Georges Bizet: biogrāfija, video, interesanti fakti, radošums.

Georges Bizet

Kā vēl jūs varat raksturot komponistu, kurš pats ir PI. Čaikovskis dēvēja par ģēniju un viņa darbu - operu "Karmena" - īstu šedevru, kam piemīt patiesa sajūta un patiesa iedvesma. Georges Bizet - izcils franču komponists, kurš strādāja romantisma laikmetā. Viņa viss radošais ceļš bija smags, un dzīve bija nepārtraukts šķērslis. Tomēr, neskatoties uz visām grūtībām un pateicoties savam ārkārtējam talantam, lielais francūzis pasniedza pasaulei unikālu darbu, kas kļuva par vienu no populārākajiem viņa žanrā un godināja komponistu visu laiku.

Mūsu lapā atrodama īsa Georges Bizet biogrāfija un daudzi interesanti fakti par komponistu.

Īsa Bizet biogrāfija

1838. gada 25. oktobris Parīzē, Tour d'Auvergne ielā dziedātāja Adolph-Haman Bizet un viņa sievas Aime ģimenē, kurš piedzima zēns, kuru viņa mīlošie vecāki nosaukuši par godu trim lielajiem imperatoriem: Aleksandram Césaram Leopoldam. Tomēr, kristoties, viņš saņēma vienkāršu franču vārdu Georges, kas palika ar viņu mūžīgi.

Sākot no pirmajām dzīves dienām, bērns klausījās daudz mūzikas - tās bija smalkas māmiņas, kā arī vokālās mācības tēva studentiem. Kad bērns bija četrus gadus vecs, Aime sāka mācīt viņam mūzikas notāciju, un piecu gadu laikā viņa klāja pavadīja dēlu. Bizeta biogrāfija saka, ka sešu gadu vecumā Georges tika identificēts skolā, kur zinātkārs bērns kļuva ļoti atkarīgs no lasīšanas, un, pēc mātes domām, zēns skāra mūziku, kurai zēns bija jādzīvo stundas.

Fenomenālās muzikālās spējas, kas bija Georgesam, un smagais darbs sniedza rezultātus. Pēc klausīšanās, kas izraisīja pārsteidzošu prieku starp Parīzes konservatorijas profesoriem, deviņus gadus vecs bērns tika uzņemts kā brīvprātīgais prestižajā izglītības iestādē slavenā A. Marmontela klasē. Dzīvs raksturs, ziņkārīgs un emocionāls students, kurš visu saprata, profesors viņam ļoti patika, bija liels prieks, ka skolotājs ar viņu strādāja. Bet desmit gadus vecais zēns ne tikai veiksmīgi spēlēja klavieres. Konkurss par solfeggio, demonstrējot fenomenālu auss par mūziku un atmiņu, viņš ieguva pirmo balvu un tika apbalvots saņemt bezmaksas papildu stundas par instrumentu un kompozīciju no izcilā P. Zimmermana.

Georges konservatorijas treniņš, kā izpildītājs, tuvojas beigām, un viņa priekšā atklāja koncertu mūziķa ceļu, lai gan šis izredzes jaunajam cilvēkam vispār neinteresēja. Tā kā P. Zimmermans iesaistījās kopā ar kompozīciju, jaunietim ir jauns sapnis: veidot mūziku teātrim. Tāpēc, pabeidzot klavieru kursu A. Mormontelā, Georges uzreiz ieņēma F. Halevy klasi, kuras vadībā viņš bija komponējis un aizrautīgi komponējis, mēģinot sevi dažādos mūzikas žanros. Turklāt Bizets entuziasmīgi strādāja ērģeļu klasē ar profesoru F. Benoit, kur viņš sasniedza ievērojamus rezultātus, vispirms uzvarot otro un pēc tam pirmo konservatorijas balvu, kas tika veikts instrumentā.

