Camille Saint-Saens: interesanti fakti, video, biogrāfija

Camille Saint-Saens

Camille Saint-Saens - viens no nozīmīgākajiem un izcilākajiem rādītājiem Francijas mākslas jomā XIX gadsimta otrajā pusē. Viņš bija izcilas izglītības cilvēks, kurš ne tikai kļuva par izcilu pianistu, ērģelnieku un komponistu, bet arī izveidoja savu mūzikas akadēmiju. Saint-Saens kļuva par Gabriel Fauré un daudzu citu talantīgu mūziķu skolotāju un atstājis viņam daudz izcilu darbu, kuru vidū īpaši populārs bija "Dzīvnieku karnevāls", simfoniskais dzejolis "Nāves deja" un "Ievads un Rondo Capriccioso".

Mūsu lapā atrodama īsa Camille Saint-Saens biogrāfija un daudzi interesanti fakti par komponistu.

Īsa Saena īsa biogrāfija

Tēvs Saint-Saens dzimis Normandijā, māte - šampanietī. Mūzikas vectēvs Jean-Baptiste-Nicola Saint-Saens nodarbojās ar lauksaimniecību un vadīja Rumenil-Butey ciemu. Visi viņa bērni, izņemot divus Camille un Vector dēlus, sekoja sava tēva pēdās un kļuva par zemniekiem. Camille sāka kalpot baznīcā, un Viktors apmetās birojā.

Neskatoties uz sāpēm, Viktors ātri guva panākumus savā karjerā un ieņēma augstu amatu. 1834. gadā vīrietis apprecējās ar Mademoiselle Clemence Collen. Meitene bija ebreju izcelsme, viņas tante un tēvocis viņai uzcēla, ar kuru Clemence pārcēlās uz Parīzi.

Kāzas, jaunlaulāti sāka dzīvot kopā ar saviem vecākiem Clemence, drīz sieviete dzemdēja dēlu, kurš nākotnē kļūs par ģeniālāko mūziķi un komponistu. Zēns tika nosaukts par dubultu nosaukumu - Čārlzu-Camīli (godinot mirušo tēvoci Camille un lielo tanti Charlotte, kurš kļuva par viņa otro māti). Pēc bērna kristībām ģimene bija nelaimē - smaga patēriņa dēļ Victor nomirst, pat sasniedzot 40 gadu vecumu. Bērns palika jaunās mātes un lielā tante audzināšanā.

Nākotnes komponista bērnība ir pelnījusi īpašu uzmanību. No vienas puses, bērns tik jaunā vecumā zaudēja gandrīz visus viņa radiniekus, no otras puses, divas sievietes ieskauj zēnu ar neticamu aprūpi un uzmanību. Bez šaubām, šis faktors padarīja mūziķa bērnību patiesi laimīgu un veidoja savu mierīgo un laipno dabu.

Saint-Saens māte zīmēja attēlus akvareļos un jau agrīnā vecumā mācīja dēlam būt radošam un skaistam. Vecmāmiņa Šarlote bija arī radoša persona. Charlotte Masson ievērojami klavieres piederēja un muzikāli attīstīja savu apdāvināto mazdēlu.

Camille bija slikta veselība, un tas ir ļoti biedējoši sieviešu vecākiem, jo ​​viņa tēvs Viktors nomira pietiekami jauni. Ārsti ieteica nosūtīt zēnu dzīvot laukos, lai uzlabotu bērna stāvokli. Līdz diviem gadiem Camille dzīvoja nelielā rajonā Corbey uz Sēnas. Atgriežoties Parīzē, zēns, kas jaunāks par 12 gadiem, katru gadu aizgāja uz Vassi (viņa mātes dzimtene). Tieši tur Saint-Saens iemācījās klausīties dabas skaņas un apbrīnoja apkārtnes krāsainas ainavas.

