Balets "Pelnrušķīte": saturs, video, interesanti fakti, vēsture

S. Prokofjeva balets "Pelnrušķīte"

Šāds slavenais pasaka nepārtraukti piesaistīja daudzus komponistus, un, pamatojoties uz to, operas un baleti tika uzrakstīti dažādās valstīs. Varbūt jautājums ir ārkārtas smalks gabals, kurā vienmēr labs triumfs pār ļaunumu. Balets tika uzrakstīts valstī grūtā laikā - no 1940. līdz 1944. gadam. Uzsākot darbu pie uzstāšanās, Prokofjevs bija spiests to apturēt un rakstīt savu monumentālo operu „Karš un miers”, tikai vēlāk viņš atkal pievērsās baletam. Spēles pirmizrāde notika 1945. gada novembrī Lielajā teātrī, kur tajā laikā slavenā Galina Ulanova dejoja, par ko S. Prokofjevs bija iecerējis. Brīnišķīgā pasaku pasaule, graciozās mākslinieku dejas un skaistā komponista mūzika - tas viss sagaida ārkārtīgi skaistā baletā.

Kopsavilkums

Spēles gabals seko tā literārajam avotam un sākas ar pamāte mātes mājā. Kryvljak un Slyuk māsas mēģina skrējienu un strīdēties par to, šajā laikā Pelnrušķīte strādā kā vienmēr. Viņas dzimšanas tēvs nevar pretoties savai sievai un aizsargāt savu meitu no pastāvīgiem uzbrukumiem. Tajā brīdī viņu mājā ierodas ubags, bet māsas viņu pamet, tikai Pelnrušķīte vecajai sievietei piedāvāja atpūtu un baro, un mazliet vēlāk noslēpumainais viesis pazūd.

Mājā sākas satricinājumi, visi gatavojas lielajam pasākumam. Māsas tiek aicinātas uz pili un sapņot, ka princis tos pamanīs. Kad viņi ir sapulcējušies, viņi kopā ar Stepmother steigā pamet māju, atstājot tikai vienu Pelnrušķīti. Meitene arī vēlētos apmeklēt bumbu un slepeni sapņo par to, bet ļaunais pamāte uzlādēja viņu ar mājasdarbiem, un Pelnrušķītei nebija nekāda sakara. Nelaimīgā sieviete, kas izrādījās īsta pasaku vecmāmiņa, nāk pie sava veida meitenes. Pateicoties viņai un gada fejām, meitene kleitas apžilbinošā apģērbā un dodas uz deju ballīti reālā pārvadāšanā, vārdu princese. Protams, tas viss ir radīts, izmantojot reālu burvību, un pusnaktī tas izkliedēsies, tāpēc Pelnrušķītei vajadzētu būt laikam, lai savlaicīgi atgrieztos mājās.

Tiklīdz meitene parādās pilī, visas acis uzreiz tiek sagrieztas burvīgajā un noslēpumainajā svešiniekā. Neviens viņu nezinās, pat viņas māsas un pamāte ar savu tēvu. Princis tik ļoti aizrauj Pelnrušķītes skaistumu, ko viņš iemīlas pirmajā acu uzmetienā. Sākot pusnaktij, varone ir spiesta atstāt pili un steigā aizbēgt, nejauši nolaižot kristāla kurpju uz soļiem. Tas ir tas, ko Prince atrod. Jauneklis cenšas atrast svešinieku visā Karalistē un ārpus tās, bet neveiksmīgi, pat kurpnieki nepalīdzēja viņam, ar kuru viņš parādīja zaudēto kurpju. Tad viņš nolemj izmēģināt visas Karalistes meitenes, cerot atrast savu mīļoto. Tātad, viņš atrod sevi pamātei. Diemžēl māsas kristāla apavi ir pārāk mazi. Kad viņš piedāvā izmēģināt to Pelnrušķītei, viņa mēģina atteikties, bet nejauši otrs apavi nokrīt no kabatas, daudz kas ir pārsteigums visiem klātesošajiem. Tagad princis ir pārliecināts, ka viņš ir atradis šo noslēpumaino svešinieku, un tagad nekas nevar novērst neko no mīļotāju laimes.

