Igors Stravinskis: biogrāfija, interesanti fakti, radošums

Igors Stravinskis

Igors Fedorovičs Stravinskis, iespējams, ir vispretrunīgākais un avangardiskais figūra 20. gadsimta muzikālajā kultūrā. Viņa sākotnējais darbs neietilpst viena stilistiskā modeļa sistēmā, tas negaidīti apvieno dažādus virzienus, kuriem komponista laikabiedri sauc par "tūkstošiem viena stila cilvēkiem". Lielais eksperts, viņš bija ļoti informēts par dzīvē notikušajām pārmaiņām, un viņš centās dzīvot ar laiku. Un tomēr viņa mūzika ir īsta seja - krievu. Visi Stravinskis darbi ir dziļi iesakņojušies ar krievu garu - tas ir devis komponistam neticamu popularitāti ārzemēs un patiesu mīlestību Tēvzemē.

Mūsu lapā atrodama īsa Igora Stravinskis biogrāfija un daudzi interesanti fakti par komponistu.

Īsa Stravinskis biogrāfija

Igors dzimis 1882. gadā Oranienbaumas pilsētā teātra ģimenē. Nākamā komponista tēvs spīdēja uz Marīna teātra operas skatuves, un viņa māte, būdama pianiste, koncertu laikā pavadīja vīru. Savā mājā pulcējās visa Sanktpēterburgas mākslinieciskā un kultūras krāsa. Lyadov, Rimskis-Korsakovs, Cui, Stasovs, brauca Dostojevska. Radošā atmosfēra, kurā topošais komponists uzauga, ietekmēja viņa mākslinieciskās gaumes veidošanos un mūzikas kompozīciju formas un satura daudzveidību.

Bērnības un agrīnās jaunības laikā bija pat grūti aizdomāt, ka ģēnijs ģimenē aug. 9 gadu vecumā Igors sāka mācīties mūziku, bet viņa dēls neredzēja daudzsološas mūzikas karjeras priekšnoteikumus. Viņu uzstājībā Stravinskis, kurš bija tālu no izcili studējošiem, iegāja universitātē Juridiskajā fakultātē. Tad viņš sāka izrādīt dziļu un nopietnu interesi par mūziku. Tiesa, slavenais komponists un tuvs draugs no Rimskas-Korsakova ģimenes, no kura jaunais Stravinskis veica mācības orķestra un kompozīcijas jomā, devās uz sava studenta konservatoriju ... viņš ieteica, ka nav vērts pavadīt laiku teorētiskai sagatavošanai, kad jums ir nepieciešams koncentrēties praksi. Viņam izdevās dot Stravinskij spēcīgu komponistu skolu, un nākotnes mūzikas stereotipu iznīcinātājs pārējā viņa dzīvē saglabāja savas skolotāja vissiltākās atmiņas.

Glory uz negaidīti nokrita Igor Stravinsky, un šim faktam ir tieša saistība ar nosaukumu "Krievijas gadalaiki" Parīzē, Sergejā Djagilevā. 1909. gadā slavenais uzņēmējs, plānojot piekto „gadalaiku”, tika uzņemts komponista meklējumos par jauno baleta izrādi „The Firebird”. Tas nebija viegls uzdevums, jo, lai iekarotu izsmalcinātu franču sabiedrību, bija nepieciešams izveidot kaut ko pilnīgi īpašu, drosmīgu, oriģinālu. Dygilevam tika ieteikts pievērst uzmanību 28 gadus vecajam Stravinskij. Jaunais komponists nebija zināms plašai sabiedrībai, bet Dygileva skepticisms izkusa tajā pašā mirklī, kad viņš dzirdēja vienu no viņa kompozīcijām, ko izpildīja Stravinskis. Arī šeit pieredzējis impresārijs, kam bija pārsteidzošs talantu instinkts, nebija kļūdains.

Pēc "The Firebird" pirmizrādes, kas tika atklāta 1910.gadā, vēl viens krievu mākslas aspekts parīziešiem ieguva neticamu popularitāti un nakti kļuva par modernāko krievu komponistu ar Eiropas sabiedrību. Nākamie trīs gadi pierādīja, ka "Firebird" panākumi nav bijuši negadījumi. Šajā laikā Stravinskis uzrakstīja vēl divus baletus - Petrušku un Svētā Pavasari. Bet, ja Firebird un Petrushka sabiedrībā gandrīz no pirmajiem bāriem radīja sirsnīgu prieku, auditorija nepieņēma Svētā Pavasara tik lielā mērā, ka pirmizrādes laikā izcēlās viens no lielākajiem teātra vēstures skandāliem. Pārošanās parīzieši sauca "Stravinskis" barbarisko mūziku, un viņa paša - "neierobežota krievu valoda".

