L.V. Beethoven "5. simfonija": vēsture, video, interesanti fakti, saturs, klausīties

Ludviga van Bēthovena "5. simfonija"

Beethovena simfoniskie darbi spilgti atspoguļo cilvēka pārvarēšanas veidu, kur liktenis ir cilvēka rokās. Beethovena piektā simfonija nav izņēmums. Emocionālais celms un liriskā varoņa triumfējošais triumfs pār liktenīgo sākumu ir reāls aicinājums, ko autors ir nosūtījis laikā un nonācis pie mūsu dienām.

Pēc mūsu lapas lasīšanas jūs varat saprast patieso nozīmi, kā arī uzzināt daudz interesantu faktu, radīšanas vēsturi un Ludviga van Bēthovena 5. simfonijas saturu.

Radīšanas vēsture

Laiks, kurā darbs tika radīts, nebija tālu no komponista labākajiem. Viens pēc otra, pārsteigums pārsteidza radītāju, vispirms ziņojot par kurlumu, pēc tam militārām darbībām Austrijā. Šāda grandiozā darba ideja atspoguļoja Bēthovena prātu.

Taču, tā kā autora vēlme pārvarēt visus šķēršļus savā ceļā ātri var tikt aizstāta ar visgrūtākajām un depresīvajām domām, darbs tika pastāvīgi atlikts. Atkarībā no viņa garastāvokļa Ludvigs sagrāba vienu vai otru darbu, un piektais simfonija vispār bija grūti. Beethoven ir vairākkārt mainījis finālu, padarot to pozitīvu, tad negatīvi. Bet beigās, trīs gadus vēlāk, eseja joprojām redzēja gaismu. Jāatzīmē, ka komponists vienlaicīgi uzrakstīja divus simfonijas un vienlaikus tos prezentēja, tāpēc radās dažas problēmas, kas saistītas ar šādu galveno darbu numerāciju.

Līdz šim darbs ir aktīvi izpildīts pasaules vadošajos posmos, bet sākotnējā pirmizrāde teātrī An der Wien bija ārkārtīgi neveiksmīga. Varat izvēlēties vairākus faktorus, kas negatīvi ietekmēja auditorijas uztveri:

• Koncerts tika aizkavēts, jo Beethoven nolēma uzreiz uzrādīt divas simfonijas. Lai piektā simfonija nebūtu pēdējā sarakstā, Ludvigam bija jāievieto vairāki numuri. Rezultātā sabiedrība ir nogurusi no sarežģītiem, patiesi inovatīviem darbiem.
• Koncertzālē tas bija ļoti auksts, jo telpa nebija apsildāma.
• Orķestris spēlēja slikti, iespējams, labvēlīgu apstākļu trūkuma dēļ. Spēles laikā daži orķestra spēlētāji ir pieļāvuši nopietnas kļūdas, kuru dēļ viņiem vēlreiz bija jāsāk darbs. Šis faktors papildus palielināja ilgstošā mūzikas vakara laiku.

Interesanti, ka sākotnējā neveiksme nevarēja ietekmēt darba popularitāti. Katru gadu simfonija kļuva arvien izplatītāka mūzikas mākslas aprindās. Starp daudziem turpmākiem kompozīcijas meistariem kompozīcija tika atzīta par klasiskā simfonijas šedevru un standartu.

Interesanti fakti

• Sākotnēji simfonija №5 Tas tika atzīmēts ar numuru 6, jo šo divu populārāko darbu pirmizrāde tika plānota tajā pašā dienā.
• Darbs ir veltīts diviem tajos laikos pagodinātā laika patroniem, proti, Prince Lobkowitz un Krievijas vēstnieks Austrijā, grāfs Razumovskis, kuru Beethovens novērtēja kā viņš, tika novērtēts par viņa ārkārtējām cilvēka īpašībām.
• Uzzinot gaidāmo kurlumu, Beethoven gribēja izdarīt pašnāvību. Vienīgais, kas viņu turēja no šo darbību veikšanas, ir radošums. Šajā sarežģītajā laika posmā komponists nāca klajā ar ideju izveidot šo ļoti varonīgo darba intonāciju.
• Simfonijas fragmenti tiek aktīvi minēti tikpat slavenā komponista Alfreda Šnittka darbos. Tie ietver pirmo simfoniju un orķestrim veidoto Gogol Suite.
• Sākotnēji darbs tika saukts par Lielo simfoniju C Minorā, bet tad tas tika samazināts līdz simfoniskajam numuram.
• Darba tonālais plāns no drūmas līdz nepilngadīgam pirmajā daļā līdz gaišajam un tīram C galvenajam finālam ir konceptuāls Bēthovena ideoloģisko ideju atspoguļojums „no tumsas uz gaismu” vai „ar šķēršļiem uzvarai”.

