Ella Fitzgerald: biogrāfija, labākās dziesmas, interesanti fakti, klausīties

Ella fitzgerald

Ella Fitzgerald dzīves stāsts parāda vislabāko veidu, kā jebkuram uzņēmumam, kam ir pietiekama noturība, noteikti būs jēga, pat ja sākotnēji visi apstākļi ir pret jums. Kultūras dziedātājs varēja iekarot visus ar savu vienkāršību un muzikālo ģēniju, ar kuru viņa bija laimīga piedzimstot. Bet bez pienācīgas noturības viņas liktenis varētu būt pilnīgi atšķirīgs. Piešķirot savu dzīvi mūzikas mākslai, no agras bērnības viņa bija aizrautīga par visu, kas notika ap viņu. Dejošana, mūzika, dziedāšana, sports - visa šī Ella nodeva bez pēdām, lai beidzot realizētu savu likteni. Izvēloties savu likteni, viņa varēja kļūt par dziedātāju, kurš joprojām tiek uzskatīts par 20. gadsimta lielāko džeza leģendu.

Īsa biogrāfija

Ella Fitzgerald ir dzimis vienā no šīm mazajām amerikāņu pilsētām, kuras grūti atrast kartē - Newport News. Tas notika 1917. gada 25. aprīlī Virdžīnijas štatā. Viņas tēvs Viljams nebija ieinteresēts dokumentēt attiecības ar meitas māti, Temperance, tāpēc viņi dzīvoja bez formālas laulības. Varbūt bērna piedzimšana ietekmēja faktu, ka viņš drīz pameta ģimeni.

Pateicoties spēcīgām jūtām, māte un meita pamet mājās un dodas uz citu amerikāņu pilsētu - Jonkeru, kur Temperance satiek vīrieti, kurš kļūst par mazu Ella patēveni. Drīz, 1923. gadā Ella parādās māsa - Francis. Būdami ļoti dievbijīgi, viņi regulāri apmeklēja baznīcu un pastāvīgi pētīja Bībeli.

Kad Ella bija 14 gadus veca, notika briesmīga traģēdija - viņas mīļotā māte nomira no sirdslēkmes. No pašas pieredzes meitene strīdējas ar savu tēvu un atstāj viņu par radinieku - Aunt Virginia. Pilnībā bez uzraudzības Ella paliek ārpus skolas un iegūst darbu kā kalps bordelē, kur viņa pamazām sāk nogremdēties sabiedrības apakšā. Pastāvīgai saziņai ar zagļiem un dažādu svītru gangsteriem bija negatīva ietekme uz meiteni. Policija pēc tam, kad bija atradusi bezpajumtnieku, identificēja viņu Bronksas bērnu namā. Drīz viņa tiek pārcelta uz meiteņu internātskolu, kas atrodas Hudsonā, bet ilgu laiku viņa to nevēlas, dodot priekšroku bezpajumtniekiem ar stingriem noteikumiem.

1934. gadā Ella Fitzgerald vēlējās izmēģināt savu roku dejas, izvēloties šo bezmaksas konkursu „Amatieru naktis”. Mācoties par ļoti spēcīgiem konkurējošiem dejotājiem, viņa mainīja savu prātu. Šis akts pilnīgi izmainīja Ella Fitzgerald visu dzīvi. Atceroties mīļāko bērnības izpildītāju - Connie Boswell, meitene nolēma dziedāt dziesmu "Manas sajūtas objekts". Simpātiski domājošā auditorija ļāva Ellai izpildīt divas dziesmas, lai gan viņa zaudēja savu balsi no spēcīgām emocijām, un viņai bija jāsāk pirmais melodija. Pēc auditorijas līdzjūtības rezultātiem viņai izdevās apiet savus konkurentus. Šo brīdi var uzskatīt par viņas kļūšanu par dziedātāju, jo par uzvaru viņa ieguva iespēju uzstāties tajā laika kultūras un mūzikas centrā Apollo.

1935. gada sākumā notiek nozīmīgs notikums Ella, un viņa tiek iepazīstināta ar Chick Webb, talantīgu veiksmīgas lielas grupas dibinātāju. Kritiski uztrauc Ella kā izpildītāju, tomēr ar viņu paraksta vienošanos, kas ļauj meitenei uzstāties ar savu orķestri. No šī brīža Fitzgerald uzstājas ar Webb komandu, un, kad viņš nomirst 1936. gadā, dziedātājs ieņem vietu, nomainot orķestra nosaukumu uz „Ella un viņas slaveno orķestri” (Ella un viņas slavenais orķestris).

