Opera "Orpheus un Eurydice": saturs, video, vēsture, interesanti fakti

K. Gluck operas "Orpheus un Eurydice"

Slavenā Christoph Willibald Gluck opera "Orpheus un Eurydice" īpaši slavē grieķu mitoloģijas varoņu augsto sajūtu, veltīto mīlestību un centību. Antikvariāts, kas piesātināts ar dramatiskiem elementiem, ir visbiežāk sastopams operā un atrodams daudzu komponistu muzikālajos darbos.

Kopsavilkums

Leģendārais mūziķis Orpūzs neatrod mieru; viņa mīļais Eurydice nomira, un neveiksmīgais laulātais nenonāca prom no kapa. Asarās Orpūzs saucas pie dieviem ar lūgumu atvest savu sievu atpakaļ uz dzīvi vai viņu nogalināt. Mūzikas samtaina balss dzirdēja debesis. Pēc Zeves pavēles parādās Cupid, kas ir paredzēts, lai izrunātu dievu gribu. Debesu sūtnis paziņo Orfusam, ka viņam ir atļauts nokāpties ellē un atrast savu sievu. Ja slāņa skaņas un skaistā balss, kas ir nepārvaramam vīram, pieskaras garam, viņš varēs atgriezties Eurydice. Tomēr ceļā no mirušo valstības Orpūsam nevajadzētu atskatīties, viņam ir arī aizliegts ieskatīties viņa sievas acīs. Pēdējais nosacījums ir visgrūtākais, bet obligāts. Atskatoties, Orpūsa mūžīgi zaudēs savu Eurydice.
Mīļais Orpūzs ir gatavs jebkuram pārbaudījumam, un šeit viņš saskaras ar drūmu reljefu, kas pārklāts ar biezu miglu. Šeit dzīvojošās mistiskās vienības bloķē ceļu uz nelūgto viesi un mēģina baidīt viņu ar savām savvaļas dejām un vīzijām. Orhūza lūdz garu par žēlastību, bet tikai mākslas spēks var mazināt viņa ciešanas. Pārsteidzošie lībiešu melodijas un dziedātāja dievišķā balss uzvar ellejošus sargus, viņam atveras spirta iznākums un ceļš uz pazemes pasauli.

Pēc grūts tiesas process, Orpūzs ienāk svētlaimīgo ēnu ciematā. Šo apbrīnojamo reljefu sauc par Elysium. Šeit, starp mirušo ēnām, ir mierīga Eurydice. Šajā vietā Orpheuss jūtas mierīgs un svētlaimīgs, bet bez viņa mīļotā viņa laime ir nepilnīga. Brīnumainā ainava un melodiskā putnu dziedāšana aizrauj un iedvesmo Orpu. Mūziķis entuziasmīgi slavē himnu uz dabas skaistumu. Mīlestības laulātā dziesma piesaista svētīgas ēnas, kas noved pie Eurydice. Viena no ēnām noņem mirušo plīvuru un pievienojas mīlētāju rokām, atgādinot uzticīgajam laulātajam svarīgu stāvokli. Orhūzs steidzīgi vada savu sievu, neatskatoties. Ceļā no dzīvības, Eurydice pakāpeniski pārvēršas par dzīvu sievieti ar kaislīgām jūtām un emocijām.

Mīļotāji atkal iekrīt biedējošajā un noslēpumainajā aizā ar stāvām klintīm un drūmu līkumu takām. Orpūza cenšas pamest šo vietu ātrāk, bet Eurydice ir vīlies par viņas laulātā pārliecību; viņa lūdz viņas mīļāko apskatīt viņas acis un parādīt viņas vecās jūtas. Orpheus neslīdēja. Vai viņa mīlestība ir izbalējusi? Kāpēc viņas mīļotais vīrs kļuva vienaldzīgs? Eurydice atsakās atstāt pazemes pasauli. Labāk ir atgriezties mirušo valstībā, nevis dzīvot mīļotā nicināšanā. Orpūsa piedzīvo briesmīgas garīgās mokas un, visbeidzot, dod savu mīļoto prieku, aptverot viņu. Patiesība ir dievu pravietojums, un Eurydice mirst.