1856. gadā, pārliecinoši F. Golevi uzstājoties, Georges piedalās Tēlotājmākslas akadēmijas konkursā. Pirmā, tā sauktā romiešu balva, deva jaunajiem talantiem iespēju divus gadus ilgu praksi itāļu valodā un gadu Vācijas galvaspilsētās. Šīs prakses beigās jaunajam autoram tika piešķirtas tiesības pirmizrādi vienā teātra muzikālajā kompozīcijā vienā no Francijas teātriem. Diemžēl šis mēģinājums nebija pilnīgi veiksmīgs: šoreiz neviens nebija ieguvis pirmo balvu. Bet veiksmi jaunajam komponistam kopā ar citu radošu konkursu, kas paziņoja Jacques Offenbach. Savam teātrim, kas izvietots Boulevard Montmartre, lai reklamētu, viņš paziņoja par konkursu, lai izveidotu nelielu komēdijas mūzikas izrādi ar ierobežotu skaitu izpildītāju. Uzvarētājam tika piešķirta zelta medaļa un divpadsmit simts franku balva. „Dr. Miracle” bija operetes nosaukums, kuru 18 gadus vecais komponists iesniedza cienījamas žūrijas tiesai. Komisijas lēmums: balva tiek sadalīta starp diviem konkursa dalībniekiem, no kuriem viens bija Georges Bizet.

Šī uzvara ne tikai iepazīstināja franču sabiedrību ar jaunā komponista nosaukumu, bet arī atvēra durvis viņam slavenajā Offenbach “piektdienās”, kur tika uzaicinātas tikai izvēlētās radošās personības, un kur viņam bija gods, ka viņu pārstāvēja pats J. Rossini. Tajā pašā laikā tuvojas regulāra ikgadējā Mākslas akadēmijas konkurence par Romas balvu, par kuru Džordžs smagi gatavojās, rakstot kantātu "Clovis un Clotilde". Šoreiz triumfs - viņš ieguva pirmo vietu mūzikas kompozīcijā, un kopā ar pārējiem pieciem uzvarētājiem 1857.gada 21.decembrī, lai uzlabotu savas prasmes, viņš devās uz mūžīgo pilsētu.

Itālija

Itālijā Džordžs apceļoja visu valsti, apbrīnojot skaisto dabu un mākslas darbus, lasot daudz, satika interesantus cilvēkus. Un Romai bija tik ļoti patīkami, ka viņš mēģināja visos veidos palikt šeit, par kuru viņš pat rakstīja vēstuli Francijas izglītības ministram ar lūgumu ļaut viņam trešo gadu pavadīt ne Vācijā, bet Itālijā, uz kuru viņš saņēma pozitīvu atbildi. Tas bija jaunā komponista cilvēciskās un radošās veidošanās sarežģītā posma periods, ko Džordžs vēlāk savā dzīvē sauca par vislaimīgāko un bezrūpīgāko. Bizetam šie bija brīnišķīgi radoši centieni un pirmā mīlestība. Tomēr jaunajam cilvēkam bija jādodas uz Romu divus mēnešus pirms grafika, jo viņš saņēma vēstuli no Parīzes ar jaunumiem par viņa mīļoto mātes slimību. Šī iemesla dēļ 1860. gada septembra beigās Bizet atgriezās Parīzē.

Homecoming

Jauna cilvēka dzimtajā pilsētā nebija rožainas. Džordža bezrūpīgais jaunietis beidzās, un tagad viņam bija jādomā par to, kā nopelnīt savu ikdienas maizi. Sākās pelēkās dienas, kas viņam bija piepildītas ar garlaicīgu darbu. Bizet ieguva savas privātās nodarbības, kā arī pēc slavenās Parīzes izdevniecības īpašnieka A. Šudana lūguma strādāja pie klavieru kompozīcijām slaveno komponistu orķestra punktu skaņdarbiem un izklaides mūzikas veidošanai. Draugi ieteica Georges iesaistīties aktivitātēs, jo pat studējot ziemas dārzā, viņam bija virtuoza mūziķa reputācija. Tomēr jaunais cilvēks saprata, ka viņa kā pianista karjera var dot viņam ātru panākumu, bet tajā pašā laikā viņš neļāva viņam izpildīt savu mūža sapni - kļūt par operas komponistu.

