Ludwig van Beethoven "Coriolan"
Ludvigs van Bēthovens ir vācu komponists, lielākais mūzikas ģēnijs, par kuru viņa dzīves laikā piedzima daudzas leģendas un mīti. Bez vilcināšanās izcilu maestro var saukt par varonīgu personību, jo viss biogrāfiskais ceļš, ko viņš šķērso, ir piemērs drosmīgai cīņai ar nelaimēm un šķēršļiem, kas tika uzskatīti par nepārvaramiem citiem. Beethovena radošais mantojums ir nenovērtējams, un šodien to uzskata par klasiskās mūzikas centru. Komponists savus izcilos darbus veidoja ne tikai iepriekš zināmos žanros, bet arī radīja jaunus darbus, piemēram, programmu overtūras, kas vēlāk radīja vienveidīgu vienas daļas kompozīciju ģimeni: fantāzijas, dzejoļus un gleznas. Viens no šiem novatoriskajiem darbiem bija atklājums "Koriolāns" - darbs, kas šobrīd tiek uzskatīts par vienu no drosmīgākajiem mūzikas titāna kompozīcijām.
Mūsu mājas lapā lasāms Ludviga van Bēthovena atklāšanas "Coriolan" izveides vēsture, kā arī interesanti fakti un mūzikas saturs.
Radīšanas vēsture
Jūsu trīsdesmit četriem gadiem Ludwig van beethoven ne tikai savā dzimtenē Vācijā, bet arī ārpus tās, bija pazīstams kā komponists, peldēšanās godības staros. Eiropas galvaspilsētu salonos kļuva moderns veikt kameras darbus. Viens franču ražotājs, maestro talantu cienītājs, nosūtīja viņam lielisku klavieres. Preses izdevumi pastāvīgi publicēja rakstus, kas slavēja Beethovena darbu, un dažādās pilsētās bija jauniešu grupas, kas veicināja viņa elka darbus. Mūzikas izdevēji bija jauni komponista darbi. Turklāt labas attiecības ar Prince Karl Likhnovsky ļāva viņam būt finansiāli neatkarīgam: filantrops ik gadu maksāja talantīgu mūziķi 600 florīniem. Ludviga darbos viss bija tik labi, ka viņš pat pārtrauca pievērst uzmanību savam progresīvajam kurlumam.
Tomēr, 1805. gads, komponists radīja ievērojamu vilšanos. Jau aprīlī pirmā trešās simfonijas publiskā koncerta izrāde izraisīja sabiedrības neapmierinātību. Tad novembra vidū Vīnē ienāca franču karaspēks, kam komponists bija ļoti nepieņemams. Sākotnēji Beethoven godināja Napoleonu kā varonīgu personu, bet pēc tam, kad Bonaparte sevi pasludināja par Francijas imperatoru, komponista attieksme pret viņa elku dramatiski mainījās. Ludvigs ar viņu ļoti strauji noskuma un uztvēra sevi aizsargāto Napoleonu kā parasto spēku izsalkušu un asiņainu tirānu. Turklāt divdesmitajā novembrī neveiksmīgas pirmizrādes izrādes "Fidelio"- operai, kurai Bēthovens bija lielas cerības.
Iespējams, ka šajās dienās komponists, vismaz kaut kā izkliedējot viņa jaunā darba neveiksmi, apmeklēja tiesu Burgtheater, kur notika Heinriha Collina "Coriolanus" drāmas prezentācija. Traģēdijas autors, pamanot slaveno komponistu, apsēdās savā kastītē, un pauze laikā, pārrunājot Bēthovenu ar pateicību par viņa interesi. Dramaturgs deva Ludvigam nelielu grāmatu ar spēles tekstu, paužot cerību, ka maestro pēkšņi gribēs to ievietot mūzikā. Beethovens izteica savu piekrišanu par drāmu, apsolīja domāt un ieteica Collin kļūt par draugiem. "Coriolan" patiešām radīja tik spēcīgu iespaidu uz komponistu, ka Ludvigs izpildījuma laikā nevarēja atturēties no asarām.
Pēc tam Beethovens saprata Collina vēlmi, bet daļēji: viņš neparakstīja operu, bet tikai viņa drāmai, un šī darba radīšana bija ļoti sarežģīta. 1806. gada septembrī un oktobrī Beethoven palika kopā ar savu draugu un patronu Prince Lichnovsky, kurš bija ļoti līdzjūtīgs Francijai un turpināja atbalstīt franču pat Napoleona cīņu laikā. Pēc sabiedroto spēku sakāves netālu no Austerlitzas, Hradec nad Moravicí, kur atradās princis, atradās iekarotāju valdījumā. 1806. gada oktobrī Likhnovskis vakariņās, lai iepriecinātu aicināto franču ģenerālistu, lielisku mūzikas mīļotāju, solīja iepazīstināt viņu ar slaveno Beethoven. Tomēr, neskatoties uz grandiejas pastāvīgajiem pārliecinājumiem, komponists neizbrauca uz viesiem un aizbrauca Hradecu no visiem kājām. Atgriežoties Vīnē, Bēthovens savā sirdī jutās ļoti slikti: viņa dzirde pasliktinājās, viņa personīgajā dzīvē nebija apgaismības, strīdēšanās ar savu mīļoto brāli Carl, jo viņa steidzamā laulība, princis Louis Ferdinand nāve, uzvarēja Vāciju, strīds ar labdarītāju un materiāla pasliktināšanās. noteikumus. Šādā ne tik labā garastāvoklī komponists turpināja sacerēt "Coriolan".