Orpheus degšana nav ierobežota. Tikai daži soļi nebija pietiekami, lai viņam atrastu laimi, un tagad viņa mīļotā sieva ir mirusi uz visiem laikiem. Izmisīgi, viņš cenšas izdarīt pašnāvību, bet mīlestības dievs Amurs aptur neveiksmīgo mīļāko. Lielie mūziķi izjūt dievus izjūtīgus jūtas un centienus, un viņi atjauno Eurydice. Ganu un ganu koris svinīgi sveic mīļotājus. Ir dziesmas un dejas, kas slavē dievu gudrību un visu iekarojošās mīlestības spēku.

Fotoattēls:

Interesanti fakti

• Gluck ievērojami vienkāršoja dziedāšanas tehniku, un atklāšana radīja noskaņojuma atmosfēru nākamajai performances izpildei.
• Diezgan interesants stāsts ir par padomju Savienības laikos radīto rokmūziku "Orpheus un Eurydice". Izrāde bija milzīgs panākums valstī un tika atskaņots 2000 reizes. Izrāde rokmūzikas žanrā ir ieguvusi Lielbritānijas Mūzikas balvas diplomu, taču tā nekad nav iestudēta ārzemēs. Rock opera tika atjaunināta astoņas reizes, un 2003.gadā tā tika iekļauta Ginesa grāmatā par 2350 reižu izpildi vienā trupā.
• Padomju Savienībā termins “klints” izraisīja nepatīkamas emocijas Kultūras ministrijas pārstāvju vidū, tāpēc klinšu opera ar zemes gabalu par Orpūzi tika saukta par “zong-opera”.
• Pirmais Orpūza lomu zong-operā bija Albert Assadulin. Mākslinieks-arhitekts ir talantīgs aktieris ar kristāldzidru balsi. 2000. gadā šis mākslinieks prezentēja savu darbu.
• Gluckas operu "Orpheus un Eurydice" uzskata par reformatīvu, jo autora vēlme harmoniski apvienot dramatiskos elementus un mūziku. Neskatoties uz pirmizrādes panākumiem 1762. gadā un otrā izdevuma prezentāciju 1774. gadā, opera radīja pamatu daudziem strīdiem. Sabiedrība nekavējoties neizmantoja Austrijas komponista inovatīvos lēmumus, bet pēc tam, kad 1859. gadā operā bija mainīts operas, konflikts beidzot beidzās ar labu Gluck.
• Raniero Calzabiji sirsnīgi atbalstīja Glucku, sastādot parauglaukumu un producējot spēli. Ordejas leģendai bija daudz dažādu variāciju, bet libretists izvēlējās gabalu no kolekcijas Georgikiki, ko uzrakstījis lielais romiešu dzejnieks Virgils. Autors apraksta spilgtos mitoloģiskos attēlus, un grāmatas beigās tiek parādīts slavenais mīts par Orpu.
• Orhūss personificēja mūzikas mākslas spēku, viņš kļuva par filozofiskā virziena - orphism - dibinātāju. Šī reliģiskā skola spēlēja lomu grieķu zinātnes attīstībā.
• 1950. gadā Francijā tika filmēts mīts par "Orpheus un Eurydice" modificētā formā. Filmas gabals būtiski atšķiras no senā grieķu mīta.
• Gluck kļuva par pirmo komponistu, apvienojot dzeju un mūziku vienā. Autora centieni tika apbalvoti ar satriecošu veiksmi, goda nosaukumiem un naudas balvām. 1774. gadā Marija Teresa godināja lielo maestro ar tiesas komponista titulu ar 2000 ģildes algu, un Marie Antoinette iepazīstināja slaveno autoru ar 20.000 dzīvniekiem Orpējam un tik daudz par Iphigenia.

