Balets "Giselle": saturs, interesanti fakti, video, vēsture

A. Adana balets "Giselle"

Adola Adana darba „Giselle” pamatā ir senais slāvu leģenda par villiem - mirušie jaunie neprecētas meitenes, ko nodevuši viņu mīļotāji. No šī brīža viņi ir spiesti sevi atriebties, naktī nogalinot jaunus vīriešus, velkot tos savās dejās.

Izrāde pati par sevi ir nedaudz pārveidots un papildināts fantastisks stāsts, uz kura ir strādājuši trīs libretisti.

Baleta Adana "Giselle" kopsavilkums un daudzi interesanti fakti par šo darbu lasāmi mūsu lapā.

Kopsavilkums

Baleta "Giselle" gabals rāda maigu un vienlaikus mistisku stāstu par jaunu un naivi meiteni, kura mīl ar visu sirdi un ir pārliecināta par viņas izvēlētā Alberta reakciju. Bet viņas meistara cienītājs atver viņas mīļotāja maldināšanu, kā rezultātā viņa zaudē savu prātu un nomirst, nespēj izturēt nodevību.

Tagad Giselle nav vienkārša zemnieku meitene, bet apburoša un nežēlīga, tāpat kā visi Džepi, kurus viņa pievieno. Pirmā persona, kuru viņi sodīja, bija Forester, kurš ieradās Giselle kapā. Blakus šai vietai bija grāfs Alberts, bet meitenes dvēsele joprojām ir maigi un veltīgi mīl viņu, aizsargā savu mīļāko no nežēlīgajiem džipiem, glābjot viņu no nāves. Ar rītausmu visu meiteņu un pašas Gizas ēnas pazūd, atstājot tikai dziļu pēdu Alberta dvēselē un atmiņā kā mūžīgo nožēlu par zaudēto mīlestību, kas ir spēcīgāka par nāvi.

Fotoattēls:

Interesanti fakti

• Šāda populāra izrāde, kuru pētīja daudzi mākslinieki, joprojām saglabā daudz neskaidrību un izlaidumu. Ko nozīmē četri pulksteņi, kāpēc Hanss un Alberts devās uz kapsētu naktī, kas savienoja princis un māti Gisseli?
• Un ko jūs zināt par komponistu Adolfu Adanu, kurš rakstīja leģendāro baletu? Viņš bija jautrs un daudzveidīgs cilvēks, pētnieki mīl pieminēt savos darbos, ka viņš ir apmācījis savu vardi, kas dzīvo uz galda bankā un izaicinoši lekt uz pavadījumu.
• Apmeklējot Pēterburgu un saņemot no imperatora ielūgumu par šofera komponista amatu ar šiks algu, A. Adans steidzās atteikties, meklējot mūsu valsti barbarisku, piepildītu "savvaļas tradīcijas". Un viņš rakstīja savu baletu, kas viņam deva atzīšanu visā pasaulē tikai desmit dienu laikā.
• Pirmajā "Giselle" (1841) ražošanā dejas un sejas izteiksmes bija gandrīz vienādas. Lai pārraidītu pantomīma emocijas, dejotājiem bija jābūt ievērojamām prasmēm. Pēc tam deja sāka dot vadošo lomu zemes gabala atklāšanā.
• Spēles nosaukums un galvenā varoņa vārds nāk no ģermāņu vārda "gisil", kas nozīmē "ķīla", "ķīla".
• Tūlīt pēc baleta pirmizrādes, frizūra ar centru, kas atdalījās, ko valkā galvenais varonis, kļuva par īstu hit starp Parīzes modes stāstiem.
• Jāatzīmē, ka sākumā slavenais horeogrāfs Jules Perrot strādāja kopā ar dziedātāju Giselle (viņa sievu), bet pakāpeniski viņš arvien vairāk piesaistīja darbu pie spēles. Tā rezultātā visa galvenā partija viņu pilnībā pilnveidoja.
• Pēc baleta nedzirdīgajiem panākumiem pirmizrādes laikā, uzreiz tika paaugstināta galvenā partijas izpildītāja Carlotta Grizi maksa.