Ar Bizet bija daudz problēmu: bija nepieciešams nodot ode-simfoniju “Vaska da Gama” - otro ziņojumu Mākslas akadēmijai un, turklāt, kā romiešu laureātam, viņam bija jāraksta smieklīgi viena akta operā operai-Comique teātrim. Librets tika dots viņam, bet smieklīgās melodijas uz "Guzla Emir", tā saukto sniegumu, vispār nebija piedzimušas. Un kā viņi varēja parādīties, kad mīļākā persona un labākais draugs bija nopietnā stāvoklī. 1861. gada 8. septembrī Džordža māte nomira. Viens neatgriezenisks zaudējums sekoja citam. Pēc sešiem mēnešiem nomira ne tikai skolotājs, bet arī mentors un atbalsts no Bizet - Fromental Halevy. Ar savu tuvinieku zaudējumu Georgess, lai kaut kā novirzītu sevi, mēģināja vēl vairāk iekļūt darbā, bet rezultātā viņš saņēma nervu pārmērību un sabrukumu.

1863. gadā Bizet strādāja pie jaunās operas Pearl Seekers, un 1864. gadā viņš palīdzēja tēvam mājokļu būvniecībā meža apvidū, ko iegādājies Adolfs-Hamans Vezine. Tagad Georgesam ir iespēja katru vasaru pavadīt dabā. Šeit viņš ar lielu entuziasmu sastādīja Ivanu Terribli un 1866. gadā Pērta skaistumu. 1867. gadā Bizetam tika piedāvāts darbs kā mūzikas kolektīvs Parīzes žurnālā. Viņš publicēja rakstu ar pseidonīmu Gaston de Betsy, kas bija patiesi labi saņemts, bet diemžēl tas bija pirmais un pēdējais.

Tajā pašā laikā Georges personīgajā dzīvē notiek ievērojamas pārmaiņas: viņš aizrautīgi iemīlas viņa novēlotā skolotāja F. Halevy meitu. Ģenēvieva māte un tuvākie radinieki bija pret šādu savienību, uzskatot komponistu par nevērtīgu meitenes partiju, bet Bizets bija diezgan neatlaidīgs, un 1869. gada 3. jūnijā jaunieši bija precējušies. Džordžs bija neparasti laimīgs, viņš visos iespējamos veidos apsargāja savu jauno sievu, kas bija divpadsmit gadus jaunāka par viņu, un mēģināja viņai iepriecināt visu.

Bīstami laiki

Nākamā gada vasarā Bizet pāris četrus mēnešus devās uz Barbizon - mākslinieku vidū ļoti populāra vieta. Komponists plāno strādāt šeit auglīgi uz "Clarissa Garlow", "Calendal", "Griselda", bet Francijas un Prūsijas kara dēļ, kas sākās jūlijā, Georges plāni netika īstenoti. Valdība ir paziņojusi par plašu aicinājumu Nacionālajai gvardei. Viņš neapmeklēja šo likteni, un viņš pat iet cauri militārajai apmācībai, bet kā Romas zinātnieks viņš tika atbrīvots no militārā dienesta un atstājis Barbizon uzņemt savu sievu un atgriezties Parīzē, kur republika tika izsludināta vēlreiz 4. septembrī. Situāciju galvaspilsētā sarežģīja prūšu aplenkums: pilsētā sākās bads. Radinieki uz brīdi piedāvāja pārcelt Georgesu uz Bordo, bet viņš palika, un, pēc iespējas labāk, viņš palīdzēja Parīzes aizstāvjiem patrulējot pilsētā un rampās.