Ņemot populārās mūzikas virzienu, komanda uzstājās līdz 1942. gadam. Spēlējot tikai popmūziku pēc sabiedrības pieprasījuma, viņi nevarēja izaugt par kaut ko nopietnu, lai kolektīva noārdīšanās būtu diezgan paredzama.

No šī brīža jaunais dziedātājs nolemj izmēģināt savu roku solo karjerā, un viņai izdevies noslēgt ienesīgu līgumu ar uzņēmumu "Decca Records". Šī sadarbība atnesa pasaulei vairākus no Ella lielākajiem darbiem, tostarp Flying Home un Oh, Lady Be Good!

Kopš 1945. gada Fitzgeralds ir nolēmis karjerā vēl vairāk augt. Viņa sabrūk ar "Decca Records" un sāk ierakstīt ar jaunu zīmolu - "Verve Records", ko izveidojis vadītājs Norman Granz īpaši viņai. Šis laiks viņai ir patiesi zelts. Fitzgeralds improvizē dažādos stilos: džezā, bebopā, pop, iepazīstinot ar savu dziedāšanas metodi, kas ir patiesi meistarīga. Dziedātājs ir ieguvis neticamu popularitāti, ar kuru maz varēja sacensties, sniedzot desmitiem koncertu visā Amerikā.

1972. gadā dziedātājs sāk sadarboties ar etiķeti "Pablo Records", jo veco "Verve Records" iegādājās uzņēmums "MGM". Daudzas šajā laikā ierakstītās dziesmas tiek uzskatītas par labāko Fitzgerald darbībā.

Kopš 1993. gada Ella vairs nav runājusi un visu laiku pavada mājā Beverly Hills. Viņam bija jāturpina ratiņkrēsls, un viņa baudīja dzīvi līdz pat pēdējai dienai. 1966. gadā Ella Fitzgerald atstāja mūsu pasauli.

Interesanti fakti

• Dziedātājs nebija garš - tikai 1 m 64 cm.
• Viņa izrādīja ievērojamu daļu no viņas meistarības no mīļākās bērnības dziedātāja Connie Boswell piezīmēm. Mēģinot kopēt viņas stila stilu, viņa uzskatīja viņu par viņas muzeju.

• Viņa ieguva Grammy balvu 13 reizes.
• Fitzgeralda ģimene bija Metodistu baznīcas piekritēji un atzina metodisma reliģiju.
• Ja tas nebūtu Charles Linton spītīgums, Ella nekad nebūtu piekritusi uzņemties pirmo klausīšanos, viņas izskats bija pārāk nepieredzams.
• Dziedātāja personīgais mūzikas arhīvs tiek glabāts ASV nacionālajā bibliotēkā.
• Viņa ir vairākkārt rīkojusi un stingri turējusi augšējās rindu rindas ar savām kompozīcijām, piemēram, "Into Katrā dzīvē ir jābūt lietus" un "Es ticu".
• Kopš 70-to gadu vidus dziedātājs sāka pakāpeniski zaudēt savu balsi, taču viņa turpināja uzstāties, nedaudz mainot dziedāšanas stilu un padarot to stingrāku un saraustītāku.
• Neparasti plašais Fitzgerald klāsts aptvēra gandrīz 3 oktāvas. Ne visi operas dziedātāji to varētu lepoties. Nav pārsteidzoši, ka daudzi no viņiem uzskatīja, ka Ella ir izcils izpildītājs.
• Vēl viens džeza meistars Frank Sinatra, kurš kļuva par viņas darba cienītāju, augstu novērtēja Ellas meistarību.
• Viņa ieguva savu cieņu iesauku “Pirmā džeza dāma” par savu meistarību un meistarīgo balsi.
• Pateicoties izcilajam smagajam darbam, viņa dzīvē ir ierakstījusi vairāk nekā 90 albumus.
• Viņa skatījās reklāmās, it īpaši uzņēmumā "KFC".

