Opera "Tristan un Isolde": saturs, interesanti fakti, video, vēsture

R. Vāgnera opera "Tristāna un Isolde"

Operu "Tristan un Isolde" uzskata par vācu komponista lielāko darbu. Richard Wagner - tas ir viegli saprotams, bet tam ir neticami mākslinieciskā integritāte. Darba pamatā bija senā leģenda, ko komponists iederas vairākās ainās. Daudzi drāmas dalībnieki aizstāja divas galvenās rakstzīmes un dažas papildu rakstzīmes. Darbā Wagner pievērsa īpašu uzmanību garīgajiem impulsiem - mīlestībai, pievilcībai, garīgumam, sāpēm, izmisumam, iekārei nāvē, prieks. Visas šīs cilvēka dvēseles piezīmes ir saņēmušas izcilu un dāsnu atspoguļojumu mūzikā.

Wagnera operas kopsavilkums "Tristans un Isolde"un daudzi interesanti fakti par šo darbu lasāmi mūsu lapā.

Tristānas un Isoldes kopsavilkums

Tristans vada karaļa Marka - Isoldes līgavu pa jūru uz Kornvolu. Viņas kalpone Brangena, kas uzskata, ka princese bija ļoti laimīga ar savu līgavaini, jautā, kāpēc saimniece ir tik ļauna un apbēdināta. Brangens pēc Isoldes pavēles sauc par ķēniņa Tristana brāļadēlu, bet viņš izvairās runāt. Viņa ilggadīgais draugs un ķēniņš Courvenal atbild, ka nav iemesla, kāpēc Tristānam nebūs sarunas ar sievieti, kas drīz kļūs par likumīgu sievu. Isolde dalās ar Brangenu, ka Tristans reiz nogalināja savu līgavaini, bet viņa varēja viņam piedot un atstāt pēc bīstama trauma. Bruņinieks zvērēja, ka kalpo viņai uzticīgi, bet tad ķīlnieku aizveda uz veco tēvoci Marku. No izmisuma Isolde nolēma pievienot vīnam indi un dzert to ar Tristānu. Tomēr Brangen saindētais vīns, nevis mizots vīns, rada Tristānam un Isoldei mīlestības potionu. Tristans uzminas par Isoldes nodomiem un dzer dzērienu. Gaidot nāvi, vīrietis un sieviete atzīst, ka viņu jūtas ir jutīgas. Tieši tajā brīdī jūrnieki viņiem sacīja, ka kuģis ir ieradies Kornvolā.

Isolde gaida brīdi, lai redzētu savu mīļoto bruņinieku. Brangens mēģina brīdināt saimnieci, jo Meloth skatās Tristānu. Bet Isolde vispār neuztraucas, jo bruņinieks Melots un Tristans ir tuvi draugi, un viņš atrodas viņu pusē. Tikšanās laikā pāris dzied naktis un nāvi, ignorējot Brangenu, brīdinot, ka drīz būs rītausma. Tad ķēniņš Kurvenāls steidzas un kliedz, ka viņa draugs aizved pie kājām, bet ķēniņš nekavējoties nāk ar saviem uzticīgajiem. Melots nodod jaunu vīrieti, karalis ir dusmīgs par viņa brāļadēls. Tristans aicina savu mīļoto dalīties savā dzīvē ar viņu. Melot uzbrūk cilvēkam un nodara viņam smagu brūci.

Uzticīgais skvošs Kurvenāls nogādāja Tristānu Bretoni pilī. Drosmīgais bruņinieks pastāvīgi atceras savu bērnību. Viņa tēvs nomira, kad zēns vēl nebija dzimis. Grūtā dzimšanas brīdī māte nomira. Ganāmpulka skumja dziesma padara Tristānu nopietni domā par nāvi, kas viņu vajāja kopš dzimšanas. Kurwenal stāsta draugam, ka Isolde drīz nāk, lai dziedinātu bīstamu brūci. Tristans neizmanto savu mīļoto un gaida viņu, bet nomirst kuģa ierašanās brīdī. Isolde nevar pārvarēt ideju, ka viņas mīļākais vairs nav. Tiek parādīts vecais karalis un viņa ielūgums. Kurwenall, kurš nezina, kāpēc Marks nāca, nogalina Melotu un nomirst pats. Brangens, kurš pārliecināja karali apmeklēt Kareolu, saka, ka Marks piedeva savam brāļadēlam un atnāca svētīt savu mīļoto. Isolde nespēj dzīvot bez viņas mīļākā un atstāj šo pasauli pēc Tristānas.

