Ennio Morricone: biogrāfija, interesanti fakti, mūzika, filmas, klausīties

Ennio Morricone

"Labākā mūzika filmā ir mūzika, ko dzirdat. Mūzika, kas nav dzirdama, nav laba filmai, lai cik labi tā būtu." Tie ir komponista vārdi, kuru melodijas kļuva gandrīz populārākas par kulta attēliem, kur viņi skanēja. Ennio Morricone, amatnieks un ģēnijs, kurš pierādīja, ka filmu mūzika nav palīginstruments, bet pilntiesīgs varonis.

Īsa biogrāfija

Romiešu Ennio Morricone dzimis 1928. gada 10. novembrī. Viņa tēvs bija slavens džeza trompetists, viņa māte nodarbojās ar piecu bērnu audzināšanu. Ennio nebija šaubu par viņa mērķi, 6 gadu vecumā viņš sāka komponēt mūziku, un 13 gadu vecumā viņš kļuva par studentu Santa Cecilia konservatorijā. Pirmkārt, viņš studējis trompeti, nomainot tēvu ansamblī 16 gadu vecumā, bet tajā pašā laikā studējis kompozīciju. Jau kā students Morricone sāka strādāt kā komponists teātrī un aranžētājs ierakstu studijās, radio un televīzijā. Viņš ir pareizi saukts par mūsdienīgas vienošanās tēvu. Pateicoties savam smagajam darbam, Ennio ir pabeidzis konservatoriju kā trompetists, instrumentālists un komponists. Viņš uzrakstīja mūziku savai pirmajai filmai "Drauga nāve" 31 gadu vecumā. Pirmā slava viņam atnāca laikā, kad strādāja pie Sergio Leones gleznām.

1956. gadā komponists apprecējās ar Mariju Traviju, kas daudziem viņa dziesmām rakstīja lyrics. Pārim bija četri bērni. Neskatoties uz to, ka Morricone visā savas karjeras laikā bija lielākais divu kontinentu filmu mūzikas autors, viņam nebija katastrofālu veiksmi, iegūstot lielākās starptautiskās kino balvas. Viņš saņēma 1 no 5 iespējamajiem Grammy, 3 no 9 iespējamajiem Zelta globusiem. Viņš saņēma pirmo Oskaru 2008. gadā par savu ieguldījumu kinoteātrī pēc 5 neveiksmīgām nominācijām. Un vienīgais konkurētspējīgais "Oscar" Morricone gaidīja tikai 88 gadu dzīvi - par filmu "Abominable Eight".

2005. gadā Morricone kļuva par Itālijas Republikas, valsts galveno apbalvojumu, un pēc četriem gadiem - Francijas goda leģiona ordenis. Neskatoties uz ciešajām radošajām saitēm ar Holivudu, komponists strādā tikai savā dzimtajā Romā un nerunā angļu valodā.

Interesanti fakti

• Sergio Leone kopā veidoja 7 filmas, no kurām 6 ir iekļautas Morricone mūzikā. Ne mazāk veltīts komponistam un Giuseppe Tornatore, kurš uzaicināja viņu sadarboties 12 no 14 filmām. Saskaņā ar kopējo gleznu skaitu, maestro tandēma ar Mauro Bologoni vada pasauli ar 16 filmām.
• D. Tornatore teica par Morriconu: "Viņš nav tikai lielisks filmu komponists. Viņš ir liels komponists."

• Maestro uzrakstīja jaunu dziesmu "Ancora Qui" par Tarantino filmu "Django Unchained". Bet pēc dziesmas galīgās versijas uzklausīšanas viņš paziņoja, ka no šī brīža viņš nekad nedarbosies ar direktoru. Tomēr pēc tam, kad bija redzams „Abominable G8” skripts, viņš mainīja savu prātu, jo Tarantino deva viņam pilnīgu radošo brīvību. Komponists apzināti rakstīja mūziku, kas bija atšķirīga no iepriekšējiem darbiem šajā žanrā, jo stāsts viņam šķita vairāk piedzīvojumu nekā klasiskā rietumu. Morricone strādāja īsā laikā - visa mūzika tika izveidota mēneša laikā, vairākas kompozīcijas tika ņemtas no materiāliem, kas netika izmantoti šausmu "Kaut kas" (1992) laikā.