• Fitzgeralds varēja pilnīgi atdarināt Louis Armsrong dziedāšanu.
• Izpildot ne tikai džezu, bet arī tās veidu - bebop, Ella prasmīgi izdevās improvizācijā, kas ir šī stila pamatā.
• Savas dzīves beigās, diabēta mutes sindroma dēļ Ella attīstīja gangrēnu, tāpēc ārstiem bija jākalpo abām kājām.
• Sinatra un Fitzgerald jau ilgu laiku runāja kopā, taču viņiem nekad nav bijis vienota kopīga projekta.
• Viņa piedalījās labdarībā, ziedojot lielas naudas summas dažādām organizācijām.
• Dziedātājs saņēma ASV prezidenta Ronalda Reigana pateicību un rokasspiedienu.
• Amerikā izpildītājs tika atzīmēts ar pastmarku.
• Newport News pilsētā ir teātris, kas nosaukts pēc dziedātāja.

Labākās dziesmas

"Mīlestība un skūpsti"- spilgts kompozīcija ar klasisku improvizāciju, kuru dažādos instrumentos glabā 1934. gadā ar Chick Webb orķestri.

"Mīlestība un skūpsti" (klausieties)

"Jums būs nepieciešams to pagriezt (Paganini kungs)"- improvizācijas dziesma tika ierakstīta 1934. gadā. Šeit Fitzgeralds sāk izmantot savu scat tehniku.

"Jums būs jāmaina (Paganini kungs)" (klausieties)

"A-Tisket, A-Tasket"- vienkārša Ella dziesma, kas padarīja viņu patiesi slavenu. Spilgts jauns izkārtojums par vienkāršu dziesmu par pazudušo grozu. Mīksts balss ar spilgtiem akcentiem atstāj patiesi neaizmirstamu iespaidu.

"Es atradu savu dzelteno grozu"- semantiskais turpinājums kompozīcijai" A-Tisket, A-Tasket ", kur Ella dzied par to, ka zaudētais dzeltens grozs joprojām tika atrasts.

"Flying mājas"- viena no dziedātāja labākajām dziesmām. Šo vienošanos veica Vic Schoen 1945. gadā, un šī lieta tika atzīta par izcilu 40 gadu kompozīciju.

"Flying Home" (klausieties)

"Ak, Lady Be Good!"- liriska dziesma, kas ir kļuvusi par hitu, ar lielu formulējumu un sniegumu.

"Ak, Lady Be Good!" (klausīties)

"Mack nazi"- šo kompozīciju Ella dziedājis tik brīnišķīgi, ka dziedātājs saņēma divas Grammy balvas.

"Mack the Knife" (klausīties)

"Cry mani upi"- labi pazīstama kompozīcija, ko 1953. gadā veidojusi A. Hamiltona, tika uzrakstīta tieši Ella Fitzgeraldam.

"Cry Me a River" (klausieties)

Slavenas filmas ar Ella Fitzgeraldu

• Honolulu (1939);
• Improvizācija (1950);
• Šodien (1952);
• Svētdienas vitrīna (1959-1960);
• "Konkursa spēle" (1958);
• Amanti (1968);
• Joe Bishop Show (1967-1969);
• "Atcerieties, kad ..." (1981);
• Omnibus (1967-2003).

Grūtā personīgā dzīve "Lady Jazz"

Tāpat kā daudzi talantīgi cilvēki, dziedātāja personīgā dzīve bija diezgan sarežģīta. Smaga bērnība un jaunatne noveda pie tā, ka Fitzgeralds izvēlējās savus partnerus no sabiedrības nelabvēlīgajiem elementiem. Tātad, pirmā persona, ar kuru viņa oficiāli sasaistīja savu dzīvi, bija Benny Cornegay, ielu nelegālo narkotiku pārdevējs, kas strādā ostā. Pāris parakstījās 1941. gadā, bet nedzīvoja kopā pat divus gadus.

Nākamais laulības mēģinājums notika 1947. gadā, un Ella pievērsās otrās puses izvēlei daudz piesardzīgāk. Iepazīstoties ar dubultā basa atskaņotāju Ray Brown 1946. gadā un tikoties mazāk nekā gadu, pāris nolēma oficiāli parakstīties. Turklāt viņi pieņēma Ellas pusmāsas dēlu, aicinot viņu Ray Brown Jr. Pēc tam, kad Ella dzīvoja laulībā sešus gadus, Ella šķīra savu vīru, jo nepārtraukta darba slodze absolūti nepalika kopējam atbalstam. Viņi atšķīrās pēc savstarpējas vienošanās un turpināja sadarboties pat pēc laulības šķiršanas.

