P.I. Čaikovska "Itālijas Capriccio": vēsture, video, saturs, interesanti fakti

P.I. Čaikovska "Itālijas kaprīze"

Pyotr Ilyich Čaikovsky ir izcils krievu komponists, kura darbi šodien ir apbrīnoti visā pasaulē. Lielais izcilais maestro nopelns ir tas, ka ar savu darbu viņam izdevās paaugstināt nacionālo mūzikas mākslu līdz sasniedzamajam augstumam. Pēteris Iljičs savu kompozīciju rakstīja dažādos mūzikas žanros, sākot no maziem klavierēm, vokālām miniatūrām līdz iespaidīgiem darbiem, piemēram, operas, baletus un simfonijas. Katram lielā Čaikovska prātadzīvei bija savs liktenis, un ne visi komponista darbi tika nekavējoties novērtēti. Piemēram, stāsts par "itāļu Capriccio" - darbs, kas šodien ir ļoti populārs, arī nesākās diezgan nevainojami.

Radīšanas vēsture

Šajā dzīves periodā, ko Čaikovska biogrāfi agrāk sauca par „klaiņošanas gadiem”, Pyotr Ilyich bija plaši ceļojis, apmeklējot dažādas Eiropas pilsētas. 1979. gada ziemā klīstošs ceļš noveda viņu uz Romu. Iepazīstoties ar pilsētas un tās priekšpilsētu apskates objektiem, studējot itāļu mākslas un arhitektūras šedevrus, maestro apmeklēja daudzas unikālas un skaistas vietas. Viņš apmeklēja katedrāli, Capitol kalnā, Sv. Pāvila katedrāle, Kolizejs un Siksta kapela Vatikānā. Viss, ko viņš redzēja, atstāja komponistu entuziasma iespaidus, bet īpaši satrieca Michelangelo un Raphael gleznas. Turklāt vēl viens notikums, kas tajā laikā notika Romā, iegrimis maestro dvēselē un atstāja neizdzēšamu zīmi uz tā - tas ir slavenais romiešu karnevāls ar tās verdošo prieku, deju melodijām un krāsainiem gājieniem.

Itālijas galvaspilsēta, kas apvienoja seno diženumu un nenogurstošu enerģisko dzīvi, pārsteidza Pyotr Ilyich tik daudz, ka viņam ir vēlme rakstīt mūziku, kas spilgti atspoguļotu visu, kas bija redzams ceļojumā uz Itāliju. Nekavējoties komponists sāka strādāt pie jauna darba. Viņš pārņēma dažas no tēmām no mūzikas kolekcijām un rakstīja citus no atmiņas, ko viņš pats dzirdēja uz ielas. Februāra sākumā "itāļu Capriccio", un tas ir, kā Čaikovska sauca par savu jauno smadzeņu, tika pabeigts projekta formā. Viņš atdeva instrumentus līdz pavasarim, jo ​​nolēma to darīt, atgriežoties savā dzimtenē mierīgā atmosfērā. Un tā tas notika: maija vidū, būdams Kamenkā ar savu mīļoto māsu Aleksandru, maestro pabeidza darbu pie viņa jaunā kompozīcijas.

Itāļu Capriccio pirmizrāde, gandrīz vienlaicīgi ar dažu dienu atšķirību, notika vispirms Maskavā un pēc tam Sanktpēterburgā tā paša 1880. gada ziemas sākumā. Maskavas iedzīvotāji baudīja jautru mūziku, kas piepildīta ar spilgtu itāļu garšu, ko izpildīja orķestris, kuru vadīja Eduard Napravnik, un Nikolajs Rubinšteins vadīja orķestri koncertā galvaspilsētā. Neskatoties uz jaunās kompozīcijas lielisko uztveršanu sabiedrībā, mūzikas kritiķu reakcija uz viņu bija ļoti pretrunīga, kas ļoti satrauca autoru.

