Harps: vēsture, video, interesanti fakti

Mūzikas instruments: Harp

"Noteiktā valstībā, noteiktā valstī." Tas sākas ar daudziem krievu tautas stāstiem, kurus mēs ar prieku klausījām bērnībā. Šeit mēs tikāmies ar labiem un ļaunajiem varoņiem, kā arī daudzām dažādām brīnišķīgām burvīgām lietām, piemēram, galdautu, neredzamo cepuri un pašuzlādējošo gusli, kas liek jums dejot nogurdinoši. Gusli ir tradicionāls krievu tautas mūzikas instruments, kas ir bijis Krievijā kopš neatminamiem laikiem un kas minēts ne tikai pasakas un episkā epos, bet arī citos tautas mākslas veidos, piemēram, dziesmās un teicēs.

Humoristisks populārs teiciens: „Uz svētkiem un pasauli un labiem cilvēkiem” - tas vislabāk atbilst šim krāšņajam instrumentam. Princely un boyar svētki, lauku un pilsētas bratchiny, kāzas un bēres, pagānu spēles un junkies - senos laikos viss bija kopā ar skaņu guslians, kas tagad ir likumīgi uzskatīts par simbols mūsu lielo valsti un izpausme nacionālo raksturu krievu tautai. Dzejnieki dzied tos savā dzejoļos, un mākslinieki tos attēlo savā gleznā. Kinoteātrī gusli ir ļoti bieži izmantots krievu dabas burvīgā skaistuma muzikālajam dizainam.

Gusli stāsts un daudzi interesanti fakti par šo mūzikas instrumentu atrodami mūsu lapā.

Skaņa

Gusli skaņa - šis atšķirīgais instruments pārņem klausītājus no pirmajām piezīmēm. Viņa skaista, bet vienlaikus maiga un melodiska balss mākslinieka prasmīgajās rokās var attēlot gan zvana zvanu, gan straumes satraukumu, gan putnu dziedāšanu. Instrumenta mīkstais, bagātīgais un mirdzošais laikmets rada miera un miera sajūtu.

Harpas skaņas avots ir izstieptas elastīgas virknes, no kurām katra ir noregulēta uz vēlamo piķi. Skaņa tiek iegūta ar pirkstu galiem vai pick.

Psalterija, kam ir daudz dažādu sugu, atšķiras pēc formas, stīgu skaita, lieluma un skaņojuma. Daži instrumenti ir pielāgoti hromatismam, citi ir diatonisks modelis, ko var mainīt pēc izpildītāja pieprasījuma. Jo grūtāk ir virkne, jo augstāka ir skaņa.

Dažāda veida skaņas tiek izmantotas dažāda veida gusli, piemēram, šķipsnu (pizzicato), arpeggio, saber, glissando, tremolo un citi.

Fotoattēls:

Interesanti fakti

• Dažādām tautām ir instrumenti, kas ir ļoti līdzīgi būvniecībai ar harpu, bet kuriem ir dažādi nosaukumi. Lietuvā - kankles, Latvijā - kokle, Somijā - kantele. Irānā Armēnijā ir kanons, kas atrodas Ķīnā.
• Uz harpas izpildītājs ir pareizais harpu vārds, nevis guslar, kā daudzi domā.
• Krievu cara Ivana briesmīgā par savu personīgo izklaidi tiesā bija grupa harpistu.
• 1644. gadā ar visu Krievijas patriarha Nikonu pasūtījumu uz Maskavas krastu tika izvestas piecas lielas piekrauts ratiņi ar buļļu instrumentiem, ieskaitot arfas, un tajā sadedzināti visi cilvēki. Daudzas dienas bija milzīga uguns.
• Emocijas Katrīnas II tiesā pasniedza virtuozu izpildītāju, komponistu un tautasdziesmu kolekcionāru V. Trutovskis.

• 1945. gada maijā Berlīnē uzvarēto Reichstāga soļu laikā uzstājās harpistu ansamblis. Un arī koncertā Maskavā, kas veltīta Uzvaras parādei.
• Pirmā dziesma, kas ierakstīta ar piezīmēm, lai spēlētu arfu, bija Ukrainas tautas dziesma "Ak, aiziet un dariet ķiršu". 1803. gadā Sanktpēterburgā viņu ierakstīja franču komponists F. Bualde.
• 2006. gadā Sanktpēterburgā tika izveidots Sanktpēterburgas Guslaras klubs, kas tiek uzskatīts par Guselna kultūras galvaspilsētu. Šīs organizācijas galvenais mērķis ir aktīvi popularizēt šo instrumentu, pētīt, saglabāt un attīstīt izpildītājmākslas prasmes.