"Pavasara svētais" komponistam kļuva par pēdējo darbu, ko viņš rakstīja savā dzimtenē. Tad viņš gaidīja garos un sarežģītos piespiedu emigrācijas gadus.

Pirmais pasaules karš aizveda komponistu un viņa radiniekus Šveices pilsētā Montreux. Saskaņā ar Stravinskis biogrāfiju kopš 1920. gada Parīze kļuva par viņa galveno dzīvesvietu. Nākamajos 20 gados komponists ir daudz eksperimentējis ar dažādiem stiliem, izmantojot senatnes muzikālo estētiku, baroku, klasicismu, bet tos interpretē netradicionālā veidā, apzināti radot mūzikas mānus. 1924. gadā Igors Stravinskis pirmo reizi Parīzes sabiedrībai izrādīja talantīgu viņa darbu izpildītāju.

1934. gadā viņš pārņēma Francijas pilsonību un izdeva autobiogrāfisku darbu ar nosaukumu "Mana hronika". 30. gadsimta beigas Stravinskis vēlāk sauca par vissarežģītāko periodu viņa liktenī. Viņš izdzīvoja lielā traģēdijā - īsā laikā komponists viņam zaudēja trīs cilvēkus. 1938. gadā viņa meita nomira, un 1939. gadā viņa māte un sieva nomira. Personīgās drāmas izraisītā dziļa garīgā krīze vēl vairāk saasinājās ar Otrā pasaules kara sākumu. Viņa glābšana bija jauna laulība un pārvietošana uz ASV. Iepazīstināšana ar šo valsti notika Stravinskī 1936. gadā, kad viņš pirmo reizi uzsāka transatlantisko ekskursiju. Pēc pārcelšanās komponists izvēlējās Sanfrancisko kā savu dzīvesvietu un drīz pārcēlās uz Losandželosu. 5 gadus pēc pārvietošanas viņš kļūst par Amerikas Savienoto Valstu pilsoni.

Stravinskis jaunrades novēloto posmu raksturo garīgo tematu pārsvars. Radošuma kulminācija kļūst par "Requiem" ("Requiem Chants") - tas ir komponista mākslinieciskās meklēšanas kvintesence. Stravinskis uzrakstīja savu pēdējo šedevru 84 gadu vecumā, kad viņš jau bija nopietni slims un viņam bija ātra izlidošana. "Requiem", patiesībā viņš apkopoja iepriekšējo dzīvi.

Komponists nekļuva par 1971. gada 6. aprīli. Pēc viņa lūguma viņš tika apglabāts Venēcijā pie viņa vecā drauga Sergeja Dyagileva.