Šajās dienās politiskā situācija bija saspringta un dzīve Vīnē tagad bija atkarīga no Napoleona kaprīzēm. Beethoven tagad un tad sāka paskaidrot, ka viņš nav pelnījis imperatora tiesas priekšrocības. Maestro tika atteikts sniegt labas koncertzāles. Tas nepalīdzēja, ka tiesas teātru koleģiālā vadība sastāvēja no viņa drauga Prince Lobkowitz. Lai palīdzētu Bēthovenam un kompensētu varas iestāžu nežēlīgo attieksmi, 1807. gada marta pilī esošais muižnieks no diviem komponistiem noorganizēja divus koncertus, starp kuriem pirmo reizi tika atklāts atklājums "Koriolāns". Mēnesi vēlāk darbs atkal skanēja, bet jau Vīnes tiesas teātrī pirms Collina nosaukuma.
Interesanti fakti
- Koriolāns ir tāds cognomen (iesauka) par uzvaru pār kaujiniekiem un brīvību mīlošiem cilvēkiem, kurus sauca par Volsku, kā arī uz Corioli pilsētas, kas dzīvoja VI-V c. BC er leģendārais romiešu komandieris Gnaeus Marcius. Drosmīgi cīnās cīņas, drosmīgie patrīni ienīda pleibieši. Sakarā ar šādu nežēlīgo attieksmi pret parastajiem cilvēkiem, viņš ne tikai nesaņēma konsula amatu - Romas impērijas augstāko amatpersonu, bet arī izraidīt uz dzīvi no savas valsts. Ar tumšām atriebības domām Martius devās uz Volu un lika viņiem aliansi pret Romu. Kad Koriolāns ar armiju ierindoja pilsētu, kas viņu bija noraidījusi, vēstnieki tika nosūtīti komandierim ar vēstījumu, ka romieši viņam bija piedevuši un atcēluši viņa lēmumu. Tomēr Martius tos nosūtīja atpakaļ. Komandieris nepiedalījās priesteru pārliecināšanā, un tikai tad, kad viņa māte, sieva un bērni ieradās pie viņa, viņš devās un vadīja karaspēku prom no pasvītrotās pilsētas. Kolina drāmā Koriolans, nespējot atrisināt savu garīgo traģisko konfliktu, izbeidz savu dzīvi ar pašnāvību.
- "Coriolanus" akti interesēja daudzus senos vēsturniekus un rakstniekus. Slavenākie no tiem bija grieķu filozofs Plutarhs, kurš savā darbā "Salīdzinošās biogrāfijas" atkal izveidoja Romas un Grieķijas izcilu figūru attēlus. Šis darbs veidoja pamatu lielajai William Shakespeare slavenajai "Koriolānas traģēdijai".
- Kolina drāmā Coriolan savu dzīvi izbeidz kā pašnāvību, Šekspīra štatā par nodevības nodošanu nogalina Volskis, un saskaņā ar dažiem seniem vēsturniekiem trimdā dzīvoja ārzemēs līdz vecumam.
- Overture "Coriolan" Ludvigs van Bēthovens, kas veltīts viņa draugam Heinriham Džozefam fon Kolīnam - Austrijas rakstniekam, tā paša drāmas autoram, kuram viņa tika uzrakstīta kā ievads.
- Bēthovena dzīves laikā Coriolan overture tika izpildīta tikai vienu reizi kā ievads Collina drāmai un vairākas reizes kā neatkarīgs koncerts. Tomēr izdevniecības izdevumi publicēja tikai divdesmit vienu gadu pēc komponista nāves kā opusa numurs 62.
- Viens no Bēthovena labdariem, kas sniedza komponistam būtisku materiālo atbalstu, bija Prince Karl Likhnovsky. Komponists, pateicoties mākslas patronam, veltīja vairākas viņa kompozīcijas, tostarp slaveno.Patētisks sonata"," Sonata №12 ","Simfonija №3".
- Prince Karl Likhnovsky patronēja ne tikai Beethoven, bet arī Mozartu. Tomēr ar to un ar citu mūzikas ģēniju dažu apstākļu dēļ cēls diženums bija jānošķir nevis draudzīgā veidā. Piemēram, Mozarts tik bieži, bez atgriešanās, viņš aizgāja naudu no prinča, lai Likhnovskis tos atgrieztu tiesā.
