Džordžs Gershvins: biogrāfija, interesanti fakti, radošums

Džordžs Gershvins

Džordžs Gershvins ir slavens amerikāņu komponists un pianists. Viņa populārākie darbi ir Blue Rhapsody un opera Porgy un Bess. Mūziķa radošais pieaugums samazinājās par 20-30 gadiem pagājušajā gadsimtā, bet Amerikā tika dēvēts par "džeza laikmetu". Šim muzikālajam stilam bija liela ietekme uz Gershinu, kurš ar mūzikas palīdzību mēģināja izteikt mūsdienu amerikāņu garu un dzīvesveidu. Komponists vairākkārt ir paziņojis, ka džezs ir tautas mūzika, kurā viņš dzird valsts dzīves impulsu un ASV dzīves viršanas upi. Mūzikas un sabiedriskais darbinieks V. Damrosh rakstīja, ka daudzi komponisti fascinēja, bet tajā pašā laikā biedēja džezs, tāpēc viņi neuzdrošinājās strādāt šajā stilā. Džordžs Gershvins radīja reālu mūzikas revolūciju. Kritiķis salīdzināja vīrieti ar princis, kurš paņēma Pelnrušķīti ar roku un paziņoja visai pasaulei, ka tagad viņa ir īsta princese. Maestro biogrāfijai ir daudz apbrīnojamu un ne mazāk vērienīgu kritumu, viņa visa dzīve šķiet iemieso amerikāņu sapni. Gershvins sasniedza visu ar smago darbu, viņš atrada savu aicinājumu un dzīvē sasniedza neiedomājamus augstumus un pasaules slavu.

Mūsu lapā ir atrodama īsa Džordža Džersvina biogrāfija un daudzi interesanti fakti par komponistu.

Īsa Gershvina biogrāfija

Nākamais virtuozs amerikāņu pianists un komponists Džordžs Gershvins dzimis 1898. gada 26. septembrī Bruklinas Ņujorkas rajonā. Sākotnēji zēns tika nosaukts par Jēkabu. Viņa vecākiem bija ebreju saknes, un pat pirms viņu bērnu dzimšanas dzīvoja ASV. Komponista tēvs Moishe Gershovits 1890. gadā atstāja Sanktpēterburgu, pēc tam nomainīja savu vārdu uz Morris Gershwin un visu savu dzīvi strādāja apavu fabrikā. Māte - Rosa Bruskina dzimis Odesā, nedaudz aizgāja uz Amerikas Savienotajām Valstīm nekā viņas nākamais vīrs. Gersvins audzēja četrus bērnus, no kuriem George bija otrais, viņam bija arī brāļi Ira un Arthur un māsa Frances.

Ģimenei nebija lielas bagātības un mazā koka dzīvoklī. Džordžs, atšķirībā no viņa brāļiem un māsām, bija ļoti kaprīzs un bija sarežģīts raksturs. Skolā viņš neatšķīrās no īpašiem centieniem mācīties, kas padarīja Rožu ļoti skumji, kurš sapņoja, ka viņas bērni labi mācīsies un kļūs par skolotājiem. Bet Džordžs labi slidoja un pat uzvarēja ielu čempiona titulu. Zēna draugi no bērnības pamanīja, ka viņš kādu laiku var pilnīgi atteikties no sevis un nepievērst uzmanību apkārtējai pasaulei. Visu iemesls bija mūzika. Kad nākamais komponists dzirdēja skaistas melodijas, viņš iesaldēja un aizmirsa par visu pasaulē.

Gershvinas biogrāfija saka, ka 8 gadu vecumā Džordžs nonāca skolas koncertā, kurā mūziķis Marks Rosenzvigs uzstājās ar muzikālo spēli "Humoresque". Zēns bija tik iespaidīgs ar vijolnieka sniegumu, ka viņš jau pusotru stundu gaida viņu lietusgāzē. Un, kad viņš uzzināja, ka Marks ir izgājis caur avārijas ieeju, viņš devās taisni uz mājām. Gershvins atrada kopīgu valodu ar Rosenzweig un bieži devās uz viņu. Mājās vijolniekam bija klavieres, kas, šķiet, aicināja zēnu. Tas bija Marks, kurš mazo Džordžu parādīja brīnišķīgo mākslas pasauli un iepazīstināja viņu ar izciliem mūzikas darbiem. Nākamais komponists sāka uzņemties pirmās profesionālās nodarbības un centās reproducēt pazīstamas melodijas ar auss. Pat tad, Džordžs Ira vecākais brālis sapņoja kļūt par mūziķi un nodarbojās ar specializētu skolu, viņa vecāki bija ļoti pārsteigti par to, ka viņu jaunākais dēls bez jebkādas palīdzības apguva klavieres un pārvarēja savu brāli. Morris un Rosa saprata, ka zēns ir jāiesniedz arī profesionāļu rokās.