• Baleta Giselle pirmizrādes laikā plakātā nebija norādīts Jules Perrot vārds, un tikai daži cilvēki, kas bija saistīti ar baleta izveidi, zināja par viņa milzīgo lomu horeogrāfijā.
• Viens no libreta autori Theophile Gautier bija saistīts ar pirmo Giselle partijas dziedātāju Carlotta Grisi. Viņš bija precējies ar vecāko māsu Ernestu.
• Jāatzīmē, ka 20. gs. Sākumā rietumu baleta māksla gandrīz nokrita un Giselle tika saglabāta tikai pateicoties Krievijas posmam. Tā bija M. Petipa versija, kuru viņa veiksmīgi izpildīja 1910. gadā "Krievu sezonā ārzemēs", kas savā dzimtenē varēja atjaunot interesi par baletu.
• Tas, ka Gizas mūzikas pārveidošana pieder pie Minkus, ir pieminēta dažās vietās. Arī komponists Pugni ir sieviešu variācijas autors, ieliktnī Pas de deux.

Radīšanas vēsture

1840. gadā Adolfs Adans ieradās Parīzē, braucot uz Sanktpēterburgu. Krievijā viņš devās uz dejotāju Maria Taloni. Īpaši viņai komponists uzrakstīja baletu "Jūras laupītājs", un Parīzē viņš sāka jaunu spēli "Giselle".

Tā balstās uz vienu seno džipu leģendu, kuru Heinrihs Heīns atkal izveidoja savā grāmatā par Vāciju. Ir zināms, ka libreta galvenais autors ir franču dzejnieks Theofile Gautier. Viņu sauc arī par romantiskās skolas kritiķi. Līdztekus viņa aizraušanās ar literatūru viņa otrā kaislība ceļoja pa pasauli. Viņš pat apmeklēja Krieviju, pēc tam rakstīja „Ceļojums uz Krieviju” un „Krievu mākslas dārgumi”. Turklāt viņa romantiskais stils ir atradis pielietojumu brīnišķīgos baleta scenārijos. Viņa darba pētnieki pamanīja, ka ainas, kas balstītas uz viņa darbiem, bija īpaši populāras Krievijā.

Strādājot pie baleta Giselle, Gauthier ierosināja mainīt leģendu, nododot darbības citai valstij, mainot virsrakstus, vārdus un ieražas. Tātad, visas darbības tagad notiek Tīringenē, un galvenais varonis Alberts kļuva par Silēzijas hercogu (vēlāk Earl). Batildes tēvs tagad kļuva par princis (vēlāk Kurzemes hercogā). Izrādē strādāja arī Gauthier, libretists Jules-Henri Vernoy de Saint-Georges un Jean Coralli (horeogrāfs). Jāatzīmē, ka libretisti nāca klajā ar vispiemērotāko gabalu tikai trīs dienu laikā. Turklāt balets aktīvi jāiesaista Jules Joseph Perrot - talantīgākais dejotājs. Ir versija, ar kuru viņš tikās Itālijā ar nākotnes baleta zvaigzni Carlotta Grisi. Viņai bija tas, ka viņš vēlāk izgudroja Giselle partiju.

Productions

Izrādes pirmizrāde veiksmīgi notika 1841. gada jūnijā Karaliskajā Mūzikas akadēmijā. Gisselle spēlēja Carlotta Grizi, un Lucien Petipa spēlēja Alberta lomu. Jean Coralli piedalījās arī šajā ražošanā, spēlējot Hilarionu.

Ainavu meistarīgi dekorēja Pierre Luc-Charles Siseri. Auditorija ļoti aizrautīgi spēlēja. Teātra kritiķi nogurdinoši slavēja komponistu, režisorus, izpildītājus un libretistus. Par godu spēles neapšaubāmam panākumam runā par to, ka vēl vienu mēnesi tikai Parīzes Operas skatuves tika uzcelta tikai Giselle. Tātad tikai vienu gadu bija 26 izrādes. Pirmais izdevums bija uz skatuves 18 gadus, un šajā laikā balets tika izpildīts 150 reizes.

Nākamā ražošana notika Lielbritānijā, kur Carlotta Grizi devās pēc viņas vīra Jules Perrot. Un šajā versijā, ko viņi jau ir izpildījuši kopā un plakātā, viņa vārds tika norādīts kā izpildījuma direktors. Pēc tam balets tika atkārtoti iestudēts ar lielu panākumu dažādos pasaules posmos: Austrijā, Itālijā, Dānijā un, protams, Krievijā.

