Dzīvē viss var notikt. Dažreiz mūzikas mācīšana šķiet neticami sarežģīta. Iemesli šeit var būt dažādi - kad slinkums, kad bailes no daudzām piezīmēm un kaut kas cits ir atšķirīgs.
Vienkārši nedomāju, ka nav iespējams tikt galā ar sarežģītu spēli, viss nav tik biedējoši. Patiešām, komplekss, kā to norāda loģikas likumi, sastāv no vienkāršiem. Līdz ar to klavieres gabala vai balalaikas mācīšanās process jāsadala vienkāršos soļos. Tas tiks apspriests mūsu rakstā.
Pirmkārt, iepazīstieties ar mūziku!
Pirms sākat mācīties mūziku, jūs varat lūgt skolotāju to atskaņot vairākas reizes. Tas ir lieliski, ja viņš piekrīt - galu galā šī ir labākā iespēja iepazīties ar jauno spēli, lai novērtētu tā snieguma sarežģītību, tempu un citas nianses.
Ja jūs mācāties pats, vai arī skolotājs principā nepiedalās (ir tie, kas aizstāv, ka students ir neatkarīgs viss), tad jums ir arī izeja: jūs varat atrast šī darba ierakstu un to vairākas reizes klausīties ar piezīmēm rokās. Tomēr tas nav nepieciešams, jūs varat nekavējoties sēdēt un sākt spēlēt! Nekas no jums neko nezaudēs!
Nākamais solis ir teksta pārzināšana.
Tā ir tā saucamā mūzikas kompozīcijas analīze. Pirmkārt, mēs apskatām atslēgas, galvenās zīmes un lielumu. Un tad, tad tas būs: „es varēšu, es nerunāju tādā veidā; yo-mao, es neesmu šajā atslēgā.” Jā, starp citu, nav slinki, lai aplūkotu komponista nosaukumu un nosaukumu, kurš pieticīgi paslēpās piezīmju lapas stūrī. Tas tā ir, tikai gadījumā: labi, galu galā tas nav viegli spēlēt un spēlēt un zināt, ko tu spēlē? Turpmāka iepazīšanās ar tekstu ir sadalīta trīs posmos.
Pirmais posms tiek spēlēts pēc kārtas ar divām rokām no sākuma līdz beigām.
Jūs apsēdāt pie instrumenta un vēlaties spēlēt. Nebaidieties spēlēt ar abām rokām no sākuma līdz beigām, nebaidieties izvēlēties tekstu - nekas briesmīgs nenotiks, ja spēlējat ar kļūdām un nepareizā ritmā pirmo reizi. Šeit otrs ir svarīgs - jums noteikti ir jāzaudē gabals no sākuma līdz beigām. Tas ir tikai psiholoģisks brīdis.
Pēc tam, kad esat to izdarījuši, varat pieņemt, ka puse no darba jau ir paveikta. Tagad jūs noteikti zināt, ka jūs varat spēlēt un uzzināt visu. Raksturīgi runājot, jūs "gājāt ap savu roku ar atslēgām rokās", un jūs zināt, kur jums ir caurumi, kas ir jāfiksē.
Otrais posms - "mēs uzskatām tekstu zem palielināmā stikla", šķirojot atsevišķas rokas.
Tagad ir svarīgi aplūkot detaļas. Šim nolūkam mēs spēlējam atsevišķi ar mūsu labo roku un atsevišķi ar mūsu kreiso. Un nav nekas smieties, kungi, septītais greideris, pat lielie pianisti šo metodi nenovērš, jo tā efektivitāte jau sen ir pierādīta.
Mēs skatāmies uz visu un nekavējoties pievēršam īpašu uzmanību pirkstiem un sarežģītām vietām, kur ir daudz piezīmju, kur ir daudz zīmju - asas un plakanas, kur ir garas ejas caur svaru un arpeggios skaņām, kur ir sarežģīts ritms. Tāpēc mēs paši esam radījuši virkni grūtību, mēs tos izvilkam no vispārējā teksta un mācām viņus visos iespējamos un neiespējamos veidos. Mēs mācāmies par godu - tā, ka pati roka spēlē, tāpēc mēs nevilcināmies atkārtot sarežģītās vietas 50 reizes fortā (dažkārt jums ir jāieslēdz smadzenes un sadala sarežģīto vietu daļās - nopietni, tas palīdz).