Populāri arias un skaitļi

Overture (klausīties)

Orphejas arija - Che farò senza Euridice (klausieties)

Fursa koris - Chi Mai dell'Erebo (klausieties)

Eurydice Aria - Che fiero momento (klausīties)

Radīšanas vēsture

Saskaņā ar grieķu mitoloģiju Orpūzs tika godināts kā lielisks mūziķis. Šis leģendārais varonis tika pielūgts kā dievība, tāpēc operas par viņu ir ļoti dabiskas. Agrākais operas rezultāts, pamatojoties uz Orpēza zemes gabalu, ir datēts ar 1600. gadu. Vēlāk, 18. un 19. gadsimtā, komponisti atkārtoti izveidoja savus muzikālos darbus, piedaloties šai personai, un starp jaunākajiem autoriem ir franču komponists un mūzikas kritiķis Darius Milhaud.

Līdz šim mēs varam redzēt tikai vienu gabala versiju par Orpūzi - tas ir Orpheusa un Eurydices darbs, ko veicis Christopher Willibald Gluck. Kopā ar savu līdzīgi domājošo personu, libretists Raniero da Calzabiji, Austrijas komponists nedaudz mainīja mīta paraugu. Tiesību skaits ir samazināts, tomēr ir pievienoti daudzi koru numuri un baleta ieliktņi. Operas pirmizrāde, kas balstījās uz grieķu mītu, notika 1762. gada 5. oktobrī Vīnē. Antīki varoņi parādījās skatītājiem kā vienkārši mirstīgie ar jūtām un emocijām, kas raksturīgas vienkāršiem cilvēkiem. Tādējādi autors izteica kategorisku protestu pret patosu un augstprātību.

Productions

Pirmā operā, kas notika 1762. gada 5. oktobrī, neatšķiras no tā laika tradicionālajām svinīgajām izrādēm. Šajā versijā tiek pasniegta Cupid dekoratīvā loma, un galvenā varoņa ariju izpilde ir uzticēta vīriešiem. Operas laimīgais beigas glorificē mīlestības un lojalitātes triumfu, atšķirībā no mīta beigšanas, kur Eurydice mirst uz visiem laikiem.

Otrs operas izdevums būtiski atšķiras no pirmā, jo tas tika pārrakstīts. Mūzikas darbs tika rīkots 1774. gadā Parīzē. Šo variāciju raksturo Orpūza lomas izpausme, ko tagad spēlē tenors. Darbības beigās ellē tiek atskaņota mūzika no baleta "Don Juan". Flauta solo pavada mūziku "ēnas".

1859. gadā opera atkal mainījās, pateicoties franču komponistam un diriģentam Hektoram Berliozam. Tad Orpheus lomu veic sieviete Pauline Viardot. Kopš tā laika pastāv tradīcija izpildīt kontrastējošā dziedātāja galveno varoni.
Krievu auditorija pirmo reizi redzēja operu 1782. gadā itāļu stilā, un pirmais krievu produkts tika spēlēts Sanktpēterburgā 1867. gadā.

Skumjš leģenda par neveiksmīgiem mīļotājiem ir notikušas daudzas izmaiņas, tomēr tikai Christoph Willibald Gluck mākslīgi apvienoja gabala struktūru ar muzikalitāti. Katra operas arija izceļas ar skaistumu, mākslinieciskumu un pilnīgumu, un dziedāšanas tehnika ir kļuvusi dabīgāka un saprotamāka klausītājam. Pateicoties Gluck, mēs varam redzēt īstu mīlestības un lojalitātes uzvaru. Austrijas komponists nomainīja traģisko galu ar laimīgu beigas. Mūzikas darbs rāda skatītājam, ka ne laiks, ne attālums, ne pat nāve nespēj reālas jūtas.

Mēs esam priecīgi piedāvāt operas dziedātājus un simfonisko orķestri, lai jūsu pasākumā rīkotu arijas un izvilkumus no operas Orpūza un Eurydice.