Fotoattēls:

Interesanti fakti

• Wagner Es gribēju "Tristan un Isolde" itāļu valodā nodot Rio de Janeiro, bet politisku iemeslu dēļ viņam tas tika liegts.
• Pirmizrādes diriģents bija Hanss fon Bils, kurš bija veltīts Wagner ventilators. Neilgi pirms izrādes Hansam bija meita, kuru viņš nosauca par galveno varoni. Cilvēks nezināja, ka viņa sieva ir dzemdējusi bērnu no Ričarda. Pēc tam Cosima von Bülow dzemdēja vēl divus bērnus, pirms viņa aizgāja no Hansas un apprecējās ar maestro.
• Saskaņā ar leģendu Isolde bija Īrijas princese, spēcīga dziednieka meita. Viņa pilnīgi saprata garšaugus, narkotikas un varēja ārstēt cilvēkus.
• Pēc autora domām, operā viņš mēģināja nodot "īsto cilvēku", kurš nevar dzīvot izolēti no dabas. Tāpēc Ričards vērš skatītāja uzmanību uz dabas un attēlu skicēm.
• Laika gaitā komponisti bija Vāgneris, kas savos darbos dziedāja "nakts romantismu", kas simbolizē sajūtu atbrīvošanu no prāta. Operas darbība galvenokārt notiek nakts un vakara stundās.
• Romantisks duets Isolde un Tristan komponists definēts kā milzīga meža melodija, kas tiek pieminēta pastaigās mežā.

• Operas iestudēšanas laikā vismaz desmit vadītāji saņēma sirdslēkmi. 1911. gadā Austrijas diriģents Felix Motl runas laikā cieta sirdslēkmi, un vīrietis nomira 11 dienas vēlāk. 1968. gadā vācu diriģents Džozefs Kilbert nomira tieši uz skatuves.
• Kad Vāgners radīja darbu, viņš dzīvoja Cīrihē bagātīgā komersanta Otto Wesendonka mājā un bija neparasti iemīlējies viņa jaunajai sievai Matildai.
• Pirms neveiksmīgās ražošanas Vīnes tiesas operā notika vairāk nekā 20 mēģinājumi ar dalībniekiem.
• Operai "Tristāna un Isolde" nav nekas, ko sauc par Vagnera neefektīvāko darbu. Komponists apzināti samazināja notikumu un darbību skaitu, lai padarītu vietu rakstzīmju psiholoģiskajiem stāvokļiem.
• Saskaņā ar vienu no leģendām, karalis apbedīja savu mīļoto divos kapos pie kapela. Jaunā cilvēka kapā auga spēcīga melnkrāsa, kas nonāca Isoldes kapā. Pilsētas iedzīvotāji krūmu sagriež vairākas reizes, bet nākamajā dienā tas atkal pieauga.
• Krievu skatītāji pirmo reizi dzirdēja operu 1899. gadā Marīna teātrī. Eršovs un Litvins tika izvēlēti par galveno daļu izpildītājiem.
• Pēc autora domām, Isoldes un Tristānas mīlestība nav tikai jūtas starp vīrieti un sievieti. Galvenie varoņi mīl viens otru kā dievus, nevis kā cilvēkus.
• Atzinumi par leģendāro operu no paša sākuma līdz mūsdienām ir ļoti neskaidri. Tātad, pēc pirmizrādes Friedrich Nietzsche rakstīja rakstu, kurā viņš atklāti norādīja uz Vāgnera un viņa darbu viduvību. No otras puses, daudzi slaveni komponisti (Rimskis-Korsakovs, Debussy, Strauss uc) bija priecīgi par komponista radīšanu.
• Uz mūziķa 200 gadu jubileju Maskavas teātrī "Novaja Opera" notika spēles "Tristan un Isolda" pirmizrāde.