Būvniecība

Harpā šobrīd ir vairākas šķirnes, kas atšķiras pēc formas, regulēšanas un virkņu skaita, taču tām visiem ir atšķirīgas dizaina iezīmes, tai skaitā trīs galvenās daļas: ķermenis, gabals un tapas.

Mājoklis pterygoids ietver augšējos un apakšējos klājus, kas ir savstarpēji savienoti ar apvalku (rāmi).

Augšējā stāvā, kura ražošanā parasti tiek izmantota rezonansēta egle, ir rezonatora caurums, metāla plāksne ar tapām, statīvs un uzgrieznis.

Resonatora caurums vai ligzda palielina skaņas ilgumu un stiprību.

Uz tapām, kas atrodas uz metāla plāksnes, stīgas ir fiksētas.

Siksnu spriegošanai izmantotās tapas ir izgatavotas no metāla un tām ir cilindrs ar diametru 0,7 cm un garumu 5 vai 6 cm.

Stends un slieksnis, kas ir atkarīgs no auklas augstuma, ir izgatavoti no cietākām koku sugām. Stikla un uzgriežņa centrā ievieto misiņa vai vara fretēšanas plāksni.

Apakšējais klājs ir izgatavots no kļavas, bērza, riekstkoka, kalnu pelnu.

Augšējā un apakšējā klāja iekšpusē, lai palielinātu skaņas vibrāciju izturību un vienmērīgu sadalījumu, koka loksnes, ko sauc par atsperēm, tiek pielīmētas.

Šķirnes

Harps evolūcijas gaitā notika būtiskas izmaiņas. Līdz šim tie ir iedalīti četrās kategorijās: spārnu formas, ķiveres formas, lierveida un stacionāras, kas savukārt ir divu veidu: tastatūra un šķipsna.

• Pērtera arfa - cilvēki, kurus viņi bieži sauc par sylvātu vai zvanu, pašlaik ir populārākie. Instrumenta virkņu skaits svārstās no pieciem līdz septiņpadsmit, no kuriem vidējie ir noregulēti ar diatoniskās skalas skaņām, un galējā augšējā un apakšējā daļa var izklausīties kā bourdon. Pašlaik ir divpadsmit iespējas pielāgot šāda veida zosu. Galvenā skaņas ieguves metode, kas tiek izmantota akordu pavadīšanai, ir labās rokas izpildījums. Kreisās puses pirksti vienlaicīgi nomāc nepieprasītas virknes. Melodisko līniju vadīšanai tiek izmantota atsevišķu virkņu vai tremolo izgriešanas metode. Pterigoīdiem ir četras pasugas, kas atšķiras pēc izmēra un laukuma, tas ir piccolo, prima, alto un bass.
• Ķiverese gusli - ar himna otro vārdu, izskats atgādina ķivere. Stīgu skaits ir no desmit līdz divdesmit sešiem. Instruments tiek atskaņots ar abām rokām, labajā spēlē melodiju, kreisais harmoniskais pavadījums. Galvenie spēles triki ir strings un tremolo.
• Lyre Gusli - galvenā šāda veida gusla atšķirība ir tā saucamā spēles loga klātbūtne, ar kuras palīdzību izpildītājs manipulē ar virknēm: viņš nomāc nevajadzīgu vai pieskaras papildu skaņām.
• Stacionārs tastatūrai un noplēšamām harpām, ko sauc arī par akadēmisko vai koncertu, ir hromatiska skala.

Gusli tastatūra ir diapazons, kas ir no 4 līdz 6 oktāvām, virknes ir izstieptas vienā plaknē un to skaits var būt no 49 līdz 66. Uz šī instrumenta mehāniskā sistēma tiek uzstādīta ar divpadsmit taustiņiem, piemēram, klavierēm, tikai nospiežot virknes, skaņu. Galvenā izpildes metode ir arpeggio no zemākām līdz augšējām skaņām.

Kuģa arfa attēlot metāla rāmi ar stīgām, kas stieptas uz tā, kas atrodas divos līmeņos. Rāmis atrodas ķermenī, stāvot uz koka kājām. Šī instrumenta skaņu diapazons ir vienāds ar tastatūras gusl diapazonu. Diezgan grūts skaņas izvilkums šajos harpos, ko veic labās un kreisās puses, ļauj veikt dažādus sarežģītības darbus.

Pieteikums

Šodien daudzi pārstāv harpu kā arhaisks buļļu instruments. Tomēr tas nekādā gadījumā nav bijis, arfu jau sen ir kļuvis par profesionālu skatuves instrumentu ar greznu un unikālu skaņu. Šobrīd katrā tautas orķestrī ir gusli komplekts: tastatūra un galda formas.