• Neskatoties uz to, ka Leone bija Morricone klasesbiedrs, viņš nāca pasūtīt mūziku galvenokārt komponistam, nevis vecai paziĦai. Turklāt viņš pat nepazina viņu, kad viņš pirmo reizi tikās.
• Kad kinoteātros sāka parādīties pirmās Untouchables piekabes, mūzika viņiem tika paņemta no filmas Misija, jo skaņu celiņš vēl nebija gatavs.
• Komponista radošā bagāža satur divas filmas, kuru sākotnējais nosaukums ir “1900”: Bertolucci „Divdesmitais gadsimtā” un Tornatore “The Pianist Legend”.
• Neskatoties uz radošo profesiju un daudzām māņticībām, Morricone ir absolūts pragmatists attiecībā uz savu biznesu. Viņš uzskata, ka viņa fenomenālās darbības iemesli ir prasme un uzmanība, nevis iedvesma un talants, ko daudzi no viņa kolēģiem paļaujas. Smagā darba gados maestro ir izstrādājusi skaidru ikdienas rutīnu, ko viņš rūpīgi seko. Viņš piecelsies agri, vai vingrošana un pastaigas, dodas gulēt laikā. Viņa darba diena ilgst vairāk nekā 10 stundas!
• Kā atzina maestro, nekas neveicina radošumu kā īsu termiņu projekta īstenošanai. Viņš rakstīja savus labākos melodijas tieši strauji progresējoša termiņa apstākļos. Un mūzika, uz kuru viņš varēja strādāt vairākus mēnešus, bija viduvēja.
• Komponenta vizītkarte ir sieviešu balss kā instrumenta izmantošana. Viņa metodes rakstāmmašīnas, kārbu, svilpes, dažādu skaņu un trokšņu ieviešanai rezultātos ir plaši pazīstamas. Rietumu "Reiz savvaļas rietumos" 20 minūšu sākumā neviens no varoņiem neko nesaka. Šīs garās ainas skaņu celiņš ir arī Ennio Morricone darbs.
• Komponista dziesmas izpildīja: Mina, Peter Tevis, Luigi Tenko, Alberto Lionello, Milva, Toni del Monako, Enrico Pianori, Barbara Baldassarre, Gianni Morandi, Helen Merril, Celine Dion.
• Vairākās filmās Ennio Morricone strādāja ar līdzautoriem. Tādējādi filmā „Kaujas par Alžīriju” viņš kļuva par režisoru Jillo Pontecorvo - nomināli, bet tas bija līguma prasības. Divi radītāji ilgu laiku nevarēja strādāt kopā. Režisors nebija apmierināts ar kaut ko, ko rakstījis komponists. Galvenais pirmizrādes datums bija Venēcijas kinofestivālā, un pilnā skaņas celiņa versija vēl nav rakstīta. Kādu vakaru Pontecorvo nāca klajā ar vairākām piezīmēm, viņš dziedāja tās Morricone un viņš uzrakstīja vienu no šīs filmas galvenajām melodijām.
• Morrricone neuzraksta klavieres, bet pie galda - viņš vienkārši domā par šo ideju un pēc tam raksta piezīmes.
• Daudzi komponistu atteikumi strādāt ar amerikāņu kino industriju 1980. gadu pirmajā pusē bija saistīti ar to, ka viņam bija samaksāts maz. Morricone atzina, ka viņš bija pārāk pieticīgs, lai pieprasītu paaugstināt maksu, kas Amerikā bija pēc iespējas zemāka. Tikai pēc filmas "Misija" (1986) atbrīvošanas viņš kļuva par vienu no augstākajiem apmaksātajiem komponistiem pasaulē.
• Neskatoties uz savu principu - komponēt tikai viņa paša kompozīcijas, komponists filmējies D. Tornatore filmā “Viņi ir labi” kā orķestra diriģents, kurš izpilda Verdi “La Traviata”.
• 2015. gadā maestro Eiropas ceļojums 12 valstīs pulcēja 150 000 skatītāju. Lielākā daļa no 20 koncertiem tika izpārdoti.
• Morricone ir ārkārtīgi māņticīgs. Viņš uzskata, ka purpursarkana ir neveiksmīga, lai būtu 17, jo īpaši, ja tas ir piektdien.