Daži vārdi par aptaustīšanu. Lūdzu, neļaujiet sevi apmānīt! Jūs domājat: "Vispirms es uzzināšu tekstu ar ķīniešu pirkstiem, un tad es atceros pareizos pirkstus." Nekas tamlīdzīgs! Ar nepatīkamu aptaustīšanu jūs atcerēsieties tekstu trīs mēnešus, nevis vienu vakaru, un jūsu centieni būs veltīgi, jo tā ir tajās vietās, kur pirksti nav pārdomāti, akadēmiskajās sarunās iznāks bloti. Tātad, kungi! Vai nav par to domāt, iepazīstieties ar pirkstu instrukcijām - tad viss būs labi!
Trešais posms - savāc visas daļas.
Tāpēc mēs jau ilgu laiku esam bijuši aizņemti ar spēles analīzi ar individuālām rokām, bet jebkurā gadījumā mums tas būs jāspēlē uzreiz. Tāpēc pēc kāda laika mēs apņemamies pievienoties abām rokām. Tajā pašā laikā mēs sekojam sinhroniskumam - viss ir vienāds. Paskatieties taisni uz jūsu pildspalvām: tāpēc es šeit un šeit spiedu taustiņus, un kopā es saņemu kādu akordu, ak, cik liels!
Jā, it īpaši jāsaka, ka reizēm mēs spēlējam lēni. Labās un kreisās puses pusēm jāmāca lēni un oriģinālā. Pirmā divu roku kombinācija arī nebūs lieka, lai brauktu lēnā kustībā. Koncerta laikā jūs ātri spēlēsiet.
Kas palīdzēs iegaumēt?
Būtu pareizi sākotnēji pārtraukt darbu daļās vai semantiskajās frāzēs: teikumus, motīvus. Jo sarežģītāks ir darbs, jo mazākām daļām jābūt detalizētai pārbaudei. Līdz ar to, apgūstot šīs mazās daļas, tad, lai tās apkopotu vienā veselumā, tas ir niecīgs jautājums.
Un vēl viena lieta, lai aizstāvētu to, ko spēlē jāsadala daļās. Labi apgūtam tekstam jāspēj spēlēt no jebkuras vietas. Šī prasme bieži vien saglabā koncertus un eksāmenus - neviens blots nebūs no jums izlocījies no pareizā ceļa, un jebkurā gadījumā jūs pabeigsiet tekstu līdz galam, pat ja jūs to nevēlaties.
Kas jāievēro?
Sākot patstāvīgu darbu, mācoties muzikālu darbu, students var izdarīt visnopietnākās kļūdas. Tas nav nāvējošs, un tas ir pat normāls, un tas notiek. Studenta uzdevums ir mācīties bez kļūdām. Tāpēc, atskaņojot visu tekstu vairākas reizes, neizslēdziet galvu! Jūs nevarat ignorēt blotus. Jūs nedrīkstat nolaisties ar nepilnīgu atskaņošanu, jo neizbēgami trūkumi (neatbildētie pareizie taustiņi, piespiedu apstāšanās, ritmiskas kļūdas utt.) Tagad var tikt fiksēti.
Visu dziesmu apguves laikā nevajadzētu aizmirst, ka katrai skaņai, katrai melodiskajai struktūrai būtu jāizsaka darba vai tā daļas raksturs. Tāpēc nekad neveikt mehāniski. Vienmēr iedomājieties kaut ko vai iestatiet dažus tehniskus vai muzikālus uzdevumus (piemēram, lai padarītu spožus crescendos vai diminuendo vai padarītu ievērojamu skaņas atšķirību starp forte un klavierēm utt.).
Pietiekami, lai jūs mācītu, jūs pats zināt visu! Tas ir labi, lai pavadītu laiku internetā, dotos uz praksi, un tad naktī nāks babaika, un jūs, pianisti, vēlreiz parādīsiet pirkstus.
P.S. Uzziniet, kā spēlēt kā šis puisis, kurš ir videoklipā, un jūs būsiet laimīgi.
P.P.S. Uncle vārds ir Jevgeņijs Kissins.
Atstājiet Savu Komentāru