Papildus orķestra praksei instruments tiek aktīvi izmantots kā solo, ansamblis, kā arī dažādu stilu mūzikas grupās: tautas, džeza un pat rock. Grupas, kurās mūziķi spēlē tikai harpus, ir ļoti populāras klausītāju vidū. Akadēmiskā mūzika, melodiskā deklamācija, garīgie dzejoļi, tautas melodijas un dziesmas ir neliels mūzikas žanru saraksts, kas tiek atskaņots instrumentā. Diemžēl harpi mūzikas atskaņošanai ikdienas dzīvē tagad gandrīz netiek izmantoti.

Instrumenta repertuāra plāns ir ļoti atšķirīgs. Folkloras rakstura muzikālie numuri, kā arī lielāko ārvalstu un krievu klasiku komponistu darbi: G. Percell, G. Telemann, A. Vivaldi, G. Handel, A. Corelli, K. Gluka, I. S. Baha, V. Mozarts, J. Haydns, L. Couperins, C. Debussy, M.I. Glinka, A. Borodins, PI Čaikovska, A. Lyadovs, N.A. Rimski-Korsakov, M. Mussorgsky, I. Stravinsky un citi.

Starp mūsdienīgajiem komponistiem, kas īpaši veidojuši arfu un atstāja daudzus ievērojamus oriģinālus darbus, es vēlētos īpaši pieminēt V. Gorodovskaju, E. Derbenko A. Dunaevskaju, V. Malyarovu, O. Meremkulovu, D. Loksinu un V. Boyashovu, E. Synodskaju un K. Šakhanova.

Izpildītāji

Mākslinieki senā Krievijā bija ļoti gandarīti, viņi tika cienīti ar lielu cieņu. Pašlaik, saistībā ar interesi par Krievijas nacionālās mūzikas kultūras izcelsmi, mūziķu-mūziķu darbs atkal ir ļoti interesants. To apliecina fakts, ka gusli popularitāte pieaug katru gadu, un līdz ar to koncertzāļu pilnība, kurā izklausās unikālais vecais krievu instruments.

Ir diezgan maz izpildītāju, kas šodien aizrauj klausītāju sirdis, šeit ir daži no tiem:

L. Muravyova, G. Malyarova, D. Volkovs, N. Dyachenko, T. Kostyuchkova, T. Kiseleva, E. Kostina, M. Belyaevs, P. Lukojanovs, I. Akhromejevs, A. Baikalets, V. Ivanovs, A. Baikalets, V. Ivanovs, D. Paramonovs, E. Strelnikovs, K. Šakanovs, S. Starostins un daudzi citi.

Runājot par mūziķiem-harpistiem, kuri šobrīd iekaro ne tikai vietējos, bet arī ārzemju klausītājus ar savu radošumu, ir jāatzīmē patiesie entuziasti, kas nodibināja mūsdienu harpu skolas pamatu, V. Povetkin un O. Smolensky. Sekotāji un cienīgi viņu pēcteči, kas bija saistīti ar arfu visu mūžu, bija N. Golosovs, F. Artamonovs, A. Prokhorovs, P. Shalimovs, S. Golovoshkin, M. Vasiljevs, A. Belova, V. Kononovs, V. Tikhonovs. , D.Loksins, V. Trifonovs, V. Surikovs, V. Belyavskis, L. Basurmanova, J. Strelnikovs, E. Komarnitskaja, Vladimirs Povetkins un daudzi citi, kas ar savu radošumu un studentiem izplatīja guslia mīlestību visā mūsu lielajā dzimtenē .

Vēsture

Gusli, kas ir viens no senākajiem instrumentiem, vēsture sakņojas senajos laikos. To izcelsme, kā arī visu stīgu instrumentu sākums bija saistīts ar medību priekšgala priekšgala stūri, kas spēcīgā spriedzē radīja patīkamu skaņu cilvēka ausīm. Tad virkne, kas darbojas kā virkne, tika piestiprināta pie ķermeņa, kura iekšpusē bija dobums un kalpoja kā rezonators. Tādējādi tika iegūts vienkāršākais mūzikas instruments, kas, bez šaubām, vēlāk attīstījās un attiecīgi mainījās. Rīks, līdzīgs guslyam, ir atrodams daudzās tautībās, un tam ir dažādi nosaukumi. Pastāv pieņēmums, ka slāvu vidū instrumenta nosaukums ir saistīts ar ļoti skanošo virkni, kas senos laikos tika saukta par "gusla".