Sāciet mūzikas karjeru

Ar mūzikas skolu jaunā Džordža lietas kaut kā nedarbojās. Grūts skalas, solfeggio un parastās nodarbības pētīja zēnu ilgošanos. Gershvins tika apmācīts vairākās vietās - sākumā vecākie skolotāji kopā ar viņu strādāja, un vienam no skolotājiem pat bija īpaša mācību metode, un zēns tikko spēlēja klavieres. Neviena no mūzikas skolām, ko Džordžs nekad nav beidzis. Vecāki redzēja savu dēlu kā komersantu, bet dzīve izvēlējās viņam pilnīgi citu ceļu.

1915. gadā notika viens no svarīgākajiem notikumiem jaunā cilvēka dzīvē - viņš tikās ar mūziķi Charles Hambitzer, kuru viņš uzreiz kļuva draugs. Maestro deva viņam daudz vērtīgu padomu un ideju, kā arī piedāvāja lieliskus skolotājus. Septiņpadsmit gadu vecumā Džordžs labi pārzināja mūzikas mākslu, izcili piederēja klavierēm un rakstīja savus pirmos darbus. Viņš rūpīgi studēja klasiskos motīvus, bet viņam īpaši patika populārs mūzikas stils. Neskatoties uz viņa jauno vecumu, Gershvins ieguva darbu mūzikas izdevumā Jerome Remik, kur viņš bija pianists-popularizētājs. Jaunais mūziķis strādāja nepilnu darba laiku restorānos un uzrakstīja lielu skaitu kompozīciju. 1926. gadā Džordžs iepazīstināja sabiedrību ar vienu no saviem pirmajiem "muzikālajiem darbiem" ar nosaukumu "Kad vēlaties." Neskatoties uz to, ka kompozīcija nav kļuvusi ļoti populāra, ar tās palīdzību Gershvins varēja piesaistīt vadītāju uzmanību no Brodvejas. Dziesma patiešām patika slavenajam dziedātājam šajās dienās - Sophie Tucker. Pēc izcilās snieguma Džordžs ieguva atzinību Brodvejā. Viņa vārds sāka parādīties bieži presē, un Ungārijas komponists Sigmunds Rombergs savā kompozīcijā saņēma savu kompozīciju. Pēc tam Brodvejas režisori uzstājās ar vairākiem muzikāliem ar Gershinas mūziku, un viens no slavenākajiem amerikāņu komponistiem sacīja, ka Džordžam bija ģēnijs.

Radošs veids

Kopš 1918. gada vīrietis pārtrauca nepilna darba laika darbu un sniedza individuālas nodarbības - tagad viņš varēja pilnībā iesaistīties viņa iecienītajā darbā un saņemt par to kārtīgu summu. Džordžs uzrakstīja kompozīcijas skatuves priekšnesumiem Brodvejā un strādāja kā autors Paul Whiteman džeza grupā. Tikai vienu gadu viņš „atdzīvināja” 10 muzikālus ar savu mūziku, kas bija pērkona uz visu Ameriku. 1924. gadā "Rhapsody in Blues Tones" pirmizrādē ieradās liels skaits izcilu viesu - pirmajā rindā bija izcili mūziķi Rachmaninoff, Godovsky un Stravinsky. Mūzika ir kļuvusi ļoti veiksmīga, un Džordžs ir saņēmis patiesu sabiedrības atzinību. Pēc viņas slavas radās materiālā bagātība. Komponists iegādājās piecstāvu ēku un devās ceļojumā pa Eiropu trīs gadus. Cilvēks personīgi izveidoja maršrutu, kas sākās ar Angliju un Franciju, un beidzās Austrijā. Kad Gershvins atgriezās Amerikā, viņš iepazīstināja sabiedrību ar simfonisku dzejoli "Amerikāņu Parīzē". Darba panākumi bija milzīgi, pēc tam daudzas grupas to sāka izpildīt. Džordža Gershvina mūzika bija pilnīgi dažādu mūzikas žanru maisījums. Tas bija arī klasisks, jaunākais Negro ritms, folkloras motīvi,

ekstravagantas melodijas. Tas viss bija garšīgs ar neticamu izteiksmi un drosmīgiem ritmiem.

