D. Gershvins "Amerikāņu Parīzē"
Amerikas Savienotajās Valstīs pagājušā gadsimta divdesmitie un nākamie trīsdesmitie gadi tiek saukti par "džeza laikmetu". Šī interesanta nodaļa mūzikas kultūras vēsturē ir saistīta ar izcilā amerikāņu komponista Džordža Džersvina nosaukumu, kurš šodien tiek saukts par 20. gadsimta mūzikas klasiku. Atstājis pēctečiem bagātu radošo mantojumu, viņš centās savā darbos parādīt šī laika garu un amerikāņu tautas dzīvesveidu. Viens no šādiem darbiem ir amerikāņu simfoniskais dzejolis Parīzē. Šajā darbā komponists, neraizējoties par nopietnām sociālām problēmām, runāja muzikālā valodā par amerikāņu, kas ceļo pa Parīzi, entuziastajiem iespaidiem.
Radīšanas vēsture
1924. gadā dzīvē Džordžs Gershvins bija ļoti veiksmīga. PanākumiRhapsody Blues„Un tad pievilcīga mūzikas“ Lady, lūdzu! ”Ražošana radīja augļus vai drīzāk labu naudu, un ģimenes finansiālais stāvoklis kļuva tik veiksmīgs, ka ļāva viņai iegūt piecstāvu māju un pārcelties uz prestižāku Ņujorkas rajonu, un George beidzot Jaunā komponista Londonā panākumi bija tik ambiciozi, ka pat karaliskās ģimenes locekļi vēlējās viņu satikt, bet, neskatoties uz britu gandarījumu, Gersvinas sirds Francijā Tas bija tāpēc, ka Džordža vēlme pēc iespējas ātrāk iepazīties ar izcilu komponistu. Maurice Ravelkuru mūziku viņš nekad nepārstāja.
Visbeidzot, notika ilgi gaidītā amerikāņu tikšanās. Gersvins, kuru piesaistīja neparasta franču maestro darbu saskaņošana, lūdza dažas stundas. Tomēr Ravels, uzklausījis Džordža darbu pirmo reizi, viņam sirsnīgi atteicās, norādot: "Kāpēc būt otrās šķiras Ravelam, ja jūs varat būt pirmās klases Gershwin?" Tas ir, kā vēlāk lielais francūzis pats attaisnoja, viņš negribēja sabojāt talantīgā amerikāņu savdabīgo muzikālo stilu. Pēc tam draudzīgās attiecības starp abiem komponistiem lika Džordžam nepārtraukti pārliecināt Maurice apmeklēt Amerikas Savienotās Valstis ceļojumā.
Parīzi iespaidoja Džordžs ne tikai tikoties ar daudzām pazīstamām talantīgām personībām, bet arī ar saviem apskates objektiem. Luvras, Versaļas pils un parka ansambļa ekspozīcija, pastaigas pa Elizejas laukiem un Parīzes rosīgajām ielām, eleganti cilvēki, taksometru ragu skaņas - tas viss patīkami ietekmēja jauniešu iztēli un nevarēja, bet iedvesmoja komponistu radīt jaunu kompozīciju. Tātad parādījās izrāde „Ļoti Parīzes”, kurā Gershvins atspoguļoja aizraujošo Parīzes galvaspilsētas atmosfēru un pēc tam ievietoja savu muzikālo materiālu jaunā darba - simfoniskā dzejnieka „Amerikāņu Parīzē” pamatā.
Atgriežoties mājās 1928. gada sākumā, Džordžs nekavējoties sāka uztraukties par Ravelu ar ASV. Lai organizētu koncerta braucienu, viņš vērsās pie komponista drauga Roberta Šmitza, Francijas-amerikāņu mūzikas biedrības dibinātāja, kas iesaistījās ASV mūsdienu franču mūzikas popularizēšanā. Schmitz piedāvāja Ravelam ievērojamu maksu par desmit tūkstošiem dolāru par koncertiem, un Maurice vienojās, ka šāda atlīdzība varētu uzlabot viņa finansiālo stāvokli.
Gershwin atkal tikās ar Ravelu Ņujorkā 7. martā draudzīgā ballītē franču komponista dzimšanas dienas laikā. Tikšanās ar Maurice pamudināja Džordžu atgriezties Parīzē, un šoreiz viņš devās kopā ar savu vecāko brāli. Šis trīs mēnešu ceļojums bija ļoti auglīgs, Gershvins cieši sazinājās ar komponistiem Viljams Valtons, Arturs Oneggers un Sergejs Prokofjevs, parādīja savus darbus izdevējiem, kā arī skrēja pa veikaliem, meklējot auto ragus, kas viņam bija vajadzīgi, lai radītu īpašus skaņas efektus savā iecerētajā "amerikāņu Parīzē". Gershvins aizrautīgi sāka veidot šīs simfoniskās dzejolis Francijā, un viņš to pabeidza. Pēc tam, intervijā Mūzikas Amerikas korespondentam, komponists paskaidroja, ka viņa esejā viņš gribēja parādīt visu, kas ir īpaši iespaidīgs amerikāņu viesim Parīzē, proti, nodot Francijas galvaspilsētas atmosfēru.