Bizet un Genevieve atstāja pilsētu tikai pēc tam, kad tika atcelta un atcelta 1871. gada janvārī paziņotā blokāde. Pirmkārt, viņi apmeklēja radiniekus Bordo, pēc tam pārcēlās uz Compiegne un gaidīja Parīzes komūna Wiesenā satraukumu. Atgriežoties pie galvaspilsētas jūnija sākumā, Bizet uzreiz sāka darbu pie viņa jaunās kompozīcijas - operas Jamila, kas pirmizrāde notika 1872. gada 22. maijā. Un pēc divarpus nedēļām komponista dzīvē notika priecīgs notikums - Geneviève deva viņam dēlu. Iedvesmojoties no šādas laimes, Georges devās vēl dziļāk darbā un ar prieku akceptēja A. Daudes „Arlesianka” dramatisko sniegumu ar labu mūziku. Produkcijas pirmizrāde, diemžēl, neizdevās, bet mazāk nekā mēnesi vēlāk Bizet sastāvs dramaturģijā, ko viņš pārveidoja par svinībām, kas tika izpildīts vienā no koncertiem, bija satriecošs panākums. Drīz Georges atkal bija vīlies: 1873. gada oktobra beigās komponists tika informēts, ka Lielās operas ēka, kurā drīz notika viņa operas Sidas pirmizrāde, bija sadedzināta uz zemes, un visas izrādes tika nodotas Ventadur zālē, kas nebija pielāgota šai ražošanai. Tomēr pēc trim mēnešiem Bizet vārds atkal bija uz visiem lūpām: pirmais un pēc tam viņa dramatiskās atklāsmes „Tēvzemes” izrādes bija liels triumfs.

Pēdējais komponista darbs

Visā 1874. gadā komponists strādāja pie tā gabala, kuru viņam ieteica draugi. No paša sākuma, ļoti sajauktā Bizet: kā operai ar komēdiju varēja uzstāties ar traģisku beigu operu, un tas beidzās ar P. Merime stāstu „Karmena”. Daži pat ierosināja mainīt finālu, jo darba autors bija miris vairāk nekā trīs gadus. Bet vissliktākais ir tas, kā sabiedrība uztvers sniegumu uz cilvēkiem no zemākās klases. Neskatoties uz visu, komponists entuziasmīgi nolēma izveidot kādu gabalu, kas vēlāk kļūs par visu laiku šedevru. Tiklīdz 1875. gada 3. martā tika iecelts ilgi gaidītā pirmizrāde, baumas par gaidāmo teātra skandālu izplatījās pa pilsētu. Pirmais akts tika sveicināts diezgan sirsnīgi, bet pēc otrā akta, daļa no sabiedrības atstāja zāli. Kad trešais akts beidzās, Bizet, reaģējot uz nelaimīgajiem sabiedrības apsveikumiem, paziņoja, ka tas ir neveiksme. Nākamajā dienā Parīzes laikraksti paziņoja, ka "Karmena" ir "skandalozs" un "amorāls", viņi rakstīja, ka Bizet bija ļoti pazemināts, līdz pat sociālajam pamatam.

Otrā izrāde norisinājās katru otro dienu - 5. martā, un publika to sveica ne tikai silti, bet arī karsti, bet laikraksti turpināja diskutēt par pirmizrādes neveiksmi vēl nedēļu. Tajā teātra sezonā “Carmen” Parīzē tika uzcelta trīsdesmit septiņas reizes, un patiesībā ne katrs priekšnesums bija tik daudz izrādes. Pirmizrādes neveiksmes dēļ Bizets cieta smagi, bet tas papildināja morālo ciešanu, ko izraisīja strīds ar sievu, kā arī fiziskas ciešanas, kas radušās hroniskas stenokardijas un reimatisma dēļ. 1875. gada maija beigās Džordžs ar visu savu ģimeni atstāja Parīzi un devās uz Bougival, cerot, ka viņam būs vieglāk. Tomēr komponists nav ieguvis labāku rezultātu, pastāvīgie uzbrukumi viņu pilnībā izsmēja un 3. jūnijā ārsts paziņoja Georges Bizet nāvi.