Kad Džordžs ieguva lielu popularitāti, viņš sāka strādāt ar savu māsu Aire. Vīrs vēlāk sevi sauca par Arthuru Francisu (viņu jaunāko brāļu un māsu vārdiem), jo viņš bija pārliecināts, ka mūzikas pasaulē Gershvina nosaukumam jābūt unikālam un unikālam. Divu brāļu radošā savienība bija ļoti veiksmīga, kopā viņi radīja vairākus desmitus kompozīciju Brodvejas izrādēm un filmām. Tajās dienās tas bija patiesi pieprasīts duets. Mūzika „Lady, Be Good” kļuva par visdziļāko Džordža un Artūra kompozīciju. Viena no viņa dziesmām tika atzīta par labāko pagājušā gadsimta mīlestības balādi.

Pēdējie dzīves gadi

Saskaņā ar Gershvina biogrāfiju 1936. gadā komponists devās uz Holivudu, lai sāktu rakstīt mūziku filmai Shall We Dance (Let's Dance), kurā piedalījās populāri aktieri. Mūziķa darbi, kas apvienoja baletu un džezu, aizņem apmēram stundu filmu. Lai izveidotu perfektu pilnīgi dažādu stilu savienību, Džordžs vairākus mēnešus rakstīja un sakārto kompozīcijas. Likteņa 1937. gada sākumā Gershvins kopā ar simfonisko orķestri, ko vadīja franču maestro Pierre Monte, sniedza unikālu mūzikas koncertu. Tieši uz skatuves cilvēks sāka darboties "muzikālo pārtraukumu dēļ". Jūnijā Gershvins ieradās regulāras runas laikā un vairs nevarēja viņu glābt. Labi koordinētais divu brāļu Džordža un Ira darbs, labklājība, slava - viss sabruka, traģiski un negaidīti. Džordžs ļoti smagi strādāja pie viņa leģendārās operas, ka viņam bija ļoti spēcīgs nervu bojājums un tas bija pilnīgi izsmelts. Tā rezultātā viņa apetīte un normāla miegs bija aizgājuši. Ārsti uzstāja, ka komponists pārcēlās uz labvēlīgākiem klimatiskajiem apstākļiem un kādu laiku aizmirsa par darbu. Gershwin paņēma pirmo padomu, bet viņš nevarēja atstāt mūziku.

Ārēji cilvēks nav mainījies, bet morāli viņš bija ļoti noguris un bija ļoti nomākts. 1937. gadā ārsti konstatēja simptomus komponista, kas sastopams vēzī. Pēc medicīniskās pārbaudes tika diagnosticēts smadzeņu audzējs. Speciālisti darīja visu, lai glābtu tautas mūziķa dzīvi, vienā no labākajām amerikāņu klīnikām tika noņemts ļaundabīgs veidojums. Diemžēl visi ārstu centieni bija veltīgi, un Džordžs nomira 1937. gada 11. jūlijā, tieši pie operācijas galda. Gershvins nedzīvoja, lai redzētu 39, un viņam bija tik daudz ambiciozu plānu un ideju, ko viņš nespēja atdzīvināt.

Interesanti fakti

  • Mūziķis tika apglabāts Westchester Hills kapos, kas atrodas Ņujorkas priekšpilsētā.
  • Gershvins nekad nebija precējies, viņš arī nesaņēma bērnus. Džordžs neparakstīja savu gribu, tāpēc viņa īpašums devās pie mātes. Mantinieki ilgu laiku vāc peļņu no viņa mūzikas darbu autortiesībām. Tomēr 2007. gadā viņi zaudēja spēku, kad kopš mūziķa nāves pagāja 70 gadi. 2005. gadā žurnālisti veica izmeklēšanu un secināja, ka Gershvins bija viens no bagātākajiem komponistiem pasaulē.
  • Gershvins tika apbalvots Akadēmijas balvu 1937. gadā par dziesmu “Viņi nevarēja aizņemt prom no manis” (kas netiks noņemts no manis), ko viņš ar savu brāli rakstīja par filmu „Vai mēs dejojam” ). Leģendārais statuete tika apbalvota pēcdzemdību laikā, un Džordžs pēc filmas pirmizrādes bija pāris mēnešus.
  • Gershvinas mūzikas valodu var raksturot kā spontānu, krāsainu, ar humora pieskārienu. Galvenā vieta viņa radošajā karjerā bija muzikāli, kurus viņš mīlēja un kurā viņš ieguldīja visu savu dvēseli.
  • Visā komponista muzikālajos šedevros ir savdabīga forma, skatuves situāciju un konfrontāciju realitāte, skripta enerģiskā attīstība, traģisko un komēdiju filmu duets.
  • 1918.-1919. Gadā Gershvinas mūzika jau bija pērkona negaidīta Brodvejas posmā. Dziesma "Swanee", ko Al Johnson pārņēma viņa Sinbadas šovā, bija reāls panākums. Rezultātā dziedātājs to ierakstīja vairākas reizes un atkārtoti dziedāja filmās.