Interesanti fakti par Stravinski

  • Stravinskij bija reta rūpība, viņš varēja strādāt bez pārtraukuma 18 stundas. 75 gadu vecumā viņam bija 10 stundu darba diena: pirms vakariņām viņš pavadīja 4-5 stundas, rakstot mūziku, un pēc vakariņām viņš 5-6 stundas veltīja orķestrim vai transkripcijām.
  • I. Stravinskis Ludmilas meita kļuva par dzejnieka Yury Mandelstam sievu.
  • Stravinskis un Dyagileva saistīja ne tikai draudzības saites, bet arī radniecību. Viņiem bija pieci brālēni.
  • Pirmais komponista muzejs tika izveidots 1990. gadā Ukrainā, bērnības pilsētā Stravinskis Ustylug, kur atradās viņu ģimenes mantojums. Kopš 1994. gada Volynas reģionā ir bijusi tradīcija rīkot Igor Stravinsky mūzikas festivālu.
  • Komponists vienmēr ilgojas uz Krieviju. No Stravinskis biogrāfijas mēs uzzinām, ka 1962. gada oktobrī notika lolotāka sapnis - pēc pusgadsimtu prombūtnes viņš ieradās mājās, pieņemot ielūgumu svinēt savu 80. dzimšanas dienu. Viņš sniedza vairākus koncertus Maskavā un viņa dzimto Ļeņingradu, tikās ar Hruščovu. Taču viņa ierašanos aizēnoja īpašo dienestu cieša uzraudzība, kas savos oficiālajos centienos pat atvienoja telefonus viesnīcās, lai ierobežotu komponista kontaktus ar tautiešiem. Kad pēc šī brauciena viens no radiniekiem jautāja Stravinskij, kāpēc viņam nevajadzētu doties uz savu dzimteni, viņš atbildēja ar rūgtu ironiju: "Pēc neilga ir labi."
  • Stravinskis saista draudzības un draudzības saites ar daudziem slaveniem cilvēkiem no mākslas, literatūras, kino - Debussy, Ravel, Satie, Proust, Picasso, Aldous Huxley, Charlie Chaplin, Coco Chanel, Walt Disney.
  • Komponists vienmēr baidījās no saaukstēšanās - šī iemesla dēļ viņš deva priekšroku siltiem apģērbiem, un, ja tas notika, viņš pat gulēja beretē.
  • Cilvēki, kuriem bija ieradums runāt skaļi, izraisīja instinktīvu šausmu Stravinskij, bet jebkura kritika pret viņu izraisīja dusmas uzliesmojumu.
  • Stravinskij bija patīkami izlaist stiklu vai divus, un ar to raksturoja, ka viņa vārds jāraksta "Straviski".
  • Stravinskis brīvi pārvaldīja četrās valodās un rakstīja septiņās valodās - franču, vācu, angļu, itāļu, latīņu, ebreju un krievu valodā.
  • Reiz muitas amatpersonas Itālijas robežā interesējās par neparastu komponista portretu, kuru viņa draugs Pablo Picasso uzrakstīja futūristiskā veidā. Attēls, kas sastāv no nesaprotamiem apļiem un līnijām, bija mazliet kā cilvēka portrets, un tā rezultātā muitas darbinieki konfiscēja Picasso šedevru no Stravinskis, atrodot to slepenā militārajā plānā.
  • Ilgu laiku tika aizliegts Stravinskis mūzika PSRS, un studenti tika izslēgti no mūzikas skolām par viņu interesi par komponistu-emigrantu rādītājiem.
  • Sarežģītais naudas trūkuma gads, kas veidojies komponista rakstura dēļ, bija ieradums ietaupīt pat sīkumos - ja viņš saņēma saņemto vēstuli, zīmogs bez zīmoga nospieduma, viņš uzmanīgi nomazgāja to, lai to izmantotu vēlreiz.
  • Stravinskis ļoti gleznojis, bija gleznas cienītājs. No 10 000 apjomiem viņa mājas bibliotēkas Losandželosā divas trešdaļas grāmatu bija vizuālajā mākslā.
  • 1944. gadā Stravinskis veica Amerikas Savienoto Valstu oficiālās himnas izkārtojumu kā eksperimentu, kas izraisīja milzīgu skandālu. Policija brīdināja komponistu, ka, ja šādu huligānismu atkārto, viņam tiks uzlikts sods.
  • Franču bohēmiju iekaroja Stravinskis mūzika tādā mērā, ka tautas mūzikas kritiķis Florents Šmits sauca par savu lauku māju "The Firebird Villa".
  • 1982. gadā izsolē Šveices filantropam Paulam Sacheram tika pārdots Svētā Pavasara rezultāts par $ 548,000, kas bija lielākais, kas tika piešķirts komponista autogrāfam. Zaers personīgi iepazinās ar Stravinski un pielika visas pūles, lai iegūtu retumus, kas saistīti ar lielo mūsdienu. Šodien Sacher fondam ir Stravinskis arhīvs, kurā ir 166 kastes un 225 kastes no konservētiem mūzikas autogrāfiem, to kopējā vērtība ir $ 5,250,000.

  • A-319 aviokompānija Aeroflot tika nosaukta Stravinskī.
  • Parastais Stravinskis laukuma Parīzē galvenais noformējums ir oriģinālā strūklaka, kurai ir arī viņa vārds.
  • Klaranā jūs varat staigāt pa ielu "Svētā Pavasara" - Stravinskis pabeidza darbu pie šī baleta šajā Šveices ciemā 1912. gada 17. novembrī.