• Ludwig van Beethoven strādāja par darbu gandrīz trīs gadus.
• Šī simfoniskā darba radīšanas laikā komponists savā dienasgrāmatā bieži runāja par cilvēka mērķi šajā pasaulē. Viņš brīnījās, vai cilvēks var mainīt savu dzīvi, padarot to par neiespējamu spēku kontroli. Ģēnijs pats atbildēja uz uzdoto jautājumu: "Cilvēks ir bezgalīgi spēcīgs un spēcīgs, tāpēc kāpēc viņai nebūtu iespējams noķert likteni pie rīkles?" Šādas domas varētu izsekot 5. simfonijas sastāvā.
• Lielākā daļa dramaturgisko jēdzienu, kā pārvarēt mūzikas figūras darbu, atrod savu izcelsmi Ludviga lielo filozofu un laikabiedru mācībās.
• Kā jūs zināt, Vāgners nebija spēcīgs simfoniju veidošanā (pēc masveida nespējas ar Pirmā simfonija veidošanu, kur orķestrēšana bija tik nepieredzēta un nenobriedusi, ka tas izraisīja vispārēju izsmieklu, komponists pārgāja uz operas darbu, kur viņš atradis savu vietu, kļūstot par reformatoru), bet simfoniskais Beethovena darbs, un jo īpaši piektais simfoniskais darbs, viņš augstu vērtēja pār visiem.

5. simfonijas saturs

Beethovens neattiecas uz komponistiem, kas sīki apraksta savus darbus, dodot tiem skaidru un noteiktu programmēšanas nodomu. Taču simfonijas numurs Nr. 5 bija izņēmums no noteikuma. Vēstulē Schindleram viņš ne tikai izskaidroja programmas dizainu, bet arī norādīja uz konkrētām mūzikas tēmām, nozīmējot rock un lirisko varoni, kas mēģināja cīnīties ar likteni.

Konflikts ir acīmredzams un tā sākums joprojām ir pirmajos bāros. Komponists pats rakstīja, ka tieši tā ir „liktenis uz durvīm”. Viņš to salīdzināja ar nevēlamu viesi, kurš iznīcina un sagriež ķīli pazīstamu sapņu un sapņu pasaulē. Likteņa motīvs iekļūst kompozīcijā no pirmā un palīdz padarīt ciklu vienotāku un konsekventāku. Tā kā darbs ir rakstīts klasiskā stilā, tam ir četru daļu struktūra:

• I daļa ir rakstīta kā sonata alegions ar lēnu ievadu.
• II daļa ir divkārša variācija.
• Trešā daļa ir dramatisks scherzo, kas atspoguļo žanra ikdienas orientāciju.
• IV daļa ir galīgais, rakstīts kā sonata alegors ar kodu.

Darba žanrs ir instrumentālā drāma. Programmas klātbūtnes dēļ ir ierasts, ka darba saturs ir skatāms no drāmas skatpunkta. Šajā gadījumā katra simfonijas daļa pārstāv noteiktu posmu un veic ievērojamu dramatisku funkciju:

• Pirmajā daļā eksponēta tieša rīcība (lirisks varonis), un pretuzbrukums (liktenis) ir drāmas sākums un konflikta eskalācija. Likteņa pārsvars un dominēšana pār varoni.
• Otrā daļa veic iesūknētās opozīcijas atbrīvošanas funkciju, kā arī rada uzvaras fināla izskatu.
• Trešajā daļā konflikts sakarst un attīstās līdz akūta posma sasniegšanai. Pastāv situācijas lūzums liriskā varoņa labā. To raksturo dinamisks pieaugums.
• Galīgais skaidri veido pozitīvu atslēgu un īsteno jēdzienu „Cīņa par uzvaru”.

