Opera "Mazepa": saturs, video, interesanti fakti, vēsture

P.I. Čaikovska opera "Mazepa"

Stadijas producēšana, balstoties uz A.S. Puškins ir ārkārtīgi sarežģītas drāmas modelis gan tehniskā, gan liriskā aspektā. P.I. Čaikovska viņš brīvi rakstīja operu, kurā galvenā loma ir piešķirta negatīvam raksturam, un viņa raksturs kļūst par sava veida katalizatoru letālām izmaiņām cilvēka liktenēs, ņemot vērā grandiozos vēsturiskos notikumus.

Čaikovska operas kopsavilkums "Mazepa"un daudzi interesanti fakti par šo darbu lasāmi mūsu lapā.

"Mazepa" kopsavilkums

Darbība notiek Ukrainā, XVIII gadsimta sākumā. Kochubey īpašumā Dņepras krastos ir vasaras brīvdienas. Viesi pulcējās pie liela galda, starp viesiem - Ukrainas hetmanu. Meitenes devās uz upi, brīnoties par viņas mīļāko, un tikai Marija šo jautrību nespēj. Viņas domās - Mazepa. Vecākais komandieris atbild par meiteni un svētku vidū lūdz savu tēvu. Kochubey ir apdullināts, viņš nav gatavojies precēties ar savu meitu uz cilvēku, kurš jau ir šķērsojis 70 gadus veco slieksni. Ir strīds, dusmīgs un nežēlīgs hetmanis liek Marijai izdarīt izvēli. Viņa dod priekšroku izvēlētajam un atstāj savu tēva māju.

Par mantinieka lidojumu tiek slepkavota sarga ģimene. Atmetot Kochubiju, atgādinot par neseno sarunu ar hetmanu par viņa iespējamo aliansi ar Zviedrijas karali, nāk klajā ar plānu: nosūtīt karalis denonsēšanu, informējot viņu par Mazepa nodevību. Ar Iskras un Andreja palīdzību izrādās, ka ideja ir iemiesota, bet Pēteris Pirmais, būdams pārliecināts par hetmaņa lojalitāti, steidzīgi vaino Kochubei nodevību. Baziliks iekrīt pilskalnā pilskalnā. Tur ieslodzītais tiek spīdzināts, Orliks ​​liek ieslodzītajam parakstīt viltus konfesijas.

Marija, nezinot par tēva likteni, cenšas noskaidrot Mazepa plānus un noskaņas. Viņš piekāpās jaunās meitenes piekariņiem, stāsta viņai par nodomu kļūt par vienīgo valdnieku, kad zviedri, ar savas palīdzības palīdzību, atgūst Poltavas teritoriju.

Pēkšņi māte nāk pie Marijas. Izmisumā un asprātīgi viņa lūdz savu meitu pārliecināt Mazepu neizpildīt Kochubeju. Tomēr sarunā sievietes zaudē dārgo laiku un ir novēlotas uz auto-da-fe vietu. Māte bēdās atsakās no meitas.

Kļūstot Poltavas cīņā. Andrejs nesekmīgi mēģina atrast zvērinātu ienaidnieku kaujas laukā, lai godīgi cīnītos par Kochubei. Tomēr pats Andrejs, satikies ar nodevēju, tiek nogalināts ar viņa šāvienu. Mazepa un Orlik bēg zem Krievijas karaspēka uzbrukuma. Pirms viņa nāves Kochubey drosmīgais biedrs redz Mariju, kas ir salocīta viņa asiņainajā ķermenī. Viņa ir ārprātīga un neatzīst bērnības draugu, aizved viņu uz mazu, pamestu bērnu. Marija, iegremdēta crazy sapņos, dzied savrupmāju, Andrew nomirst rokās.

Foto:

Interesanti fakti

• "Mazepa" ar globālo ideju parāda acīmredzamu līdzību ar citu Čaikovska operu, "Jevgeņijs Onegins"Abos darbos muzikālā stāstījuma centrā parādās jauna sieviete. Viņas dziļa sajūta, upura mīlestība pret cilvēku atklāj jau esošās vietas un trūkumus izvēlētajā un ar milzīgu spēku piesaista traģēdiju, kas burtiski pārspēj galveno varoni un viņas tuvos cilvēkus. mīlestība, kas radusies sievietes dvēselē, ir maiga, bet pārsteidzoši spēcīga sajūta, ka "izraisa" fatālo iznīcināšanas mehānismu, kas izraisa nāvi, haosu un vispār izpostīšanu.
• Čaikovskis sākotnēji gribēja operā atspoguļot mīlestības un nodevības stāstu, nevis koncentrējoties uz sociālām un militārām detaļām, tāpēc Poltavas kaujas aina ir nedaudz “iet” un nav dominējošs akcents, neskatoties uz reālā notikuma episko un milzīgo vēsturisko nozīmi.