Pirmo reizi Krievijas iedzīvotāji šo šedevru novērtēja 1842. gada decembrī Bolshoi Kamenny teātrī, Antoine Tityus vadībā. Jau 1943. gadā P. Didier šo produkciju veica Maskavas Lielajā teātrī. Vēl vienu brīnišķīgu baleta izrādi Marija Petipa uzstājās Marīna teātrī. Pēc tam daudzi citi horeogrāfi pievērsās šim baletam un veiksmīgi uzstājās dažādos teātros. Interesanti, ka padomju laikos horeogrāfiem tika lūgts mainīt zemes gabalu. Ideologam nepatika tas, ka parastā meitene bija iekaisusi ar jūtām pret aristokrātu un pieprasīja, lai mežsargs Hans būtu viņa vietā. Un daži skaitļi pat pieprasīja, lai balets tiktu izslēgts no repertuāra, jo tas nav padomju balets, un tas veicina ne tikai ētiskas lietas. Tomēr, neskatoties uz to, sniegums palika uz skatuves.

Starp oriģinālajiem darbiem ir Mats Ek darbs 1982. gadā, kur Ana Laguna parādījās kā Giselle. Šajā versijā visas otrās darbības tiek pārnestas uz psihiatrisko slimnīcu. Šis zviedru horeogrāfs jau sen ir slavens ar precīzi neparastām klasisko skatījumu izrādēm. Pietiek atcerēties, ka “Gulbju ezerā” viņš tikko iet kails putni, un Aurora no „miega skaistuma” un pilnīgi aizmigusi, jo ir aizliegtas narkotikas. Gizelā pirmais akts praktiski neatšķiras no sākotnējās versijas, tikai galvenais varonis nāvē, bet sāk brawl, un iedzīvotāji cenšas nomierināt viņu, piespiežot asus dakšiņas uz zemes. Pēc tam, kad viņa ir psihiatriskajā slimnīcā. Izrādās, ka šis Giselle glābj mīļoto ne no džipiem, bet gan no nikns psihiem.

Jāatzīmē, ka šī izrāde tika filmēta tajā pašā gadā. Papildus šai versijai ir arī vairākas citas filmas. Tātad, 1969. gadā baletu filmēja amerikāņu režisors Hugo Nibling un David Blair kļuva par baleta meistaru. 1983. gadā tika nošauta Emīla Lothian mākslas filma "Anna Pavlova", kurā skatās Galina Belyaev. Turklāt tik interesants stāsts piesaistīts un režisors Gerbetta Ross, kurš 1987. gadā izveidoja filmu "Dejotāji"; Aleksejs skolotājs, kurš ir gleznas "Mania Giselle" autors 1996.gadā. Šī versija stāsta par lielā dejotāja Olgas Spesivtsevas dzīvi. Filmā ir neliels izvilkums no pirmā akta, kas rāda Gizas ārprāts. Arī šis attēls ir interesants, jo tajā ir unikāli šāvieni no 1932. gada no Giselle ar Olgu Spesivtsevu un Antonu Dolinu galvenajās lomās.

2015. gada oktobrī Izraēlas skatītāji varēja novērtēt izcilo ideju par horeogrāfu Mihailu Lavrovski. Savā "Giselle" viss, kas notiek uz skatuves, tika veikts atbilstoši klasiskajam modelim, bet ainava pati par sevi bija 3D, kas visu auditoriju lika iepriecināt. Piecu ekrānu īpašais dizains ļāva mainīt telpu, atklāj neticamu stāstu un uzsvērt tā fantastisko.

Iespējams, pilnīgi unikālu Maria Sokolova projektu var attiecināt uz pilnīgi neparastiem darbiem. Tās būtība ir tāda, ka ikviens, kas pazīst baleta horeogrāfijas pamatus, var piedalīties klasiskās izrādes iestudēšanā. 2016. gada nogalē Maskavas teātra skatuves tiks parādīts balets "Giselle".

Šis balets ir unikāls. Izrādes centrā ir stāsts par lielu un neticami skaistu zemnieku meitenes dvēseli, kas ir pret savtīgu aristokrātiju. Tikai vēlāk mainās galvenā idejas maiņa un atriebība. Tajā pašā laikā baleta mūzikas tekstu nevar saukt tikai par deju pavadījumu. Tā izceļas ar savu garīgumu un raksturu. Visi tēli un viņu iekšējā pasaule ar romantisku baleta deju ieguva ļoti smalku iemiesojumu. Turklāt neparasti bagātīgais spēles saturs, lieliska ideja un spilgti attēli ļāva viņam kļūt par vienu no slavenākajiem un iecienītākajiem baletiem vairāk nekā simts septiņdesmit gadus. Mēs tagad piedāvājam jums to novērtēt un redzēt "Giselle" lieliskā vidē un izcilu kvalitāti.

Mēs esam priecīgi piedāvāt baleta dejotājus un simfonisko orķestri, lai jūsu pasākuma laikā izpildītu baleta "Giselle" numurus un fragmentus.