Fotoattēls:

Interesanti fakti

• Interesanti, ka dažādās produkcijās Cinderella māsu un māsu lomu veica vīrieši.
• Mūzologi mīl uzsvērt, ka viesu ārstēšanas skatījumā komponists izmantoja gājienu no operas Mīlestība uz trim apelsīniem, kas tajā laikā vēl nebija izpildīts valstī.
• S. Perrot stāsts vairākkārt piesaistīja dažādu komponistu uzmanību. Tātad, J. Rossini izveidoja operu par šo stāstu, un komponists F. Sora uzrakstīja baletu, kas tika prezentēts Lielajā teātrī 1825. gadā. Tā paša nosaukuma Johana Štrausa spēle. Jāatzīmē, ka tas ir vienīgais šī komponista balets, kas veiksmīgi atklāja 1901. gadā.
• Jāatzīmē, ka pašas performances mūziku bieži veic atsevišķi, kā simfonisku darbu. Pamatojoties uz to, tika izveidoti orķestra komplekti.
• Dažādiem horeogrāfiem ir vairāki spēles horeogrāfiskie izdevumi. Tātad, to versijas prezentēja: K. Sergeevs 1946. gadā, F. Ashton 1948. gadā, R. Nurjevs - 1987, A. Ratmansky - 2002.
• Slavenais dzejnieks Balmont sauca Sergejs Sergejevich "krievu bagāts" savas saulainās un spilgtas mūzikas dēļ.
• Kopējais Prokofjevs izveidoja septiņas baletus.
• Savos darbos komponists bieži izmantoja “paplašināto tonalitāti”, ko reizēm sauc arī par „divpadsmit soļiem”, un viņam pieder arī jauna līdzskaņa - “Prokofjeva dominējošais” ar paaugstinātu piekto un septim.
• Režisors A. Tairovs pēc spēles pirmizrādes atzīmēja, ka "Pelnrušķīte" ir viens no tiem darbiem, kas tikko parādījās un kļuvuši klasiski.
• Pirmo reizi izrāde tika prezentēta sabiedrībai 1945. gadā, un līdz ar to skatītāji to uztvēra par godu Lielajai Uzvarai, jo nejaušība bija tā, ka pirmizrāde notika milzīgā apjomā un dāsnumā.
• Balets tika pārmeklēts vairākas reizes, pirmais ieraksts (televīzijas balets) parādījās 1960. gadā, pateicoties A. Rova un horeogrāfa Rostislava Zakharova darbam. Otrais ieraksts tika veikts Parīzes Nacionālajā operā 2007. gadā.
• Prokofjevs saņēma balvu par Staļina balvu. Tajā laikā tā bija prestižākā balva.
• Kad Sergejs Sergeevich strādāja pie šī darba, valstī tika īstenota ideoloģija, lai ievērojami stiprinātu nacionālās patriotiskās jūtas. Autorei bija jāatsaucas uz faktu, ka Pelnrušķīte ir varonis no A. Afanasjeva krievu tautas stāsta, un viņš cieta visu darbību Elizabetes valdīšanas laikā.
• Prokofjevs savā vērtējumā iekļāva daudzas dejas, tostarp diezgan reti un ļoti skaista pas de šalle. Viņš bija populārs XIX gadsimtā dažādos salonos un bija deja ar lielu gaismas šalli.

Populāri numuri

Ieraksts (klausīties)

Waltz no I likuma (klausieties)

Pusnakts (klausieties)

Galop Prince of Action III (klausieties)

Princis atrada Pelnrušķīti (klausīties)

Mūzika

Attiecībā uz muzikālo daļu balets sensitīvi turpina klasiskās izrādes tradīcijas. Tajā ir daudz spilgtu un krāsainu telpu, variāciju, divertissements, kā arī spilgta skaņa, tas ir pietiekams, lai minētu kā piemēru slaveno "Clock Scene", kurā komponists meistarīgi nodevis laiku. Prokofjevs atzīmēja, ka viņš patiešām vēlējās, lai šis gabals būtu visvairāk danceable, un viņam izdevās pilnībā. Iespējams, viena no galvenajām dejām ir valsis, un tā ir atšķirīga un īpaša katru reizi. Šī ir maiga un poētiska deja no "Pelnrušķītes izlidošanas uz bumbu", spilgta un brīnišķīga "Lielā valša" vai brīnišķīga un triumfējoša fināla, kas simbolizē galvenās varas sapņus un mīlestību.

Radīšanas vēsture

Pēc veiksmīgās pirmizrādes "Romeo Juliet" pirmizrādes autors bija tik iespaidīgs ar Galinu Ulanovu, kas spēlēja Džuljeta daļu, ka viņam nekavējoties bija ideja uzrakstīt baletu. Par pamatu tika ņemts plaši pazīstamais Charles Perrault "Pelnrušķītes" pasaka, kas tika iekļauta kolekcijā "Mātes zosu pasakas".

Libretu baletam rakstīja talantīgs mākslas vēsturnieks un dramaturgs N. Volkovs. Prokofjevs entuziasmīgi uzsāka šo darbu un līdz 1941. gada vasarai viņš sastāvēja no diviem aktiem. Bet karadarbības uzliesmojuma dēļ komponista plāni mainījās, un darbs pie baleta uz laiku tika apturēts. To atsāka tikai divus gadus vēlāk, kad komponists ieradās Permā, turpretī tur atradās Kirova teātris. Apspriežot mazākās detaļas ar N. Volkovu, viņš turpināja rakstīt baletu un varēja to pabeigt tikai tad, kad viņš atgriezās galvaspilsētā. Jāatzīmē, ka Prokofjevs šo baletu veidojis, balstoties uz klasiskiem romantiskas darbības piemēriem, tajā ir visi nepieciešamie elementi, kas raksturīgi šim žanram.