• Darba procesā Čaikovska sūdzējās, ka arvien pieaugošā iekšējā vajadzība pēc paškritikas bija ar viņu nežēlīga joks. Ja agrāk komponists tika vainots par objektīva redzējuma trūkumu par viņa radītajiem darbiem, tagad šī spēja ir tik liela, ka tā pilnībā zaudējusi iedvesmu. Saskaroties ar šāda veida radošo krīzi, 1881. gada septembrī PI. Čaikovskis nolēma atteikties no nodoma pabeigt operu, sakot, ka tas vairs viņu ne piesaista. Darbu turpināšana bija tikai 3 mēneši.
• Komponists plāno atteikties ieviest zviedru karaļa raksturu operas parauglaukumā. Saskaņā ar Čaikovska kungu XII ir ļoti virspusēja saikne ar šo psiholoģisko drāmu, kas izcēlās starp Kochubeju, Mariju un hetmanu.
• „Mazepa” kļuva par personīgo pārbaudi Čaikovska, pārvarot to, kas galu galā palīdzēja saprast, ka darbs pie teātra impresarios ierobežojumiem pamanāmā veidā atņem radītājam nepieciešamās vārda brīvības, izmantojot mākslu. Nav šaubu, ka starp operu un simfonisko formu, komponists dod priekšroku pēdējam, neskatoties uz to, ka opera ir strukturāli bagātāka.
• Profesionālajās aprindās "Mazepa" pirmizrāde Sanktpēterburgā tika pakļauta skarbai kritikai par izpildītāju vokālo prasmi, Čaikovska brālis Modests visu savu darbu izmeta, lai recenzijas nesasniegtu komponistu. Pēc tam Pēteris Iljiks, uzzinājis patiesību, izteica lielu pateicību savam brālim ar vārdiem: "Tu visu darīji, tajā laikā patiesība varētu mani iznīcināt."

Labākie skaitļi no operas "Mazepa"

Kochubey arioso 2. akta sākumā. Drāmas aizpildītā puse ir būtiska rakstura atklāšanā. Agrākajās ainās Kochubey šķiet ierobežota un saprātīga, šajā arijā varonis parādās varonis, kas spēj dziļi izjust savas dzīves traģēdiju.

Kochubey's arioso (klausieties)

"O Marija, Marija!" - Mazepa arioso no otrā akta 2. skatuves. Partijas unikālā iezīme ir dubultais iespaids, ko tas rada. Mīkstu sajūtu dziļums, ko hetmans domā par savu mīļoto sievieti, ir maldinošs. Tā ir ilūzija, salda meli, aiz kuras atrodas iedomātā, narsistiskā, apburta hetmaņa dvēsele. Tas ir sarežģīts balss numurs, kuram ir nepieciešama delikāta emocionāla spēle, un dod iespēju klausītājiem apsvērt un atzīt šādu emocionālo dualitāti.

Arioso Mazepa (klausieties)

"Mans dārgais draugs!" - Maria un Mazepa duets otrajā aktā. Šī ir unikāla vokāla intriga, ko rūpīgi pārdomāja Mazepa. Ietekmējot mazuļa dvēseles plānās stīgas, nodevīgs nelietis plāno pārliecināt saimnieci atteikties no savas ģimenes un kļūt par viņa neapšaubāmo „kalponi”, sabiedroto, kurš būs tur, pat ja viņas tēva dzīve atrodas skalas pretējā pusē.

Maria un Mazepa duets (klausieties)

"Mazepa" izveides vēsture

P.I. Čaikovskis strādāja pie operas "Mazepa" laika posmā no 1881. gada jūnija līdz 1883. gada aprīlim. Tā balstījās uz A.S. Puškins "Poltava", kas raksturo cilvēku likteņu drāmu saistībā ar imperatora Pētera I lielo uzvaru pār zviedru valdnieku Čārlu XII, kurš pagrieza Ziemeļu kara plūdmaiņu. Savā darbā par dzejoli Puškins ļāva sev brīvību interpretēt notikumus, kuriem bija neliela negatīva ietekme uz uzticamību, bet daudzos aspektos ļāva viņam padarīt galveno varoņu rakstzīmes gaišākas, un viņu rīcības motīvi iekļuva un emocionāli reaģēja.

Operai "Mazepa" ar komponistu nonāca grūtības. Dažādos radīšanas posmos Čaikovska burtiski piespieda sevi strādāt pie darba, mēģinot galu galā iepazīstināt ar A.S. Puškina. Dzejolis "Poltava" radīja komponista sajūtu un apbrīnu.

Sākotnēji nodoms izveidot operu, kas balstīta uz "Poltava" notverto Čaikovska, pārspīlēta ar ideju par izcilu radošā nodoma iemiesojumu, viņš nekavējoties uzrakstīja 4 vokālus un vienu galveno varoņu duetu. Pēdējais tika izveidots, pamatojoties uz mūziku no Čaikovska simfoniskais atklājums "Romeo un Džuljeta". Komponists bija ļoti nobažījies par iespēju atspoguļot psiholoģiskās spriedzes attiecībās starp Mazepu un Mariju, kā arī Mīlestību un viņas meitu.