No Saint-Saens biogrāfijas mēs uzzinām, ka Camille jau agrīnā vecumā bija ieinteresēta dažādās mūzikas skaņās un skaistās melodijās. Kā pieaugušais cilvēks bieži atgādināja, klausoties katru “slaidu”, un pat veco durvju gājienu, lai klausītos viņu skaņu. Saint-Saëns ļoti mīlēja milzīgas tējkannas troksni, kas katru dienu tika uzlikta uguns. Jaunais mūziķis sēdēja pie viņa un ar nepacietību gaidīja, lai katls sāktu "dziedāt" katru minūti skaļāk un skaļāk, līdz ūdens būs pilnībā uzvārīts. Tādā veidā veidojās nākotnes komponista muzikālā auss - viņam bija īpaša uzmanība dzīves intonācijām.

Camille Saint-Saens pirmais darbs

1853. gadā talantīgs jaunietis pabeidza konservatoriju un ieguva darbu kā ērģelnieks vecajā Saint-Merry templī Parīzē. Baznīcā bija daudz draudžu, aptuveni 26 000 cilvēku. Gada laikā svētkos notika aptuveni 200 kāzas, kurās tika samaksāta mūzika. Maksa tika iekasēta arī par ērģelnieka darbu bēru ceremonijās, tāpēc kopā ar nelielu stipendiju Saint-Saëns spēja gūt pienācīgu atalgojumu. Organisms, kurā Camille spēlēja, bija stipri bojāts, to varēja izmantot vienkāršiem pakalpojumiem, bet tas nepārprotami nebija pietiekams pilna baznīcas koncertiem.

Tad jaunajam mūziķim bija daudz brīvā laika, ko viņš pavadīja paša labā. Camille turpināja spēlēt klavieres, izmēģināja sevi kā komponistu un 1853. gadā rakstīja savu pirmo simfonisko Es-dur. Kompozīcijā piedalījās militārā fanfare un plaša misiņa perkusijas grupa, kas pilnībā atklāja šo laikmeta sabiedrības noskaņojumu. Tad Napoleons III ieradās varā, un Francija sāka "pacelties no ceļiem". Par savu simfoniju komponists saņēma pirmo balvu no Sv. Cecilia biedrības. Šī laikmeta lielie komponisti Rossini, Berlioz un Liszt, kā arī populārs izpildītājs Polina Viardot augstu novērtēja jaunā mūziķa talantu un atbalstīja viņa radošās idejas. 1858.gadā cilvēks ieņēma ērģelnieka amatu Sv. Magdalēnas baznīcā.

Saint-Saens jau sen tika uzskatīts par īstu konservatīvu mūzikā, tomēr viņš vienmēr patika pašreizējām tendencēm. Daudzi šī laikmeta komponisti uzrakstīja savus kompozīcijas Vāgnera operu ietekmē, bet Camille vienmēr bija savs viedoklis šajā jautājumā. Pēc komponista domām, viņš ar apbrīnu un cieņu izturas pret Ričarda Vāgnera dīvainajiem darbiem. Saskaņā ar Saint-Saens, Vāgnera raksti daudzējādā ziņā bija pārāka par viņa darbu, bet viņš nekad nepārkopis savu unikālo stilu.

Cīņa par Romas balvu

1861. gadā Saint-Saens sāka mācīties mūzikas skolā Francijas galvaspilsētā, kur viņš apmācīja profesionālus mūziķus strādāt franču baznīcās. Kad skolas dibinātājs Louis Niedermeier nomira 1861. gada pavasarī, Camille kļuva par klavieres profesoru. Konservatīvie kolēģi bija ļoti pārsteigti, kad viņi uzzināja, ka skolotājs mācību procesā ietver mācības par mūsdienu mūziku. Talantīgākais Saint-Saens - Gabriel Foret students teica, ka viņa skolotājs viņam atvēra mūsdienīgus darbus, kurus viņš nekad nav dzirdējis tradicionālās mācību programmas dēļ. Forets atzina, ka viņš bija pievienojies Kamilam, it kā viņš būtu viņa paša tēvs, viņam būtu reāls apbrīnu un pateicās viņa skolotājam visu mūžu par nenovērtējamām stundām.