  • Pirmais Gershvina skolotājs Džozefs Šillingers bija slavens ar savu unikālo pieeju mūzikas veidošanai - komponists uztvēra radošo procesu no matemātiskā viedokļa un mēģināja atrast universālu mūzikas algoritmu.
  • Gershvins ļoti mīlēja glezniecību un literatūru.
  • Džordža vecākais brālis un līdzautors Ira Gershwin uzņēma savu skatuves nosaukumu Arthur Francis, kas sastāvēja no viņu brāļa un māsas vārdiem.
  • 1945. gadā ekrānos parādījās komponistam veltīts attēls. Filma tika saukta par "Rhapsody blūza toņos".

  • Gershvina prototips tika izmantots arī populārajā TV sērijā "Jauno Indiānas Jones hronika". Komponistu spēlēja aktieris Toms Bekets.
  • Iespaidīgākais komponista sastāvs bija opera "Porgy un Bess". Literatūras avota autors personīgi piedalījās šedevra rakstīšanas procesā.
  • Ņujorkā ir teātris, kas tika nosaukts pēc diviem brāļiem - Džordžam Gersvīnam un Francisam Arturam.

Personīgā dzīve

Neskatoties uz starptautisko atzinību, Džordžs bija ļoti noraizējies, ka viņš nevarēja iegūt normālu mūzikas izglītību. Viņš strādāja klavierē vairākas reizes nedēļā, lai aizpildītu šo apkaunojošo, pēc viņa domām, plaisu savā dzīvē. Ir zināms arī tas, ka Džordžs bieži tika nomocīts ar nervu traucējumiem un kuņģa slimībām. Mūziķis pastāvīgi strādāja pie stingra diēta, kas balstījās uz līdzsvarotu uzturu. Turklāt cilvēks bieži apmeklēja psihoanalīzes sesijas, kas palīdzēja viņam tikt galā ar personīgo pieredzi.

Neskatoties uz slimībām un regulāru depresiju, komponists ne vienmēr bija sāpīgs. Viņš mīlēja smieklīgas pulcēšanās un uzreiz piesaistīja jaunas idejas, kas piesaistīja viņa uzmanību. Viņa dzīve vienmēr bija vārīšanās un atslēga. Gershvins vienkārši peldēja sieviešu uzmanību, jo viņš bija bagāts, bija skaists izskats un labs skaitlis. Bieži vien viņam nebija pietiekami daudz dāmu, kuras pašas piekārās pie viņa, un tad viņš ieradās bordelēs. Kādu dienu Džordžam nebija kauns, lai pajautātu savam draugam, cik daudz naudas viņam vajadzēja dot, lai sieviete varētu uzturēties. Tomēr, uzklausot atbildi uz šokējošu summu, es nekad neatbildēju šādus jautājumus vēlreiz.

Viņa dzīves laikā komponists bija slavens ar savām mīlestības lietām, romantiku saista ar skaistākajām sievietēm šajā laikmetā. Īpaši stipri Džordžs iemīlēja savu studentu Aleksandru Belyku. Gershvina desmit gadu attiecības ar komponistu Kayu Swift, kurš viņam sniedza vērtīgus padomus par mūziku, ir plaši pazīstams. Diemžēl viņi nekad nav kļuvuši par likumīgiem laulātajiem, lai gan viņas mīļotā Kay dēļ viņa atstāja savu vīru Džeimsu Varburgu. Swift mazmeita Catherine Weber uzskata, ka viņu pārtraukuma ierosinātājs bija Gersvinas māte, kas vēlējās redzēt jūdu kā meiteni. Cilvēks, kas veltīts bijušajam, izvēlējās vienu dziesmu "Ak, Kay", ko viņš nosaukts savā godā. Pēc komponista nāves Swift rakstīja vienošanās par vairākām viņa dziesmām un atkārtoti strādāja kopā ar savu brāli Airu. Džordžam bija īstas Lovelace un sirdsdarbības cienītājs. Viņa dzīvē bija daudz spilgtas mīlestības un skaļi romāni. Tomēr Gershvins nevarēja iemīlēties ar kādu no viņa skaistajiem mīļajiem, tāpat kā mūziku.

