Opera "Karmelaita dialogi": saturs, video, interesanti fakti, vēsture

F. Poulenc Opera "Karmelaita dialogi"

Viens no labākajiem divdesmitā gadsimta operas mākslas piemēriem bija franču komponista darba kritiķi. Francis Poulenc "Karmelītu dialogi". Šī ir traģiska noslēpumainā dzejoli par nekoncentrētām dvēselēm, kas balstījās uz patieso stāstu par 16 iedzīvotājiem, kas dzīvoja Compiegne pilsētā. Jaunās un skaistās sievietes, kas nezināja mīlestību un laimi, atdalītas no pasaules, kuras izpildīja Francijas revolūcijas karavīri, parādīja tādu prāta spēku, kas ir cienīgs apbrīnu un ir vienāds ar to.

Dramatiskā zīme skāra skatītāju tik daudz, ka spēles pirmizrāde un turpmākās izrādes bija ļoti veiksmīgas, un apbrīnojamais Pulekas mūzikas skaistums padarīja viņu par vienu no populārākajiem.

Operas "Poulenc" kopsavilkums "Karmelītu dialogi"un daudzi interesanti fakti par šo darbu lasāmi mūsu lapā.

"Karmelītu dialogu" kopsavilkums

Opera notiek Francijā 18. gadsimta beigās buržuāziskās revolūcijas laikā. Marquis de la Fors Blanche meita cieš no nervozitātes un panikas bailēm, ko viņa sāka parādīties no atmiņas par viņas mātes traģisko nāvi, kas nomira neskaidru nemieru laikā. Blanche apzina savu tēvu par savu vēlmi doties uz klosteri, lai atrastu mieru. Marquis attur viņu, bet meita ir nesavaldīga viņa nodomā.

Blanche dodas uz Compiègne uz Carmelite mājokli, kur, kļūstot par iesācēju, viņa pievienojas klostera dzīvei. Viņa saņem īpašas patvēruma tiesības, satiekas ar kopienas iedzīvotājiem, starp kuriem viņai ir cieša draudzība ar savu jautro māsu Constance. Klostera bēdas, Madame de Croissy (Jēzus māte Henrietta) ir slima un mirstot, viņa prognozē dievkalpojumu un izpostīšanas klosteri, bet neviens viņu neuzskata, uzskatot, ka viņa mirst mirst. Māte Henrietta dodas uz citu pasauli. Nesen ievēlētais abbess, Lidouan kundze (māte Marija no Sv. Augustīna), uzstāj, ka jaunais iesācējs ir jūtams kā mūķene. Ceremonija notika, un meitene saņēma māsas Blanche nosaukumu no Kristus mirstīgās maltītes. Jaunās revolucionārās valdības pārstāvji ierodas klosterī, kas apliecina, ka viss Kopienas īpašums: nuntu māsu zeme un mantinieki jāiekļūst Tautas valdījumā. Kad aicinātie „viesi” atstāja klosteri, jaunais priekšnosacījums, neskatoties uz sarežģītajiem laikiem, aicināja turpināt svēto kalpošanu Dievam. Pēc kāda laika Chevalier de la Fors ierodas klosterī, viņš lūdz tikšanos ar viņa māsu, kas vēlāk viņu lūdza atstāt klosteri un atstāt viņu ar Franciju, jo ir kļuvis ļoti bīstams palikt valstī pieaugošo nemieru dēļ. Blanche atsakās sekot savam brālim.

Klosterī slepkavots kapelāns slēpjas no jaunajām iestādēm: viņam bija aizliegts pildīt priestera pienākumus nāves dēļ. Viņš lasa sprediķi mūķenēm un jēlādām, jo ​​bruņotie cilvēki šoreiz steidzās klosterī, kas sāk izdarīt zvērības un uzdod mūķenes atstāt klosteri. Māte Marija aicina Karmeliešu māsas Dieva vārdā uzņemties pašuzupurēšanās ceļu. Apjukuma laikā Blanche slepeni atstāj klosteri, lai atgrieztos vecāku mājās. Pēc kāda laika klosteris uzzina, ka Marquis de la Force tiek izpildīts, un Māte Marija, kas uztraucas par meiteni, dodas, lai atgrieztos pie klostera un glābtu viņas dzīvi. Tajā pašā laikā tiek apcietinātas mūķenes, nosūtītas uz cietumu un notiesātas uz nāvi par varbūtējām revolucionārām darbībām. Blanche par to uzzina un dodas uz izpildes vietu. Kad karmeliešu māsas kāpt uz sastatnēm, viņa nekavējoties nolemj tos ievērot.

Fotoattēls

Interesanti fakti

• Libretu par operu "Karmelītu dialogi" rakstīja pats komponists. Francis Poulenc, pamatojoties uz Džordža Bernanosa tāda paša nosaukuma spēli.
• Operas "Blanche de la Force" galvenais varonis dažādos laikos tika izpildīts ar tādām slavenām operas divām kā franču sieviete Denise Duval, amerikāņu Carol Vaness, angļu sieviete Kiri Te Kanawa.
• Vairāk nekā simts gadus pēc traģiskajiem notikumiem, kas notika Lielās Francijas revolūcijas laikā un tika attēloti operā „Karmelītu dialogi”, sešpadsmit izpildītie mūķenes tika kanonēti. 1906. gadā pāvests Pius X veica svēto kanonizāciju.
• Francijas dramaturga Georges Bernanosa spēle "Karmelītu dialogi", kuru rediģēja drauga rakstnieks Albert Beguin, pirmo reizi tika parādīts Parīzes teātrī Eberto 1952. gadā un joprojām ir liels panākums, ienākot daudzu pasaules teātra repertuārā.
• Kinoteātrī "Karmelīts" stāstīja divas reizes: 1960. gadā (rež. F. Agustins) un 1984. gadā (rež. P. Cardinal) un otrajā filmā tika izmantoti J. Bernanosa rakstītie dialogi, kas pirmo reizi tika noraidīti. filmu pielāgošana.