Sievietes Stravinskas dzīvē

Stravinskis biogrāfijā teikts, ka Ekaterina Nosenko, Ekaterina Nosenko, bija viņa pirmā mīlestība, kad viņš staigāja ... 10. gadu. Bet abu simpātiju un uzticības sajūta, kas pirmajos viņu iepazīšanās minūtēs uzliesmoja starp diviem bērniem, bija caur viņu visu dzīvi. Pat fakts, ka Katrīna bija Stravinskis brālēna uzskaite, netraucēja viņiem pievienoties likteņiem. 1906. gadā viņi slepeni apprecējās, jo laulību apvienības starp tuviem radiniekiem, kuriem piederēja brālēni, bija aizliegtas. Katrīna no agrīna vecuma cieta no plaušu slimībām, kas viņai nelika dzemdēt četrus bērnus - Fedoru, Ludmilu, Svjatoslavu un Milēnu. Lai saglabātu savu sievas slikto veselību, Stravinskis aizveda ģimeni ziemai uz Šveici. 1914. gadā pēc iedibinātās tradīcijas viņi aizgāja uz Eiropu, bet viņi nevarēja atgriezties - vispirms I Pasaules kara laikā, pēc tam - revolūcija. Ģimenes finansiālais stāvoklis bija nožēlojams, jo viss Stravinskis īpašums un ietaupījumi palika Krievijā. Komponenta žēlīgais ģēnijs šajā grūtajā dzīves posmā bija slavenais Gabrielle Chanel, kurš uzaicināja Stravinsku dzīvot savā villā. Nav zināms, vai šos divus izcilos cilvēkus saistīja kaut kas vairāk nekā draudzības saites, lai gan šodien par to ir daudz minējumu. Bet fakts, ka Coco Chanel daudzus gadus atbalstīja komponista ģimeni, ir neapstrīdams fakts.

1921. gadā Stravinskis dzīvē notika vēl viena liktenīga tikšanās. Aktrise Vera Sudeikina, skaistums un gudra meitene, komponistam tika iepazīstināta ar Dygilevu. Vera bija precējusies, bet drīz atstāja savu vīru veltīt sevi Stravinskij. Neskatoties uz kaislīgo mīlestību, kas viņu saistīja, mūziķis neatstāja ģimeni. Šāda divkārša dzīve, sāpīga visiem, ieskaitot bērnus, kuri zināja par citas sievietes esamību tēva dzīvē, ilga apmēram 20 gadus. 1939. gadā Catherine nomira no patēriņa, un 1940. gadā Stravinskis apprecējās ar Vēru un kopā ar viņu devās uz ASV. Dzīve ir pierādījusi, ka viņu mīlestība nebija kaprīze, bet patiesa, dziļa sajūta. Viņi ir precējušies piecdesmit gadus. Vera nomira 94 gadu vecumā, desmit gadus pazaudējot savu slaveno laulāto. Viņa tika apglabāta Venēcijā pie viņas vīra.

Radošums Stravinskis

Stravinskis darbā nosacīti ir trīs periodi. Sākotnējo sauc par "krievu", tā laika ierobežojums ir ierobežots līdz 1908. gadam - 20. gadsimta 20. gadu sākumam. Toreiz "Firebird", "Pētersīļi" un "Svētā Pavasara" baleti redzēja dienas gaismu, kas padarīja slavenu Stravinsku. Visi trīs ir apvienoti ar krievu folkloras izmantošanu visā tās bagātībā un daudzveidībā. Vēl viens pārsteidzošs „krievu” stila piemērs bija baleta kantata “Kāzas”, kas balstījās uz ciematu kāzu dziesmu motīviem. Tajā pašā laikposmā bikes-pantomīms atrodas barnyardā.Renard"(1916), kuras ideju iedvesmoja tautas stāsti, operas"Nightingale"(1916) un"Karavīru stāsts" (1918).

Stravinskis 20. gs. Sākumā ir vēlme pievērsties iepriekšējo laikmetu pieredzei, neoklasicisma principu izmantošanai. Viņa darbu apjoms paplašinās, atsaucoties uz Bībeles priekšmetiem, seno mitoloģiju. “Pirmais norīt”, paziņojot, ka komponista radošuma stilistiskais jēdziens iziet nopietnas izmaiņas, kļuva par baletu ar dziedāšanu ”Pulcinella"(1920), kur Stravinskis izmanto baroka laikmeta komponistu mūziku, godinot neoklasicismu, komponists radīja virkni dažādu darbu žanrā, struktūrā un stilā - operās"Mavra", "King Oidipus", "Karājas piedzīvojumi"balets"Pasaku skūpsts", "Apollo Musaget", "Orpūza", "Psalmu simfonija"koris un orķestris, melodrama"Persefons"Neoklasicisma periods ilga komponista radošajā dzīvē apmēram 30 gadus.

