A. Khachaturian "Koncerts vijolei un orķestrim": vēsture, video, saturs

Aram Khachaturian "Koncerts vijolei un orķestrim"

Aram Khachaturian ir slavens padomju komponists, kura vārds ir ierakstīts zelta burtiem pasaules mūzikas kultūras vēsturē. Viņš ir daudzu brīnišķīgu rakstu autors, un starp tām ir pērles, kas uzreiz iekaro klausītāju sirdis. Viens no izcilākajiem maestro darbiem ir Koncerts vijolei un orķestrim, darbs, kurā komponists atspoguļoja savu mīļoto Armēniju ar gleznaino krāsu.

Radīšanas vēsture

Līdz 1940 Aram Khachaturian Viņš jau bija slavens komponists, kurš savus darbus veidoja dažādos žanros. Joprojām mācoties Nikolajs Jakovļevich Myaskovsky klasē, viņš kļuva par daudzu atzītu darbu autoru. 1940. gadā viss Aram Khachaturian dzīvē bija labi. Radošais darbs viņam deva lielu prieku. Viņš bija laimīgs precējies ar Ninu Makarovu, kuru viņš apprecēja 1933. gadā. Turklāt komponista ģimenē visi gaidīja laimīgu notikumu: Aram un Nina kļuva par vecākiem.

Vasarā, pāris mēnešus pirms bērna piedzimšanas, Khachaturian pāris īslaicīgi pārcēlās uz izveidoto Radošuma namu, kas atrodas Staraja Ruza. Un tur, baudot dzīvi un iedvesmojoties no skaistās dabas, komponists nolēma uzrakstīt koncertu vijolei un orķestrim, kas kļūs par vienu no izcilākajiem Khachaturian darbiem.

Darbs pie jaunā darba bija ļoti vienkāršs, vienā elpa varēja teikt. Mazāk par diviem mēnešiem, un koncerts jau bija pabeigts. Arams bija nepacietīgs, lai parādītu savu jauno radīšanu tam, kam tas bija paredzēts, tas ir, viņa draugam, jaunajam, bet jau pasaules slavenajam vijolniekam Deividam Oistrakam. Bez ielūguma, kad viņš ieradās mūziķa lauku mājā, komponists nekavējoties devās uz klavierēm. Mūzika, ko Khachaturian sāka spēlēt, bija tik aizraujoša un krāsaina, ka tas radīja spēcīgu iespaidu uz visiem klātesošajiem. Saņemot darbu piezīmes, Oistrakh nekavējoties sāka to iemācīties un trīs dienas vēlāk devās atpakaļ uz komponistu. Dāvids ieradās Staraja Ruzā, lai spēlētu koncertu, tas ir, lai parādītu autoram viņa radīšanu. Uzreiz sapulcējušie klausītāji lieliski apbrīnoja ne tikai komponista dzirkstošo mūziku, bet arī David Oistrakh burvīgo sniegumu.

Koncerta pirmizrāde notika tā paša gada rudenī. Maskavā 16.novembrī tikko atvērtajā koncertzālē. Čaikovska ieradās autoritatīvā auditorijā. Starp skatītājiem varēja redzēt Dmitrijs Šostakovičs, Sergejs Prokofjevs un Nikolajs Jakovlevich Myaskovsky, kurš pulcējās, lai uzklausītu Aram Khachaturian jauno darbu - "Koncerts vijolei un orķestrim". Darbs radīja lielu iespaidu uz auditoriju. Panākumi bija milzīgi. Drīz koncerts galvaspilsētā tika atkārtots vēl divas reizes, un pēc tam to dzirdēja Leningraders, Jerevānas iedzīvotāji, Tbilisi iedzīvotāji, Kijevas un Odessans. Darba popularitāte strauji pieauga ne tikai Padomju Savienībā, bet arī ārzemēs.

Interesanti fakti

• Aram Khachaturian vijoles koncertu veltīja savam draugam, slavenajam mūziķim Deividam Oistrakam, kurš pirmo reizi iesniedza tiesnesim jaunu komponistu darbu.
• 1940. gadā veidotais vijoles koncerts ātri ieguva popularitāti. Lielā Tēvijas kara laikā darbs jau bija labi pazīstams un bieži tiek pārraidīts radio, lai paaugstinātu padomju tautas garu ar savu priecīgo dabu un stiprinātu ticību uzvarai.
• 1941. gada 15. martā komponists saņēma otrā līmeņa Staļina balvu par Koncertu par vijoli un orķestri.
• Māksliniekiem Aram Khachaturian darbs tiek uzskatīts par sarežģītu, jo vijolniekam ir nepieciešamas lielas iemaņas.
• David Oistrakh 1948. gadā ierakstīja Aram Khachaturian koncertu vijolei un orķestrim. Pēc tam komponista darbs ātri kļuva populārs visā pasaulē.
• Aram Khachaturian savā dzīvē tikās ar daudziem slaveniem pasaules mēroga cilvēkiem, bet tikšanās ar Charlie Chaplin atstāja neizdzēšamu iespaidu uz komponistu. Mākslinieks jau bija vecumā, viņš dzīvoja Ženēvā un gandrīz nesaņēma viesus, bet Khachaturian viņš izdarīja izņēmumu. Pirmkārt, Chaplin parādīja Aramam ierakstu ar vijoles koncertu un nosauca to par savu iecienītāko darbu.
• Aram Khachaturian ir fenomenāls cilvēks, kurš sāka nopietni mācīties spēlēt mūzikas instrumentu tikai divdesmit gadu vecumā. Tomēr, neskatoties uz visu, viņš kļuva par 20. gadsimta lielāko komponistu.
• Aram Khachaturian, saskaņā ar UNESCO, ir viens no 20. gadsimta izcilākajiem komponistiem.

