Ja jūs lasāt šo rakstu, tad jūs vēlaties sasniegt kaut ko vairāk mūzikā nekā spēlēt nelielā secībā secībā apli, un tāpēc jums vajadzētu būt gatavam strādāt. Improvizācija ir nopietns solis ģitāras apguvē, kas pavērs jaunus redzeslokus mūzikā, bet jums jāatceras, ka nav ātrs veids, kā to izdarīt. Esiet gatavi veltīt daudz laika un pacietības, tikai tad jūs varat gūt panākumus.
Kur sākt?
Tātad, kas jums ir nepieciešams iemācīties improvizēt uz ģitāras? Pirmkārt, protams, pati ģitāra. Akustiskā vai elektriskā ģitāra - nav svarīgi, tikai materiāls, kas jums ir jāapgūst (bet ne pilnībā), atšķirsies, un tas, ko tu spēlēsi. Sakarā ar akustiskās ģitāras atšķirībām no elektroniskās, spēles metodes atšķiras, turklāt, ja akustika lieliski atbilst, elektriskā ģitāra būs vienkārši nepiemērota.
Bet tas nenozīmē, ka, piemēram, ja vēlaties spēlēt smago mūziku, jums ir jāizmet akustika un jādarbojas elektriskajai ģitārai.
Kad esat iemācījies improvizēt vienā stilā, jūs varat viegli apgūt citu. Galvenais ir apgūt pamatprincipus. Pirmkārt, ir nepieciešams apgūt galvenos svarus. Par starteriem jūs varat ierobežot pentatonisku. Pentatoniskajā, atšķirībā no parastajām fretēm, semitoni nav, tāpēc šādā mērogā ir tikai 5 skaņas. Lai iegūtu pentatonisku, pietiek noņemt no parastās svari soļi, kas veido semitonu. Piemēram, C galvenajā gadījumā tas ir fa un si (4. un 7. solis) piezīmes. A nepilngadīgajā tiek noņemtas C un F piezīmes (2. un 6. solis). Pentatonic ir vieglāk iemācīties, vieglāk improvizēt, un tas atbilst vairumam stilu. Protams, viņas melodija nav tik bagāta kā citos taustiņos, bet sākumā tā perfekti.
Jums ir nepieciešams pastāvīgi papildināt savu krājumu, izņemot gamma, mūzikas frāzes - iemācīties standarta frāzes, iemācīties solo no iecienītākajām dziesmām, iemācīties visu veidu klišejām, vienkārši klausīties un analizēt mūziku. Tas viss būs pamats, kas palīdzēs jums justies brīvi un pārliecināti improvizācijas laikā. Turklāt ir svarīgi attīstīt ritma un harmoniskas dzirdes sajūtu.
Harmoniskās dzirdes attīstībai jūs varat darīt arī solfeggio, dziedāt divu balsu diktātus. Piemēram, jūs varat spēlēt skalu C galvenajā (vai jebkurā citā, kas ir piemērots jūsu balss) ģitārai, dziedājot trešdaļu augstāk. Lūdziet draugam spēlēt vai iepriekš iestatīt akordus nejaušā secībā. Jūsu mērķis šajā gadījumā būs noteikt akordu pēc auss. Ritma izjūtas attīstībai piemērota dažādu ritmisko modeļu atkārtošanās. Tam nav jāspēlē - jūs varat vienkārši satikt vai klauvēt.
2. solis. No vārdiem uz rīcību
Studējot improvizāciju, ir svarīgi ne tikai iegūt bagātīgu arsenālu gamma un mūzikas frāzes, bet arī pastāvīgi spēlē. Aptuveni runājot - lai iemācīties improvizēt uz ģitāras, jums ir nepieciešams improvizēt. Jūs varat, piemēram, iekļaut savu iecienītāko dziesmu un, pielāgojoties mūzikai, mēģiniet improvizēt savu solo, jums ir nepieciešams klausīties sevi, analizēt, vai jūsu spēle iekļaujas lielajā attēlā, neatkarīgi no tā, vai spēlējat ritmu vai atslēgu.
Nebaidieties kļūdīties, tā ir neatņemama mācīšanās sastāvdaļa, turklāt pat pieredzējuši ģitāristi bieži kļūdās improvizācijas laikā. Jūs varat ne tikai atskaņot dziesmas, bet arī ierakstīt savu secību vienā no atslēgām un improvizēt zem tā. Nenovietojiet nepraktiskus mērķus, strādājiet ar tiem taustiņiem, ar kuriem jūs jau pazīstat.
Secībai nevajadzētu būt haotiskai akordu kopai, tai vajadzētu izklausīties, un ir vēlams labi izklausīties. Bet arī nav vērts izgudrot pārāk daudz. Ja jūs esat klinšu un ruļļu vai blūza, jūs varat izmēģināt sekojošu secību: tonizējošs-tonizējošs-subdominants-subdominants-tonizējošs-tonizējošais-dominējošais-subdominants-tonizējošs. Tas izskatīsies kā līdzīgs (piemēram, atslēga tiek lietota C galvenajā):
Jūs varat nedaudz mainīt ritmisko modeli, lai padarītu secību labāku. Piemēram:
Un tā tālāk. Jūs varat izmēģināt savas ritmisko modeļu variācijas. Galvenais ir saglabāt akordu secību un veikt pārejas starp tām laikā. Šī secība ir laba, jo tā ir vienkārša, viegli uztverama ar auss, un to ir viegli improvizēt. Turklāt tādi paņēmieni kā "bikšturi", "āmurs" vai "izvilkšana", "bīdāms", "vibrato" un daudzas citas metodes, kas raksturīgas rokmūzikai, labi iekļaujas tajā.
Tāpat nebūtu ievainots pierakstīt visu, ko tu spēlē. Tas palīdzēs jums dziļāk analizēt jūsu spēli, pievērst uzmanību kļūdām, kuras iepriekš neesat pamanījušas.
Tas viss. Uzziniet pamatus, spēlēt, esiet pacietīgi, un jūs noteikti gūsit panākumus.
Atstājiet Savu Komentāru