• Mūzikas spēles "Karmelītu dialogi" libretam ir diezgan interesants stāsts. Sākotnēji romānam "The Last on the Scaffold" uzraksts rakstniekam baronesei Gertrudei fon Le Fortai tika aizņemts no karmeliešu mūķene no Francijas revolūcijas. Mūķene piebilda, domājot par mocekļa slavu, bet viņa nejauši izbēga no izpildīto karmeliešu māsu likteni. 1947. gadā dominikāņu priestera tēvam Brueckberge bija ideja par filmu par mūķenēm - mocekļiem. Lai to panāktu, viņš rakstīja vācu rakstnieka grāmatas skriptu, bet lūdza Brūkbergu par dialogu par filmu, lai veidotu franču katoļu rakstnieku J. Bernanosu. Tomēr režisors Philip Agostini nepatika, ko rakstīja dramaturgs. Tikai gadu pēc Bernanosa nāves Alberta Beguina, viņa darba pētniece, atklāja, rediģēja un publicēja darbu ar nosaukumu “Karmeliešu dialogi”.
• Rakstnieka Georges Bernanosa vārds ieguva popularitāti, publicējot karmelītu dialogus. Viņa iepriekšējie romāni neradīja šādu interesi lasītāju vidū.

Karmelītu dialogu izveides vēsture

Piecdesmito gadu sākumā slavenā Milānas operas teātra „La Scala” administrācijas pārstāvis adresēja Poulencu un lūdza uzrakstīt baletu uz zemes gabala no Itālijas svēta Margherita Cortona dzīves. Francis apsolīja domāt. 1953. gada martā, koncertu ceļojumā Itālijā, viņš par šo tematu pieskārās sarunā ar Itālijas mūzikas izdevniecības "Ricordi" direktoru M. Valkaranji un diezgan nejauši saņēma atbildi uz jautājumu, kas viņu daudzus mēnešus nomocījis. Sarunā izdevējs ieteica komponistam rakstīt uz baznīcas stāstu nevis baletu, bet gan operu, iesakot franču rakstnieka Georges Bernanosa "Karmelaita dialogus". Sākotnēji šis priekšlikums bija diezgan pārsteigts par Poulenc: kā viņi uztvertu operu, kurā nebūtu mīlestības intrigas? Bet, bez tam, viņš bija ieinteresēts, jo viņš ne tikai labi zināja, bet arī personīgi iepazinies ar savu autoru.

Komponists vēlreiz izlasīja spēli, domāja par to, cik daudz grūtību viņam būtu jāsaskaras, veidojot operu par šo tekstu, taču tomēr viņš bija tik tālu no darba, ko viņš uzrakstīja uz Milānu par viņa galīgo lēmumu. Komponista sagatavošanai bija vajadzīgs gandrīz trīs gadi: viņš to sāka 1953. gada augustā un pabeidza 1956. gada jūnijā.

Productions

Pats par sevi saprotams, ka operas "Karmelītu dialogi" pirmizrāde notika Milānā. Izrāde notika 1957. gada 26. janvārī. Ir labi zināms, ka slavenā teātra "La Scala" sabiedrība, kas dod priekšroku plaši pazīstamiem republikāriem, ko veic vainagi, ir parasti naidīgi pret jauniem darbiem un ar lielu prieku. Tomēr pirmās izrādes "Karmelītu dialogi" aizkars tika slēgts, ja skaļi aplausi skatītāji, kas ļoti pārsteidza kritikus.

Tad 1957. gada 21. jūnijā Parīzē notika operas oriģināla franču versija. Karmelītu dialogu Parīzes versija bija vistuvāk Poulencas zimēmam, jo, atšķirībā no itāļu bel canto stila, franču vokālisti izmantoja parlando (mūzikas recitīvo) stilu, kas atbilst komponista prasībām. Gandrīz vienlaicīgi ar Francijas sabiedrību vācu klausītāji dzirdēja operu Vācijā, un tā paša gada rudenī darbs pirmo reizi tika izklausīts angļu valodā. Tas notika 20. septembrī ASV Sanfrancisko.

"Karmelīts" ātri ieņēma daudzu pasaules teātru repertuāru, tie tika izvietoti Londonā, Vīnē, Čikāgā, Lisabonā, Ženēvā, Triestē, Barselonā, Neapolē, bet Maskavas iedzīvotāji šo operu dzirdēja tikai 2004. gadā Yu "Helikon - Opera". Bertman.

"Karmelītu dialogi"- tas ir pārsteidzošs dzejolis - noslēpums par nepārtrauktām dvēselēm, kurā Francis Poulenc spilgti parādīja visas lielās cilvēces traģēdijas drāmas un spēkus. Komponists ar mūzikas valodas paleti varēja veidot šādu dialogu ar klausītāja dvēseli un parādīt visu šausmas skatu, ka šī spēle joprojām ir ļoti populāra šodien, ienākot lielāko operas ēku repertuārā visā pasaulē.