1947. gadā Stravinskis pavadībā parādījās sākuma diriģents Roberts Krafts. Komponists ar pārliecību pārņēma jauno kolēģi tik daudz, ka viņš uzticas viņam veikt savus koncertus un pat piekrita viņa priekšlikumam ierakstīt sarunas par mūziku un mākslu.

Cieša saziņa ar Kraft spodviglo Stravinsky, lai eksperimentētu ar sērijas tehnoloģiju. Tās sekotāji bija Vīnes novatoriskie komponisti A. Schoenberg un A. von Webern. Taču šajā gadījumā Stravinskis nemainīja savu radošo kredo - mūziku, kuras radīšanu viņš vadīja pēc sērijas tehnoloģijas principiem, joprojām saglabā unikālo autora stilu. Spilgti ilustrācijas par sērijas tehnoloģijas izmantošanu ir balets.Agon", Bībeles opera" Plūdi ", Bībeles oratorijas"Pamudinājums, līdzība un lūgšana"un"Pravieša Jeremijas sauciens".

Stravinskas mūzika, ko izmanto kino

Darbu fragmenti

Filmas

"Firebird"

"Sapņu turētāji" (2012), "Ledus pilis" (2010), Lewis (2008), "Haiku tunelis" (2001)

"Pavasara svēts"

"Mēness gaisma burvība" (2014), "Ballerinas" (2012), "Cilvēks vannā" (2010), "Pēdējais dejotājs Mao" (2009), "Pazudušā persona" (2009), "Laimīgo vīriešu klubs" (2001) "Nāves augšāmcelšanās" (1999), "Ziemas brīvdienas" (1998)

Requiem

"Hannibal" (2014)

Ebony koncerts

"Chico un Rita" (2010)

"Apollo Musaget"

"Nav dzesētāja" (2006)

Koncerts stīgu orķestrim D majorā

"Melinda un Melinda" (2004)

"Agon"

"Burvīgs nerātns" (1991)

"Rogue piedzīvojumi"

"Monastery" (1995)

"Karavīra stāsts"

Balkons (1963)

Filmas par Igoru Stravinsku

  • Stravinskis Holivudā. (Francija, Vācija, 2014) Dokumentālā, biogrāfiskā.
  • "Coco Chanel un Igor Stravinsky" (Francija, Japāna, Šveice, 2009) Mākslas filma. Dir. Jan Kunen. Filma balstās uz C. Greenholph romānu "Coco un Igor". Filmas pirmizrāde notika 2009. gadā 62. Kannu kinofestivāla noslēgumā.
  • Ģēniji un villains. Igors Stravinskis. Garais ceļš uz sevi (2012) Dokumentālā filma.
  • Igors Stravinskis: komponists. / Igors Stravinskis: Komponists. (Vācija, Zviedrija, 2001), muzikālā, biogrāfiskā. Dir. Janos Darwash. Filmā jūs varat dzirdēt Stravinskis argumentāciju par dzīvi un mūziku, atmiņas par Nizhinsky un stāstu par baleta "The Firebird" dzimšanu.
  • Igors Stravinskis: no programmas „Geniuses” cikla. I.F. 125. gadadienai Stravinskis. 2007. Dokumentālā filma. Dir. Andrejs Končalovskis.
  • Reiz uz robežas ... (Vienreiz, pie robežas ...) Lielbritānija, 1982. Dokumentālā filma. Dir. Tony Palmer. Filma tika uzņemta komponista 100 gadu jubilejai.

Stravinskis radošajam mantojumam ir vairāk nekā 7,5 tūkst. Viņi secināja, ka 20. gadsimta lielākais komponists, kurš pats sevi dēvē par „pasaules cilvēku”, radīja nežēlīgu, bet spilgtu radošu veidu, atspoguļojot idejas par harmonijas un būtības meklējumiem, iemiesoja visus pasaules mūzikas kultūras iespējamos stilus un tendences - no klasiskā līdz džezam. Его музыка, которую современники зачастую не понимали, ругали, освистывали, сегодня признана эталоном авангардного искусства.

Skatiet videoklipu: Igora Stravinska opera "Izvirtības hronika" (Maijs 2024).

Atstājiet Savu Komentāru