1864. gadā Saint-Saens atkal pārsteidza sabiedrību, kad viņš atkal kļuva par Romas balvas locekli. Lielākā daļa tolaik iecienīto mūziķu un komponistu uzskatīja šādu lēmumu par dīvainu, jo Camille jau bija cienījama persona mūzikas aprindās. Vīrietis atkal cieta neveiksmi. Berliozs, kurš vērtēja balvu, rakstīja, ka balva tika piešķirta jaunam talantam, kurš vispār negaidīja viņa uzvaru. Tiesneši bija pārliecināti, ka uzvaru dos Saint-Saens, kuru visi uzskatīja par izcilu komponistu un lielu mākslinieku. Bet uzvarētājs, neskatoties uz viņa jauno vecumu, šķita sadegties ar uguni no iekšpuses un bija neticami dedzīgs radošumam. Berliozs balsoja par jauno vīrieti, bet iekšpusē viņš bija ļoti apbēdināts, jo maestro saprata, ka Saint-Saens būtu ļoti apbēdināts par viņa zaudējumiem. Rezultātā romiešu balvas ieguvējs Viktors Zigs nespēja veidot muzikālu karjeru, un šī balva bija viņa lielākais sasniegums.

Pēc Nidermana skolas atstāšanas Camille turpināja darbu. 1867. gadā vīrietis saņēma balvu Starptautiskajā konkursā Parīzē par kantātu "Prometheus Wedding". 1868. gadā Camille sabiedrībai iepazīstināja ar savu pirmo orķestra darbu.

Saint-Saens liels ērģelnieks

Pēc paša komponista domām, viņš bija dīvaini iemīlējies, spēlējot orgānu, un jutās ļoti pārliecināts par šo instrumentu. Kad Saint-Saens mācījās konservatorijā, viņš nonāca pie mūziķa Francoisa Benau, kuru viņš sauca par vāju ērģelnieku, bet izcilu skolotāju. Saint-Saens ilgu laiku skolā neparādīja lielu panākumu, un viņa kolēģi smejas Camille spēlē, tāpēc viņš pirmo reizi tika uzņemts klasē kā “klausītājs”, un tikai pēc kāda laika jauneklis kļuva par pilntiesīgu studentu. Jaunā cilvēka noturība un centība darīja savu darbu, un līdz 1849. gada beigām viņš jau bija saņēmis otro balvu par ķermeni. 1853. gadā Saint-Saens vairākus mēnešus spēlēja ērģeles Sv. Ziemeļu baznīcā un pēc tam piecus gadus pasniedza Saint-Merry baznīcā. Pēc četriem gadiem templī tika uzcelts jauns ērģelis, kura atklāšanas ceremonijā mūziķis spēlēja fantāziju E-dzīvoklī, kas kļuva par viņa pirmo publicēto ērģeļu kompozīciju. Kritiķi šo darbu ir aicinājuši nopietni, eleganti un pat reliģiski.

Tad gandrīz 20 gadus (no 1858. līdz 1877. gadam) Saint-Saens kalpoja lielajā Sv. Magdalēnas baznīcā, kas atradās pašā Parīzes centrā. Baznīca bija milzīgs draudzes locekļu skaits un regulāri rīkoja sulīgus svētkus. Pēc tam Saint-Saens pilnīgi iemācījās spēlēt ērģeli un jau sāka aktīvi improvizēt uz instrumenta - viņš spēlēja piezīmes tikai tad, kad viņš jutās slikti. Viņa spēju fantāziju un improvizāciju augstu novērtēja labi pazīstami komponisti, bet draudzes un vadība ne vienmēr bija apmierināti ar mūziķa spēli. Starp draudzes locekļiem bija ietekmīgi un bagāti cilvēki, kuri gribēja dzirdēt pazīstamu un pazīstamu mūziku dievišķajos dienestos un kāzās. Lai kritizētu no Saint-Saensas puses, viņš atbildēja, ka piekrīt ievērot muzikālās tradīcijas, bet tikai tad, ja priesteru sludināšana būs līdzīga komiksu operu dialogiem.