Tā kā G. Ulanova tajā laikā uzstājās Lielajā teātrī, produkcija tika pārvietota. Sākotnēji tika plānots, ka pirmizrāde notiks Ļeņingradā V. Chabukiani vadībā. Maskavā horeogrāfs R. Zakharovs nekavējoties sāka darbu pie spēles.

Productions

Ilgi gaidītā baleta pirmizrāde notika 1945. gada novembrī Lielajā teātrī. Pakāpeniski iesaistīts Rostislavs Zakharovs. Galvenā loma bija Olgai Lepešinskajai, tikai šādās partijās uzstājās Galina Ulanova.

1946. gada pavasarī uzstāšanās notika Kirovas teātrī Sanktpēterburgā. Baleta meistars bija Konstantīns Sergejevs. Šī izrādes versija parādījās 1980. gada ierakstā.

Novosibirskas teātrī Oļegs Vinogradovs 1964. gadā iepazīstināja ar baletu Cinderella. Baleta meistars nolēma veikt jaunu ceļu un izņemt klasisko horeogrāfiju. Šajā versijā spēle tika pārveidota par filozofisku pārdomu par dvēseles meklēšanu. Tagad priekšplānā nav laba un ļauna opozīcija, bet dziļas domas par skaistuma un garīguma meklēšanu mūsdienu pasaulē.

2002.gadā horeogrāfs A. Ratmansks prezentēja savu baleta versiju Marīna teātrī. Pelnrušķītes partiju izcili izpildīja princis A. Merkurjevs, Diana Vishneva. Baleta darbība negaidīti sākās ar frizieru deju, kopumā vīrieši bija Fay sezonas lomā, ar Iroquois uz galvas.

Jāatzīmē, ka Prokofjeva balets tika veiksmīgi iestudēts ne tikai Krievijā, bet arī ārzemēs. Frederiks Ashtons kopā ar Sadler's-Wells trupu 1948. gadā ražoja Pelnrušķīti, un viņš nekad iepriekš nebija uzrādījis vairākus darbus. 1987.gadā Rūdolfs Nurjevs Parīzes operā iepazīstināja franču sabiedrību ar Cinderella versiju. Šajā izpildījumā visa darbība notiek jau Holivudā, un galvenais varonis izrādās ne tikai mīlēja, bet arī līgums ar kinostudiju.

Starp neparastajām versijām ir vērts atzīmēt Magee Maren ražošanu 1985.gadā, kad pasaku burvju gaita ar zobenu uz skatuves, un rezultāts papildināja bērnu runu. Šveices horeogrāfs Heinz Sperlly visus pasākumus pārcēlās uz baleta studiju, un Kirils Simonovs savā performancē, kas notika Novosibirskā 2000. gadā, priekšroku deva visiem notikumiem pirmskara gados. Šajā versijā Pelnrušķīte devās uz bumbu uz Unicorn. Jāatzīmē, ka tieši šis horeogrāfa darbs saņēma īpašo balvu "Zelta maska" par šādu gaišo Sergeja Sergeevicha rezultāta iemiesojumu.

Starp modernajiem darbiem ir jāatzīmē Alekseja Miroshnichenko darbs, kas tika prezentēts 2016. gada decembrī Permas Operas un baleta teātrī. Šo izrādi nevar saukt par bērnišķīgu, jo burvju un pasaku reids pazūd, tos padara par padomju laika vēsturiskiem faktiem, visas darbības tiek pārnestas uz 1957. gadu.

Baletam "Pelnrušķīte" ir pārsteidzošs spēks, tas ir spilgts, dzirkstošs un neticami maģisks, kā būtu jāveido reāla, laba pasaka, kur taisnīgums vienmēr būs dominējošs, un labs tiks apbalvots. Vladimirs Bloks atzīmēja, ka Prokofjevam bija pārsteidzošs talants - „uzņemt īpašas atslēgas bērnu sirdij” ar neticamo mūziku. Tas ir taisnība, jo darbi bērniem ir īpaša un svarīga komponista darba daļa. Iesakām iepazīties ar Sergeja Sergejeviča Prokofjeva darbiem tieši tagad un redzēt baletu „Pelnrušķīte”. Mēs esam pārliecināti, ka šis darbs interesēs ne tikai klasiskās mūzikas mīļotājus, bet arī pieaugušos.

Mēs esam priecīgi piedāvāt baleta dejotājus un simfonisko orķestri, lai jūsu pasākumā izpildītu numurus un fragmentus no baleta "Pelnrušķīte".