Fakts, ka psalterija Krievijā ir pazīstama no neatminamiem laikiem, nav apšaubāma, bet viens no pirmajiem netiešajiem avotiem, kas satur instrumenta attēlus, ir manuskripti, kas attiecas uz mūsu laikmeta otro gadsimtu, kā arī zīmējumi senajos tempļos. Tad ticamāk par harpu mēs uzzinām Bizantiešu rakstos, kas aizsākās sestās tūkstošgades beigās un kuros viņi pauda pārsteigumu par prasmīgo Rusu spēli par instrumentiem, kas līdzīgi kithary. Un tikai no 20. gadsimta vidus, pateicoties seno Krievijas pilsētu Novgorodas un Pleskavas teritorijā veikto zinātnisko arheoloģisko ekspedīciju atklājumiem, mēs sākām gūt priekšstatu par harpiem, kur mūsu tālākie senči spēlēja mūziku.

Krievijā šis rīks bija neparasti pieprasīts un mīlēts. Savām skaņām stāstīja pasakas, dziedāja dziesmas, dejoja, dejoja un pat cīnījās, jo dziļas cīņas ir ļoti populāra izklaide krievu tautas vidū. Gusli skanēja visur: zemnieku namiņos, tirgus laukumos un karaļa kamerās. No paaudzes paaudzē tika nodoti izgatavošanas un performances māksla. Starp dažādiem instrumentu veidiem visbiežāk sastopamie bija pterygoid, ķiveres formas un trapecveida.

Harpu bieži sauca par "atsperi" un "zvana". Tie tika izgatavoti no koku sugām, kas izceļas ar labākajām rezonatoru īpašībām: egle vai kļavu-sycamore. Un stīgas, kuru skaits bija arī ļoti atšķirīgs, izstiepts metāls, tās deva gusla īpašu spilgtu skaņu.

No 15. līdz 17. gadsimtam smieklīgi buļļu ļaudīm bija liela popularitāte Krievijas iedzīvotāju vidū. Viņi nopelnīja, ka ceļo uz ciemiem un pilsētām, izklaidēja cilvēkus, organizēja dažādas izklaides izrādes. Viņu priekšnesumu skaņai viņi izmantoja dažādus tautas mūzikas instrumentus, tai skaitā arfu. 17. gadsimta vidū buļļiem, kas bieži smējās par laicīgajām un baznīcu iestādēm, bija smagi laiki. Viņi tika nosūtīti trimdā un pat izpildīti, un viņu rīki, ieskaitot arfu, tika savākti un iznīcināti. Tikai pēc kāda laika, kad Pēteris I atnāca pie varas, vajāšana beidzās, un aizliegumi tika atcelti. Tomēr Krievijā transformācijas sākās jaunā Eiropas veidā, tostarp mūzikas veidošanas jomā. Cīņas aprindās Eiropas instrumenti ir modē: arfs, tad klavesīns. Tikai zemākā pilsētnieku un zemnieku klase turpina jautri pavadīt savu iecienītāko guslias skaņu. Un instrumentu fani neizdevās, pastāvīgi pārveidojot instrumentu. Katrīnas II valdīšanas laikā kapteiņi veidoja galda formas gusli, kas tajā laikā bija skaļāk par klavesīnu. Izpildītāji uzlaboja performances tehniku, kas ļauj izpildīt itāļu komponistu darbu arfā: operas arias un partitas.

Gusli dažādās formās turpina aktīvi darboties līdz 19. gadsimta vidum un pēc nelielas klusuma atkal atdzīvojas. Pēc krievu entuziasta iniciatīvas, tautas instrumentu "Lielā krievu orķestra" veidotāja V. Andrejeva, kā arī viņa līdzstrādnieku N. Privalova un O. Smolenska, hromatiskās harpas un pēc tam vesela ģipša, kas sastāv no pikolo, radīja muzikālais meistars Fomin. , primo, alts un bass. Šie instrumenti, kas iekļauti orķestra sastāvā, to dekorēja ar unikālu guzelny skaņu.

Harps - unikāls senatnes instruments, kas simbolizē mūsu Tēvzemes, pasaules harmoniju un Būtību. Gusli vienmēr ir bijis neatņemama krievu kultūras sastāvdaļa, kura intereses pēdējos gados ir ļoti aktīvi izsekotas. Gusley skaistais mirdzošs balss vāc pilnīgas koncertzāles un rada sirsnīgu visu vecumu klausītāju apbrīnu, kas runā par šī dzimtā, bet negodīgi aizmirstā instrumenta pieaugošo popularitāti.