Interesanti fakti par Georges Bizet

  • Komponista tēvs Adolfs Amans Bizets, pirms tikšanās ar Anna Leopoldinu Aimu, Džeimsas mātei Džeimsai, bija friziera profesija, bet pirms kāzām mainīja savas darbības raksturu, kļūstot par „mākslas mākslu”, kā prasīja līgavas ģimene .
  • Zēns Georges dzīvoja saskaņā ar stingru grafiku: no rīta viņš tika nogādāts ziemas dārzā, pēc tam pēc nodarbībām viņš tika atvests mājās, barots un bloķēts telpā, kur viņš strādāja, kamēr viņš noguruma dēļ aizmiga tieši aiz instrumenta.
  • Kopš bērnības, mazulis Bizets bija tik laipns, ka lasīja, ka viņa vecākiem bija jāslēpj grāmatas no viņa. Deviņus gadus vecs zēns sapņoja kļūt par rakstnieku, uzskatot, ka tas ir daudz interesantāks, nekā sēžot klavierēs visu dienu.
  • No Bizet biogrāfijas mēs uzzinām, ka, neskatoties uz talantu, jaunais viltnieks bieži vien strīdējās ar saviem vecākiem mūzikas nodarbību dēļ, viņš raudāja un bija dusmīgs, bet no bērnības viņš saprata, ka viņa spējas un neatlaidība mātei sniegs rezultātus, kas palīdzēs viņam vēlāk dzīvē.
  • Apbalvots ar romiešu stipendiju, Georges Bizet ne tikai daudz ceļoja, bet arī iepazinās ar dažādiem cilvēkiem. Bieži piedaloties Francijas vēstniecības pieņemšanā, viņš tikās ar interesantu personu - Krievijas vēstnieku Dmitriju Nikolajeviku Kiselyovu. Starp divdesmit gadus vecu zēnu un gandrīz sešdesmit gadu vecu cieņu radās spēcīga draudzība.
  • Georges Bizet tēvocis Francois Delsarte kādreiz bija slavens dziedātājs Parīzē, bet viņš ieguva lielāku slavu kā savdabīgas sistēmas „cilvēka ķermeņa estētikas” izgudrotājs, kas vēlāk ieguva savus sekotājus. Daži mākslas kritiķi uzskata, ka F. Delsarts ir cilvēks, kurš daudzos veidos noteica 20. gadsimta mākslas attīstību. Pat KS Stanislavskis ieteica izmantot savu sistēmu dalībnieku sākotnējai apmācībai.
  • Bizet laikabiedri runāja par viņu kā draudzīgu, jautru un laipnu cilvēku. Vienmēr daudz un pašaizliedzīgi strādājot, viņš tomēr mīlēja jautri pavadīt kopā ar draugiem, būdams visu veidu ļaunprātīgu ideju un smieklīgu joku autors.

  • Kamēr vēl mācās konservatorijā, Georges Bizet bija kvalificēta pianista reputācija. Reiz Francijas Liszt klātbūtnē viņš tik meistarīgi veica komponista tehniski sarežģīto darbu, kas lika autoram priecāties: galu galā, jaunais mūziķis viegli spēlēja mulsinošas rindas pareizajā tempā.
  • 1874. gadā Francijas valdība Georges Bizet piešķīra "Goda leģiona" rīkojumu par viņa nozīmīgo ieguldījumu mūzikas mākslas attīstībā.
  • Pēc pirmās katastrofālās pirmizrādes drāma A. Daudet "Alesles" atgriezās skatuves tikai desmit gadus vēlāk. Spēle jau ir bijusi neapšaubāma ar auditoriju, lai gan laikabiedri atzīmē faktu, ka skatītāji vairāk apmeklēja skanējumu, jo klausījās J. Bizet veidotā mūzika.
  • G. Bizeta operas „Ivans briesmīgais” nekad nav bijis iestudēts komponista dzīves laikā. Laikmetīgie pat teica, ka komponists ir aizskāris, sadedzinot rezultātu, bet kompozīcija tika atklāta, bet tikai 1930. gadu beigās Konservatorijas arhīvā un pirmo reizi tika piegādāta koncertu versijā Parīzē 1943. gadā teātrī Boulevard des Capucines. Spēlētāju organizētāji centās pārliecināties, ka klausītāju vidū nebija neviena vācu, jo krievu valodā uzrakstītā opera varētu radīt lielu kairinājumu starp tiem, jo ​​īpaši tāpēc, ka II Pasaules kara pārmaiņas nebija par labu Vācijai. Ivana Bizeta opera "Ivans briesmīgs" nekad nav bijusi iestudēta Krievijā, jo tajā ir daudz izkropļoti vēsturiski fakti.

