Vittorio Monti "Chardash"
Pasaules mūzikas literatūras vēsture zina daudzus komponistus, kuri, aktīvi iesaistoties radošā darbībā, nav atstājuši ievērojamu pēdu. Bet bija arī tādi autori, kuru darbi nonāca "neeksistē", un viņu vārdi pēcnācējiem kļuva zināmi tikai ar vairākiem vai pilnīgi pa vienam darbam. Mēs joprojām dziļi iedvesmojām Polijas Mūzikas Ogskija mūziku, ko apbrīnoja Meksikas Consuelo Velasquez kompozīcija Besame Mucho, un, bez šaubām, iepriecina Itālijas Vittorio Monti lielisko Chardash. Šī patiesi maģiskā deja, kas sākotnēji tika uzrakstīta vijolei vai mandolīnam, kas spēlē ar klavierēm, ir tik populāra, ka darbi ir izgatavoti daudziem instrumentiem, ieskaitot tūbu un dubultā basa.
"Chardash" Montijas izveides vēsture, kā arī interesanti fakti un mūzikas satura saturs, lasīts mūsu lapā.
Radīšanas vēsture
Izklāstot brīnišķīgā koncertdarba "Chardash" radīšanas vēsturi, vispirms ir nepieciešams nedaudz pastāstīt par tā autoru. Tā kā muzikologi nekad nav īpaši ieinteresēti komponista darbā, viņš nerakstīja memuāru par savu dzīvi, un mūziķim nebija personīga biogrāfa, ir ļoti maz informācijas par Montiju. Mēs zinām tikai par Vittorio Monti, ka viņš ir dzimis skaistā Itālijas pilsētā Neapolē 1868. gadā.
Kam piemīt izcila muzikāla spēja un brīva pārvaldība vijole un mandolīns, viņš iestājās savā dzimtajā pilsētā slavenajā konservatorijā "San Pietro a Maiella", kurā arī daudzi izcili itāļu mūziķi ieguva izglītību. Astoņpadsmit gadus, beidzot studijas divās specialitātēs, piemēram, vijolnieks un komponists, Vittorio nolēma mācīties Parīzē no izcilā vijolnieka Camillo Sivori. Pēc efektīvas prakses viņš tika uzņemts Charles Lamore orķestris, kur vijolnieks ilgu laiku strādāja par koncertmeistaru, un 1900. gadā viņš tika uzaicināts uz diriģenta amatu Parīzes koncertzālē. Turklāt Vittorio arī aktīvi iesaistījās darbu veidošanā un rakstīšanā dažādos žanros: kompozīcijas vijolei, balss miniatūrām un baletus un operete. Starp Monti rakstiem mimodrama "Ziemassvētku Pierrot" bija īpaši populāra. Slavenā "Chardash" radīšana arī pieder pie šī komponista radošā perioda un aizsākās 1904. gadā.
Neskatoties uz to, ka Chardash dejoja ar prieku Slovākijā, Slovēnijā un Horvātijā, Ungārija tiek uzskatīta par viņa dzimteni, un šīs valsts tautas mūzika, kas absorbēja gan čigānu, gan turku krāsas, ieņēma ļoti cienīgu vietu pasaules kultūrā. Atšķirībā no temperamenta un oriģinalitātes, viņa vienmēr piesaistīja klasisko komponistu uzmanību, kuri, iedvesmojoties no ungāru motīviem, bieži tos izmantoja savos darbos. Piemēram, Chardash ir atradis sev vietu lielo mūzikas meistaru darbos Franz Liszt, Johannes Brahms, Peter Ilyich Čaikovska, Leo Delibe, Johann Strauss. Vittorio laikā Monty Chardas nezaudēja savu popularitāti, un komponists šīs dejas stilā nolēma veidot salona spēli, ko varētu pavadīt klavieres, ne tikai vijolē, bet arī mandolīnā. Kompozīcija radīja spēcīgu iespaidu gan klausītājiem, gan mūziķiem. Vienošanās par visiem iespējamiem instrumentiem nekavējoties sākās.