Tādējādi šajā darbā prezentētais sastāvs ir ne tikai simfoniskā, bet arī dramatiskās mākslas standarts.

5. simfonijas mūzikas izmantošana filmās

Nav iespējams noliegt, ka mūzikā uzvarētā triumfāta un pārvarēšanas atmosfēra, kā arī spriedzes sajūta likteņa motīvā var būt lielisks instruments dažu kino mirkļu emocionālai krāsošanai. Iespējams, tāpēc daudzi mūsdienu vadītāji izmanto darbu savos darbos.

• Okeāna divpadsmit (2004)
• "Neērts" (2014)
• "Speciālā izdevuma kolekcionārs" (2014)
• "Dzīvot iekšā" (2014)
• "Baltā nama vētra" (2013)
• Un vēl Laurence (2012)
• "Paradīzes otrā puse" (2009)
• "Nāciet, ko var" (2009)
• Ziemassvētki ar zaudētājiem (2004)
• Kebabs (2004)
• Peter Pan (2003)
• Fantāzija 2000 (1999)
• Celebrity (1998)
• Kā es pavadīju savas brīvdienas (1992)

Neparasti modernie 5. simfonijas pasākumi

Pašlaik darbs ir būtisks. Katrs izglītotais cilvēks var atpazīt simfoniju ar pirmajiem bāriem. Protams, daudzi mūsdienu mūziķi nepalaidīs garām iespēju organizēt vai apstrādāt šo simfonisko darbu. Pašlaik ir trīs visizplatītākie žanri, kurus var sintezēt ar klasisko mūziku.

• Akmens apstrāde „Piektā simfonija” vēl vairāk uzsver pirmās kustības konfliktu. Elektronisko instrumentu izmantošana ne tikai piešķir krāsu atšķirīgu krāsu, bet arī padara likteņa motīvu asāku, asāku un neskaidru. Liriskā varoņa tēma izliekas koncentrēta un pēkšņi. Jāatzīmē, ka kvalitatīva apstrāde nekaitē darbam vispār, bet padara to modernāku un nozīmīgāku jaunajai paaudzei.

Rock apstrāde (klausīties)

• Džeza apstrāde izceļas ar džeza stilistiku. Bet tieši šī attieksme ir tāda, ka drāma tiek zaudēta, un to aizstāj virtuozitāte. Darba intensitāte tiek dzēsta, ritma tiek pievienota aktīvās bungas daļas dēļ. Šajā apstrādē svarīga loma ir vara-misiņa un elektrisko ģitāru grupai. Darba interpretācija ir diezgan brīva, bet tai ir vieta mūsdienu mūzikas pasaulē.

Džeza apstrāde (klausīties)

• „Salsa” žanrs ir viens no neparastākajiem Beethovena piektā simfonijas pasākumiem. Pārsteidzošs mūzikas tēmu un aizdedzinošo ritmu un latīņamerikas mūzikas timbru kombinācija, dīvaini, paver jaunus darba aspektus un toņus. Ideja apvienot šķietami nesaderīgus mūzikas stilus pieder Norvēģijas komponistam un aranžētājam Sverrei Indrisam Yoneram, kurš ir diezgan slavens muzikālajā pasaulē.

Salsa (klausieties)

Mūsdienu klasisko darbu izkārtojums pielāgo kompleksu muzikālo materiālu uztverei divdesmit pirmā gadsimta sabiedrībā. Ir lietderīgi uzklausīt šādus pasākumus, lai palielinātu un paplašinātu mūzikas horizontus. Dažas opcijas paver fundamentāli jaunus aspektus komponista darbā, bet jums nevajadzētu aizmirst par klasisko versiju.

Beethovena piektā simfonija ir ne tikai Beethovena simfonisko darbu virsotne, bet arī skaidrs komponista stila individuālo īpašību rādītājs. Nav iespējams saprast komponista mūzikas patieso nozīmi, nepārzinot šādu grandiozu kompozīciju. Mūzika ir pagaidu māksla, tā dzīvo tikai izrādes laikā. Simfonija №5 tiek apgalvots, ka pat pagaidu māksla var būt mūžīga.