  • Tūlīt pēc Bizet nāves visi testā uzskaitītie komponista manuskripti tika pārcelti uz Parīzes konservatorijas bibliotēku. Tomēr daudz vairāk viņa darbu un manuskriptu atklāja Emil Strauss izpildītājs (atraitnes otrais vīrs J. Bizets), R. Sibils, kurš, nosakot šo dokumentu vērtību, nekavējoties nosūtīja tos arī konservatorijas arhīviem. Tāpēc pēcnācēji tikās ar daudziem komponista darbiem tikai 20. gadsimtā.
  • Džordžam Bizetam bija divi dēli. Vecākais Žans parādījās nejaušās attiecībās ar Bizet ģimenes locekli Maria Reuter. Второй сын - Жак родился в браке с Женевьевой, урождённой Голеви.

Творчество Жоржа Бизе

Творческую жизнь Жоржа Бизе нельзя назвать удачливой. Он очень часто испытывал разочарования из-за несправедливых критических высказываний по поводу своих произведений. Tomēr Bizet ir lielisks komponists, kurš visu savu dzīvi veltījis mūzikai un atstājis pēcnācējus ar daudzveidīgu mantojumu, tai skaitā operām, operetiem, simfoniskajām odēm, oratoriju, orķestra un cappella pavadītiem kora darbiem, vokālo ciklu un klavieru darbiem un arī kompozīcijas simfoniskajam orķestrim, ieskaitot atklājumus, simfonijas un svītas.

Saskaņā ar Bizet biogrāfiju Džordžs jau četru gadu vecumā pirmoreiz sēdēja klavierē, trīspadsmit viņš mēģināja sevi kā muzikālu komponistu, un gadu vēlāk, pēc uzņemšanas konservatorijas kompozīcijas klasē, viņš bija intensīvā radošā meklēšanā. Pakāpeniski viņš attīstīja savu meistarību, lai gan sākotnēji nebija nekāda individuāla radošā stila. Apmācības laikā Konservatorijā Bizets radīja daudz dažādu darbu, bet viņiem joprojām bija V.A. Mocarts un L.V. Beethoven, kā arī viņa vecākais draugs Charles Gounod. Kompozīcijas korim un orķestrim ietver „Vals” un „Studentu koris”, klavieru gabals “Lielais koncerts valsis”, operete “Ārsts brīnums”, kantata “Clovis un Clotilde” un simfonija Nr. -dur ("Jauneklīgs"), kas joprojām tiek veiksmīgi izpildīts pasaules koncertzālēs.

Nākamais nozīmīgais laika posms komponista dzīvē bija gadi, kas pavadīti praksē Itālijā. Tas bija nepārtrauktas radošu meklēšanas laiks, kā rezultātā Bizet secināja, ka viņa galvenā mūzikas interese ir saistīta ar teātri. Šeit viņš raksta savu pirmo operu "Don Procopio", kas, pārkāpjot noteikumus, sūta radošu ziņojumu Tēlotājmākslas akadēmijai, lai gan bija nepieciešams rakstīt un nosūtīt masu. Nedaudz vēlāk Bizet joprojām rakstīs darbu par reliģisku stāstu, bet ne par ziņojumu, bet par konkursu. Bet viņa "Te Deum" neiespēja žūriju, un komponists pats vēlāk atzīmēja, ka viņš nav gatavs rakstīt garīgo mūziku. Arī šajā itāļu periodā - jaunā komponista pildspalvā - simbols ar simfoniju „Vasco da Gama”, kas kalpoja kā akadēmijas radošais ziņojums, un vairāki orķestra darbi, kas vēlāk tika iekļauti simfoniskajā komplektā „Romas memuāri”.

Pēc atgriešanās mājās, Bizet, kuru pasūtīja Parīzes operas-Comique, sāka darbu pie mūzikas komēdijas Guzla Emir, bet operas pirmizrāde nenotika, neskatoties uz to, ka teātris jau bija mēģināts. Komponists nebija apmierināts ar savu darbu, uzskatīja viņu par neaizsargātu un lemts neveiksmei. Viņš ieguva punktu un nekavējoties sāka radīt jaunu darbu, kas, kā ierosināja Bizet, pavērtu viņam lieliskas iespējas. Noslēguma versijā operu sauca par "Pērļu meklētājiem". Tajā pašā laikā jaunais komponists nosūta Tēlotājmākslas akadēmijai savu trešo pēdējo ziņojumu, kurā ir Overture, Scherzo un Funeral March. "Meklētāju" pirmizrāde notika 1863. gada septembra beigās, un tā bija ļoti laba, un tā saņēma slaveno recenziju G. Berlioza rakstā, lai gan kritiķi, kas apsūdzēja Bizetu par Wagnera imitāciju, bija daudz uzbrukumu.