"Tristānas un Isoldes" izveides vēsture

Tristānas un Isoldes leģenda, kas bija izplatīta viduslaiku Eiropā, ir dzimusi Īrijā. Leģendai bija daudzas variācijas, un pirmo reizi tas tika aprakstīts uz papīra XII gadsimtā (franču-bretoņu romāns). Laika gaitā leģendai tika pievienoti dažādi mākslinieciskie elementi, bet galvenais punkts palika nemainīgs - mīlestība ir spēcīgāka par visu, pat nāvi. Tomēr Wagner izrādījās, ka šis stāsts interpretējams savā veidā - viņš rakstīja darbu par beznosacījumu izmisīgu kaislību, kas ir ārpus pamatojuma, radniecības, pienākuma izjūtas. Galvenie varoņu mocības izjauc viņu ierasto dzīvesveidu un idejas par pasauli.

Komponists ļoti mīlēja savu „smadzenes” un uzskatīja, ka Tristans un Isolde ir labākais darbs savā karjerā. Operas rakstīšana ir saistīta ar neticami romantisko skatuves autora likteni - viņa mīlestību pret Matildu Vēzendonu, kurš precējies ar savu patronu. Lai gan sieviete bija dīvaini iemīlējusies Vāgneru, viņa spēja pārvarēt savu aizrautību un nepadeva savu likumīgo laulāto. Ričardam "Tristans" kļuva par viņa nedalīto sajūtu personifikāciju.

Vagners pirmo reizi dzirdēja slaveno leģendu 1940. gados, un 1844. gada rudenī viņš nevarēja atbrīvoties no idejas par operas radīšanu. 1857.gada vasarā komponists pat atstāja Nibelung Ring triloģiju, lai pilnībā iegremdētos jaunajā projektā. Richard dažu nedēļu laikā rakstīja darba tekstu, un rudenī viņš sāka radīt mūziku.

Operas izrādes

"Tristāna un Isolde" ir ļoti sarežģīta opera, tāpēc tās pirmizrāde tika atlikta līdz 1865. gada vasarai. Sākumā komponists plānoja to uzstāties Parīzes operā, bet operas neveiksmes dēļ Tannhäuser izvēlējās Bādenes štata teātri Vācijā. Tomēr Vāgneram tika piedāvāts darbs Vīnē. Casting dalībnieki ilga vairākus gadus, bet beigās Vīnes opera atteicās likt operai. Pat tad, ja Bavārijas karalis Ludvigs II, kurš mīlēja Vāgnera rakstus, palīdzēja palielināt nepieciešamo daudzumu ražošanai, sākotnējā produkcija neizdevās galvenā aktrises slimības dēļ.

Ilgi gaidītā operas pirmizrāde notika 1865. gada 10. jūnijā Minhenes Nacionālajā teātrī. Sākotnēji kritikas kritums attiecās uz komponista darbu, un no visām pusēm tika dzirdētas piezīmes un pārmetumi. Wagner tika apsūdzēts par amorāla darba radīšanu, demonstrējot varoņu nāvi kaislīgas kaislības dēļ. Tomēr laika gaitā kritiķi un skatītāji savu dusmu mainīja uz žēlastību. Daudzi izcilie šo laiku komponisti apbrīnoja Vāgnera darbu un to sauca par īstu šedevru.

Prasības dziedātājiem un orķestrim, kas uzstājas operā, ir neparasti augstas. Izpildītājiem ir jāatklāj viņu varoņu jūtas pēc iespējas spilgtāk un precīzāk, bet skatītājam jūtama viņu sirsnība un patiesība.

Mūsdienu operas nami organizē neticamus un neparastus kompozitora-reformētāja darbus. 2016. gadā notika "Tristānas un Isoldes" pirmizrāde Metropolitan Opera. Skatītāji bija pārsteigti par neticamo jūras ainavu, nāvējošo vīziju un metāla apkārtnes neticamo video dizainu.