Savā dienesta stadijā Sv. Magdalēnas baznīcā komponists uzrakstīja ērģeļu spēli “Kāzu svētība”, kurā viņš jutās kā slepens prieks un augsts prieks. Spēle tika veikta autora dzīves laikā, un pēc viņa nāves, piemēram, šis Saint-Saens sastāvs skanēja princeses Marijas (Anglijas karaļa Dž. V. meitas) un Henrija Čārlza Džordža (Viskona Lassells) kāzu ceremonijā.

1688. gadā Camille uzrakstīja 3 raiodijas Bretaņu tautas dziesmu stilā. Rausodijas fascinēja klausītāju ar vienkāršību un kodolīgumu un pilnībā izrādīja komponista interesi par franču tautas mūziku. Melodijas, ko autors izmantoja, strādājot, dzirdēja Bretaņas upes brauciena laikā, kad viņš ieradās apmeklēt savu draugu komponistu Gabrielu Fauru. Svētais Saens bija viņam veltījis savu darbu.

Slavenais franču ērģelnieks Charles Widor teica, ka gan Baha, gan Mocarts un Mendelssons būtu iepriecināti ar Saint-Saens orgānu spēli. Mūziķis sasniedza tik lielu meistarības virsotni, ka izpildījums rakstiskās spēles orgānā neatšķīrās no improvizētas. Saint-Saens izcili spēlēja prelidus, fugas, improvizācijas, fantāzijas, individuālus gabalus.

Saint-Saens personīgā dzīve

Komponenta personīgā dzīve, atšķirībā no radošās, bija ārkārtīgi neveiksmīga. 40 gadu vecumā viņš precējies ar skolēna māsu Mariju Truffautu, kurš bija tikai 19 gadus. Laulībā bija divi bērni, bet Saint-Saens nebija laika, lai pilnībā iesaistītos viņu audzināšanā. Savas dzīves sākumā kopā ar Mariju vīrs uzrakstīja operu Samsonu un Dalidu, klavieru koncertu Nr. 4, Plūdu oratoriju un orķestra komplektu. Viņam izdevās doties uz Krieviju ar koncertu, dzīvot Šveicē un atgriezās tikai 1878. gadā. Kad Camille ieradās mājās, viņu gaidīja briesmīgas ziņas - viņa divgadīgais dēls Andre nomira, krītot no 4. stāva. Pēc pusotra gada viņa otrais bērns arī nomira no nezināmas slimības.

3 gadus pēc traģēdijas viņu ģimene beidzot izcēlās. Kad Saint-Saens bija brīvdienās ar savu jauno sievu, viņš pēkšņi pazuda. Izrādījās, ka komponists tikko aizbēga. Truffaut nekad nav redzējis savu vīru pēc tam, lai gan viņa nekad nav viņu atdalījusi visu savu dzīvi (Marija nomira 85 gadu vecumā). Saskaņā ar citu neoficiālu versiju viņa mazais dēls bija vērpies pie Jaungada koka un nejauši to pieskārās, pēc tam uz bērna drēbes aizdegās. Kad māte dzirdēja bērna sirdis pārsteidzošos saucienus, jau bija par vēlu. Sirsnīga sieviete sagrāba bērnu un sadedzināja kopā ar viņu. Atgriežoties mājās, Saint-Saens uz grīdas ieraudzīja divas ogles, pēc tam viņš sāka iet ārprātīgi. Tikai mūzikas mīlestība deva viņam spēku dzīvot.