Tad komponists strādāja pie operas, kas uzrakstīta uz Krievijas vēstures zemes gabala, bet diemžēl "Ivana briesmīgā" ražošana nav notikusi komponista dzīves laikā. Pēc tam Džordžs strādāja pie neliela pasūtījuma izpildīšanas no viņa izdevēja Šudana un Beļģijas kora sabiedrības: no viņa pildspalvas ieradās romānu cikls, kā arī koris a cappella "Sv. Jāņa Jāņa". Visu 1966. gadu Bizetam veltīja Pertas skaistuma sastāvam, kura pirmā izstāde notika nākamā gada decembra beigās. Šoreiz panākumi bija vienkārši pārliecinoši, ne tikai skatītāji bija priecīgi par jauno operu, bet kritiķi pēc tam labi runāja par performances mūziku.

1868. gadā Georges, paziņojot par valsts teātra konkursu, strādā pie operas „Fulu karaļa kauss”. Diemžēl šī darba rezultāts bija pagājis, palikuši tikai nelieli fragmenti, kas vēlāk kļuva pazīstami kā romantika: "Pamestie", "Gascon", "Mīlestība, sapnis", "Nakts", "Sirēns", "Nevar aizmirst" un dueti: "Sapnis", "Meža nimfa". Šajā laikā Bizet patiešām pievērš lielu uzmanību vokālajai radošumam. Viņa romantika, kas paredzēta ne tikai salonam, bet arī mājas mūzikai, bija īstas teātra miniatūras. Tajā pašā porā ir iekļauti vairāki komponistu klavieru darbi, kas ir vērti, tostarp cikls “Reinas dziesmas”, „Lielas klasteru variācijas klavierēm” un „Fantastiska medības”. Pēc tam notika darbs pie „Mazā orķestra svīta”, cikls diviem klavieriem „Bērnu spēles”, simfonija „Roma” un, bez šaubām, komponisti komponista „Griselda”, „Clarissa Garlow”, „Kalendārs” un „Jamila” operas žanra darbi. ". Pēdējais, neskatoties uz sabiedrības "bravo" saucieniem, pirmizrāde, pēc Bizeta domām, noteikti bija neveiksme. Tomēr atsauksmes par darbu bija ļoti interesantas un pat kaislīgas. Kāds domāja, ka opera nebija emocionāla un bez krāsas, un kāds to sauca par drosmīgu eksperimentu, kas radīja komponista panākumus. Diemžēl tikai Bizet rakstītās kompozīcijas viņa dzīves beigās, ieskaitot mūziku A. Daudes drāmai Arlesianka un operai Karmenai, ne tikai atzina, bet arī patiesi pasaules slavu.

Personīgā dzīve

Bizet bija ļoti kautrīgs jaunietis un neatrada savu izskatu pievilcīgu sievietēm. Strādājot ar vājāko dzimumu, viņš vienmēr bija tik nobažījies, ka viņa seja bija apsārtusi, viņa rokas bija svīšana, un viņa mēle runāja runājot. Ar savu pirmo mīlestību Džordžs tikās Itālijā, viņas vārds bija Giuseppa. Tā bija smieklīga un flirtīva skaista meitene, no kuras komponists bija traks un kopīgi plānoja laimīgu dzīvi, aicinot viņu ierasties Francijā. Diemžēl šīs attiecības netika turpinātas, jo slimības dēļ viņa mātei bija steidzami jāatgriežas mājās.

