedājot dziesmu kopā, uzticēja savu sniegumu žonglieram. Trubadūru kustība sākās Provansā - Francijas dienvidaustrumu reģionā, bet laika gaitā tā sāka izplatīties Francijas ziemeļos (kur tie vēlāk kļuva pazīstami kā truveri), kā arī Itālijā un Spānijā.

Baroka muzikālā kultūra: estētika, mākslas attēli, žanri, mūzikas stils, komponisti

Vai zinājāt, ka laikmets, kas deva mums Baha un Handela, tika saukts par "iedomātu"? Turklāt tas tika aicināts tālu no pozitīva konteksta. "Neregulārās (dīvainās) formas pērle" ir viena no termina "baroka" nozīme. Tomēr jaunā kultūra bija nepareiza no renesanses ideālu viedokļa: harmonija, sarežģītie attēli un formas aizstāja harmoniju, vienkāršību un skaidrību.

Romantisma muzikālā kultūra: estētika, tēmas, žanri un mūzikas valoda

Zweig bija taisnība: Eiropa nav redzējusi tik skaistu paaudzi kā romantika kopš renesanses. Brīnišķīgi attēli par sapņu pasauli, kailām jūtām un vēlmi pēc augstākās garīguma - šādas krāsas krāsoja romantisma muzikālo kultūru. Romantisma un estētikas rašanās Eiropā, bet Eiropā notika rūpnieciskā revolūcija, Lielās Francijas revolūcijas cerības satricināja eiropiešu sirdīs.

Klasicisma muzikālā kultūra: estētiskie jautājumi, Vīnes mūzikas klasika, galvenie žanri

Mūzikā, tāpat kā citā mākslā, „klasiskās” koncepcijai ir neskaidrs saturs. Viss ir relatīvs, un jebkurš vakardienas hit, kas ir bijis laika pārbaudījums - vai tas būtu Baha, Mocarta, Čopina, Prokofjeva vai, teiksim, The Beatles, šedevrus var attiecināt uz klasiskiem darbiem. Piedod man vecās mūzikas cienītājus par vieglu vārdu "hit", bet tad pat lielie komponisti vienreiz rakstīja populāru mūziku saviem laikabiedriem, nemaz nežēlojot mūžību.