Interesanti fakti

• Vārds "capriccio" burtiskā tulkojumā no itāļu valodas nozīmē kaprīzu vai kaprīzu, kas bieži ir atrodams mūzikas terminoloģijā. Parasti komponisti šoreiz izsauc savus kompozīcijas, ko neierobežo formas robežas un kas ir ļoti dīvaini. Slavenākais "Capriccio" šāds izcils maestro kā Felix Mendelsohn ("Capriccio for Piano and Orchestra"), Mihails Glinka ("Capriccio par Aragon Jota"), Nikolajs Rimskis-Korsakovs ("Spānijas Capriccio"), Igors Stravinskis ("Capriccio for klavierēm un orķestrim").
• Pēteris Iljišs mīlēja savus darbus veltīt tiem cilvēkiem, kurus viņš īpaši cienīja un cienīja. Itāļu Capriccio viņš uzrāda goda uzrakstu ar karstu Yulievich Davydov - talantīgu krievu komponistu, čellistu un ievērojamu organizētāju, kurš no 1876. līdz 1887. gadam vadīja Sanktpēterburgas konservatoriju.
• Peter Ilyich ceļojuma uz Itāliju iespaidi bija tik lieliski, ka viņa mūzikā viņš gribēja visu to atspoguļot mazākajās detaļās. Piemēram, fanfara signāls, no kura sākas Capriccio, katru dienu tiek dzirdēts vakaros no kazarmu kazarmām, kas atrodas netālu no viesnīcas, kur komponists palika ceļojuma laikā.
• 1880. gada decembrī notikušo itāļu Capriccio pirmo izrādi sagaidīja sabiedrība ar entuziasmu. Tomēr no rakstiem, ko kritiķi publicēja pēc pirmizrādes, komponists uzzināja, ka viņa jaunajam darbam nav mākslinieciskas vērtības, un tas ir vairāk piemērots dārza koncertiem.
• Spāņu “itāļu kaprīzs” spilgta mūzika nevarēja palīdzēt, bet nomierināja horeogrāfus. 1945. gadā talantīgā balerīna un horeogrāfa Olga Genrikhovna Jordānija Ļeņingradas Malī operas un baleta teātra skatījumā, ko tagad sauc par Mihailovski, veiksmīgi iestudēja Pētera Čaikovska mūzikas darbu ar vienu darbību.

Saturs

Sākotnēji Pēteris Iļichs bija iecerējis rakstīt "itāļu Capriccio" fantāzijas formā - viena daļa no formas, kas nav saistīta ar rāmjiem. Tās struktūrai bija jābūt balstītai uz nepārtrauktas turpināšanas principu, citiem vārdiem sakot, ar attīstības palīdzību. Lai to izdarītu, komponists izmantoja sešas dažādas tēmas, kas dabiski aizstāj viena otru.

Kompozīcijas ieviešana sākas ar rekrutējošu fanfara motīvu, kuru spēlē caurulestad to atbalsta visu vēja instrumentu bagātīgā skaņa. Šāda liriska tēma ir mazliet sāpīga. Dziedāšana ar vara instrumentu un spilgtu akordu akordiem fagonsPēc tam tā saņem dinamisku attīstību, kļūst ļoti satraukta, un laika posma laikā, kad sekcija notika, nejauši rodas triumfējošs skanošs fanfara motīvs.

"Capriccio" centrālā daļa sākas ar izteiksmīgu un maigu melodiju, kas ir ļoti skaisti dziedāta trešajā otrajā. obojspret saraustīta pavadījuma fonu čells un dubultās basses. Tad motīvs, uzmanīgi aizturēja caurules, un pēc tam vijoles aktīvi attīstās un rada gaišu kulmināciju. Pēc tam uzreiz parādās jauns temperamentīgs graciozs lidojuma temats, kam pievienots dzīvs stīgu pavadījums, ko viņi veic ar neparastu pieskārienu, ko sauc par "Saltando". Turklāt īsi runā iepriekš dzirdamā liriskā tēma, kas neuzkrītoši sagatavo vieglas un jautras tarantellas izskatu. Ir attēlots jautrs valsts svētki, krāsains karnevāls. Mūzikas materiāla aktīva attīstība noved pie visa darba kulminācijas, kur parādās obojas izpildītā tēma. Bet tagad, kopā ar sitamie instrumentiem, tas izklausās spēcīgi un svinīgi.

Pjotrs Iljiks Čaikovskis klasiskā komponista reitings šobrīd ir augstākā vieta. Viņa darbi ir ļoti populāri visā pasaulē un bieži tiek klausīti koncertzālēs, no televīzijas ekrāniem un radio viļņiem. "Itālijas kaprīcija ir viena no šādām kompozīcijām. Iespējams, ka tā nav visvērtīgākā starp lielajiem maestro darbiem, bet ar savu oriģinalitāti un spožumu tā fascinē klausītājus un tāpēc vienmēr iekļūst daudzu slavenu simfonisko orķestru repertuārā.