Šostakoviča prelūdi: vēsture, video, saturs, interesanti fakti, klausīties

Šostakoviča preliudi

Dmitrijs Šostakoviča klavieru darbi ir bezgalīgas lieliskas profesionālās mūzikas okeāns. Savās kompozīcijās var dzirdēt gan neparastus modernus risinājumus, gan klasiskos modeļus. Cikli preludes op. 2, 34 un 87 izveido īpašu zelta klavieru miniatūru fondu. Uzziniet interesantus faktus, lasiet par radīšanas vēsturi, iepazīties ar saturu un ciklu jēdziens var būt mūsu lapā.

Radīšanas vēsture

Klavieru prelūdi op. 2 Dmitrijs Šostakovičs rakstīja 14 gadu vecumā, 1920. gadā. Tad kopā ar kolēģiem Georgi Klementz un Pavel Feldt viņi nolēma veidot 24 prelūdu un fugu ciklu. Kompozīcijas dabiskais talants Dmitrijam ļāva izveidot savu mini ciklu, kas sastāv no 8 preliīdiem, no kuriem pieci ir īpaši izveidoti, pieci, un trīs - trīs. Tā kā komponists vienmēr kritizēja savu darbu, viņš negribēja publicēt prelidus. Brīnumaini, darbi tika deponēti Šostakoviča klasesbiedram Gavrilam Yudinam. Tikai 40 gadus vēlāk kompozīcijas tika publicētas ar ieteikumiem:

  • 1 prelūdija krāšņajam un talantīgajam māksliniekam B.М. Kustodijevs;
  • 4 prelūdi - par godu Masas māsai, kas vienmēr atbalstīja viņas brāļa radošumu;
  • 3 esejas ir atzīmētas ar iniciāļiem N. N.

Noslēpumains NK nozīmē Natasha Kuba. Jauns Šostakovičs iemīlēja šo meiteni, tāpēc viņš viņai veltīja savas kompozīcijas.

Pēc gandrīz 12 gadiem komponists nolēma īstenot ilgtermiņa plānu - izveidot modernu CTC. Tagad viņš ļoti atbildīgi un nopietni vērsās pie uzdevuma. Tomēr divdesmit četri preliudi un fugas op. 34 Šostakovičs rakstīja pēc iespējas īsākā laikā - tikai 2 mēnešos! 1932. gada beigās viņš sāka darbu pie cikla, un līdz janvāra beigām viņš pabeidza miniatūras. Cikla parādīšanos raksturo jauna dzīves un radošuma perioda sākums, kas galvenokārt saistīts ar stila un tehnikas atjaunošanu.

1950. gadā visa kultūras pasaule svinēja lielā Johana Sebastiana Baha nāves gadskārtu. Slavenākie mūziķi ieradās Vācijas pilsētā, lai piedalītos konkursā ar mūzikas programmu izpildi. Dmitrijs Dmitrijichs Šostakovičs tika uzaicināts uz konkursa žūriju. Komponists deva arī muzikoloģisku eseju, kurā viņš izskaidroja Baha radošā darba lomu un dalījās savā attieksmē ar auditoriju. Mūzikas festivāla apmeklējuma laikā komponists atkal iedvesmoja radīt tik plašu kolekciju. Viņš atklāti apsprieda iespēju īstenot ar citiem Eiropas komponistiem, taču viņi bija ļoti skeptiski par šo ideju.

Ierodoties savā dzimtajā PSRS, Dmitrijs Dmitrijichs nekavējoties sāka eseju. Tikai dažus mēnešus aktīvs darbs un mūsdienīgs HTK bija pilnīgi gatavs. 1951. gada aprīlī Centrālajai komitejai tika prezentētas 24 preliudijas un fugas. Komponists bija ļoti nervozs, viņš bija ļoti bāls. Gaisā bija spriedze. Komisija uzklausīja visu, sākot no sākuma līdz beigām. Kad skanēja pēdējais akords, un Šostakovičs piecēlās no klavieres, bija nāvējošs klusums. Viņš lēnām piecēlās, staigāja apkārt istabai un apsēdās. Neviens viņam tuvojās. Tikai komisija cieši apsprieda darbus savā starpā. Viss bija kā tiesa. Dažas minūtes vēlāk Šostakovičs atkal tika apsūdzēts formālismā. "Vai šī mūzika var būt noderīga cilvēkiem? Ko jūs to rakstījāt?" - pa vienam pa vienam komisijas locekļiem. Komponisti Marian Koval un Dmitrijs Kabalevsky aktīvi piedalījās nosodījumā. Komponists pats bija ļoti satraukts par komisijas pārpratumiem, bet uzbrukumi neliedz talantīgajiem pianistiem veikt tik spilgtu darbu ciklu. Dažu mēnešu laikā izpildītājs Tatjana Nikolajeva savā mūzikā iekļāva mūziku un sniedza vairākus koncertus, kas bija ļoti populāri ar īstiem mūzikas mākslas cienītājiem.

