Preludes Rachmaninoff: vēsture, video, saturs, interesanti fakti, klausīties

Preludes Rachmaninov

Sergejs Vasiljevičs Rakhāninovs bija slavens ne tikai ar savu spēju veidot izcilus klasiskos kompozīcijas, bet arī par viņa meistarīgo klavieru. Tātad klavieru mūzika ieņem nozīmīgu daļu no viņa darba. Atsevišķu izcilu mūzikas slāni var saukt par klavieres preliīdiem. Šajā lapā jūs varat uzzināt daudzu slavenu darbu radīšanas vēsturi, klausīties kompozīcijas, kā arī iepazīties ar saturu un izlasīt interesantus faktus.

Radīšanas vēsture

Viens no slavenākajiem C asu nepilngadīgo prelīdiem bija komponists 1892. gadā, divus gadus pēc grandiozās Pirmā koncerta klavierēm kompozīcijas. Viņa bija daļa no "Fantasy Plays" sērijas, kuras nosaukums ir op.3. Komponists raksta par to, kā tika izveidota kompozīcija:

"Kādu dienu, prelūdija tikko atnāca, un es to uzrakstīju. Viņa parādījās ar tādu spēku, ka, neskatoties uz visiem centieniem, es nevarēju atbrīvoties no viņas."

Pirmo reizi liela skatuves kompozīcija tika uzklausīta 1892. gadā un uzreiz uzvarēja skatītāju sirdis un prātus. Pat pēc daudziem gadiem, kad Rasmaninovs un viņa ģimene pārcēlās uz Amerikas Savienotajām Valstīm, prelūdija nezaudēja savu nozīmīgumu un popularitāti. Katrai intervijai, ko žurnālisti bija paņēmuši no Rakhāninova, tika pievienots jautājums, kas bija saistīts ar prēmiju C asu maznozīmē. Reiz, nogurusi no pastāvīgajām nopratināšanām, Rakhāninovs atbildēja, ka viņš vienkārši ir veidojis mūziku, un nevajadzētu meklēt tajā programmas ideju.

Op. 23 tiek izveidots, kā arī op.3 divus gadus pēc Otrā klavieru koncerta klavierēm un orķestrim sastādīšanas. Tāpēc daudzi atzīmē tematisma un intonācijas tuvuma ārkārtīgo līdzību. Vispirms tā tika izpildīta 1903. gadā, un sabiedrība to labi uztvēra.

Nepieciešamība izveidot op. 32 ir saistīts ar Rachmaninoff klavieru repertuāra atjaunošanu. Līdz ar to līdz 1910. gadam tika izveidoti 13 preliēti, kas veido pilnu 24 kompozīciju ciklu ar citiem preliīdiem. Darbs pie darbiem bija diezgan garš, Rachmaninovam bija grūti rakstīt. Bet pirmizrāde bija izcila, visi klausītāji atkal varēja novērtēt Rachmanina pianisma daudzveidību un pilnību.

Interesanti fakti

• Pārsteidzoši, Rachmaninoff atzina, ka viņam ir grūti veidot miniatūras darbus. Savās vēstulēs Morozovam viņš rakstīja, ka tieši darbs ar miniatūrām vienmēr bija ļoti grūti.
• Komponenta rokas varēja viegli aptvert piekto sarežģīto intervālu caur oktāvu. Šo intervālu var viegli atrast preliīdos un koncertos. Pianistiem, kuriem nav tik labu dabisko datu, ir jāsadala akords vai intervāls divās rokās, kas ne vienmēr ir ērti.
• Komponists mīlēja klusumu, tāpēc, spēlējot klavieru miniatūras vai variācijas ar nepietiekamu klusumu vai pārmērīgu troksni, lielais komponists varēja pārtraukt jauna kompozīcijas turpināšanu. Viņš runāja ar auditoriju, vai nu jūs klepus vai es spēlēšu.
• Kopā ar prizu cis-moll, divi opusi 23 un 32 veido pilnu 24 prelūdu ciklu visās galvenajās un nelielajās atslēgās. Kompozīciju izkārtojums šajā ciklā ir patvaļīgs un tam nav skaidras sistemātiskas pieejas, kā tas ir vērojams Baha vai Šopēna darbos.
• Komponista izpildījums, kas tika iezīmēts ar iepriekš izteiktu prelūdiju, uzreiz kļuva slavens.