Radošs portfelis

Morricones filmu uzskaitīšana ir kā zvaigžņu saraksta sniegšana debesīs - no tiem ir vairāk nekā 500. Pat pats maestro atzīst, ka viņš daudz neatceras. 50. gadu beigās sākās Morricone kā filmu komponists, bet līdz 1970. gadam viņa filmu skaits pārsniedza simts. Starp tiem izceļas "Labais, sliktais, dusmīgais", "Reiz laiks savvaļas rietumos" un citi S. Leones attēli, kurus nevar iedomāties bez Morricone mūzikas. Viņi bija pazīstami no bērnības, un Leone, pārkāpjot parasto praksi, pirms šaušanas lūdza uzrakstīt filmu filmai. Viņš zināja, ka Morricones melodijas radīs māksliniekus pareizajām emocijām, tāpēc viņš bieži tos iekļāva komplektā. Pēc tam, tāpat, komponists strādās ar Giuseppe Tornatore. 1964. gadā pirmais darbs ar Bernardo Bertolucci "Pirms revolūcijas" tika publicēts 1966. gadā ar Pierre Paolo Pasolini ("Putni liels un mazs").

Nākamajā desmitgadē tika radīts kopīgs darbs ar tādiem direktoriem kā Dario Argento ("The Cat on the Nine Tails"), Terence Malik ("Harvest Days"), brāļi Taviani ("Allonzanfan", "Glade"). Franču kino interesēja arī Morricone mūzika: 1974. gadā Robert Enrico filma The Secret tika pabeigta, 1975. gadā Henri Verneuil, Bailes pār pilsētu, Franča Girauda The Banker.

Morricones karjeras ziedojums bija 80. gados. Rolana Džofes "Brīvības de Palmas" "Georgijas Lautnera" Neatkarīgās "" Džona Kārtera "," Kaut kas "Amerikā", Sergio Leone "Kāpēc Amerikā", romiešu Polanska "Jaunais kino", "Jaunais kino" Paradiso "," Svazi " mani "Pedro Almodovar," Hamlet "Franco Zeffirelli. Kultūras televīzijas sērija" Sprut "izceļas, ko maestro pievienojās no otrās sezonas, veidojot viņam pārsteidzošas melodijas - pārraidot kriminālo kaislību siltumu un personīgās drāmas dziesmas ar sieviešu vokālu. Neskatoties uz tik spilgtu Sākās tas bija arī laiks samazināt skaitu filmas. Morricone sāka pievērst lielāku uzmanību koncertmūzikā un diriģenta darbības. Kopumā viņš rakstīja vairāk nekā 100 dažādu orķestra darbus, ieskaitot solo instrumentiem, piemēram, klavesīnam, timpanonā, marimbai, magnētiskās lentes.

Deviņdesmitie gadi ir komponista Holivudas desmitgade, kurā Bugsy un Barijs Levinsona ekspozīcija, Volfgangs Petersens "Uguns līnijā", Mike Nichols "Vilks", Olivera akmens "Turning", Adrian Lyne "Lolita", Pianistu un Malenas leģenda Giuseppe Tornatore.

