Mūzikas tēma literārajos darbos

Kāds ir muzikālo un literāro darbu pamats, kas iedvesmo viņu rakstniekus? Viņu attēliem, tēmām, motīviem, zemes gabaliem ir kopīgas saknes, tie ir dzimuši no apkārtējās pasaules realitātes.

Ļaujiet mūzikai un literatūrai atrast savu izpausmi pilnīgi atšķirīgās valodu formās, un tām ir daudz kopīga. Svarīgākais šo mākslas veidu attiecību pamats ir intonācija. Mīlestības, skumji, priecīgi, nemierīgi, svinīgi un satraukti intonācijas atrodamas literatūras un mūzikas runās.

Vārdu un mūzikas kombinācijā dzimst dziesmas un romantika, kurā, papildus emociju verbālajai izpausmei, mūzikas stāvoklis tiek pārraidīts caur mūzikas izteiksmi. Fret krāsa, ritms, melodija, forma, pavadījums rada unikālus mākslas attēlus. Ikviens zina, ka mūzika un bez vārdiem, tikai ar skaņu kombinācijām, spēj radīt dažādus asociācijas un iekšējos uzbudinājumus klausītājiem.

„Mūzika pārņem mūsu sajūtas, pirms tas saprot savu prātu”
Romain rolland

Katram no cilvēkiem ir sava attieksme pret mūziku - dažiem tas ir profesija, citiem - hobijs, trešais tikai patīkams fons, bet visi zina par šīs mākslas lomu cilvēces dzīvē un liktenī.

Bet mūzika, kas spēj smalki un aizraujoši izpaust cilvēka dvēseles stāvokli, joprojām ir ierobežota. Viņai ir neapstrīdamas bagātības attiecībā uz emocijām, viņai trūkst specifikas - lai pilnībā redzētu komponista nosūtīto attēlu, klausītājam ir jāieslēdz viņas fantāzija. Turklāt vienā skumjā melodijā cits klausītājs “redzēs” dažādus attēlus - rudens lietus mežu, atvadu par mīļotāju platformu vai bēru gājiena traģēdiju.

Tāpēc, lai iegūtu lielāku redzamību, šāda veida māksla ieņem simbiozi ar citām mākslām. Un visbiežāk ar literatūru. Bet vai tā ir simbioze? Kāpēc autori - dzejnieki un prozas rakstnieki - tik bieži skar mūzikas tēmu literatūras darbos? Kas lasītājam sniedz mūziku starp līnijām?

Saskaņā ar slavenā Vīnes komponista Christoph Gluck teikto, „mūzikai vajadzētu būt tādai pašai lomai attiecībā pret poētisko darbu, jo krāsu spilgtums ir saistīts ar precīzu attēlu”. Stefan Mallarme, simbolisma teorētiķis, mūzika ir papildu apjoms, kas lasītājam sniedz spilgtākus, izcilākus dzīves realitātes attēlus.

Dažādas reprodukcijas valodas un šo mākslas veidu uztveres veidi atšķiras no tām, kas atrodas tālu viena no otras. Bet mērķis, tāpat kā jebkura valoda, viens - sniegt informāciju no vienas personas uz otru. Vispirms vārds ir adresēts prātam un tikai tad jutekļiem. Bet visiem, un ne vienmēr ir iespējams uzņemt verbālu aprakstu. Šādā pilna satraukumā mūzika tiek glābta. Tāpēc viņa zaudē vārdu specifikā, bet iegūst emocionālas krāsas. Kopā vārds un mūzika ir gandrīz visur.

Un daži rakstnieki paši komponēja mūziku. Daži cilvēki zina, ka vienu no slavenākajiem krievu valsiem rakstīja slavenais autors A. Griboedovs "Woe from Wit".

Dzejnieks B. Pasternaks bija tuvs A. Scriabin draugs, un pats pats sapņoja par kļūt par komponistu. Nez, kā dzeja ir paslēpta klavieru prelūdēs un sonātos?

Melodijas “skan” romānu, stāstu un stāstījumu kontekstā šajos darbos neietilpst nejauši. Viņiem ir daudz informācijas, veic noteiktas funkcijas:

• Mūzikas tēma kā literārā darba parauglaukums (mūzikas tēma Leo Tolstoja literārajos darbos "Kreutzer Sonata", "Pēc bumbas").
• Mūzikas attēlu izmantošana literatūras rakstzīmju psiholoģisko īpašību apjomīgākajam attēlam ("Kreutzer Sonata" - mūzika kā rakstzīmes "dubultā")
• Autora ideja par rakstnieku ir balstīta uz mūziķa tēlu, viņa idejām par dzīvi, mūziku, apkārtējiem cilvēkiem (kā Aleksandra Sergejeviča Puškina un „Theavore Amadeus Hoffmann” „Cavalier Gluck” darbos).
• Literatūras darba radīšana par muzikālo struktūru (A.Suškina „Mocarts un Salieri” ir strukturāli līdzīga „Requiem”, pēdējam ģēniju komponista šedevram, Athanasius Feta dzejolis patīkami atgādina romantiku, un daži no Borisa Pasternaka mūzikas improvizācijas).

Mūzikas tēma literārajos darbos ir jūtama arī attēlu veidošanas līdzekļu aktīvā izmantošanā. Atkārtojumi, skaņas rakstīšana, leitmotifs - viss tas nonāca mūzikā.

"... māksla ik pēc kārtas pārvēršas citā, viena veida māksla turpina un pabeigta citā." Romain rolland

Tādējādi mūzikas līnija starp līnijām “animē”, pievieno “krāsu” un “tilpumu” rakstzīmju rakstzīmju vienreizējiem attēliem un notikumiem, ko viņi piedzīvo literatūras darbu lapās.