Trešā laulība ir aptuveni 1957. gadā. Praktiski nekas par viņu nav zināms, izņemot to, ka Fitzgerald vīrs bija norvēģis Thor Larsen. Pēc kāda laika viņš izdarīja zādzību, tāpēc laulība tika nekavējoties anulēta, jo šādas ziņas varētu negatīvi ietekmēt dziedātāja karjeru. Jebkuru viņa pieminēšanu nekavējoties aizveda Ella vadītājs Norman Granz.

Ella Fitzgerald, būdams diezgan rezervēts, pieticīgs un kautrīgs, nekad nav izplatījis savu personīgo dzīvi. Tikai viņa dēls Ray un viņa meita Alise bija viņas dzīves pēdējos brīžos.

Mūzikas radošums

Pārsteidzoši, Ella Fitzgerald būtu palicis talantīgs, bet nezināms dziedātājs, ja ne par viņas gribu un vēlmi pēc pārmaiņām. Sākot darbu Chick Webb orķestrī, sākotnēji viņa bija tikai pop dziedātāja. Jā, viņa mīlēja džezu, bet to neizpildīja, un viņas dziesmas bija garlaicīgi pop darbi.

Pateicoties viņas menedžerim Normanam Granzam, ir mainījies. Tas bija tas, kurš piespieda Ellu spīdēt visos mūzikas pasākumos un festivālos, kas veltīti džezam, piemēram, "Džeza filharmonijā", lai sabiedrība atcerētos viņas balsi. Šajā laikā džeza iedalījums divās nometnēs ir nopietns: vecais konservatīvais džezs un jaunais virziens - bebop. Redzot to kā iespēju iekarot jaunas virsotnes, Ella uzreiz kļūst par gandrīz populārāko jaunā stila izpildītāju, sasniedzot iespaidīgus rezultātus. Visas priekšnesumu vietas ieņēma bebop izpildītāji, un klasiskais džezs bija aizmirsis.

Kopš 1956. gada Ella Fitzgerald strādā pie ļoti drosmīga projekta. Izvēloties dzejnieku un komponistu darbus, kas bija daļa no Lielās amerikāņu dziesmas un 20. gadsimta klasika, Ella ierakstīja 8 ierakstus, kas radīja savu pasaules slavu un daudz naudas. Katra plāksne tika veltīta vienas personas darbam, un kritiķi augstu novērtēja visu kolekciju.

Ella sāk drosmīgus eksperimentus ar stilu un formu - viņa cenšas sevi veidot dažādos mūzikas virzienos, izmantojot parasto un klasisko dziedāšanu. Ierakstot jaunus albumus, Ella ir ļoti veiksmīgs, koncertējot daudzās Amerikas un Eiropas pilsētās.

Viņa veltīja savu izcilo 1972.gada albumu "Nice Work If You Can Get It" D. Gershvins. Tad viņa izveido vēl vienu neaizmirstamu ierakstu "Ella Loves Cole", šoreiz veltot Cole Porter. Pēdējo albumu "Back on the Block" dziedātājs ierakstīja 1989. gadā.

Turpinot runāt, neskatoties uz aizvien izbalējošo veselību, Ella Fitzgerald pēdējo reizi neļāva mikrofonu no rokām. Pēc vairākām operācijām un nopietnām redzes problēmām, kas radušās katarakta dēļ, viņa pēdējo reizi parādījās Sanfrancisko 1993. gadā, tikai trīs gadus pirms viņas nāves.

Darbs ar džeza leģendām

Ella Fitzgerald, būdama ļoti talantīga un pieprasīta skatuves zvaigzne, savā dzīvē tikās ar daudziem talantīgiem cilvēkiem. Pateicoties savai personīgajai charismai, karismam un izcilajām vokāliskajām spējām, kopīga ierakstīšana ar viņu bija sapnis jebkuram mūziķim. Džeza mūzikas leģendas, džeza un šūpoles karaļi - tie visi ierakstīti ar Ella kopīgu kompozīciju.

