Opera "Madame Butterfly": saturs, video, interesanti fakti

D. Puccini opera "Madame Butterfly"

Puccini operai „Madame Butterfly” ir neparasts liktenis, jo šī izrāde neizdevās no pirmizrādes. Un neviens no mūziķiem, kas piedalījās ražošanā, neapšaubīja tās beznosacījumu panākumus. Sabiedrība bija neapmierināta ar pazīstamiem motīviem: "Tas ir no Bohēmieši"tika dzirdētas neapmierinātas izsaukumi, un tika lūgts sniegt kaut ko jaunu. Tomēr vēlāk nedaudz modificētais rezultāts jau bija saņēmis milzīgus panākumus ar auditoriju. Šī opera ir aizraujoša ar savu skaistumu un neparastu gabalu. ka spēle ļauj jums izjust ārkārtīgi pievilcīgo Japānas īpašo kultūru.

Operas kopsavilkums Puccini "Madame Butterfly" un daudz interesantu faktu par šo gabalu lasa mūsu lapā.

Madame Butterfly Summary

Opera ir ārkārtīgi aizkustinoša un skumja, parādot naivi un uzticīgu mīlas stāstu. Tas atklāj vēl jaunās un naivās japāņu geišas Chio-Chio-san traģiskās likteni, kuru sauc par Butterfly.

Jauns un burvīgs virsnieks apprecas burvīgu piecpadsmit gadus vecu meiteni, kas viņu ļoti mīl, bet viņa domas ir tālu no skaidras. Leitnants acīmredzot devās uz šo savienību, zinot, ka viņa dzimtajā valstī viņš tiks pasludināts par spēkā neesošu, un, protams, viņš neko nezināja par savas sievas jūtām. Tikmēr Chio-Chio-san daudziem upurēja, piekrītot šai laulībai, viņa pat nolēma atteikties no savas reliģijas un pieņemt viņas vīra ticību.

Aptuveni gadu pēc laulības karaspēka virsnieks atgriežas Amerikā, atstājot savu sievu un savu tikko dzimušo dēlu vien. Tur viņš aizmirst par pamestu mīļāko un atkal apprecas. Un kā ar Chio-Chio-san? Viņa veltīgi gaida viņu, noraidot pietiekami augsta līmeņa personas avansa maksājumus. Trīs gadus vēlāk leitnants atkal dzīvo Japānā ar savu jauno sievu, lūdzot viņu uzņemt savu dēlu, kas, protams, uzzina par Tauriņu. Viņai nav nekas palicis, bet iet uz izmisīgu rīcību un pašnāvību.

Fotoattēls:

Interesanti fakti

• No 1915. līdz 1920. gadam Japānas operas dziedātājs Tamaki Miura ieguva pasaules slavu par Chio Chio-san lomu. Glovka dārza dārzā Nagasakā ir dziedātāja pieminekļi Giacomo Puccini.
• Smieklīgs notikums notika kādā no Ukrainas teātra izrādēm. Shaprles, runājot par galveno varoni, lūdz viņa vārdu, bet viņš viņam neatbild. Šī bērna lomu veica tērpu dizainera dēls. Teātra darbinieki nolēma spēlēt triku ikvienam un paskaidroja bērnam, ka, ja viņi uzdos jautājumu, viņiem ir jāatbild. Nākamajā runā jaunais aktieris ar šo uzdevumu veica lielisku darbu un zvana „Alyosha” zvana balsī uz parasto Sharpless jautājumu! Lieki teikt, ka panākumi bija fantastiski?
• D. Puccini darbs kļuva par pamatu vairāk nekā divpadsmit dažādām ekrāna versijām, no kurām var atzīmēt "Fatal Attraction" (1982) ar to pašu nosaukumu itāļu-japāņu projektu Michael Douglas 1954. gadā, kā arī vairākus Eiropas un Āzijas muzikālus.
• Interesanti, ka librets tika veikts diezgan ātri, bet darbs pie operas tika aizkavēts, jo jaunais D. Puccini hobiji automobiļu sportam. Rezultātu veidošanas laikā komponistam bija nelaimes gadījums, un viņš cieta nopietnu kāju traumu, kas dabiski palēnināja viņa darbu.

• Puccini opera ir dziļi traģiska un pilna ar skaistām liriskām kompozīcijām, šķiet, ka tā ir vienkārši lemta panākumiem, bet ne viss ir tik vienkārši. Sākotnējā ražošana neizdevās nožēlojami. Ne tikai avīze bija pilna ar virsrakstiem par „garlaicīgu” un “garlaicīgu” pirmizrādi, bet otrā akta beigās skatītāji sāka izkliedēt.
• Tiek uzskatīts, ka operas sākotnējo neveiksmi izjauca komponista ienaidnieki, kā tas bija operas gadījumā. D. Rossini "Seviļas frizieris". Neatkarīgi no tā, kāda tā bija, tā bija tikai ieguvums. Puccini ņēma vērā dažus komentārus un pārstrādāja libretu, samazinot zemes gabalu un piesātinot to ar dinamiku. Jaunā pirmizrāde notika 1904. gada maijā, un jau nosaukumi ir pārsteidzoši veiksmīgi. Zāles stāvēja sveicināja izpildītājus un lūdza, lai katram darbam tiktu pievienoti arori. Mēs piedāvājam jums redzēt šo skaisto, aizkustinošo mīlas stāstu, kas neatstās nevienu vienaldzīgu.
• Kopumā komponists ir uzrakstījis piecas operas versijas, pirmās 1904. gadā, un pēdējo - 1907. gadā.