- Drāmas Heinrich Collin "Coriolan" pirmizrāde notika 1802. gada novembrī. Tajā galveno lomu veiksmīgi spēlēja Mocarta brālis Džozefs Lange. Izrādes laikā tika izmantoti skaistie Wolfgang Amadeus Mozart mūzikas numuri no operas Idomeneus.
Saturs
"Koriolāns“- tas ir muzikālais sastāvs, kura saturs Beethovens piepildīts ar īpašu dramatisku spožumu. No sākuma līdz beigām visu atklāsmes mūziku, ko pārsteidz strauji kontrastētu kontrastu spriedze, uztver kā nepārtrauktu galveno varoņu cīņu ar sevi, kā arī ar apstākļiem.
Darbam, kas rakstīts C nepilngadīgā atslēgā ar autora laika norādi "allegro con brio" un ieslēgts sonata alegora formā, ir dažas īpatnības tās struktūrā. Tā kā visa muzikālā attīstība overtūrā ir caurlaidīga ar vienu pavedienu, tā sekcijas ir cieši saistītas viena ar otru. Sastāvā nav attīstītu un savienojošu daļu, tomēr kodam un tā dramaturgijas iestāšanai ir nozīmīga loma.
No pirmajām darba skaņām komponists iegremdē klausītāju saspringtā sirdsdarbības pretrunu atmosfērā. Atveras atklājums ar drūmu vijolnieku grupas skanējumu, kuru nekavējoties aptur visu orķestra cietie akordi. Pēc trim šo dramatisko intonāciju atkārtojumiem, ko atdala nozīmīgi pauzes, kā arī pāris skarbiem imperatīviem akordiem, uz klavierēm sākas satraukta galvenā ekspozīcijas daļa, kuras melodiskā līnija ir izteikta vijolespārliecinoši skriešanās. Intensīvi attīstoties, viņa iegūst arvien pieaugošās trauksmes raksturu, un tā ir piepildīta ar izmisumu un nemieru, bet pēc tam viņas tēmā parādās otrās lejupejošas intonācijas, kas atgādina moanēšanu un rakstu. Turklāt mūzikas raksturs maina kontrastu. Pēc modulācijas paralēlā E-flat galvenajā atslēgā sākas sekundārās daļas melodiskā un konkursa pirmā daļa. Plaši plūstošā skaistā "arioso", ko vijolīši izpilda, skan klusi un liriski, ievērojot fona pavadījumu. Tomēr šis apgaismojums nav ilgs. Liriskā tēma tiek aizvietota ar citu, kurā parādās sērgas intonācijas. Sol minor atslēga, rosīgs akordu tekstūras ritms ar disonantu skaņu, aizpilda mūziku ar traģisku spriedzi, kas vislabāk izpaužas nākamajā galīgajā partijā, pamatojoties uz galvenās daļas motīviem.
Virsroka attīstības sadaļa, kas atspoguļo pieaugošo traģēdiju situācijā un galvenā rakstura izmisums, kurš jūtas savās bezspēcībā, ir ļoti mazs. Pamatojoties uz pēdējās daļas mūzikas materiālu, tas tiek uztverts kā ekspozīcijas turpinājums.
Avīzes mūzika iegūst visaugstāko emocionālo spriedzi reprise, kas sākas pēc pulksteņa pauzes. Speciālo drāmu šeit veido intro akordi, kas akcentēja galvenās daļas bailes, klavieres spēlējošos motīvus. Sekojošā sekundārās daļas tēma joprojām ir liriska, maiga un dziedājama, tikai šajā posmā tā izklausās C galvenajā un oktāvas dubultošanā. Pēdējās partijas sānu un tematiskā materiāla otrā tēma ir novietota uz orgāna punkta. Tas nosaka šādu kodu vērtību, kas sākas pēc ilgas pauzes. Visbeidzot, visas iepriekšējās tēmas atkal tiek atdotas tikai citā secībā. Sākotnēji, iegūstot traģisku toni, izklausās nodrošinājuma puse. Tad, pastāvīgi palielinoties spriedzei un neizbēgami izjūtot traģisko iznākumu, to maina tēma, kas balstās uz pēdējās spēles intonācijām. Redzot drūmu motīvus, kas saistīti ar galvenās partijas ievadīšanu un fragmentiem, paziņo par neizbēgamiem letāliem iznākumiem: varoņa nāvi. Galu galā viss pakāpeniski izzūd. Valda sēras garastāvoklis, ko akcentē pēdējais klusais stīgu raksturs.
"Dusmas mūzika" - tik liels Beethoven sauca par viņa atklājumuKoriolānsŠajā darbā, kuram raksturīgs neierobežots emocionalitāte, komponists, kas skaidri atspoguļo varoņa traģisko konfliktu ar sevi un ar savu likteni, nepārprotami šķērso Vīnes klasiskās skolas robežas un ir tuvu romantiskajai programmai simfonismam, ko tad iemiesos nākamā komponistu paaudze.
Atstājiet Savu Komentāru