Louis Armstrong

Kopā ar Ella Fitzgerald ierakstu studijā "Verve" viņi ierakstīja trīs albumus un vairākus solo darbus. Viņi augstu novērtēja viena otras prasmes, tāpēc profesionāļu duets strādāja lieliski. Viņi izlaida lielisku kanoniskās džeza mūzikas piemēru - "Ella un Louis", un gadu vēlāk - to pašu izcilo disku "Ella un Louis Again". Trešajā albumā iekļautas slavenās operas arijas, ko rakstījis Džordžs Gershvins par "Porgy un Bess"bet sakārtoti jaunā, oriģinālā apstrādē.

Duke Ellington

Ella sāka kopīgu sadarbību ar Duke komandu 1966. gadā, un šīs auglīgās sadarbības rezultāts var tikt uzskatīts par diviem izciliem albumiem: "The Stockholm Concert" un "Ella un Duke Cote D'Azur". Dziedātāja dziedātās kompozīcijas ieguva atpazīstamību visā pasaulē, kā arī kļuva par mūžīgu džeza mūzikas klasiku. Viņš pats Ellington uzrakstīja vairākus pasākumus šiem albumiem, vada orķestri, un dažos ierakstos pat personīgi pavadīja Ellu uz klavierēm. Visi darbi tika reģistrēti Francijā un Zviedrijā, tikai dažas dienas, no 26. līdz 29. jūlijam.

Kaupta Basie orķestris

Sadarbojoties ar šo komandu, Ella Fitzgerald ieguva vislielāko popularitāti. Kopš 1957. gada un līdz 1979. gadam viņi veica nepārtrauktu koncertu darbību un ierakstīja 6 albumus. Skaisti pasākumi, rūpīgi izvēlēts lielās grupas un Ellas skaistais balsts - tas viss nodrošināja dziedātāja neticamo popularitāti.

Ink Spots grupa

Šis melnais ceturksnis bija ļoti veiksmīgs izpildītājs, un tam bija milzīga popularitāte un sabiedrības atpazīstamība. Laikā, kad Fitzgeralds tikai mēģināja dziedāt Apollo teātrī, cerot uzvarēt, šie izpildītāji jau bija atzinuši, runājot tajā pašā vietā. Pateicoties talantam, daudzas šo pušu dziesmas aizņēma topu rindas un neatstāja tās ļoti ilgu laiku. Tādēļ nav pārsteidzoši, ka tad, kad Fitzgeralds ar viņiem ierakstīja vairākas dziesmas (un tas notika pat 9 gadus pēc dziedātāja profesionālās karjeras sākuma), viņi uzreiz ieņēma grafiku augšdaļu. Kopumā tika reģistrētas 7 kopīgas dziesmas, un četras no tām vairākas nedēļas stingri apmetās uz visām radio stacijām.

Džeza izrādes vēsturē ir ļoti maz sieviešu, kas aiziet tik bagātīgu mantojumu kā Ella Fitzgerald. Tāpat kā izbalējis komēta, viņa ielauzās muzikālajā pasaulē, un šī taka līdz šim nav izgājusi. Esiet neliels ģēnijs - un panākumi būs tavi. Šeit ir vienkāršs ceļš, ko dziedātājs sekoja. Dzīvojot mūzikas labad, viņa nekad nav pārtraucis meklēt jaunus veidus, kā izteikt savu iekšējo pasauli. Dedzinot bez pēdām, viņa deva savu mīlestību uz auditoriju, bieži vien neatstāja laiku savas dzīves organizēšanai. Taču viņa negaidīja līdzjūtību, gluži pretēji, viņa dzīvoja tikai dziesmu labad, skatuves un skatītāju mīlestības labad. Līdz pēdējām dienām viņa palika zvaigzne - un visi to atcerējās.

Viņas burvīgā balss tiek uzskatīta par vienu no dinamiskākajām un dzīvīgākajām visā džeza pastāvēšanā. Turklāt dziedātāja ieguldījums džeza standartu attīstībā un popularizēšanā pasaules kultūrā ir patiesi nenovērtējams. Daudzus savus albumus veltījusi izcilu mūziķu darbam, viņa prasmīgi pierādīja, ka džezs, kas tiek izpildīts ar dvēseli, ir arī lieliska mūzika, un tā nevar būt ne tik skaista un aizraujoša kā slavenākie klasiskie darbi.