Populārākās arijas no operas Madame Butterfly

Pinkertona arija "Dovunque al mondo" - klausieties

Pinkerton un Chio-Chio San duo "Vogliatemi bene" - klausīties

Aria Chio-Chio San "Un bel di vedremo" - klausieties

Stāsts par "Madame Butterfly" izveidi

Rotaļlietas "Madame Butterfly" literārais pamats bija John L. Long darbs, kuru drīzumā pārveidoja Belasco. Drāma tika veiksmīgi iestudēta Londonā Prince's Theatre of York, saukta par „Geisha” un tikās ar viņu. Puccini. Viņu nekavējoties piesaistīja viņas ārkārtējais spēks un eksotisms.

Jāatzīmē, ka aicinājums kādai valstij, piemēram, Japānai, bija laikmetīgās mākslas garā. Daudzi mākslinieki un mūziķi centās paletē pievienot jaunas un neparastas krāsas. Tomēr jāsaprot, ka Puccini nebija mērķis demonstrēt nacionālo japāņu garšu mūzikā. Viņš centās visu uzmanību pievērst indivīda drāmai. Turklāt komponists meistarīgi izrādījās padziļinājis drāmas saturu un padarījis zemes gabalu neticami pievilcīgu. Tomēr dažas japāņu melodijas, Puccini joprojām izmantoja savā rezultātā un organiski tās iekļāva mūzikas audumā.

Komponists vērsās pie saviem libretistiem - L. Illiku un D. Jacoze, kas radīja operas literāro tekstu. Kad rezultāts bija gatavs, 1904. gada februārī Milānā notika operas Madame Butterfly pirmizrāde. Nav noslēpums, ka viņai uzplauka sabiedrība, kurai nepatīk absolūti viss, sākot ar mūziku uz zemes gabalu un pat dziedātājiem. Līdz ar to vēja brāzma atvēra Storkio kleita, un auditorija, šķiet, ir nostabilizējusies, tāpēc turpinājās sniegums, kas turpinājās ar „Butterfly ir grūtniece”, kā arī svilpes, nolaupīšana un pat nikns. Tomēr laikrakstu kritiķi nebija daudz pieklājīgāki. Pēc šādas pirmizrādes autors bija ļoti satraukts, un viņam bija jāatsakās no otrās prezentācijas, kas notika La Scala. Tam viņš bija spiests maksāt lielu naudas sodu.

Īpaši nedaudz pārkārtojot rezultātu, dalot otro, pārāk ilgo darbību, pēc trim mēnešiem Puccini atkārtoja spēli. Pēc šīm izmaiņām pirmizrāde notika Brešā leģendārās Arturo Toscanini vadībā. Nav grūti uzminēt, ka šoreiz viņa gaidīja īstu triumfu. Entuziaski skatītāji pieprasīja veikt encore, un pēc katra izrādes komponistam bija jādodas uz skatuves, lai noliektu.

Productions

Krievu sabiedrība varēja iepazīties ar Puccini šedevru 1908. gadā. Viņa tika iestudēta Sanktpēterburgā Konservatorijas teātrī.

Starp daudzajiem spēles veidiem interesantākais ir ļoti iespaidīgais avangarda režisora ​​Roberta Vilsona darbs, kas tika izpildīts 1992.gadā "Opera-Bastille"

Vienu no veiksmīgākajiem mūsdienu darbiem 2004. gada maijā izpildīja pats direktors Torre del Lago festivālā P. Domingo vadībā. Maskavā šīs versijas pirmizrāde notika 2005. gada 12. jūnijā Lielajā teātrī. Interesanti, ka svarīgākā prasība spēlēt Wilson bija nosūtīt visas emocijas tikai ar viņa balss palīdzību, bet ne kustībām. Tajā pašā laikā viņš pats kontrolēja visus procesus, pat apgaismojums tika uzbūvēts neatkarīgi. Jāatzīmē, ka šī kritiķu versija atzina vislabāko interpretāciju.

Līdzīga ideja - noņemt visus nevajadzīgos, koncentrēties uz mūziku, kas ir iemiesota un Jurijs Aleksandrovs savā ražošanā Sanktpēterburgā, tikai notikumiem, kurus viņš cieta pēckara periodā, pēc briesmīgajiem sprādzieniem Hirosimā un Nagasaki.

Papildus teātra izrādēm, operu veiksmīgi pārmeklēja 1954. gadā režisors Carmine Gallone. 1974. gadā Jean-Pierre Ponnel kopā ar diriģentu Herbertu fon Karajanu filmēja leģendāro darbu. Turklāt drāmu 1980. gadā filmēja romiešu Tikhomirovs un 1995. gadā Frederiks Mitterrands.

Šīs eksotiskās operas skaistumu var novērtēt tikai skatoties uz to. Tāpēc mēs iesakām jums iepazīties ar citu klasiskās mūzikas šedevru. Leģendārā G. Puccini opera palīdzēs jums iekļūt augošās saules valsts īpašajā garšā un ienirt japāņu kultūrā, kas pagatavota ar īstu itāļu mūziku.Madame Butterfly".