"Amerikāņu Parīzē" pirmizrāde notika Carnegie Hall, kas notika decembra vidū. Darbu veica Ņujorkas filharmonijas orķestris, kuru vadīja Valters Damross, un skatītāji to saņēma ļoti sirsnīgi.
Interesanti fakti
- Kaut arī Parīzē, Gershvins, pēc Maurice Ravel atteikuma, mēģināja noņemt dažas mācības Igors Stravinskis, bet atkal saņēma atteikumu. Uz jautājumu: "Cik daudz naudas jūs nopelnījāt pagājušajā gadā?" Džordžs atbildēja: "200 000 dolāru." Stravinskis ar to slepkavojās: "Lai nopelnītu šo naudu, man jāiemācās rakstīt mūziku ar jums."
- Viņa dziesma "Ļoti Parīzes", melodiskais materiāls, kuru vēlāk Gershvins vēlāk izmantoja simfoniskajā poēmā "Amerikāņu Parīzē", komponists sastāvēja kā dāvana Mabelam un Roberam Širmers - viesmīlīgajiem mājas īpašniekiem, kas apsargāja Džordžu viņa uzturēšanās laikā Parīzē.
- Maurice Ravels, kurš slavēja Gershina talantu un joprojām darīja Džordžu nopietni domājuši par izglītību, uzrakstīja ievadrakstu savam labajam draugam, komponistam un skolotājam Nadia Boulanger, kurš tajā laikā dzīvoja Fontainebleau un strādāja Amerikas konservatorijā. Tomēr, runājot ar Gershvinu, Nadija pauda, ka viņa neko nevar mācīt.
- „Amerikāņu Parīzē” izpildījumam tika speciāli izgatavots mūzikas instruments, kas sastāv no četriem dažādiem skanošiem ragiem, kas darba sākumā atspoguļoja Parīzes taksometru signālus. Rezultātā to secība tika apzīmēta ar burtiem A, B, C un D, turklāt tika norādīts to skaņas ilgums. Dzejoļa izpildei Džordžs pats par sevi izvēlējās ragus Parīzē, bet diemžēl šodien tie tiek zaudēti.
- "Amerikāņu" orķestri, ko šodien dzirdam, ir ievērojamas atšķirības no sākotnējās Gershwin versijas. Tam vajadzētu vainot komponista Frank Campbell-Watson izdevēju. Viņš rediģēja rezultātu tādā veidā, ka tas zaudēja savu sākotnējo izskatu.
- 1951. gadā muzikālo melodramu "Amerikāņu Parīzē" filmēja režisors Vincents Minnelli, kurā filmēja Gene Kelly un Leslie Caron. Filmā ir daudz George Gershwin melodiju, un tā beidzas ar grandiozu deju skatījumu, kurā tiek izmantota komponista simfoniskā dzejnieka mūzika. 1952. gada filma saņēma sešus Oskarus.
Saturs
"Amerikāņu Parīzē" ir muzikāla fantāzija, kurai ir gan svīta, gan simfoniskā dzejolis, ar kuru to apvieno brīvība mūzikas materiāla attīstībā un motivējošs savienojums. Darbu var iedalīt piecās daļās, kas ietvertas trīsdaļīgā veidlapas ietvaros. "Allegretto grazioso" komponista pirmā daļa, lai izceltu franču garšu, rakstīja stilā Claude Debussy un slavenās apvienības "Seši" komponisti. Pamatojoties uz trim nepārtraukti mainīgām un aktīvi attīstītām tēmām, tas parāda amerikāņu viesa staigāt pa Parīzes ielām, taksometra vadītāja strīds un atpūta pār kafijas tasi studentu kvartālā. Vidējā daļa ir "Andante ma con ritmo deciso", sākot ar skaistu solo blūza godīgumu caurules, nodod nostalgisku sajūtu, kas saistīta ar amerikāņu mājsaimniecībām saistībā ar apmeklējumu lieliskajā Luksemburgas dārzā. Pēdējā daļā, kas stāsta, kā mūsu ceļotājs tikās ar savu tautieti un dalījās viņa iespaidos ar viņu, pirmās daļas enerģiski skanošās tēmas atkal atgriežas, un gala finālā parādās arī blūza tēma no vidējās daļas.
"Amerikāņu Parīzē" ir izcils komponista izcils darbs. Džordžs Gershvins Nekavējoties mīlēja klausītājus visā pasaulē. Tas ir līdzvērtīgs slavenajiem amerikāņu maestro šedevriem, kurus bieži spēlē uz labākajiem skatuves, ko veic zvaigznes mūzikas grupas, kopā ar Porgy un Bes un Blues Rhapsody.
Atstājiet Savu Komentāru