Šodien Dmitrija Šostakoviča preliudi un fugas ir 20. gadsimta klasika.

Interesanti fakti

  • 1962. gada janvārī, tikai 10 gadus pēc pirmizrādes, tika izdarīts pirmais ieraksta cikls. Izpildītājs bija slavenais pianists Tatjana Nikolaeva, kas arī prezentēja darbus.
  • Agrākais opuss Nr. 2 tika publicēts tikai 1960. gadā, gandrīz četrdesmit gadus pēc rakstīšanas. Kolekciju publicēja slavenais diriģents un konservatīvais draugs Dmitrijs Šostakovičs Gavrils Jakovlevichs Judins.
  • Preliīdos un fugās tiek attēlots skats, kas raksturīgs krievu tautas garīgajai mūzikai.
  • Šostakovičs katru dienu sāka spēlēt vienu gabalu no lielā komponista Johana Sebastiana Baha CTC.
  • Šostakovičs vienmēr jautāja, kāda veida krāsa var dot konkrētu tonalitāti. Tātad, cikla op. 87 tērauda darbi, piemēram, 15 stīgu kvarteti, kas, sākot ar astoto, tiek sakārtoti atbilstoši kvintam, kā arī Bērnu piezīmjdators.
  • 24 prelūdiem un fugām Šostakovičs atkal tika apsūdzēts formālistiskā skatījumā.

Saturs

Astoņi prelūdi op. 2

Komponista agrīnās mūzikas radošums galvenokārt ir dzīvību apliecinoša mūzika, kas piepildīta ar gaismu un pozitīvu. Pat nelielām kompozīcijām, piemēram, A minor un F minor nelielām preliīdām, ir īpaša spilgta atmosfēra.

Pirmais sastāvs ir rakstīts a-moll taustiņā. Gaismai, liriskai mūzikai ir pieskāriena humors un neuzmanība. Katrs skaņas mirdz un mirgo. Melodiskās konstrukcijas daudzpusība liek jums uzmanīgi klausīties un pilnībā iegremdēt bērnības burvīgajā pasaulē. Naivs un elegants sastāvs, kas ir vērts klausītāja uzmanību.

Spilgts kontrasts rada nelielu nelielu eseju. Darbu raksturo dramatisks raksturs un neparasta harmonija. Krāsainas mūzikas aprakstīšanai ir grūti izvēlēties epitetus. Daudzi to salīdzina ar laiku, ar savu nesamierināmo palaist.

Prelude in G major ir gaiša orķestra skaņa. Viņas episkā rakstura, spēka un smaguma pakāpe ir pārsteidzošs patriotisks attēls.

Astoņu prelūdu cikls ir nelielu mūzikas eksperimentu kolekcija, kad komponists meklēja tikai savu individuālo stilu.

24 preludes op. 34

Mūzikas galeriju var uzskatīt par 24 prelīdu ciklu. Prelūdeņu konsekvence izteiktajā proporcijā ir sakārtota saskaņā ar kontrasta principu. Tieši šajā opusā var izsekot komponista ievērojamajai izaugsmei.

Daudzējādā ziņā var izsekot romantiku komponistu ietekmei, tostarp Frédéric Chopin un Scriabin agrīnajam darbam. Cikls sastāv no spilgtiem kontrastiem: dziļums un kodīgums, jautrība un filozofiskā pārdomātība, drāma un humors.

Ciklā ir 24 dažādas kompozīcijas, kas rada parauglaukuma vienotību:

  1. Pirmā prelūdija ir atšķirīga improvizācijas noliktava. Viegla, gaisīga mūzika aizvedīs jūs tālu no realitātes, liekot jums ienirt sapņu un fantāziju bezgalīgajā pasaulē.
  2. Otrā eseja nosūta mūs uz Spāniju. Jūs varat skaidri dzirdēt valsts tautas mūziku ar aizraujošiem un ritmiskiem ģitāras meklējumiem.
  3. Nākamās kompozīcijas žanrs bija romantika. Melodijai ir vokāls noliktava un tas ir viegli atcerams.
  4. Intelektuālā un koncentrētā fugato ļauj klausītājam domāt par mūžīgo.
  5. Piektajā spēlē jūs varat spēlēt un attīstīt savu tehniku. Žanra princips - etude.
  6. Klavieru kompozīcija balstās uz disonansi un atgādina orķestra spēlētāju viltus spēli.
  7. Burvīgā septītā prelūdija ir nakts dziesma.
  8. Astotais ir fantāzija, kas glezno dažādus dīvainus attēlus. Tas mainās tik ātri, kā debesis debesīs.
  9. Vēlreiz klausītājs var ceļot, studējot mūzikas žanrus. Tagad raksturīgie tarantella ritmi ir skaidri dzirdami.
  10. Orgānu dzirnavnieks spēlē uz galvenās ielas, viņa mucas orgāns, iespējams, ir vecs, tomēr tas nekad vairs nepārsteidz klausītāju ar interesantām melodijām.
  11. Scherzo ir maza spēle.
  12. Izsmalcinātais un elegants sastāvs ir līdzīgs manetam vai galantiskai dejai.
  13. Pretstatā iepriekšējam skaitlim - raupja deja apavos.
  14. Viss ir mākoņains. Klusa mūzika izklausās, mūzika ir sēru gājiens.
  15. Valsas mūzikas mūzikas kastē ritmā.
  16. Un ārpus loga jaunie karavīri soļo, piepildīti ar jauniešu enerģiju.
  17. Vēlreiz klausītājs iekļūst istabā. Jūtas tiek saasinātas, dzirdami sentimentālā valša motīvi.
  18. Viss ir naivs un bērnišķīgs. Šim nolūkam veltīts neliels scherzo.
  19. Sapņi aizved mūs uz tālu Itāliju. Kaut kur Venēcijā ir labi vecs barcarol.
  20. Bet mēs jau esam tālu no vilinošām ejām. Klausītājs atrodas runātāja aizgrābjošajā runā.
  21. Atkal, visu pārtrauc dīvains un mazs leļļu šerks.
  22. Kontrastējoša pārdomāta elija. Atmiņas par pagātni skriešanās.
  23. Neparasti ar mūsdienu mūzikas valodas elementiem ir šāds sastāvs.
  24. Visu fināls kļūst jautrs.

Šostakoviča mūzika ir neparasta, jo tā var mainīt savu saturu atkarībā no izpildītāja interpretācijas. Katrs cilvēks var izgudrot savus attēlus, jo kompozīcijai nav programmas.

24. cikls Prelūdi un fugas

Dmitrija Dmitrijeviča Šostakoviča 24 prelīdu un fugu cikls ir jauns vārds polifonisko darbu rakstīšanas mākslā. Visu savu karjeru laikā komponists devās uz savu nodomu - lai parādītu katras atslēgas iespējas. Jāatzīmē, ka autors pats sacīja, ka kompozīcijas nav saistītas ar kompozīcijas drāmu. Atsevišķa eseja ir maza pasaule ar savām sadursmēm vai to neesamību.

Ir nosacīti iespējams sadalīt visas preliudijas un fugas šādās grupās:

  • Traģēdijas attēli ir raksturīgi preliīdiem un fugām b-moll, h-moll. Tajos rakstos var dzirdēt likteni, likteni vai notikumus bojātas personas sāpes.
  • Humoristisks tonis, kas raksturīgs darbam As-dur un fis-moll tonālē. Pirmajā gadījumā var dzirdēt acīmredzamus pārspīlējumus un groteskus attēlus.
  • Liriskais-dramatiskais raksturs ir fugs G minorā.
  • Arhaisko, vēsturisko stilu, kas atgādina baroka mūziku, ieskaitot izcilo Baha darbu, var dzirdēt C un F galvenajos preliīdos.

Interesanti apsvērt prelūdi Des-moll. Ir gandrīz neiespējami noteikt tonalitāti, jo darbs ir piepildīts ar hromatiskām kustībām.

Mūzikas izmantošana kinoteātrī

  • "Frank Lloyd Wright" (1998) - Nr. 12, 18, 21 op. 34
  • Smoke (1995) - # 1 op. 87
  • "Ever Decowing Circles" (1984) - Nr. 15 op. 87

Šostakoviča klavieru darbos preliāti nav tikai miniatūras, tie ir nelieli priekšnesumi, kuros piedalās dažādi dalībnieki. Jūs varat dzirdēt traģēdiju vai komēdiju, drāmu vai leļļu izrādi - tas viss ir atkarīgs no režisora ​​noskaņojuma, kurš izvēlas mūziku. Mēs ceram, ka raksts bija interesants lasīt!

Skatiet videoklipu: Dmitri Shostakovich - Waltz No. 2 (Aprīlis 2024).

Atstājiet Savu Komentāru