Pēdējie dzīves gadi mūziķis pastāvīgi ceļoja, darbojoties kā pianists un diriģents savā dzimtenē un citās pasaules valstīs. Saint-Saens pēdējais skatījums uz skatuves notika 1921. gada vasarā. Komponists dzīvoja gandrīz 90 gadus - Alžīrijā viņš cieta no sirdslēkmes. Saint-Saens korpuss tika transportēts uz kapsētu de Montparnasse.

Interesanti fakti par Camille Saint-Saens

• Saint-Saens biogrāfijā teikts, ka topošais komponists, sākot no 3 gadu vecuma, jau mācījās spēlēt klavieres, 5 gadus viņš sāka rakstīt savus pirmos muzikālos darbus, un 10 gadu laikā viņš uzstājās koncertos kā pianists.

• Saint-Saens ekstazi klausījās krievu komponisti M. Glinka, P. Čaikovska. Tas bija viņš, kurš iepazīstināja Franciju ar M.Mussorgska izcilās operas "Borisa Godunova" krievu klavieri.
• Saint-Saens kļuva par mūzikas ierakstīšanas pionieri. 1904. gadā Gramophone Company, kas atradās Londonā, nosūtīja Parīzē režisoru Fredu Gasbergu, lai kopā ar komponistu ierakstītu operas Ascanio un Samsona un Delilah arijas.
• Mūziķis ne tikai spēlēja virtuozus mūzikas instrumentus, bet arī radīja darbus mūzikas teorijā, rediģēja veco autoru darbus un nodarbojās ar vadīšanu.
• No 1870. gada Camille kļuva par profesionālu mūzikas kritiķi. Viņa gaišajiem un aizraujošajiem rakstiem bija liela lasītāju atbilde.
• 1875. gadā Krievijas mūziķu biedrība aicina komponistu uzstāties Sanktpēterburgā. Ziemeļu galvaspilsētā Saint-Saens satiek N. Rubinšteinu un P. Čaikovski.
• Francijas un Prūsijas kara laikā Saint-Saens nesavtīgi cīnījās cīņās. Komponists sacīja, ka nežēlīgo cīņu laikā nejūtos paniku, pārspējot viņu priekšnesumos auditorijas priekšā.
• Komponists cieta acu slimības un tuberkulozi, bet pat medicīniskie aizliegumi un progresīvās slimības nevarēja piespiest Saint-Saens pamest savu iecienītāko darbu.
• Papildus mūzikai komponists interesējās par citiem mākslas veidiem, Francijas vēsturi, reliģiju, matemātiku, astronomiju un arheoloģiju.
• Saskaņā ar Saint-Saens biogrāfiju 1913. gadā komponists plānoja organizēt atvadu sniegumu un beigt savu muzikālo karjeru, bet karš to neļāva. Viņš daudzkārt runāja un piesaistīja ievērojamu summu militāriem līdzekļiem.
• Kad maestro nomira, laikraksts "The Times" rakstīja, ka pasaule ir zaudējusi ne tikai virtuozu, bet arī ietekmīgu komponistu, bet arī pārstāvis lielo XIX gadsimta mūzikas maiņu.

Saint-Saens mūzika filmās

Svētajam bija spēcīga griba, viņš pilnībā kontrolēja savas emocijas, tāpēc nebija iespējams uzminēt, kas notiek viņa dvēselē. Daudzi uzskata, ka, neskatoties uz talantu un ģēniju, komponists rakstīja ļoti maz izcilu darbu, jo viņš pārāk saprātīgi pamatoja. Saint-Saëns spēja saglabāt patiesās franču muzikālās tradīcijas, kas tolaik zaudēja savu ietekmi, pateicoties Wagner inovatīvajām idejām. Komponists meistarīgi uzturēja līdzsvaru starp konservatīvām koncepcijām un svaigām idejām, un radīja daudz talantīgu pēcteču. Saint-Saens nebaidījās eksperimentēt, viņš veica pilnīgi atšķirīgus darbus, tāpēc viņš kļuva par nozīmīgu šī laikmeta figūru Francijas un citu pasaules valstu muzikālajā dzīvē.