Leģendas izcelsme. "Porgy and Bess" stāsts par radīšanu

Viena nakts 1926. gadā, kad Džordžs nevarēja aizmigt, viņš nolēma izlasīt DuBose Hayward romānu Porgy. Darbs sita cilvēks tik daudz, ka viņš uzreiz sāka izgudrot mūzikas melodijas galvu. Komponists aizmirsa par sapni un nevarēja saplēsties no grāmatas līdz rītausmai un pēc tam nosūtīja vēstuli rakstniekam, kurā viņš atzina, ka sapņo par operas rakstīšanu. Dubozs Hayvards labprāt piekrita mūziķa priekšlikumam, bet operas Porgy un Bess Gershwin mūzika sāka rakstīt tikai 1934. gadā, jo viņš bija ļoti aizņemts, radot citus kompozīcijas un diriģenta darbu.

No Gershvinas biogrāfijas mēs uzzinām, ka Džordžs atstāja Ņujorku un apmetās attālā ciematā Dienvidkarolīnā, lai pilnībā iegremdētu darbu pie grandiozā darba. Kopumā mūziķis gandrīz 2 gadus pavadīja, radot operu. Ilgstošs darbs atmaksājās un darbs "Porgy un Bess" kļuva par patiesi nozīmīgu un slavenu maestro darbu. Džordžs spēja radīt satriecošu šedevru, kurā nevainojami pulcējās džeza fantāzijas, folkloras motīvi un orķestra daļas. Amerikāņi pirmo reizi dzirdēja operu Bostonas kolonijas teātrī 1935. gadā. Auditorijai tik ļoti patika pirmizrāde, ka viņi aplaudēja un kliedza entuziastiskus vārdus 15 minūtes. "Porgy un Bess" ienāca Amerikas vēsturē kā pirmā prezentācija, kurā varēja ierasties dažādu rasu cilvēki. 1963. gada sākumā operas brauciens notika ASV un parādījās Eiropā tikai pēc 1945. gada.

Gershvina mūzika skan filmās

DarbsFilma
"Viņi nevar aiziet no manis""Piecdesmit toņi tumšāki" (2017)
"Esmu ieguvis jums sabrukumu""Brooklyn bankas" (2016)
"Summertime""Dzimis, lai būtu skumji" (2015)
"Rapsodija blūza stilā""Meitene bez kompleksiem" (2015)
"Viņi nevar aiziet no manis""Lielās acis" (2014)
"Rapsodija blūza stilā" "Peabody & Sherman piedzīvojumi" (2014)
"Lielais Gatsby" (2013)
"Es būšu ceļā uz paradīzi"Aviator (2004)
"Esmu ieguvis jums sabrukumu"Mona Lisa Smile (2003)
"Piezvanīsim visai lietai""Sabrina ir maza ragana" (2003)
"Tevi saprotams""Divsimtgadīgais cilvēks" (1999)
"Bet ne man""Losandželosas noslēpumi" (1997)
"Rapsodija blūza stilā""Gremlins 2: Jaunā partija" (1990)

Džordžs Gershvins kļuva par īstu viņa laika klasiku. Galvenais, kas paliek pēc ģēnijs komponista nāves, ir viņa pārsteidzošie muzikālie darbi. Populārākie mūziķi uzskata par godu izpildīt maestro darbus. Džordžs Gershvins savas dzīves laikā spēja veidot satriecošu karjeru, viņš bija adorēts ar sabiedrību un tika ievērots profesionāliem kritiķiem. Komponists iznīcināja sienu starp klasiskās un populārās mūzikas tendencēm un ļoti ietekmēja džeza attīstību.

Skatiet videoklipu: Митя Фомин - Найти и не терять. Акустика Инфинум (Maijs 2024).

Atstājiet Savu Komentāru