Nākamā aizraušanās ar kaislību Džordžs bija pieredzējis 42 gadus veca mīlestības sieviete, kas savu jaunību un jauniešus pavadīja bordellos, cirkā, teātrī, kā arī dažādās izstādēs. Viņa bija četrpadsmit gadu vecāka par Bizetu. Pienācīgā sabiedrībā viņa netika pieminēta, bet Parīzē viņa bija pazīstama ar tādiem nosaukumiem kā skaistais Mogador, Madame Lionel, grāfiene de Shabrillan, rakstniece Celeste Vinard. Mogadors mazināja jauno komponistu ar neapdomību un neticamu sieviešu magnētismu. Šīs sievietes kaislība Georgesam nebija ilga. Neaizsargātie Bizet ārkārtīgi cieta no garastāvokļa izmaiņām. Kādu dienu, dusmīgs piemērs, Mogadors uzlika aukstu ūdeni un aizveda viņu uz ielas. Šī negadījuma rezultātā Georges kļuva ļoti slims ar iekaisis kakls, turklāt galīgā pārtraukuma rezultāts ar skandalozo Madam bija dziļākās depresijas stāvoklis, no kura Bizets palīdzēja stiprināt radošo darbu, kā arī iepazīstināja ar jaunu, burvīgu meiteni - viņa skolotāja meitu, Genevieve Halevi.

Komponistu tik ļoti fascinēja septiņpadsmitgadīgā meitene, viņas maigums un tīrība, ka, neskatoties uz abu pušu radinieku iebildumiem, viņš izvirzīja mērķi apprecēties ar Genevieve. Kāzas notika divus gadus vēlāk 1869. gada 3. jūnijā, un trīs gadus vēlāk Bizet ģimene tika paplašināta ar dēlu, kuram tika dots vārds Jacques. Džordžs ļoti mīlēja savu sievu, taču, neskatoties uz to, komponista ģimenes dzīve un personīgā laime sāka drupināt kā karšu nams. To iemesls bija Genevieve nespēja piedot vīra biežāk radušās radošās neveiksmes, turklāt viņas neveselīgo iztēli uzņēma veiksmīgais pianists Eli-Miriam Delabord, ar kuru viņa neslēpa savas saites ar kādu citu. Visas šīs dzīves vilšanās un Georges Bizet nāves cēlonis, kura noslēpums joprojām nevar atšķetināt nevienu komponista biogrāfu.

Georges Bizet mūzika kinoteātrī

Georges Bizet mūzika šobrīd ir ļoti populāra, un režisori no visas pasaules bieži to izmanto savu filmu skaņu celiņos. Neapšaubāmi, visi ieraksti lauza izvilkumus no operas "Karmena", piemēram, atklāšanas, Habanera, Toreodora gājiena un arijas, kā arī fragmenti no "Arlesianka" komplekta un slavenā arija no operas "Pērļu meklētāji" - "Je crois entende". Nav iespējams uzskaitīt visas filmas, kurās skan šī brīnišķīgā mūzika, bet šeit ir daži no tiem:

Filma

Darbs

"Henrija grāmata", 2017

"Habanera"

"Puiši ar stumbriem", 2016

"Rezervuāru suņi", 2016

Cyber ​​Terror, 2015

"Šorīt Ņujorkā", 2014

"Ļoti bīstama lieta", 2013

"Dzīvības grāmata", 2014

Overtūra operai "Carmen"

"Dejošana bez noteikumiem", 1992

Mirage, 2015

"Arlesian"

"Sapņu labirints", 1987

Aria Toreodora

Happy End, 2012

"Toreodora marts"

"Cilvēks, kas sauca", 2014

"Cīņa", 2010

arija no operas Pērļu meklētāji - Je crois entende

"Skolas prezidenta slepkavība", 2008

"Match Point", 2005

Georges Bizet, būdams fenomenāli apdāvināts cilvēks, radīja tādus brīnišķīgus darbus, kas tagad apbrīno simtiem miljonu cilvēku visā pasaulē. Daudzi gadi pagājuši, pirms Bizeta vārds bija tāds, ko tas pelnījis, starp citiem lielākajiem komponistiem. Viņa savlaicīga nāve radošuma ziedēšanas laikā ir neaizstājams un ļoti nozīmīgs zaudējums visai pasaules mūzikas kultūrai.

Skatiet videoklipu: The Best of Bizet (Aprīlis 2024).

Atstājiet Savu Komentāru