Saturs

Prelude op.3 No. 2 (C Sharp Minor)

Populārākais darbs starp klavieru miniatūrām. Darbs ir saistīts ar komponista agrīno darbu, bet jau apvieno stila raksturīgās iezīmes:

• Piesātinājums un krāsains skaņa;
• Reģistra diapazona platums;
• Pīrsings "zvanu tornis";
• Izsmalcināta dinamiskā attīstība;
• Monumentāla kulminācija.

Ritmiskā kustība ir nevienmērīga, kas rada trauksmi un spriedzi. Tonalitātes izvēle nav nejauša. Klusais C smalkais mazais rada īpašu koloristisko atmosfēru. Neskatoties uz salīdzinoši nelielo darba apjomu, tas rada neizdzēšamu iespaidu. Visdziļākās ilgas un visdažādākās dziesmas atdala un atdala preliumu no cikla "Fantasy Plays". Rakstīšana kļuva populāra pietiekami ātri. Šodien tā ir viena no visbiežāk atskaņotajām kompozīcijām starp slavenajiem pianistiem visā pasaulē.

Prelude op.3 Nr. 2 - klausieties

Klavieru prelūdu cikls op.23

10 prelūdi - 10 klavieru mūzikas šedevri. Ciklam nav pilnīgas modālās-tonālās struktūras, tomēr ir iespējams izsekot ar nelielu un lielu spēlējumu maiņu saistītam modelim. Šī metode ļauj izveidot kopēju formu, kas apvieno sistēmu. Iekšējo vienotību uzsver mūzikas žanru, rakstzīmju un noskaņu pastāvīga maiņa.

Cikls tiek atvērts neparasti pārdomātam un krāsu ziņā tumšam F-Sharp nelielam prelūdam. Tēma ir skaidri izteikusi līdzību ar aizraujošo krievu dziesmu. Viļņveida melodijai ir kulminācija un lejupslīde. Viena melodiskā struktūra vienmērīgi ieplūst citā, visas robežas nav skaidras, nedaudz neskaidras, pārklātas ar miglainu miglu. Attīstību un stimulu sniedz sāpīgas intonācijas, kas krāsu melodiju maina traģiskos toņos.

Ceturtais prelūds, kas uzrakstīts D lielā saules atslēgā, veic burvju un noslēpumainu sniegumu. Slēptās kompozīcijas žanrs ir Barcarolle (tautas dziesma no Itālijas, kas pazīstama kā darbs, ko bieži dziedāja Venēcijas laivnieki). Šūpojošais pavadījuma ritms, teksturēts apjoms, plašs telpas pārklājums. Estētiskais tēls - tas ir viļņi, kas klīst laivu. Tēma, šķiet, virzās pār pavadījumu, radot viegluma un viegluma sajūtu. Pakāpeniski kustība palielinās un uzklausa klausītāju ar dinamisku kulmināciju. Tēma strauji paceļas uz augšu un pēc tam lēnām izliet. Oriģināls mūzikas materiāls atkal atskan.

Skumjš un sērojošs raksturs ir G minor prelūdija Nr. 5. Darbā atklātais prāta stāvoklis ir tīri lirisks. Militārais skaistums, cilvēka spēks - tas viss ir atspoguļots šajā priekšplānā.

Prelūdei Es-dur Nr. 6, kas ir viens no izteiksmīgākajiem cikla darbiem, ir īpašs šarms un skaidrība. Šo darbu bieži salīdzina ar otrā klavieru koncerta iedvesmoto sānu dziesmu. Gluda progresīva kustība, gar melodiju, kas peld virs pavadzīmes, rada viegluma un miera sajūtu. Pakāpeniski telpa paplašinās, melodiskā balss un basa vilnis līdzinās jaunām mūzikas malām, palielinot kopējo diapazonu. Skaidru un gaišu kulmināciju papildina mūzikas attīstības nepārtrauktība. Kompozīcijas otrā daļa pakāpeniski mīkstina pirmās spriedzes, pakāpeniski viss izzūd un izšķīst skaistās mūzikas bezgalīgajā okeānā.