Saturs

"Koncerts vijolei un orķestrim" Aram Khachaturian rakstīja tradicionālajā klasiskajā formā, kurā ietilpst trīs daļas: dzirkstošais sonata allegro, lirisks andante un svētku fināls.

Pirmā daļa (Allegro con fermezzo) sākas ar īsu deviņu taktisku ievadu. Viņa svinīgais un lepnais motīvs ietver otrās un terciālās intonācijas, kas ir ļoti raksturīgas armēņu mūzikai. Tāpat ir nepieciešams pievērst uzmanību gabala sākotnējo stieņu tonālajai nestabilitātei. Pirmie izklausās B-flat lielajā, tad harmonija sāk staigāt dažādos tonālos un pēkšņi noved pie galvenās atslēgas - d minor.

Tad solists nāk uz priekšu vijole. Sākas ekspozīcijas priecīgā un enerģiskā galvenā puse. Neskatoties uz dominējošo virtuozitāti, tēma ir ievērojama ar savu lielo melodiskumu: tajā ir skaidri dzirdētas armēņu tautas motīvu intonācijas. Drīz straujais temps sāk palēnināties, mūzika nomierinās. Šāda saistoša konstrukcija noved pie improvizatīvas sānu dziesmas, kas atgādina dzejnieka ashuda dziesmu. Smalku melodiju, kas rotāta ar hromatismu, pavada monotoni lustējošs sinhopēts pavadījums, kas līdzīgs skaņai. tamburīns.

Pirmās daļas attīstība ietver divas sekcijas, kā arī vijoles solo paplašināto kadenci. Tagad visi iepriekš dzirdētie tematiskie materiāli, izmantojot variāciju transformācijas, tiek intensīvi attīstīti. Viņš kļūst spēcīgāks un krāsains. Sekundārās daļas motīvi ir piepildīti ar enerģiju, un galvenā daļa iegūst lirisku toni. Attīstības vidējā daļā (Meno mosso) abas šīs tēmas sanāk kopā un izklausās kopā: orķestris spēlē pārveidoto sānu daļu, un modificēto galveno daļu tajā ievieto solo vijole. Turpmāka intensīva visu mūzikas materiālu attīstība noved pie pirmās daļas gaišās kulminācijas. Attīstība beidzas ar lielu virtuoza kadenci, kurā ekspozīcijas tēmas atkal saņem aktīvas transformācijas.

Reprise (Allegro con fermezzo) ekspozīcijas tematiskais materiāls ir attēlots vienā un tajā pašā tonālajā proporcijā: D minor - galvenā daļa un A lielā puse. Visas tēmas ir dinamiski attīstītas, tās tiek enerģiski mainītas, apvīti ap viņu papēžiem. Pirmā daļa beidzas ar visaptverošu kodi, kurā galvenās tēmas galvenajai tēmai ir strauji mainīga tēma.

"Koncerta" otrā daļa (Andante sostenuto) - Šī ir skaista dvēselīga "dziesma", kas burvīgi skan pārsteidzošu kalnu ainavu. Tas viss sākas ar ievadu, kurā fagonsun tad klarnetesimitējot armēņu mūzikas instrumentu duduku, veikt motīvu, kas atgādina ashug melodiju. Turklāt solo vijole ienāk ar sirsnīgu un sirsnīgu melodiju. Graciozs valsis orķestra pavadījums nepārprotami uzsver tās austrumu raksturu. Sākumā mūzika skan mierīgi un atturīgi, bet pēc tam pakāpeniski iedvesmojoties, melodija kļūst iedvesmojošāka. Daļas vidusdaļā nonāk pie priekšējā ekspromta melodijām, kas ievada ievadā. Tas atšķiras dažādos veidos, nepārtraukti mainot skaņas raksturu. Tad sākas reprise, kurā burvīga dziesmu tēma kļūst dinamiska.

Trešā daļa Fināls (Allegro vivace) - Tas ir spilgts priekšstats par jautru valsts svētku dienu. Tāpat kā pirmajā daļā, fināla mūzika sākas ar temperamentu. Nākamais ir jautrs temats, kas attīstības procesā ir piepildīts ar vairāk un vairāk enerģijas. Šķiet, ka pulcētie cilvēki veic masveida deju. Un pat nākamā liriskā melodija turpina skanēt ritmiskās dejas pavadījumā.

Īpaša uzmanība jāpievērš galīgajam kodam. Komponists to uzbūvēja uz pirmajām daļām un tādējādi apvienoja savu darbu vienā veselumā.

"Koncerts vijolei un orķestrim" Aram Ilyich Khachaturian - šis gabals ir viens no populārākajiem un izcilākajiem mūzikas kompozīcijām pasaulē. Daudzi vijolnieki sapņo to iegūt savā repertuārā, bet diemžēl ne visi ir pietiekami spēcīgi.