Trīs 1881. gada vasaras mēnešos Čaikovskis strādāja pie savas jaunās operas, bet ar rudens sākumu autors atstāja iedvesmu, un viņš sāka strādāt, lai pabeigtu darbu, kuru viņš sācis. Savā vēstulē Sergejs Tanejevs Čaikovskis atzīmēja, ka skatuves numuri, kurus viņš jau bija izveidojis operai, tagad izraisa kairinājumu un riebumu, radot sāpīgu pārliecību, ka tas, kas rakstīts, ir viņa iespēju robeža.

1881. gada decembra sākumā, kas bija Romā, Čaikovska atkal apņēmās atkārtoti lasīt Puškina dzejoļus un sāka rakstīt mūziku uz skatuves, kurā piedalījās Mazepa un Marija. Tieši šajā laikā Pēteris Iljiks saprata, ka viņa operai bija panākumi, un viņam kā radītājam bija visi nepieciešamie instrumenti, lai tuvinātu triumfas dienu. Šī entuziasma iemesls bija jauns lasījums, dzejnieka varoņu Tchaikovsky pārņemta pārdomāšana ar viņiem, kaut arī viņš iepriekš nebija piedzīvojis īpašu simbolu. Itālijas galvaspilsētā darbs pie operas bija intensīvs, bet drīz vien drošinātājs atkal izžuvis, un komponists atkal izjaucās ar citiem kompozīcijām, instrumentālajiem gabaliem un ansambļiem.

1882. gada pavasarī Čaikovska, paliekot Kamenkā (vieta, kas atrodas modernās Ukrainas robežās, agrāk piederēja Krievijas impērijai), atkal pievērsa uzmanību Mazepai. Pieņemot lēmumu pabeigt darbu, komponists sāka strādāt rūpīgi, bet bija spiests atzīt: intensīvais radošais process notika bez daudz entuziasma, kas iepriekš bija vienmēr veicinājis radošo darbu. Līdz septembrim opera bija praktiski izsmēlusi autora iekšējo potenciālu. Šī perioda vēstulēs komponists norādīja, ka viņš nekad nav piedzīvojis tik nopietnas grūtības rakstot liela mēroga kompozīciju. Nevēlēšanās turpināt veidot Čaikovska, kas saistīts ar faktu, ka viņš pats kļuva stingrāks, lai gan reizēm viņš bija pārspīlēts ar apspiešanas domām, ka talants pats bija izsmelts. Septembra beigās Čaikovskis strādāja par orķestra pavadījumu. Tikai tad, beidzot, autoram bija spēcīga sajūta, ka viņa darbs iegūs atzinību.

Operas struktūrā ir 3 akti un 6 ainas. Libretu rakstīja krievu dzejnieks, dramaturgs un literatūras kritiķis Viktors Burenins. Čaikovskis nebija pilnībā apmierināts ar saņemto tekstu: viņš šķita pārāk „sauss”, bez sākotnējā izpausmes, kas atrodama literārā avotā. Libretu papildināja komponists, jo īpaši Peter Ilyich pievienoja vairāk oriģinālu līniju no AS "Poltava" dzejolis. Puškina. Slavenā arioso Mazepa vārdi no otrā akta tika uzrakstīti Vasilija Kandaurova.

Operas pirmizrāde notika 1884. gada 15. februārī Maskavas Lielās teātra skatuves. Burtiski 4 dienas vēlāk Mazepa jau tika dota Sanktpēterburgas Marīnu teātra. Visur priekšnesums tika sirsnīgi saņemts, bet pirmie šovs parādīja vienu nepatīkamu brīdi: neskatoties uz muzikālo pilnību, faktiskais sniegums nesasniedza ideālu. Dziedātāji un dziedātāji, kas piedalījās pirmajās produkcijās, vienkārši nevarēja tehniski nevainojami tikt galā ar piedāvātajām vokālo daļām.

Pašlaik opera "Mazepa"ir īsta dāvana un aizraujoša izaicinājums jebkuram operas solistam ar izteiktu baritonu. Dārgi, no vokālās prasmes viedokļa, centrālās varoņu daļas ir galvenais iemesls reti sastopamām teātra skatuvēm. No otras puses, šī apstākļa dēļ katra pirmizrāde kļūst pamanāma, apsprieda notikumu mākslas pasaulē, ļaujot jaunu izskatu konkrēta mākslinieka muzikālajam talantam. "Mazepa" izrādījās sava veida kaste ar pārsteigumu vairumam Celtnieks, kurš tikai šajā procesā, izjūtot visu "radošuma agoniju", sāka apzināties ar mūzikas līdzekļiem aprakstīto notikumu lielumu un dziļu juteklisko raksturu.