Šajā izpildījumā dalībnieku sastāvs tika saskaņots nevainojami. Ar saviem sirsnīgajiem vokāliem dziedātāji varēja atjaunot skaistuma un poētikas sajūtu, kas atspoguļo orķestra spēku un solo instrumentu maigumu. Īpaši spilgts bija Anglijas ragu solo, kas atdarināja ganāmpulka cauruli.

Galvenais direktors parādīja auditorijai mīlestības interesi, nāves slāpes, priekšroku nakts tumsai, ņemot vērā galveno varoņu dienu. Tristan un Isolde spēlē ir atkarīgi no viņu idejām, kaislībām un pilnīgi akliem murgiem.

Krievijā Wagnera talantu cienītāji varēja novērtēt savu darbu Novosibirskas teātra plašajā pirmizrādē 2015. gada februārī. Šī produkcija tika definēta kā „izrāviens no parastā”, jo mūzikas žanrā tika prezentēta Tristānas un Isoldes leģenda.

Izrādes muzikālā un tehniskā puse tika veidota folkloras stilā - uz skatuves bija klasiskie orķestra, elektroniskie un tautas instrumenti. Profesionālie horeogrāfi radīja patiesu baleta atmosfēru un pat izmantoja ugunīgas īru dejas.

Izrāde, kas bija "izšūti" no franču mūzikas un krievu spēles, negaidīti izrādījās ļoti pilnīga. Izstāde izskatījās kā aizraujošs stāsts, kas lika skatītājam izsaukt gala aktā. Rezultātā sniegto darbu bez šaubām var saukt par unikālu - tā nav ārzemju mūzikas kopija, bet tā modernā un neparastā skatuves versija.

Mūzika

"Tristans un Isolde" - oriģināls un ārkārtējs mūziķa darbs. Operā ir minimāla rīcība un kustības, zemes gabals ir centrēts uz galveno varoņu garīgo satraukumu, sāpīgo un traģisko kaislību.

Orķestra prezentācijas nosaka visa darba noskaņojumu - intensīva, kaislīga, aizraujoša melodija pastāvīgi aizvieto viena otru visā darbībā. Overtūras motīvi ar sirsnīgām Tristijas un Isoldes mocībām, dziesmu ainas kalpo kā skatītāja fons. Pirmais akts atver jaunā jūrnieka dziesmu, skanot akkapelno, tad aktīvā, spēcīgā Kurvenala dziesma paņem kori. Galvenais varoņa raksturojums ir paslēpts viņas pieskarošajā stāstā, kur nekavējoties jūtama trauksme un skumjas.

Nākamajā aktā galvenā vieta tiek dota skaistajam mīlestības duetam diviem mīļotājiem, kuri tiek atšķaidīti ar Brangena un King Marka sniegumu. Mīļotās tikšanās laikā mūzika ir piepildīta ar kontrastējošiem noskaņojumiem - tā sākums parāda laimi no vēlamās tikšanās, tad atklātas atmiņas par mocībām atvadīšanās brīžos, dienasgaismas lāsts. Dueta galvenā epizode - nesteidzīgs, ugunīgs melodijas, slavinošs nakts un nāve.

Trešo aktu papildina divi lieli monologi - ievainots Tristāns un izbalējis Isolde. Orķestra intro parāda skatītājam nepārvaramas sāpes un varoni. Spriedze pakāpeniski palielinās, Tristānas runas izklausās vēl izmisīgāk, bet pēkšņi ir prieks un ekstazī, ko atkal nomaina ilgas.

Isoldes nāves pēdējā stadijā ļoti ātri uzliesmojas melodiskas melodijas, kas, šķiet, pārveido un izgaismo iepriekšējo darbību drūmo skaņu. Šajā skatījumā otrā akta mīlestības duets uzņem apgaismotu skaņu.

Opera "Tristans un Isolde"ir lielisks darbs pie mūzikas spēka, runas mākslas un tiek uzskatīts par lielāko mīlestības kaislības himnu. Pateicoties komponista darbam, pasaule vispirms iepazinās ar mūzikas drāmu, kurā orķestrim ir galvenā loma. Wagner iemiesoja savas idejas par nepārtrauktu melodiju, radot jaunu un neparastu mūzikas ariju un duetu stilu.