Veidojot šajā ciklā iekļautos kompozīcijas, komponists izmantoja dažādas tekstūras un melodiskās prezentācijas metodes, ļaujot izteikt visplašāko izjūtu un emociju klāstu no skumjas un skumjas līdz lidojuma un prieka sajūtai.

Klavieru prelūdu cikls op. 32

Cikls sastāv no trīspadsmit dažādām kompozīcijām garastāvokļa un struktūras ziņā. Kopā ar op. 33 un 36 personificē kompozīcijas ziedus klavieru darbos. Cikliskais sastāvs ir iekšēji pabeigts. Salīdzinājumā ar opus 23 struktūrā nav dominējošas liriskas nokrāsas, bet vairāk vīrišķīgas un episkas.

Prelūdija G dž. Nr. 5 attiecas uz šo nelielo lirisko kompozīciju skaitu ciklā. Attīstība stilā ir pamanāma, parādās jauni izteiksmes līdzekļi, ieskaitot skaidri izteiktu teksturētu grafiku. Harmonija kļūst skaidrāka un pārredzamāka. Komponists galveno uzsvaru liek uz aukstās melodijas, kas ir novietota pret kvintolēm. Lēnām tas izšķīst attēlā. Vispārējais noskaņojums atgādina pastorālo skici. Burvīgs miglains attālums.

Interesants prelūds Nr. 4 ir balstīts uz dueta veidu, kā prezentēt mūzikas domu. Šķiet, ka divas tēmas savstarpēji sazinās. Tēmu struktūrā dominē deklamācija un recitācija. Materiālam ir vēlme atkārtot daudzas reizes, kas pakāpeniski sakņoja galveno mūzikas domu par darbu.

Kā pieaugošs vētra, jūs varat definēt prelūdi nepilngadīgajā. Tēma sastāv no trim pastāvīgi atkārtojamām skaņām, kas noteiktas dažādos reģistros. Pastāvīgi mainīga dinamika liek jums spriedzē, tad ļauj atpūsties un izšķīst skaņas klusumā.

Prelude gis-moll №12 ir populārākais cikla darbs, kas iekļauts daudzu pasaules pianistu repertuārā. Mūzika ir piepildīta ar Rachmaninova darbam raksturīgajiem vārdiem. Rāmums, miera un atdalīšanās atmosfēra šajā darbā ir krāsotas galvenokārt skumjas krāsas. Melodija parādās uzreiz no augšas, kas papildina drāmu un nemieru. Pakāpeniski drāma tikai pastiprinās. Pie kulminācijas, mūzika skan visspēcīgākais un godīgākais. Spriegumu pastiprina nepārtraukta kustība, kas pakāpeniski izzūd un izšķīst.

Tragiskas un episkas piemēri ir prelūdija e-moll. Mijiedarbīga, impulsīva mūzika ir cieši saistīta ar dziļas trauksmes sajūtu. Vērptas ejas apvienotas ar zvana skaņu. Cīņa atklājas, skarba un nežēlīga. Tēma ir paziņojums par gribu, kas spēj lauzt to, kas notiek.

Trīspadsmit prelūdu cikls ir Rachmaninova ekspresīvo līdzekļu enciklopēdija sava darba ziedēšanas laikā. Katrs prelūds dzird klausītāja uzmanību, jo katrs darbs ir maza pasaule.

Mūzikas izmantošana kinoteātrī

Rachmaninova mūzikai ir ārkārtēja ietekme uz klausītāju. Daudzi muzikologi to salīdzina ar milzīgo okeānu, kura viļņi pamanāmi pamanāmi, bet pēc tam aug un iegūst spēku un spēku. Mūzikas monumentalitāte ar galvu. Varbūt tas ir tādēļ, ka daudzi režisori filmas izmanto mūziku.

Sergejs Vasiljevičs Rakhāninovs neapšaubāmi ir klavieru miniatūru veidošanas meistars. Prelūdi, kas izsaka gan objektīvus, gan subjektīvus attēlus, ir stingri noteikti ne tikai krievu klasiskā, bet arī pasaules mūzikas zelta fondā.