Interesanti fakti
- Vienīgais skolēns bija Ernesto Camillo Sivori - slavenais itāļu vijolnieks, ar kuru Vittorio Monti bija prakses vieta Parīzē. Niccolo Paganini. Mūzikas iecienītākais instruments bija vijole, kas iepriekš piederēja viņa skolotājam.
- Dejas nosaukums "Chardash" nāk no vārda "csárda", kas no ungāru valodas tulko kā "krogs", "viesu nams" vai "krogs".
- "Chardash" ir divdaļīga deja, kas sāk dejot lēni un beidzas ar ātru deju. To var uztvert tikai vīrieši un tikai sievietes. Arī pāru deju izrāde ir ļoti populāra.
- Chardash izcelsmes versijas ievērojami atšķiras. Daži cilvēki savu izskatu saista ar Ungārijas deju mūzikas žanru Verbunkosh, bet citi uzskata, ka Magyar gani vai haiduks bija pirmie, kas sāka dejot Chardash.
- Vittorio Monti, iemācījies spēlēt mandolīnu bērnībā, visu savu dzīvi pilnveidoja savas prasmes un pat veica nelielu apmācības kursu par šo instrumentu, ko sauc par "Petite Methode for Mandolin" (neliela metode mandolīnam). Šajā mācību grāmatā, kas tika izlaista kā Op.245, komponists arī ievietoja savus darbus.
- Direktori bieži izmanto slaveno Vittorio Monti melodiju "Chardash" par savu funkciju un animācijas filmu skaņu ierakstiem. Šeit ir daži no tiem: “Glen vai Glenda” (1953), Edvards Vuds, “Man in the Glass Booth” (1975), Arthur Hiller, “The Quartet” (2012), Dustin Hoffman. “Mīlestība ar šķēršļiem” (2012), James Utah, “Solana , Ludvigs un Gurins ar Džeksonsa Džeksona (Fox Tail) (1998).
"Chardash" Montija saturs
"Chardash" Vittorio Monti ir darbs, kas veidots brīvā stilā. To raksturo "improvizācija", kā arī atšķirīgas dabas epizodes, kas balstītas uz tautas motīvu materiālu. Ietverot septiņas sekcijas, tas atveras ar iespaidīgiem akordiem, pievilcīgi pievilcīgu fortu. Pēc tam D nepilngadīgajā, lēnā tempā, uzbrukuma sākumā sākas skaista izteiksmīga melodija, kas atgādina čigānu dziesmu. Nākamās sadaļas melodiskā līnija, kas ir arī astoņu pārsprieguma periods, strauji pieaug un tad pakāpeniski nolaižas. Komponists šajā daļā glezno šīs daļas muzikālo tēmu ar forshlagami un fermat.
Trešā un ceturtā daļa ir krasi atšķirībā no iepriekšējām sadaļām. Lēnais temps mainās uz ātru. Dzimis aizdegšanās deja. Trešās sadaļas tēma sākas ar asu oktāvu, kas paceļas no tonizējošā līdz tonizējošam, un tad pakāpeniski nokrīt līdz sākotnējai skaņai. Turpmāk apļveida kustība ir ne tikai trešās, bet arī ceturtās daļas galvenais melodiskais materiāls. "Chardash" piektajā sadaļā darba raksturs un temps atkal mainās, tagad mūzika atgādina drosmīgu un lepni polonēze. Nākamā sestā daļa precīzi atkārto ceturto, bet pēdējā posmā komponists vada trešā, bet ne maznozīmīgā, bet tā paša nosaukuma D lielo tonalitāti.
"Chardash"Itāļu komponists Vittorio Monti šodien ir viens no visbiežāk izpildītajiem darbiem. Viņam ir dažādi nosaukumi. Viņu sauc par" zelta šedevru "un čigānu repertuāra kroni" trauku ". Repertuārs Solisti-izpildītāji arī mīl "Chardash", jo tas var parādīt jūsu mīļākā instrumenta skaņdarbu skaistumu, kā arī lepoties ar tehniskajām prasmēm, kas ir mūziķim.
Atstājiet Savu Komentāru