Jaunajā gadsimtā Ennio Morricone strādāja arī par krievu filmu - Vladimir Khotinenko drāmu "72 metri". Viņam tā nebija pirmā pieredze sadarbībā ar mūsu valsts kinematogrāfiem. 1969. gadā viņš piedalījās kopīgas itāļu-padomju filmas "Sarkanā telts" izveidē, kur viņš uzrakstīja filmas starptautiskās versijas skaņu celiņu (Padomju Savienība iznāca citā montāžā ar A. Zatsepina mūziku). Maestro raksta mūziku lielākai daļai D. Tornatore filmu - “Svešinieks”, “Baariya”, “Labākais piedāvājums”, „Divas Visumā”. Sadarbība ar Quentin Tarantino darba laikā par „Abominable Eight” radošo atšķirību dēļ nebija gluda, taču šī filma radīja maestro ar lielāko daļu oficiālo apbalvojumu, tostarp Oskaru un Zelta globusu, kā arī kļuva par jaunu aicinājumu Rietumu žanram pēc 40 gadiem. - gadu pārtraukums. Tarantīno "Abominable Eight" bija pirmais oriģinālā skaņu celiņš, pirms tam viņš izmantoja tikai iepriekš rakstītu mūziku, tostarp pats Morricone.

Kopš 2001. gada maestro aktīvi darbojas koncertā, veicot savus darbus. Šajā laikā 5 kontinentos tika sniegti vairāk nekā 100 koncerti. 2015. gadā Morricone koncertu ceļojuma ietvaros apmeklēja Krieviju.

Ennio Morricone labākā mūzika

• Chi mai ..., "Professional". Ja Ennio Morricone nebūtu uzrakstījis neko citu kā "Chi mai ...", viņš joprojām būtu bijis vēsturē kā lielākais 20. gadsimta melodists. Maestro savā filmā ir vairākkārt izmantojis mazāk veiksmīgus un pazīstamus priekšgājējus. Šis gadījums nebija izņēmums - desmit gadus iepriekš viņu rakstīja melodija "Chi mai ..." par filmu "Maddalena". "Profesionālajā" viņa parādījās pateicoties Jean-Paul Belmondo, kurš viņu dzirdēja radio un pārliecināja visu filmas radošo komandu to iekļaut skaņu celiņā.

"Chi mai" (klausieties)

• Il buono, il brutto, il cattivo, "Bad, good, evil". Viss ģeniāls ir ļoti vienkāršs. Melodija, kas radīta, pamatojoties uz divām piezīmēm, iekļūst klausītājam no pirmās paziņas, pateicoties tā infekciozitātei un neparastajiem instrumentiem - okarīnai, sopranu flautai un cilvēka balsam. Viens ar šo tēmu, kas izlaists 1967. gadā, bija 2. vieta Billboard Hot 100 tērzēšanā.

"Slikts, labs, ļauns" (klausieties)

• Cockeye dziesma, "Reiz Amerikā". Skumjas un zaudējumi, gaisma un cerība - neaizmirstams melodija, kas spēlēta pie flute.

"Cockeye dziesma" (klausieties)

• Le Vent, Le Cri, "Professional". Sākotnējo kredītu melodija, kuras dēļ jūs pat nevarat skatīties filmu, klausīties to atkal un atkal.

"Le Vent, Le Cri" (klausieties)

• La morale, Sprut. Sērijas debijas sezonā slavenais komponists Ritz Ortolani strādāja pie mūzikas. Bet tas bija ar Advent Morricone "Octopus" atrasts melodisko seju. Miljoniem skatītāju dažādās pasaules valstīs tika piesaistīti ekrānam ne tikai slaveni intriga, bet arī charizmātisks virsraksts.

Ir grūti noticēt, bet 2017.gadā 89 gadus vecais Morricone uzstājas koncertu ceļojumā „60 gadu mūzika”, kas veltīts viņa radošā darba jubilejai. Komponists pats stāv aiz diriģenta stenda, vadot lielu simfonisko orķestri un kori ar vairāk nekā 200 cilvēku! Maestro ir pilns ar spēkiem un radošiem plāniem, kas nozīmē, ka mēs sagaidām jaunus muzikālus iespaidus, ar kuriem vairāk nekā pusgadsimtu viņš ir dāsni devis visu pasauli.